文/金 韶 黃 翀
近幾年,IP運營在我國動漫、影視產(chǎn)業(yè)中迅速興起,具有很大發(fā)展?jié)摿Γ泊嬖诮?jīng)驗不足、模式不成熟等問題。日本動漫產(chǎn)業(yè)高度發(fā)達,具備以“漫”驅(qū)“動”的創(chuàng)意資源,創(chuàng)造了具有民族文化特色的優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品,并在此基礎(chǔ)上建立了獨特的IP運營模式,這為我國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供了許多參照。
繁榮的市場和發(fā)達的產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)。近幾年,IP運營在國內(nèi)文化產(chǎn)業(yè)中迅速興起,國外的IP運營經(jīng)驗也被更多地借鑒。IP(Intellectual Property)即知識產(chǎn)權(quán)或內(nèi)容版權(quán),是動漫、影視、傳媒等文化產(chǎn)業(yè)的核心資源。IP運營的實質(zhì)就是依托產(chǎn)業(yè)鏈各環(huán)節(jié)的分工協(xié)作,對創(chuàng)意內(nèi)容進行多元化、系統(tǒng)化的產(chǎn)品開發(fā)和價值增值,包括對創(chuàng)意產(chǎn)品進行投資研發(fā)和多媒介轉(zhuǎn)化(如動漫、影視和游戲之間的改編創(chuàng)作),通過粉絲營銷和版權(quán)經(jīng)營實現(xiàn)多元盈利,再通過品牌授權(quán)開發(fā)衍生品消費市場(玩具、時尚、會展、主題樂園等),從而實現(xiàn)商業(yè)價值的最大化。
市場發(fā)展水平和產(chǎn)業(yè)成熟程度是IP運營的基礎(chǔ)。日本動漫產(chǎn)業(yè)高度發(fā)達,擁有5000多家動漫企業(yè),每年制作播映電影動畫80余部,電視動畫4000余集,產(chǎn)業(yè)鏈比較完善,鼓勵內(nèi)容原創(chuàng)、重視版權(quán)保護、促進產(chǎn)業(yè)協(xié)作。日本將動漫視為國家文化品牌和推動文化外交的重要載體,其動漫的國際輸出居全球之首,占全球動漫播出市場的60%,歐洲動漫播出市場的80%,日本動漫企業(yè)獲得的海外版權(quán)收入占其主營收入的30%。旺盛的市場需求和粉絲消費拉動了創(chuàng)意生產(chǎn),吸引了技術(shù)和資本,完善的版權(quán)法規(guī)為文化產(chǎn)業(yè)市場提供了保障,再加上政府的推動,為日本動漫的IP運營打下了良好基礎(chǔ)。
以“漫”驅(qū)“動”的創(chuàng)意資源。動漫是動畫和漫畫的總稱。日本動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)端可追溯到20世紀(jì)20年代,當(dāng)時日本漫畫業(yè)率先發(fā)展,逐步由諷刺漫畫轉(zhuǎn)向故事漫畫,為其后動畫業(yè)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。30年代,部分漫畫作者受美國動畫的影響,開始創(chuàng)作動畫。二戰(zhàn)期間和二戰(zhàn)后,日本漫畫和動畫沉寂了一段時間,50年代起逐漸恢復(fù),1963年電視動畫《鐵臂阿童木》的播出,標(biāo)志著日本動漫的崛起。70年代,日本經(jīng)濟和文化市場快速發(fā)展,漫畫雜志的普及滿足了城市年輕人群的精神解壓和文化消費的需求,以手冢治蟲為代表的漫畫家們大量創(chuàng)作故事漫畫并將其改編為電視動畫,將日本動漫推上快速發(fā)展之路。