徐 俊

紫砂是一種介于陶泥和瓷泥之間的一種礦物質(zhì)泥料，因此，紫砂壺既有瓷的細(xì)膩，又有陶的透氣性?！皦赜诓杈?，用處一耳”，為了能讓茶在壺里保持最佳的品質(zhì)，因此，紫砂壺從始至今，都不施釉，以紫砂的本真面目示人，樸素之美，讓紫砂與茶天然合一，并征服了世人，著名藝術(shù)家高莊曰：“我戀紫砂無釉彩，相見如人披肝膽。不靠衣衫扶身價，唯以本質(zhì)令人愛?！?/p>

宜興紫砂壺啟于明代，至今有600多年的傳承史，歷代匠人輩出,，形式多樣。紫砂壺從最初的只為人們使用的茶具，到如今人們用來把玩的藝術(shù)品，成為了人們品茶閑談的主要話題之一。人們在品茶之余，開始關(guān)注其內(nèi)涵，并且提出了不同的品評標(biāo)準(zhǔn)，各有說道，各持己見。我從一個紫砂藝人的角度向大家推薦紫砂大師顧景舟的觀點(diǎn)，我認(rèn)為顧景舟大師的觀點(diǎn)是專業(yè)而精辟的。顧景舟大師在《簡談紫砂陶藝鑒賞》一文中說：“抽象地講紫砂陶藝的審美，可以總結(jié)為形、神、氣、態(tài)四個要素。形，即形式的美，是指作品的外輪廓，也就是具象的辟面相；神，即神韻，一樣能令人意遠(yuǎn)，體驗出精神美的韻味；氣，即氣質(zhì)，陶藝所內(nèi)涵的和諧協(xié)調(diào)色澤本質(zhì)的美；態(tài)，即形態(tài)，作品的高、低、肥、瘦、剛、柔、方、圓的各種姿態(tài)。從這幾個方面貫通一氣，才是件真正完美的好作品?！睆谋砻嫔峡?，顧景舟大師只是從審美的角度談了紫砂壺的品評標(biāo)準(zhǔn)，但細(xì)讀之，深究之，就能讀出其中所折射的更深的內(nèi)容，即壺與人的關(guān)系——“壺如其人”，這與人們在品評國畫時所說的“畫如其人”是一個道理。

“畫如其人”也好，“壺如其人”也好，都是說藝人由于人生境遇不同，其成長經(jīng)歷、文化積累、心性修養(yǎng)、性格秉性、氣質(zhì)風(fēng)度、思想情操都會有所不同，這些因素，會在藝人進(jìn)行創(chuàng)作時自然滲入，逐漸形成創(chuàng)作習(xí)慣，也就是個性。個性不同，自然畫就不同，壺就不同。

今天，我不與大家討論畫，只討論宜興紫砂壺。宜興紫砂壺的泥料有紫泥、紅泥、綠泥，紫砂壺型制有光貨、花貨、筋囊貨，為什么有的制壺藝人喜歡用紫泥塑壺，而有的則以紅泥或綠泥塑壺呢？為什么有的制壺藝人喜歡制光貨，而有的則制花貨或筋囊貨呢？原因在于，人的個性不同，對事物關(guān)注的角度就會不同，對事物的理解程度就會不同，因而選擇的表達(dá)方式自然有所不同。泥有不同色澤語言，器有不同的形態(tài)語言，制壺藝人自然會選擇與自己的個性風(fēng)格相吻合的藝術(shù)語言。

壺之不同，因人異；壺如其人，只因從心。古有“供春（陶壺之鼻）……稽三代以博古，考秦漢以逞功。圓者如丸體，稍縱為龍蛋；方兮若印角，偶刻以秦琮。脫手則光能照面，出冶則資比凝銅。彼新奇兮萬變，師造化兮元功?！蟊蛑渲?，價擬璆琳；仲美之琱，巧窮毫發(fā)。仲芳骨勝，而秀出刀鐫；正春肉好，而工疑刻畫。求其美麗，爭稱君用離奇。尚彼渾成，僉曰用卿醇飭。若夫綜古今而合度，極變化以從心，技而進(jìn)乎道者，其友泉徐子乎？”（《陽羨茗壺賦》）各懷絕技，今有“宜興紫砂七老”各樹一幟：

任淦庭，師從雕刻書畫家盧蘭芳，紫砂陶刻以傳統(tǒng)風(fēng)格為主，畫以山水、花鳥、人物、博古圖案等為主，書有正、草、隸、篆、鐘鼎、甲骨文等，壺藝特點(diǎn)——詩、書、畫融為一體；

裴石民，師從善仿古器、筋襄貨且有一手浮雕裝飾技藝的姐夫江祖臣，對泥色選配有獨(dú)到功夫，壺藝以古器作借鑒，既能作典雅古樸之光貨，又能作千姿百態(tài)之花貨，并在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上一直在求新求變；

吳云根，師從擅長光素器和竹飾器制作的藝人汪生義（春榮），制器講究形似，更重神似，識其品相，尊重規(guī)律，從自然中體驗，從實(shí)踐中融會貫通。制壺風(fēng)格樸實(shí)穩(wěn)重，擅長光素器、筋紋器制作，于仿制傳統(tǒng)產(chǎn)品中別抒機(jī)心，善作變化。

