演奏本質(zhì)的認(rèn)識(shí)

在學(xué)校里，每當(dāng)我提到自己在講授關(guān)于“演奏思想”的課程時(shí)，同學(xué)們的反應(yīng)幾乎千篇一律：哦，這正是我所需要的。這就說明我們的學(xué)生們思想饑渴，所以，作為老師，我們不僅是傳道、授業(yè)，更重要的是要解惑！

這是解放演奏的課堂，主要是從微觀世界去解釋演奏的科學(xué)本質(zhì)，這里所有的觀點(diǎn)闡述，全部是建立在那些鼓舞人心的眾多舞臺(tái)、成功演奏的事實(shí)上。這并不是代表某個(gè)人的觀點(diǎn)，而是一種改進(jìn)和建立在大多數(shù)演奏中所依靠的通達(dá)藝術(shù)真諦的認(rèn)知，也可以說是演奏的方法論。

演奏活動(dòng)的本質(zhì)原就是精神還鄉(xiāng)，凡是懷著探究的沖動(dòng)尋找曲目本質(zhì)的活動(dòng)皆可稱之為演奏。

演奏的本質(zhì)

追述遠(yuǎn)古，天地玄黃之中，宇宙破蒙之時(shí)，誕生了日月星辰、云雨霜露、山川草木、江河湖海、蟲魚鳥獸、萬事萬物和最有靈性的人類。天地孕載群生，賦純善之性。無論是誕生自教堂的西方音樂，還是祭壇之上、廟堂之高的中國音樂，都是起源于神圣，詮釋中表現(xiàn)著正念永恒的光明，器樂藝術(shù)的表現(xiàn)更是在“輸出”一個(gè)“德”字，“德音”才能謂之為“正樂”。

“正樂”源于自然，本于人心，感化生靈。這才是奏樂的本質(zhì)。

宇宙間的萬事萬物均有其來處，不同的誕生之地，會(huì)賦予其所屬生命的一切生命特質(zhì)和表現(xiàn)這種特質(zhì)的表現(xiàn)形式亙古不變。朱熹的那句千古名句“問渠哪得清如許，唯有源頭活水來”倒也可以啟發(fā)我們?nèi)绾稳ふ乙魳返谋举|(zhì)。

縱觀古今，凡為后世樹立典范的演奏藝術(shù)的巔峰作品無一不在表達(dá)著深刻的內(nèi)涵、向上光明，包含著鼓舞人心的力量，給人以不同角度的心靈升華，對(duì)人產(chǎn)生最終的積極影響。

我們需要一起努力、共同窮究，用正確的藝術(shù)意識(shí)形態(tài)詮釋民族音樂的藝術(shù)演奏，把它的“意識(shí)”與“形象”帶到更高、更亮的光明之處，奏響著人類的心靈之聲，表現(xiàn)人類對(duì)人生的感悟、對(duì)天宇自然的期待、對(duì)天人關(guān)系的解讀，去通暢精神而和正心，解人心憂，而濾煩惱，在演奏信仰的高度推動(dòng)著國家、民族演奏藝術(shù)形象的發(fā)展，這就是演奏藝術(shù)的“傳承”與“創(chuàng)造”，也是我們共同的責(zé)任。

演奏意識(shí)是最初且直覺中對(duì)曲目的理解與想象。引深理解可以為對(duì)曲目的理解、認(rèn)知、情感和表達(dá)思想，這些因素都決定了演奏者在演奏時(shí)的觀念、觀點(diǎn)、概念、思想、價(jià)值觀等重要因素。

演奏意識(shí)不是人腦中固有的，而是受思維能力、環(huán)境、信息、教育、宣傳、價(jià)值取向等因素影響。不同的演奏意識(shí)，對(duì)同一個(gè)曲目的理解、認(rèn)知也不同。

什么叫演奏意識(shí)