80年代,又一位漫畫加動畫大師宮崎駿橫空出世,推出了一系列自然畫風(fēng)并充滿人文哲思的電影動畫,反思工業(yè)革命帶來的環(huán)境和生存問題,藝術(shù)創(chuàng)作水平也登峰造極,其作品還成功地走向國際市場,創(chuàng)造了日本動畫的發(fā)展奇跡。90年代后,日本動漫產(chǎn)業(yè)進入成熟發(fā)展期,出現(xiàn)了鳥山明、青山剛昌、尾田榮一郎等漫畫家,和新海誠、新房昭之、石立太一等動畫導(dǎo)演,漫畫家和動畫導(dǎo)演專業(yè)分工并緊密合作,推出了大量題材多樣、風(fēng)格多變、兼具民族化和國際化特色的動畫作品。
從日本動漫的發(fā)展過程可以看出,日本動漫的創(chuàng)意資源根植于民族文化的內(nèi)涵,始于漫畫的發(fā)展和普及,得益于眾多漫畫作者的耕耘和協(xié)作,并借助動畫產(chǎn)品的轉(zhuǎn)化和傳播渠道拓展而崛起,可以說是一種以“漫(畫)”驅(qū)“動(畫)”的創(chuàng)意資源開發(fā)模式。而且,漫畫創(chuàng)作的成本較低,相對自由靈活,生產(chǎn)周期較短,而漫畫連載的發(fā)行方式讓創(chuàng)作者和出版社可以根據(jù)市場反饋進行內(nèi)容調(diào)整,也為動畫產(chǎn)品的決策提供了支持,降低了市場風(fēng)險,確保了市場收益。
民族文化特色的極致表達。IP創(chuàng)意產(chǎn)品的價值包括核心的文化內(nèi)涵和精神價值,創(chuàng)作和制作過程中蘊含的藝術(shù)價值以及最終產(chǎn)品帶來的感官、心理和情感體驗價值。對于動漫產(chǎn)品而言,就是指故事中蘊含的文化、作品中包含的藝術(shù)及產(chǎn)品帶來的體驗,這些方面都突出了其民族文化特色。
首先,日本民族文化的核心就是神道信仰和物哀審美,“神道”即敬仰在自然萬物中存在的神靈,“物哀”即感嘆人生悲苦、崇尚悲劇審美的人文精神,很多日本動漫作品都充滿森林信仰,并大多以悲劇結(jié)尾,這離不開日本民族的文化基礎(chǔ)。
其次,日本動漫擅長用商業(yè)元素包裹藝術(shù)內(nèi)核,使動畫的娛樂性和思想性結(jié)合,相比充滿娛樂精神和個人英雄主義的美國動畫,更富有批判精神和人文情懷,比如宮崎駿的《千與千尋》《天空之城》《哈爾的移動城堡》等作品,在對深刻的環(huán)保主題、夢幻的童話世界和少年的心靈成長的描繪中,表達對人類生存環(huán)境和未來命運的反思。日本國民性格中“曖昧(含蓄)”的特征也體現(xiàn)在動漫的角色塑造中,宮崎駿的作品通過人和人、人和環(huán)境的復(fù)雜關(guān)系,用溫柔含蓄而又觸動人心的方式喚起人的覺醒和希望。
此外,日本動漫是從手繪漫畫發(fā)展起來的,崇尚手工創(chuàng)作和工匠精神,善用自然主義畫風(fēng)和細(xì)膩寫實的風(fēng)格,無論是尾田榮一郎等漫畫家,還是新海誠等動畫導(dǎo)演,都具有扎實的繪畫功底和專業(yè)技能,從人物形象到服飾動作,從自然風(fēng)光到街景建筑,從畫工、光影到分鏡設(shè)計,都細(xì)致入微、精益求精,形成了日本動漫的獨特體驗。
IP創(chuàng)意開發(fā)模式:漫畫主導(dǎo)和產(chǎn)業(yè)協(xié)作。日本動漫擁有龐大的市場需求和消費基礎(chǔ),但市場競爭也非常激烈。為了滿足市場需求,應(yīng)對市場競爭,降低投資風(fēng)險,確保市場收益,日本動漫探索出以漫畫為主導(dǎo)、以產(chǎn)業(yè)協(xié)作為保障的IP創(chuàng)意開發(fā)模式。
