江樂山

（江樂山陶瓷藝術(shù)工作室，景德鎮(zhèn)市，333000）

1 引言

以山川自然景觀為主要描寫對象的中國畫即為中國山水畫，也簡稱山水畫。而當(dāng)今社會山水畫已有了各種各樣的表現(xiàn)形式，其所借助的載體也是豐富多彩的。其中陶瓷,在眾多的載體中有著一定的地位，山水畫和陶瓷的結(jié)合也相應(yīng)誕生出了新的造型藝術(shù)——陶瓷山水畫[1]。山水畫在陶瓷藝術(shù)上的表現(xiàn)，經(jīng)歷了漫長的進(jìn)程，現(xiàn)已成為了一個獨立的工藝種類。

陶瓷山水畫是畫家將心中構(gòu)思，畫在薄如紙片的瓷器上而形成的，它作為一類觀賞性的畫品給觀賞者以視覺沖擊，從而達(dá)到陶冶情操的目的。其依附在陶瓷上，不僅突出了陶瓷山水畫的自然美感，又展現(xiàn)了瓷質(zhì)本身的材質(zhì)美，可謂和諧統(tǒng)一。陶瓷山水畫借助陶瓷這一主客觀結(jié)合的特殊載體，借用其特有的語言給人以特別的審美感受。人們在觀賞陶瓷山水作品的時候,也能感受到陶瓷的完美質(zhì)感。在陶瓷上進(jìn)行山水創(chuàng)作,不止是對自然風(fēng)景的描繪,更應(yīng)當(dāng)通過自然景色表達(dá)出畫家的思想。在中國傳統(tǒng)文化中,每一處草木、山水都有著不同寓意,是“天地與我并生,萬物與我為一”[2]的主觀精神境界,才讓人們對山水有著獨特的情感。

關(guān)于陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作，其顯著的特點就是具有中國畫的韻味。不論從形式還是內(nèi)涵的角度來看，陶瓷山水畫都是通過陶瓷這一載體，以各種色釉的顏色為表現(xiàn)手法，在白胎或胚胎上以國畫的表現(xiàn)技法來體現(xiàn)山水畫的神韻。因此從某種程度上講，在陶瓷山水畫的發(fā)展過程中，我們也看到了中國山水畫對其深遠(yuǎn)的影響[3]。陶瓷山水畫的欣賞重在對山水作品的整體布局感和表現(xiàn)出來的意境等進(jìn)行評價。在藝術(shù)界,那些個性感越強(qiáng)的作品的價值也相應(yīng)越高。陶瓷繪畫作品所表現(xiàn)出來的個性也是畫家本人的個性的表現(xiàn)[4]。陶瓷山水畫中的山水要比真實的山水更美,更具有詩意，也更接近人們想象中的理想境界。本文重點從構(gòu)圖、筆墨、意境三個方面來對陶瓷山水畫的魅力進(jìn)行賞析。

2 陶瓷山水畫魅力的解讀

2.1 陶瓷山水畫講究構(gòu)圖布局

山水畫的意境與構(gòu)圖密不可分。雖然山水畫中不一定是真實的景色，但其構(gòu)圖的方法是從前人的繪畫實踐和大眾的欣賞習(xí)慣中總結(jié)出來的[5]。恰當(dāng)?shù)臉?gòu)圖方式既能呈現(xiàn)出真實山水的畫面，又可以滿足臆想中的藝術(shù)形象。山水畫是以自然山水的實景為依據(jù)，經(jīng)過揮筆灑墨結(jié)合虛實相生的手法，使得畫中的一山一水，都成為形神兼?zhèn)涞纳裨捴?。山水畫是畫家的主觀情感和客觀景色相互融合所達(dá)成的統(tǒng)一，且構(gòu)圖的形式感越強(qiáng)，作品的感染力也就越強(qiáng)，因此陶瓷山水畫應(yīng)講究構(gòu)圖。構(gòu)圖，也可稱為“布局”，就是畫者將把內(nèi)容跟表現(xiàn)形式進(jìn)行安排、概括，從而呈現(xiàn)出一個既能體現(xiàn)個性又有和諧感的畫面。構(gòu)圖是創(chuàng)作山水畫時的關(guān)鍵環(huán)節(jié)之一，構(gòu)圖不僅要和畫面立意匹配，也要與畫作內(nèi)容協(xié)調(diào)。