舉個(gè)例子：你認(rèn)為“銀耳粥”是“甜的”還是“咸的”，就是一種意識(shí)的簡單體現(xiàn)。認(rèn)為銀耳粥是甜的這個(gè)群體，該派認(rèn)為咸的是異端；同樣，“咸派”也認(rèn)為自己才是正統(tǒng)，“甜派”是反生活。簡單來說，這兩種價(jià)值觀念，這就是兩種意識(shí)。

演奏意識(shí)這個(gè)概念，對(duì)青少年民族器樂專業(yè)的同學(xué)們來說可能會(huì)有點(diǎn)難以理解，但這又是專業(yè)學(xué)生必須要涉及的領(lǐng)域。

我們需要從小開始，樹立良好的演奏意識(shí)，有自己的解讀，這對(duì)每個(gè)演奏者來說，是你演奏生涯中最為寶貴的財(cái)富。

決定演奏意識(shí)的因素

演奏時(shí)演奏者的思維想法就叫意識(shí)，簡單的說就是你演奏中秉持的“演奏動(dòng)機(jī)”或者說“演奏發(fā)心”就是意識(shí)。

演奏之軀之主宰是心，演奏之心之所發(fā)是意，意之本體是知，意之所在便是演奏。這是演奏的現(xiàn)實(shí)存在以及人作為主體如何與音樂本質(zhì)相聯(lián)系的天然契約關(guān)系。

演奏意識(shí)并不抽象。演奏首先是曲目本質(zhì)的感性認(rèn)知的外在表現(xiàn)。演奏者總是通過日常生活中的視、聽、言、動(dòng)，也就是現(xiàn)實(shí)的生活實(shí)踐活動(dòng)的感知來表達(dá)自己對(duì)曲目認(rèn)知展開演奏。視、聽、言、動(dòng)是軀體活動(dòng)的范疇，但身體之所以有此種活動(dòng)，則必然出于心的驅(qū)使。身體在演奏活動(dòng)中，實(shí)際上就是心靈狀態(tài)的外向表達(dá)，就是意的表現(xiàn)。

“心到、手到、意念到”三位一體圓融的演奏境界，才應(yīng)該是我們所追求的演奏與意識(shí)一致的境界，也就是心身和諧的自然境界。

只有內(nèi)心光明、意識(shí)純潔、志向高遠(yuǎn)，才會(huì)將藝術(shù)的最高境界光明與崇高自然而然地流露出來。

如果我們自己沒有內(nèi)心的覺知，那么其他的形形色色的“演奏動(dòng)念”就會(huì)來占據(jù)我們的心靈家園，使我們的演奏表里不一，形亂神散，雖有娛樂，但也脫離曲目本質(zhì)。演奏的修習(xí)者，都有一個(gè)至高無上的目標(biāo)，就是想最大限度的演奏好曲目，怎樣才算是演奏好曲目？

對(duì)演奏者來說持有怎樣的意念演奏，是非常重要的事。我提出一個(gè)觀點(diǎn)：就是曲目演奏需要有純潔性和天然性曲目屬性，有句話叫“萬事由心生”。

認(rèn)知層次的幾個(gè)層次

在深入破析、認(rèn)證“演奏意識(shí)”之前，先來討論一下演奏人“認(rèn)知”形成的幾個(gè)階段，在音樂演奏環(huán)境里，人和人最大的不同就是思維認(rèn)知的不同，這也是派別“矛盾”的起源。

第一階段：曲目主見

在演奏環(huán)境里，對(duì)曲目本質(zhì)的認(rèn)識(shí)，并不是每個(gè)人都能有自己的主見,很多人在演奏中依靠口傳心授的方式學(xué)習(xí)，或者總是總是采納別人的認(rèn)知，人云亦云。主見是演奏人對(duì)曲目理解的獨(dú)立思考能力，它來自于在經(jīng)歷、經(jīng)驗(yàn)、審美、學(xué)識(shí)基礎(chǔ)上形成的邏輯判斷能力，對(duì)演奏者來說，曲目主見很重要，你是不是能達(dá)曲目意圖，這決定了你演奏是否本質(zhì)。哪怕是一個(gè)人的偏見，依然是這個(gè)人的主見。有主見的人，弓弦果敢，想象自由，演奏表達(dá)不拘泥、不猶豫，這是我們演奏者必備的直達(dá)本質(zhì)的最基本素質(zhì)。

