中國畫以筆墨為精髓，講究用筆的輕重、頓挫、轉折、虛實等與用墨的濃淡、干濕等。或濃墨重彩，或輕描淡寫，筆墨的千變萬化間營造不同的畫面，傳達畫家的思想。中國畫除筆墨運用之外，更講究“畫中有詩”的意境，即以畫寫詩，以畫傳情，畫中有詩般意境。自古則有“云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃”的美貌意境，“纖纖作細步，精妙世無雙”的美妙感覺，“猶抱琵琶半遮面”的含蓄之美，只可意會不可言傳。中國畫以整體的布局、虛實的結合襯托內含其中的意境。以形傳神，以神抒情，意境中更隱喻人的情感，表達一種氣韻。中國畫在筆墨的變化間，體現意境之美，傳遞中國傳統(tǒng)文化的內涵。

一、中國畫意境與服裝設計

1.中國畫意境對服裝設計的影響

中華文化博大精深，源遠流長，且民族特色鮮明。伴隨著中華文化藝術的發(fā)展，中國人也形成了延續(xù)至今的獨特審美意識。具有中國特色的中國畫意境成為國人追求的審美品位，也直接影響到當代服裝設計師的創(chuàng)作理念，掀起了強烈的創(chuàng)作熱潮。服裝的創(chuàng)作過程則將設計師對生活的理解、對中國畫的感受融會貫通到服裝中。中國畫中所蘊含的精神和它豐富的表現形式正是通過服裝得以展現和延續(xù)的。因此，融入中國畫意境的服裝設計既滿足部分國人對傳統(tǒng)中國畫藝術的熱忱，又對傳承中華文化起到了舉足輕重的作用。

2.中國畫意境在服裝設計中的運用

中國畫因其特有的文化內涵與意境，常被作為服裝設計師運用的創(chuàng)作題材，如梅蘭竹菊、樓臺亭榭、山水人物等皆為主要創(chuàng)作素材。無論是細膩的工筆畫，抑或是粗獷的筆墨寫意手法，皆可通過服裝的技術工藝，將其與設計師的情感融入創(chuàng)作之中，給人們帶來全新的視覺效果與美的體驗。服裝設計師或是將水墨畫的意境表現在服裝面料和造型上，抑或是將中國畫中的某一個元素圖案在服裝的衣領、衣袖、衣身等局部裝飾，賦予服裝如詩般的意境之美。正如中國畫的筆墨運用之道，中國畫元素在服飾上的不同創(chuàng)作與布局也能表達迥然不同的效果和意境之美。那些或優(yōu)雅，或大氣，或古樸，或自然的中國畫元素，為服裝增添了濃濃的中華文化的韻味。

3.服裝設計中中國畫意境的文化韻味

古人崇尚一種自然、悠閑的生活，從寬松的衣服和簡易的服飾上可見一斑。這種自由自在的生活理念也已深深地植入中國人的心里?，F代，高科技的發(fā)展加速了生活節(jié)奏，快捷的生活方式在帶來便利的同時卻讓人倍感孤獨與浮躁。人們總想遠離喧囂與浮華，重回悠閑的自由生活，追求返璞歸真的生活理念。因此，現代的人們也開始崇尚古人的穿衣理念，并植入現代服裝設計中，結合現代時尚的材料和元素，將兩者完美融入服裝設計中，寄托著對自由生活的向往。

二、禮服高級定制中的中國畫意境

禮服高級定制設計中，服裝設計師是如何表達中國畫的意境之美呢？以蓋婭傳說品牌為例，設計師們針對高端客戶的專屬需求，采用絲、綢、絹、綾等天然面料或歐根紗、植絨、蕾絲等化纖交織新面料，運用手工暈染、潑墨印染、手工刺繡、鏤空拼接絲紗、多層彩繪、數碼噴印等不同的新技術，以貝殼珍珠、水晶石等新裝飾手法，以現代時尚的材料重新演繹中國畫元素的意境，給人耳目一新的感覺。尤其是設計師熊英充分把握中國畫的意境之精髓，并植入禮服中，再創(chuàng)傳統(tǒng)元素與現代時尚的完美結合，將意境之美體現得淋漓盡致，達到天人合一的哲學理念。因此，本文將從禮服高級定制的造型、面料、色彩、圖案、裝飾等方面，解讀服裝設計中中國畫的意境之美。

1.造型

禮服造型從傳統(tǒng)旗袍的S形改良為現代旗袍的A形，從注重女性人體曲線之美過渡到以寬松舒適為主。寬袍廣袖式的服裝，給人輕松自由的飄逸感，而服裝與人體的虛實對比，又烘托出人體之美與意境之美?；蛟谠煨蜕侠^承傳統(tǒng)的二維服裝造型基礎，加上西式收腰擴擺，呈現出X形的三維造型，既滿足穿衣的舒適感又兼顧設計感。行云流水般的形象，彰顯大氣之美。或在局部精妙設計，以多層次的薄紗來體現裙子富有層次的造型，“行走間，一步三搖，步步生香”，動中有靜，靜中有動，美輪美奐。禮服造型的設計融合運用了中國傳統(tǒng)元素與西方的時尚元素，既符合內斂含蓄的審美，又不失現代的時尚感。