日本以漫畫為源頭,不斷激發(fā)原創(chuàng),測試市場,并培養(yǎng)粉絲用戶。漫畫的生產(chǎn)成本較低、類型多元、創(chuàng)作自由、出版周期較短,用漫畫連載的方式可以有效地測試市場,調(diào)整創(chuàng)作方向和劇情走向,契合市場需求。長篇連載漫畫更適合改編成長期播放電視動畫,進一步培養(yǎng)粉絲和形成粉絲忠誠度。而且漫畫的藝術(shù)語言和視覺表達便于影視傳播,日本漫畫的構(gòu)圖、畫工和分鏡也很成熟,為動畫制作創(chuàng)造了便利的條件。日本動漫面向市場,以漫畫為核心主導(dǎo),通過漫畫家和動畫導(dǎo)演的分工協(xié)作提升動漫創(chuàng)意和品質(zhì),建立了動漫IP的創(chuàng)意生產(chǎn)模式。
通過合作來保持競爭優(yōu)勢成了動漫企業(yè)的自然選擇,也由此形成了“漫畫—動畫—游戲—衍生品”的產(chǎn)業(yè)鏈條,以及“以動養(yǎng)動”的良性循環(huán)模式。漫畫工作室、出版社、發(fā)行公司、動畫公司、電視臺、版權(quán)代理商、衍生品生產(chǎn)商和經(jīng)銷商等構(gòu)成了漫畫產(chǎn)業(yè)鏈條,產(chǎn)業(yè)鏈上各個機構(gòu)分工明確、緊密合作,以動漫實現(xiàn)多元盈利,再將盈利投入到動漫人才的培養(yǎng)和原創(chuàng)動漫的扶持中。以漫畫家尾田榮一郎的代表作《海賊王》為例,該漫畫作品自1997年開始在日本集英社旗下全國發(fā)行量最大的《周刊少年JUMP》上連載,創(chuàng)下了單行本發(fā)行量的世界紀(jì)錄。除漫畫外,《海賊王》還進行了全產(chǎn)業(yè)鏈IP創(chuàng)意開發(fā),由東映動畫進行動畫制作,在富士電視臺進行播放,同時把宣傳策劃工作交給日本旭通(ADK)廣告公司,把視頻和音樂等音像制品的發(fā)行交由愛貝克思娛樂公司(Avex mode),而同名游戲由日本兩家知名游戲公司NBGI和TECMO KOEI合作開發(fā),此外,玩具、服飾等衍生品交由日本萬代(BANDAI)公司進行開發(fā)和銷售。
IP版權(quán)運營模式:聯(lián)合投資和版權(quán)分割。IP運營是對富有創(chuàng)意和具有一定粉絲基礎(chǔ)的內(nèi)容版權(quán)進行投資的商業(yè)行為,版權(quán)所有方和投資方有著明確的利益訴求和風(fēng)險規(guī)避需求。日本將動漫、影視、傳媒等產(chǎn)業(yè)統(tǒng)稱為內(nèi)容產(chǎn)業(yè),就是為了突出版權(quán)運營的重要價值。日本動漫的版權(quán)運營多年來堅持聯(lián)合投資、風(fēng)險共擔(dān)、版權(quán)分割、利益分享的模式。
日本動漫產(chǎn)業(yè)雖然規(guī)模巨大,但單一企業(yè)的體量并不大,更沒有迪士尼那種超級動漫集團,所以無論是獨立的漫畫作者或工作室,還是動畫公司或發(fā)行機構(gòu),都不可能憑借一己之力進行IP項目的運營。IP的價值是基于產(chǎn)業(yè)鏈對特定的內(nèi)容版權(quán)實現(xiàn)多元產(chǎn)品開發(fā)和多輪價值增值實現(xiàn)地,因此,日本動漫產(chǎn)業(yè)鏈上各環(huán)節(jié)的企業(yè)或機構(gòu)就聯(lián)合起來共同投資,以達到分享收益、分擔(dān)風(fēng)險的目的,并由此形成了制片委員會制度。制片委員會是就特定的動漫項目,由制片人牽頭,由漫畫出版社、動畫公司、電視臺、廣告商、出版發(fā)行公司、玩具衍生品制造商等進行聯(lián)合投資,不同的投資主體根據(jù)出資額不同擬定協(xié)議,確定收益比例。日本動漫在拓展海外市場時,也常把參與投資合作的海外動漫企業(yè)納入制片委員會,以加強對動漫項目的管理。