想一想“孔子向師襄子學(xué)琴”的故事，也許會(huì)讓我們更好的理解曲目主見的重要性。

第二階段：尋找不同

正是因?yàn)槟銓?duì)曲目認(rèn)知有主見，在演奏環(huán)境里才容易發(fā)現(xiàn)在演奏表達(dá)上和自己主見不同的人。發(fā)現(xiàn)不同才能發(fā)現(xiàn)矛盾，有了矛盾才能推動(dòng)音樂演奏事物的發(fā)展。善于發(fā)現(xiàn)和自己不同的人，這樣才容易糾正自己的偏見和不足。

所謂和而不同，能夠接納和自己不同的人，才能完善演奏和趨向本質(zhì)。

發(fā)現(xiàn)有和自己主見不同的演奏表達(dá)后該怎么辦？有的人會(huì)排斥，有的人開始學(xué)習(xí)別人的演奏長處彌補(bǔ)自己，看起來好像并不難。但是，在現(xiàn)實(shí)的演奏環(huán)境里，每個(gè)人或多或少對(duì)自己的演奏有種天然的認(rèn)同感，所以，并不太容易發(fā)自內(nèi)心的去改變自己。

第三階段：創(chuàng)造創(chuàng)新

既然認(rèn)知了“尋找不同”的道理，接下來就到了演奏的環(huán)節(jié)。在傳統(tǒng)與新生、內(nèi)在與外來、保守和改革演奏思想的碰撞中，總會(huì)誕生出新的演奏方式。凡是能夠尊重不同演奏，并且大膽改變自己的人，一定會(huì)出創(chuàng)造性的演奏成果，認(rèn)知能到了這一階段，已經(jīng)算是演奏領(lǐng)域的人才了，這就是同一首曲目總會(huì)有更精彩的表現(xiàn)的道理。

第四階段：大道至簡

當(dāng)你在演奏中善于創(chuàng)造時(shí)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)演奏之道萬變不離其宗，大道至簡。演奏中每個(gè)人都會(huì)對(duì)曲目的技術(shù)處理有一個(gè)從簡到繁，從繁到簡的演變過程。當(dāng)你對(duì)技術(shù)處理和曲目認(rèn)知還看山還是山，看水還是時(shí)，功夫其實(shí)還未到。但當(dāng)你已經(jīng)掌握了技術(shù)，返回頭再看時(shí)，雖然山水未變，但“心境”和“弓力”已經(jīng)截然不同。這時(shí)你將能跳出演奏技術(shù)處理的各種瑣事而能直達(dá)音樂本質(zhì)。

第五階段：方法論

到了這一階段，你已經(jīng)不只關(guān)注演奏生涯的道理和邏輯了。所有曲目擺在你面前，你都能拿出最快、最好的演奏解決方法，這就叫“方法論”。從“道理”升級(jí)到“方法”，是音樂理解和演奏理論的大升級(jí)。一切道理到最后都是對(duì)現(xiàn)實(shí)曲目問題的解決。能不能做到這一步跨越，就是檢驗(yàn)演奏級(jí)別的關(guān)鍵。

概括地說，音樂觀主要解決音樂“是什么”的問題，方法論主要解決“怎么樣演奏表達(dá)”的問題。方法論是一種以解決演奏具體問題為目標(biāo)的心里掌控的理論體系，涉及對(duì)曲目表達(dá)的階段、任務(wù)、工具、方法技巧的心靈論述。

關(guān)于“音樂是什么、怎么樣演奏”構(gòu)成了根本的音樂觀。用這種觀點(diǎn)作指導(dǎo)去認(rèn)識(shí)曲目和演奏表達(dá)，就成了方法論。 方法論是涵蓋各個(gè)藝術(shù)專業(yè)范疇中的原則、理論、方法和手段的總和。