山水畫構(gòu)圖必須對自然景物進(jìn)行細(xì)化和選擇，并通過聯(lián)想、組合，從而取得和諧[6]，從而使欣賞者能從簡略的筆畫中感受到畫家所繪的壯美山河。構(gòu)圖法也有其自身規(guī)律，最主要的規(guī)律就是對立統(tǒng)一，即畫面既要有個性又要和諧統(tǒng)一。凡符合該規(guī)律的作品，就會有吸引力，且有美感。只有在畫面中把對立和統(tǒng)一兩者結(jié)合都體現(xiàn)出來，才可以算是好的構(gòu)圖。好的構(gòu)圖是在變化不斷的事物中找出頭緒、分清主次，從而使畫面具備鮮明的主題。構(gòu)圖對于一副作品境界高低的評價至關(guān)重要，而陶瓷藝術(shù)往往是花瓶等立體造型較多，因此，陶瓷山水畫不僅要講究裝飾本身的藝術(shù)情趣，更要結(jié)合瓷器的造型來構(gòu)圖。在進(jìn)行構(gòu)圖設(shè)計之前，要仔細(xì)思考怎樣構(gòu)圖才能將造型與裝飾進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，使之成為一件完美的藝術(shù)品。

2.2 陶瓷山水畫追求筆墨傳神

陶瓷畫藝中，筆墨語言有著至高的地位，畫家通過筆與墨的變化來傳遞一切關(guān)系，所以在陶瓷山水畫創(chuàng)作過程中一定離不開筆墨語言。這里所說的筆墨并非是傳統(tǒng)國畫中的筆墨，而是指陶瓷顏料及色釉。“筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽，山水悉從筆墨而成”，因此筆墨是完成一副山水畫必備的重要因素。筆墨線條的應(yīng)用，能夠使得畫面更加傳神。筆要“活”，墨要濃淡相宜，這樣畫面才會產(chǎn)生豐富的層次感。

山水畫尤其重視筆墨，只因其具有一定的美學(xué)內(nèi)涵，并不只是工具，更是聯(lián)結(jié)著物質(zhì)與精神的一個介質(zhì)。一位優(yōu)秀的陶瓷山水畫畫家在用筆、用墨、用線、用水方面必然有其精妙之處。筆墨是服務(wù)于表現(xiàn)對象的，須自然、暢快形成。畫家在創(chuàng)作中忌一味追求筆墨，而忽視對自然現(xiàn)象的表現(xiàn)。筆與墨是不可分割的關(guān)系，筆是第一位的。在陶瓷山水畫中，會用到很多種類的畫筆，且通過運筆可呈現(xiàn)出顏色的深淺變化。因此，可以把畫筆比喻成靈魂，筆觸的變化即為顏色變化，從而體現(xiàn)出線條的粗細(xì)、力度和美感。畫家們一直在追求筆韻。筆韻是繪畫過程中畫家運筆時表現(xiàn)出的一種韻律，是通過一定的氣與力的和諧統(tǒng)一而形成的韻律感和節(jié)奏感。除了要考究用筆，陶瓷山水畫也要重視墨的用法，前人就有說過“墨分五色”，意思是墨要有濃度變化，才能使畫面產(chǎn)生豐富的層次感。