動漫版權(quán)主要包括動漫作品的著作權(quán)、動漫作品在不同媒介渠道的播出權(quán)、基于動漫內(nèi)容形成新產(chǎn)品的開發(fā)權(quán)、動漫形象的衍生開發(fā)權(quán)(又稱為動漫角色的商品化權(quán))等。制片委員會里的參與方依據(jù)各自的職能分工和版權(quán)協(xié)議,進行版權(quán)分割和收益分享。日本動漫產(chǎn)業(yè)有完善的版權(quán)法規(guī),對動漫產(chǎn)品進行明確的版權(quán)界定和保護,通過專業(yè)的版權(quán)代理機構(gòu)或者企業(yè)內(nèi)部的版權(quán)代理部門進行嚴(yán)格的版權(quán)管理。版權(quán)管理可分為版權(quán)交易、版權(quán)開發(fā)、版權(quán)運營三個層次。版權(quán)交易就是原權(quán)利方通過許可和轉(zhuǎn)讓的方式獲得收益的交易行為,這個有明確的法律保障和協(xié)議約定。比如,一個日本漫畫家的版權(quán)收入包括出版社支付的原稿費、漫畫單行本版稅、動畫和游戲改編的版權(quán)費、海外版權(quán)發(fā)行收入的分成和授權(quán)衍生品收入分成等。版權(quán)開發(fā)就是版權(quán)投資方獲得授權(quán)后,開發(fā)出新的產(chǎn)品和服務(wù)并獲得商業(yè)收益,漫畫公司、動畫公司、游戲公司、玩具商等都是版權(quán)開發(fā)的參與者。版權(quán)運營是指擁有多數(shù)版權(quán)資源的機構(gòu)或平臺,通過外部合作或者內(nèi)部部門協(xié)作的方式,對版權(quán)內(nèi)容進行多元開發(fā)和聯(lián)合經(jīng)營,實現(xiàn)版權(quán)價值的最大化,日本很多大型動畫公司或娛樂傳媒公司都有自己的版權(quán)運營事業(yè)部。
IP品牌輸出模式:政府推動和文化外交。日本政府視動漫為“國家文化品牌”。根據(jù)價值鏈“微笑曲線”原理,品牌是產(chǎn)業(yè)價值鏈的高附加環(huán)節(jié),品牌營銷是實現(xiàn)IP持續(xù)運營和價值增值的關(guān)鍵。一個IP產(chǎn)品可以通過品牌傳播轉(zhuǎn)變成文化資產(chǎn)和文化符號,拓展國外市場,為本國帶來巨大的文化和經(jīng)濟價值。動漫作為日本的特色IP品牌,受到日本政府的政策支持,在文化外交中發(fā)揮重要作用,日本動漫的“國策化”也引發(fā)了國際關(guān)注。
日本早在1978年就成立了國家藝術(shù)基金促進對外文化交流,自20世紀(jì)80年代開始加大動漫產(chǎn)品的海外輸出,由于日本的地緣和文化接近性,日本動漫在亞洲廣受歡迎,并逐步向歐美滲透。21世紀(jì)初,日本政府逐步通過立法,推行經(jīng)濟、文化和版權(quán)政策,促進對外文化傳播。2000年通過IT基本法和e-Japan數(shù)字化戰(zhàn)略;2001年通過《文化藝術(shù)振興基本法》,充分肯定動漫的文化價值;2002年通過《知識產(chǎn)權(quán)基本法》;2004年推出《內(nèi)容產(chǎn)業(yè)振興政策》,正式提出了“酷日本(Cool Japan)”方針,將動漫上升到國家文化戰(zhàn)略的高度,由此在文化立國、信息產(chǎn)業(yè)、知識產(chǎn)權(quán)這三種政策方向的交叉點上,形成了以動漫為代表的內(nèi)容產(chǎn)業(yè)促進政策。
日本政府對動漫的扶持,促進了日本的文化貿(mào)易和文化外交,帶動了軟實力的提升。日本的動漫企業(yè)建立了強大的國際發(fā)行網(wǎng)絡(luò),根據(jù)不同海外市場的政策法規(guī)和消費習(xí)慣,推廣不同的動漫產(chǎn)品,并且針對不同渠道進行營銷發(fā)行。日本出口的動漫目前仍以青少年動漫為主,成人動漫呈增長趨勢。日本在歐美市場會選擇當(dāng)?shù)氐碾娨暸_合作發(fā)行,在亞洲尤其是中國市場則主要授權(quán)互聯(lián)網(wǎng)平臺發(fā)行。此外,越來越多的日本動漫企業(yè)結(jié)合海外市場特點,與當(dāng)?shù)毓竞献鏖_發(fā)動漫產(chǎn)品,以減少文化差異,加強區(qū)域營銷,帶動了日本的對外文化傳播。