第六階段：做天觀井

到了這一階段，就好像是坐在天上能看到地面的一口井，高瞻遠(yuǎn)矚、入地三尺，鎖定目標(biāo)，計(jì)算精確，你看到的風(fēng)景已截然不同。什么演奏的方法不方法，科學(xué)不科學(xué)，那都是世人給自己設(shè)的限。

你擁有了直達(dá)本質(zhì)的演奏能力：一眼看透利弊，瞬間洞察人性，對(duì)音樂的覺知和表達(dá)直截了當(dāng)，規(guī)律大勢一目了然，甚至演奏中你都可以完全控制觀眾的情緒與心靈，知道演奏中那個(gè)節(jié)拍觀眾會(huì)神凝，那個(gè)旋律觀眾會(huì)鼓掌。

第七階段：心底無私天地寬

到了這一階段，在演奏環(huán)境里你已經(jīng)不想再說一句多余的話了，別人的關(guān)于演奏的高談闊論在你眼里基本上都是裝腔作勢，因?yàn)槟憧梢砸谎劭创┧麄円约八麄兊男睦硇枨螅銦o暇傍顧、也沒閑心去傾聽。與此同時(shí)，你的每個(gè)意識(shí)、每一弓，每一音，每個(gè)演奏行為都極為純潔、晶亮透徹，因?yàn)榍克惺略谀阈闹卸挤浅Ｍ笍兀銓?duì)音樂事物的感知越來越精準(zhǔn)。

正是因?yàn)榭赐噶艘?guī)律和大勢，所有你心如止水，知道所有音樂感知該來的都會(huì)來，該走的都會(huì)走?！叭嗽谖枧_(tái)上，了知臺(tái)下事”，你看透了舞臺(tái)世界的得失相生、福禍相依，舞臺(tái)大小事在你眼里不過是點(diǎn)頭和微笑，所以你的演奏會(huì)是厚重并還余留無限擴(kuò)展的空間。

老子說：三十輻共一轂（gǔ），當(dāng)其無有，車之用。埏（shān）埴（zhí）以為器，當(dāng)其無有，器之用。鑿戶牖（yǒu）以為室，當(dāng)其無有，室之用。故有之以為利，無之以為用。

正如老子教導(dǎo)：不管是做人還是做事，一定要看到“空”的價(jià)值。盆子、杯子等器皿內(nèi)部是“空”的，所以能裝東西；人建造的房子，有了門窗四壁內(nèi)部是“空”的，所以能住人。人們很容易看到眼見的實(shí)物，卻忽略了“虛空”的價(jià)值。

我們都如此渴望演奏舞臺(tái)的精彩，到最后終于發(fā)現(xiàn)：最完美的舞臺(tái)演奏結(jié)局，竟是內(nèi)心的淡定和從容。舞臺(tái)的浮華和個(gè)人榮耀已經(jīng)和你無關(guān)，你心有太極、行據(jù)八卦，你成了一個(gè)天地?zé)o私、晶瑩通透的執(zhí)琴演奏者，晶瑩通透的執(zhí)琴境界，才是弓力與音符成“樂”的最佳和合狀態(tài)，“樂”才極具穿透力。

老子曰：“唯其不爭，故天下莫能與之爭?！?/p>

綜上七個(gè)階段，是對(duì)我們的演奏生涯做出的簡單總結(jié)。

接下來，再來探討“演奏的意識(shí)形態(tài)”。

談到意識(shí)，其實(shí)，我們每一個(gè)人無論從事什么職業(yè)，都是需要在意識(shí)形態(tài)的教化中學(xué)會(huì)思考，作為演奏者的演奏也是一樣，當(dāng)我們開弓演奏時(shí)，我們首先是“意識(shí)”主導(dǎo)，就是“起心動(dòng)念”，我們登臺(tái)演奏要向你的觀眾傳達(dá)什么？這點(diǎn)很重要！

（待 續(xù)）