中國畫素以“筆墨見高低”，筆墨的運用可以體現(xiàn)創(chuàng)作者的藝術(shù)修養(yǎng)及技法特點。擅長江南山水畫的職業(yè)畫家宋新江[7]認(rèn)為作為藝術(shù)家，不應(yīng)滿足現(xiàn)狀和已有的知識，應(yīng)當(dāng)致力于探索未知領(lǐng)域。這樣在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時才會使自己時時處在一種新的體驗之中，從而巧妙利用深厚的筆墨技巧，自由駕馭自己的想象去進(jìn)行創(chuàng)作。

2.3 陶瓷山水畫突出至臻意境

陶瓷山水畫不管哪種畫法，其關(guān)鍵點都在于是否突出了意境，它是山水畫的一個特質(zhì)，也是陶瓷繪畫的一個重要標(biāo)志。山水畫是自然山水美景的一種表現(xiàn)方式，在欣賞一副山水畫時，人們往往結(jié)合自己想象和聯(lián)想，去用心感受畫家所呈現(xiàn)的山水畫意境[8]。山水畫意境就是畫家通過構(gòu)想，創(chuàng)造出來的形象化的景觀以及其所透露出來的思想意蘊。作品有了意境，才能感動、征服欣賞著，引起共鳴。意境，即在作品中所包藏著的藝術(shù)境界，它能使人有無限遐想，還能潛移默化地感化其情操和情懷。山水畫重意境，作品顯現(xiàn)出的意境有助于讓作品更加充實，從而具備持久的欣賞價值。

意境，似乎是一種氣息，只能靠欣賞者自己去意會而不可言傳。意境是指作品所呈現(xiàn)的那種情境交融、虛實相生的形象，藝人們受中國畫的繪畫技法感染而注重意境的營造。筆墨不多的作品，它們也可以是名作，因為畫家通過這寥寥幾筆就表達(dá)出了獨特的意境。在許多優(yōu)秀的陶瓷山水畫藝品中，畫面中留有大范圍的空白并不少見，這片大范圍“空白”其實就是意境的體現(xiàn)。

自古以來情景交融，意象合一都是對于藝術(shù)作品的高度肯定。在意境表現(xiàn)中，只有主客觀的統(tǒng)一才能呈現(xiàn)出情景交融的形象系統(tǒng)。藝術(shù)作品豐富的意境形象集中了現(xiàn)實生活中真善美的精華，通過畫畫可充分反映出生活中的美好情感。因此，有效發(fā)揮出的意境會令作品具備可賞性價值，以致作品被收藏。

3 總結(jié)

構(gòu)圖的設(shè)計能呈現(xiàn)出特別的意境，筆墨的暢快有助于情景交融的完美勾勒。所以，構(gòu)圖、筆墨和意境三者是互為輔助的關(guān)系，其意都在于創(chuàng)造出更好的陶瓷山水畫作品。一幅優(yōu)秀的陶瓷山水藝術(shù)作品必然將構(gòu)圖、意境、筆墨三者都呈現(xiàn)得淋漓盡致。力爭以最簡介的筆墨，加上對空白的處置來呈現(xiàn)出陶瓷的質(zhì)感，在構(gòu)圖上要與陶瓷形狀相協(xié)調(diào)。

隨著人們精神生活的提高，人們欣賞山水畫的能力也相繼提高，這也就要求畫家必須堅持深入實際，多寫生，所畫景物形象要能使人觸目。藝術(shù)欣賞需要經(jīng)過感知、體會和想象三個歷程。感知就是直觀地去看作品上畫的本體是什么，色彩的繽紛與昏暗，線條的笨拙或流暢等等，要提高自己的品味只能不斷地去審美，因為作品價值會隨著品味的提高而提高。我們理應(yīng)充分應(yīng)用前輩們所創(chuàng)造的瓷山水畫藝術(shù)，繼承前人的技法并吸收其長處，努力不懈、勇于創(chuàng)新，讓作品變得具有時代氣息，并為大多數(shù)人所認(rèn)可，創(chuàng)造出更優(yōu)秀的陶瓷山水藝品。