在民眾層面的公共外交上,日本動漫形成了獨特的“二次元”文化,深刻影響了中國、亞洲乃至全球的年輕人?!岸卧钡母拍钤醋栽缙谟螒蚝蛣勇亩S平面呈現(xiàn)方式,指代以幻想或架空為特色的虛擬世界,后來泛指漫畫、動畫、游戲及其衍生的同人創(chuàng)作及周邊產(chǎn)品,反映了粉絲對于動漫形象的價值認(rèn)同和審美欣賞。隨著動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,“二次元”已經(jīng)從虛擬世界延伸到現(xiàn)實世界,通過玩具、時尚用品、手伴、偶像、聲優(yōu)、COSPLAY等方式,實現(xiàn)了對現(xiàn)實生活的滲透和影響。每年在日本舉行的東京國際動漫節(jié)、秋葉原“巡禮”展等品牌活動,匯集了全球的動漫粉絲,進一步擴大了“二次元”的魅力和體驗。“二次元”文化將虛擬動漫游戲和實體時尚消費結(jié)合,讓日本動漫IP品牌實現(xiàn)了文化價值和經(jīng)濟價值的融合。
挖掘民族文化資源,打造國家文化品牌。民族的就是世界的。日本動漫充分挖掘了其民族文化資源,在價值觀上植入其民族信仰,在人和環(huán)境的關(guān)系中反思人的生存和努力,在藝術(shù)創(chuàng)作上秉承其唯美、含蓄而又悲憫的文化基因,將動漫的藝術(shù)性、思想性和娛樂性融合,塑造“全民動漫”的文化奇觀。在制作包裝上精益求精,將體現(xiàn)民族文化的元素如森林、和服、櫻花、湯浴、茶道等融入各種戲劇情節(jié)和生活場景中,潛移默化地傳播其民族文化,從而將動漫產(chǎn)品打造成為對外文化交流和國家形象傳播的文化符號。
對于我國動漫產(chǎn)業(yè)而言,既要借鑒日本動漫的民族化經(jīng)驗,又要探索中國特色的動漫發(fā)展路徑。我國早期的動畫片就已開始探索民族之路,將剪紙、皮影、京劇、中國畫等藝術(shù)結(jié)合在一起,展現(xiàn)了深厚的文化底蘊和民族特色,比如剪紙動畫《金色的海螺》、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》、年畫動畫《大鬧天宮》等。但在日本、美國動漫的沖擊下,我國動漫在人物形象塑造、題材類型創(chuàng)新和大眾市場開拓上,還有較長的路要走。2015年上映的《大圣歸來》讓國人驚喜,為我國動畫的民族化探索樹立了新典范。該影片將經(jīng)典原著進行故事改編,使孫悟空的性格更加豐滿,將傳統(tǒng)元素和現(xiàn)代審美結(jié)合,在人物造型上大膽創(chuàng)新,運用3D特效打造好萊塢大片效果,實現(xiàn)了東西方的美學(xué)融合,獲得了口碑和票房的雙贏。未來,我國動漫產(chǎn)業(yè)需要不斷挖掘民族文化、創(chuàng)新美學(xué)表達、促進民族化和國際化的融合,培育出更多能代表中國民族文化的動漫IP品牌。
完善產(chǎn)業(yè)鏈結(jié)構(gòu),探索“文游動”互動模式。日本動漫的成功依賴于其完善的產(chǎn)業(yè)鏈結(jié)構(gòu)和產(chǎn)業(yè)協(xié)作機制。充足的漫畫人才為市場提供了源源不斷的創(chuàng)意生產(chǎn)力,以漫畫為核心,帶動了出版、動畫、傳媒、廣告、游戲、衍生品等全產(chǎn)業(yè)鏈開發(fā)、跨產(chǎn)業(yè)融合的IP運營體系。緊密的產(chǎn)業(yè)協(xié)作和流程規(guī)范、健全的版權(quán)法規(guī)和運營保障,有力的政府引導(dǎo)和政策支持,這些有利條件成就了日本動漫產(chǎn)業(yè)的成功,充分證明了IP運營的關(guān)鍵是產(chǎn)業(yè)鏈整合,這為我國動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供了良好借鑒。
