近日，中國歌手、青年鋼琴家、詞曲作家兼詩人曹宇擎的最新鋼琴獨(dú)奏專輯《肖邦諧謔曲與貝多芬月光奏鳴曲》在國內(nèi)外多家音樂平臺發(fā)行上線。專輯收錄了曹宇擎在2018年錄制的肖邦和貝多芬的鋼琴獨(dú)奏作品，曲目包括肖邦的第三和第四首諧謔曲、一首夜曲、前奏曲以及貝多芬第十四奏鳴曲“月光”的全部三個樂章。此外，曹宇擎最新創(chuàng)作的現(xiàn)代長詩《讓我用盡余生》不久前也在中國詩歌網(wǎng)發(fā)表，這首詩同時也是曹宇擎正在制作的一首根據(jù)貝多芬鋼琴曲改編的歌曲的歌詞。

學(xué)習(xí)過古典鋼琴和作曲的曹宇擎可以創(chuàng)作出結(jié)構(gòu)宏大層次豐富的歌曲，曲風(fēng)融合了古典、流行、R&B、Rap、中國風(fēng)等流派，善于將古典音樂作品改編成藝術(shù)性歌曲。作為鋼琴演奏者，他能夠體現(xiàn)出對音樂獨(dú)特的理解和詮釋。談到對鋼琴演奏的理解時，曹宇擎說：“音樂抽象的屬性決定了它是具有多解性的，同樣的一個原版的樂譜作品可以有多種不同的演奏方式，作曲家的原意是其中一種但并不一定是唯一的。作曲家創(chuàng)作了樂譜之后音樂的創(chuàng)作只完成了一部分，樂譜只有經(jīng)過演奏者的二度創(chuàng)作才最終形成人們能聽到的音樂，演奏者同樣在進(jìn)行一種創(chuàng)作，音樂中每個部分的速度、力度、音長、音色、層次等細(xì)節(jié)決定了音樂最終表現(xiàn)的情感、藝術(shù)張力、精神格調(diào)、音樂風(fēng)格等特征，這些都是演奏者可以掌控和發(fā)揮創(chuàng)造力的。已經(jīng)有許多鋼琴家留下了力圖接近作曲家原意的演奏錄音，也有許多鋼琴大師曾對經(jīng)典的作品進(jìn)行個性化的獨(dú)特詮釋。我與作曲家有著不同的時代文化背景、不同的性格特征，所以相比較于試圖去完全演繹作曲家的風(fēng)格、作為演奏者，我更喜歡在不丟失音樂本身邏輯的基礎(chǔ)上將自己的情感和風(fēng)格融入音樂。”

1991年出生于北京的曹宇擎6歲開始學(xué)習(xí)鋼琴，少年時顯現(xiàn)出文學(xué)與音樂天賦，小學(xué)時曾獲全國作文競賽優(yōu)秀獎。他17歲時開始赴澳大利亞留學(xué)，2015年畢業(yè)于墨爾本大學(xué)，獲碩士學(xué)位。2015年至2016年，他回到國內(nèi)在中央音樂學(xué)院進(jìn)修學(xué)習(xí)作曲和鋼琴，2017年3月全球發(fā)行了他的首張個人原創(chuàng)專輯《世之曙光》，收錄了由他創(chuàng)作和演唱的8首歌曲以及他作曲與演奏的一首大型鋼琴曲，其中的歌曲《圣歌》和《落英神劍》在多個音樂排行榜取得名次。2017年5月他發(fā)表長詩《叢林、山水、恒星》；2018年4月發(fā)行了根據(jù)肖邦鋼琴曲改編的大型歌曲《世界的曙光》；2018年6月他發(fā)表了單曲《歲月的盡頭》以及同名長詩，獲得廣泛關(guān)注。