王寅春，學(xué)藝于趙送亭陶坊，3年滿師后，上門幫窯戶當(dāng)制坯客師，擅長光貨和花貨。

朱可心，師從汪生義（春榮），與吳云根是師兄弟，花貨巨匠；

顧景舟，隨祖母邵氏制坯，亦承襲家中制壺客師的訣竅。20世紀(jì)30年代到上海仿制歷代名作（臨摹時大彬、陳鳴遠(yuǎn)、邵大亨），形成了雄健而嚴(yán)謹(jǐn)、流暢而規(guī)矩、古樸而典雅、工精而秀麗的藝術(shù)風(fēng)格，擅長光貨；

蔣蓉，隨父親蔣鴻泉學(xué)藝，1940年由伯父蔣鴻高帶至上海制作仿古紫砂器，擅長花貨，創(chuàng)作大多以自然界瓜果、動植物為題材，表現(xiàn)手法以仿生為主。

“壺如其人”是人們將成品壺呈現(xiàn)出來的藝術(shù)風(fēng)格、精神內(nèi)涵和藝人的品格相關(guān)聯(lián)進(jìn)行品評的一個說法，而對于紫砂壺藝人來說，制壺是如生命的，因為，對于每一位制壺藝人來說，創(chuàng)作的過程都如同在孕育一個生命。

我制壺從不隨心所欲，都要經(jīng)過深思熟慮，力求“胸有成竹”。每每出外游覽寫生，受自然現(xiàn)象啟迪，獲得創(chuàng)作靈感時，我都不會盲從地將其運(yùn)用于創(chuàng)作之中，而會細(xì)思量，巧構(gòu)思，將大自然賜予我的靈感，正確地運(yùn)用于壺的設(shè)計、制造——因為壺是用具，不能突破實(shí)用的原則，更不能破壞其實(shí)用效果的最佳狀態(tài)。

紫砂壺的結(jié)構(gòu)是一個定式，不可缺一，其部件的形態(tài)也有定式，如：

壺身（又稱身筒）——壺的主體，拍打成型。設(shè)計者可根據(jù)自己的審美情趣來設(shè)計，或大或小，或高或低，或圓或方，或正或異。一旦壺身被確定，那么其它部件都要根據(jù)壺身的形態(tài)、大小來設(shè)計最佳位置和比例大小。

壺嘴（又稱為流，茶湯從壺身流出的通道）——按照不同造型大致可分四種：直嘴、一彎嘴、二彎嘴、三彎嘴。

壺把（倒茶方便拿起的把手）——壺把與壺嘴以壺身為稱軸對稱展開，大致可為一般分為三種：端把、橫把、提梁把。

壺蓋——蓋與壺體能一起燒制，以達(dá)到成品壺蓋直緊、通轉(zhuǎn)、仿塵、保溫的要求和作用。常見的形式有壓蓋、嵌蓋、截蓋三種。

壺鈕（又稱滴子，為揭取壺蓋而設(shè)置）——鈕雖小，但有“畫龍點(diǎn)睛”的作用，變化豐富，是壺設(shè)計的關(guān)鍵部位。常見的樣式有球形、珠形、橋梁形、瓜柄形、樹樁形、動物肖形。

壺底（足）——是壺的一個主要部分，底足的尺度和形式處理，直接影響造型視覺的美觀。壺底大致可分為一捺底、加底（足圈）、釘足三種。粘接制作方式有明接、暗接兩種。直方挺直造型的壺宜用明接，圓韻渾樸的造型宜用暗接處理。

壺孔——壺孔和壺口運(yùn)用了連通器原理。壺孔一般分為獨(dú)孔、網(wǎng)孔、球孔三種。壺孔的造型、數(shù)目對出茶湯的速度和流暢度影響較大，是歷來選購紫砂壺時考慮的重中之重。

而壺的型制雖然也有一定的模式，但是，制壺藝人往往會根據(jù)自己要表現(xiàn)精神內(nèi)涵和外觀效果有所選擇，或承傳統(tǒng)，或在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上添加新意，或自我創(chuàng)新。這也是紫砂壺歷經(jīng)600多年不衰的原因。紫砂壺一直是隨時代變化，有著一定的時代氣息，從我上面列舉的古今前輩的藝術(shù)貢獻(xiàn)就可知。

我在制作《云玲瓏》時，采用了傳統(tǒng)制壺工藝與雕塑技藝相結(jié)合的手法。壺身是規(guī)則弧線形成的橫截面的直筒狀，體積稍大些，為的是能多儲水；壺口圓形、偏大，為的是方便沖洗；壺身、蓋、嘴、把都做得非常簡約，為的是突出壺鈕——我精心設(shè)計的以雕塑技法塑造的云中飛龍，壺嘴和壺把上雕刻的云是為了營造云中飛龍的氣氛。為了制作這把壺，我醞釀了好久，最終還是選擇了簡約、古樸的藝術(shù)表現(xiàn)形式，壺的整體結(jié)構(gòu)充分考慮了儲水量、保溫時長、出水、提壺、沖洗等諸多因素。應(yīng)該是有文化內(nèi)涵的適用性很好的茶壺。

我1973年生于宜興紫砂村制壺世家，自幼耳濡目染。工藝美術(shù)專業(yè)畢業(yè)后，開始紫砂壺藝的制作與創(chuàng)新。幸得多位名師悉心指導(dǎo)，博采眾長，師古而不拘于古，時有新品問世，作品多次獲獎，并得到海內(nèi)外收藏家的青睞。我慶幸生長在美好的時代，可以得到好的教育，又有家學(xué)淵源，既能夠從事自己喜歡的有中國文化內(nèi)涵的事業(yè)，又能為百姓生活服務(wù)，非常得快樂。