2.面料

從面料上表達中國畫的意境，常用的手法為“留白”和虛實對比。“留白”常見則為鏤空蕾絲的運用，蕾絲面料具有獨特的“留白”效果。底色在鏤空蕾絲的掩飾與襯托下，性感且富有意境。虛實對比最常用于植絨面料，植絨面料的虛實與中國畫的虛實有異曲同工之妙。設計師常在薄紗隱約的虛幻效果中，強調植絨部分的圖案，再進行藝術加工，以襯托圖案的真實效果，豐富面料的層次感，形成強烈的虛實對比；或在染色上以手工暈染、多層彩繪、潑墨印染等手法，烘托服裝的意境；抑或采用厚薄不同的材質進行對比，表現出虛實的效果。

3.色彩

中國畫的色彩講究用墨的濃淡。墨色分五色，焦、濃、重、淡、清。墨與水的不同比例調和，會呈現出不同的黑白灰，或濃或淡，或深或淺，傳達不同的意境，給人無限的想象力和空間感，仿若行走于黑白世界，虛虛實實的畫面感帶給人不同的心境體驗。蓋婭傳說“武俠夢”主題就是以中國畫的水墨呈現。其系列服裝以中國畫色彩中的黑白為主色調，運用中國畫的水墨手繪藝術，在衣身上繪制出獨具代表性的水墨山水畫，從黑到白的漸變營造出一種虛幻朦朧之感。而裙身從上到下的黑白過渡漸變，仿若演繹著黑白江湖的故事，將東方的氣韻之美融入現代，讓世界感受東方女性之美。

4.圖案

禮服設計中的圖案設計，常用花卉圖案再現中國畫意境，或栩栩如生，或意境朦朧。特別是梅花圖案的運用，備受青睞。梅花歷來為中國人所喜愛，更是古人常用來創(chuàng)作的主題，耳熟能詳的是宋朝王安石的一首五言絕句《梅花》：“墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來?！痹娭械拿坊ú晃穱篮?，恰如人高潔的品格。設計師將梅花的意境融入服裝設計情景中，以人為媒介，用裝飾來詮釋中國畫的意境。梅花作為中國人的一種民族精神的傲氣蘊含在作品里，可以提升服裝作品的藝術價值。

花卉圖案設計紛繁復雜，其表達方式也多種多樣。例如梅花以手繪的形式呈現在同款禮服中，其布局之差異、姿態(tài)之變化皆可產生截然不同的視覺效果。例如在左肩處、右裙擺處點綴梅花圖案，并輔以刺繡之法，增加圖案的肌理感和美感，中間大面積“留白”，采用不對稱的方法，將中國畫中的意境植入禮服設計中，有一種延續(xù)的設計感，又不失審美情趣。又如在胸前集中花卉圖案，以花卉重疊的圖案效果強調花卉的立體感和裝飾感，其余部分皆留白，營造一種虛幻的空間感。而在領口、袖口和裙擺的邊緣盤旋花卉圖案，以作花邊裝飾，其他部位全部留白，則給人無限的聯想，也增添了服裝的趣味感。

5.裝飾

在裝飾內容上，蓋婭傳說禮服高級定制一般采用手繪刺繡、鏤空拼接絲紗、燙金、蘇繡花卉勾線疊加、貝殼珍珠、水晶石等。而在禮服高級定制的裝飾手法上，則采用現代手繪與傳統(tǒng)手工工藝的結合，以平面圖案為基礎，點綴不同裝飾以增強立體感，達到平面與立體裝飾的對比，營造出一種立體高級感。蓋婭傳說冷月·霜花主題，運用手工繪畫，在輕薄的紗上繪制出白色花卉，如同結霜花境；櫻草·染蘊主題，則在淺黃色衣料上進行水彩花朵手繪，結合局部刺繡，打破平面布局的單調，運用不同材質的對比，結合新型材料演繹現代時尚。禮服高級定制的裝飾將中國畫的意境以不同的新材料和手法演繹，營造一種中國畫的意境之美。

三、服裝設計中中國畫意境的文化自信

融入中國畫的服裝設計是文化自信的一種體現。國人文化自信源于國力的提升與對傳統(tǒng)文化的熱忱。中國畫作為中華文化的一種載體，承載著將中華文化傳播到世界各地的重要使命。中國畫元素的運用給服裝增添了畫面感和民族感，將服裝與中華文化融為一體，為服裝增加了濃厚的文化內涵，更體現出一種文化自信?，F在國內外的服裝設計師們都青睞于中國畫元素的創(chuàng)新創(chuàng)造，演繹各式各樣的主題，掀起了傳統(tǒng)文化的創(chuàng)作熱潮。中國畫元素的巧妙運用既美化了服裝，也將中華文化的精髓植入服裝之中，借此傳播到世界各地，推動世界的傳統(tǒng)文化交流和溝通。

四、結語

當今的設計師巧妙融合中國畫意境的理念與服裝設計，服裝創(chuàng)作千姿百態(tài)，在服裝的潮流中別具一格，彰顯中華民族特色。其獨樹一幟的服裝設計風格將中國傳統(tǒng)文化的精髓帶入世界舞臺，向世界展示東方之美、中華之美。