吳志軍

江蘇宜興 宜興 214221

在世界陶瓷藝術(shù)的發(fā)展中，在紛繁復(fù)雜的陶瓷史上，正充滿著“字隨壺傳，壺隨字貴”的紫砂印記。紫砂陶刻藝術(shù)的裝飾，充分展現(xiàn)了其文化精髓，作品充滿金石韻味，題材又相當(dāng)豐富。自然山水，一草一木，日月華光等等這些都是陶刻創(chuàng)新中重要的素材來(lái)源。一件優(yōu)秀的陶刻作品，玩家捧在手心，通常都是愛(ài)不釋手。陶刻作品好像有一種神奇的魅力，感染著觸碰過(guò)它的每一個(gè)人。就像一本厚厚的古籍，品讀它，會(huì)被豐富的內(nèi)容所折服，能感受到其中的獨(dú)特意境和內(nèi)涵。

陶刻是追求“詩(shī)、書、畫、印”融合在一起的人文陶刻藝術(shù)，在作品上凝煉出如驚濤拍岸的萬(wàn)壑松風(fēng)，讓小小的一塊泥，容納了整個(gè)世界，有了一砂一世界之妙趣意境。了解紫砂陶土的人都知道，由于紫砂陶坯具有良好的可塑性，所以易于在紫砂陶上進(jìn)行雕刻，不管是真、草、隸、篆各種字體，秦磚、漢瓦、鐘鼎、甲骨、竹簡(jiǎn)、寫經(jīng)各種書法，或者花卉、蟲(chóng)鳥(niǎo)、山水、人物等一些白描、工筆、寫意等國(guó)畫技法，都形成了紫砂陶特有的裝飾工藝。紫砂陶刻應(yīng)有其獨(dú)立存在的表現(xiàn)形式及藝術(shù)價(jià)值，陶刻作品不再是把繪畫、金石或其他圖案在紫砂陶胚上的簡(jiǎn)單移植，它應(yīng)該從傳統(tǒng)文化切入，諳熟陶藝和泥性，體現(xiàn)出它的精髓。

隨著人們生活水平的提高、審美意識(shí)的發(fā)展與成熟，紫砂陶刻的地位已經(jīng)大大提高。很多前輩在論述紫砂陶刻作品時(shí)，往往將其作為紫砂裝飾手法的一種，雖然對(duì)技法、刀法了解比較多，但是對(duì)紫砂陶刻中的審美特質(zhì)，了解的還是比較少的。

在多年的書畫陶刻學(xué)習(xí)中，筆者發(fā)現(xiàn)，既能很好表達(dá)傳統(tǒng)刀法又能充分表現(xiàn)豐富水墨效果的陶刻作品較為缺乏，尤其是花鳥(niǎo)畫的陶刻表達(dá)。所以一直都在思考如何才能充分挑戰(zhàn)"以刀代筆"這種技法。筆者選擇較難用刀表達(dá)的也是陶刻圈很少有人刻繪的這路小寫意花鳥(niǎo)，一來(lái)作為嘗試，二也作為檢驗(yàn)。墨分五色的水墨效果，點(diǎn)線面的更好應(yīng)用，字與畫的表達(dá)，單刀雙刀的結(jié)合表現(xiàn)是我對(duì)這次作品的渴求和創(chuàng)作構(gòu)想！筆者人稱活水陶，字雙刀，一直以來(lái)都充分運(yùn)用曼生刀法。

對(duì)于陶刻藝術(shù)來(lái)說(shuō)，一方面要充分注重作品本身的泥性特質(zhì)和原本作品所要表達(dá)的藝術(shù)美感，不破壞藝術(shù)美感。另一方面要將紫砂器作為一種傳統(tǒng)書畫藝術(shù)的載體，看作“紙”通過(guò)“刻刀”的轉(zhuǎn)動(dòng)，用線條勾勒出山水、人物、花鳥(niǎo)、書法等的金石韻味。這兩方面的思考是紫砂陶刻從業(yè)者都一定會(huì)有的考慮，同樣也是必要的藝術(shù)素養(yǎng)，充分體現(xiàn)了一位優(yōu)秀的陶刻者所要具有的思想。在這兩個(gè)方面的思考中又給自己一個(gè)新的目標(biāo)——更好的用陶刻的語(yǔ)言表達(dá)傳統(tǒng)山水、人物、花鳥(niǎo)等創(chuàng)作的意境，而并非以純粹的技法線條勾勒出的美感。

紫砂陶刻作品就是以刀代筆，把傳統(tǒng)文化中的書法、繪畫、金石等藝術(shù)融于一體，在紫砂陶的表面彰顯儒雅的筆墨丹青，兼具文學(xué)的深度和技藝的巧妙。紫砂裝飾要根據(jù)紫砂的材質(zhì)特色和作品的造型特點(diǎn)進(jìn)行設(shè)計(jì)創(chuàng)作。再好的書畫作品，都無(wú)法憑借簡(jiǎn)單的復(fù)制就在紫砂器上散發(fā)出應(yīng)有的韻味。

在陶刻創(chuàng)作時(shí)，《花鳥(niǎo)四條屏》靈活運(yùn)用了各種陶刻刀法，畫面中可以看出山水花鳥(niǎo)線條的粗細(xì)變化，剛?cè)岬牧Χ绒D(zhuǎn)折都表現(xiàn)自如，筆者的用墨手法力度都一覽無(wú)余。我們仰慕前人留下的陶刻精品，必須要具有極富神韻的文學(xué)修養(yǎng)。深厚的文學(xué)功底、美術(shù)功底是陶刻藝術(shù)不可缺少的前提。雙刀的秀美、飄逸，單刀、沖刀的粗獷、豪放，無(wú)處不是和文化寓意相結(jié)合。

從陶刻作品的構(gòu)圖種類來(lái)說(shuō)，可以用疏、密、聚、散四個(gè)字來(lái)概括形容。密與聚是畫面作品上的實(shí)處，疏和散是指畫面作品上的虛處。正如疏可跑馬、密不透風(fēng)一樣，觀者能在畫面上看出大的節(jié)奏感來(lái)，體會(huì)出畫者的意圖。但空也不是毫無(wú)意義的空白，如八大山人的花與畫，常常只畫一花一鳥(niǎo)，極其簡(jiǎn)單，紙上卻留出了大面積的空白，整幅畫面空虛處，讓觀者自己去發(fā)揮想象，可以想象成天空，或白云，或水波，給人留下極大的想象空間。