我國動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,不能簡單照搬日本的“漫畫核心模式”,而要從我們自身的文化背景和文化基因中挖掘創(chuàng)意資源,既要有宏大的歷史觀,從傳統(tǒng)文化中挖掘?qū)毑?,從神話傳說、經(jīng)書古籍、經(jīng)典名著、民俗節(jié)慶中汲取文化精髓;又要有的鮮活的現(xiàn)代觀,從蓬勃發(fā)展的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)和游戲中汲取創(chuàng)意能量和原創(chuàng)力量。近幾年,我國影視業(yè)已經(jīng)率先嘗到了對網(wǎng)文和游戲進行影視改編的甜頭,大量的IP影視劇收獲良好口碑和票房奇跡。傳統(tǒng)文化和網(wǎng)絡(luò)文學(xué)都是以文本為特色,將厚重的歷史感和豐富的想象力結(jié)合,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合,整合產(chǎn)業(yè)鏈,打造“文(文本)游(游戲)動(動畫)”互動模式,為我國動漫產(chǎn)業(yè)開拓出新的發(fā)展空間。
加強版權(quán)管理,創(chuàng)新版權(quán)運營。日本動漫產(chǎn)業(yè)高度重視版權(quán)保護和版權(quán)開發(fā),有著完善的版權(quán)法規(guī),通過專業(yè)的版權(quán)代理機構(gòu)或者企業(yè)內(nèi)部的版權(quán)代理部門進行嚴(yán)格的版權(quán)運營管理。動漫產(chǎn)業(yè)鏈上各個企業(yè)或機構(gòu),通過聯(lián)合投資和版權(quán)分割的方式,降低投資風(fēng)險,實現(xiàn)合作共贏。這些都為版權(quán)法規(guī)尚不完善、版權(quán)運營體系尚不健全的我國提供了良好借鑒。
在政府層面,相關(guān)政府部門需要盡快完善與版權(quán)相關(guān)的法律法規(guī)。在產(chǎn)業(yè)層面,動漫企業(yè)可以根據(jù)自身的資源條件和運營實力,依據(jù)版權(quán)交易、版權(quán)開發(fā)、版權(quán)運營的不同層次來加強對版權(quán)項目的管理。動漫企業(yè)需要發(fā)揮IP運營思維,整合資源,以聯(lián)盟合作的方式積極推進版權(quán)開發(fā),創(chuàng)新產(chǎn)品和服務(wù)。而BAT互聯(lián)網(wǎng)巨頭,可以借助自身的平臺運營實力、資源整理能力和粉絲規(guī)模優(yōu)勢,對旗下的版權(quán)內(nèi)容進行系統(tǒng)化地開發(fā)經(jīng)營,實現(xiàn)版權(quán)價值的最大化。2018年,國內(nèi)最大的網(wǎng)文平臺閱文集團在其舉辦的IP生態(tài)大會上,發(fā)布了版權(quán)開發(fā)和運營計劃,推行“IP共營合伙人”制度,聯(lián)合更多外部合作伙伴,對自有版權(quán)內(nèi)容采取單純授權(quán)、授權(quán)并參與投資、成立合資公司等方式,對非自有版權(quán)內(nèi)容,則采取購買、投資、合作等方式,用更加開放、創(chuàng)新的方式進行版權(quán)運營,為我國動漫產(chǎn)業(yè)的版權(quán)運營提供了很好的實踐案例。未來,我國動漫產(chǎn)業(yè)還可以在版權(quán)價值評估、版權(quán)證券化、版權(quán)投資、版權(quán)代理上,創(chuàng)新更多的版權(quán)運營方式。