趙舒婷
(山東協(xié)和學(xué)院計算機(jī)學(xué)院,山東濟(jì)南250107)
上世紀(jì)七八十年代,我國動畫產(chǎn)業(yè)得到蓬勃發(fā)展,先后制作出《火焰山》、《大鬧天宮》、《哪吒鬧?!?、《九色鹿》等經(jīng)典動畫,并以此積累了大量的動畫造型經(jīng)驗及藝術(shù)設(shè)計理論,然而2000年后,我國動畫產(chǎn)業(yè)逐漸進(jìn)入了衰退期、精品作品日漸稀少,出現(xiàn)了嚴(yán)重的粗制濫造問題,然而到2017年,以《大圣歸來》、《大魚海棠》、《哪吒》為代表的動畫作品,再次推動了我國動畫行業(yè)快速發(fā)展,并在動畫造型理論應(yīng)用中,提出諸多動畫制作經(jīng)驗及觀點,為我國動畫產(chǎn)業(yè)的騰飛奠定了鮮明的基礎(chǔ)。然而動畫造型理論與實踐的融合問題,卻成為我國動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的主要限制因素,如果不能從根本上解決理論與實踐的融合問題,將極大地影響我國動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的步伐。
在藝術(shù)設(shè)計原理中,動畫造型實踐與理論具有較為鮮明的普遍性。雖然理論知識對動畫造型具有著重要的指導(dǎo)作用,如果忽視實踐而大談理論,終究難以創(chuàng)作出優(yōu)秀的動畫。而動畫造型設(shè)計又是一種較為特殊的視覺藝術(shù)程式,需要通過生活體驗與實踐考察,才能將動畫形象生動而靈活地展現(xiàn)出來。然而沒有理論的引導(dǎo),動畫制作者所設(shè)計出的動畫作品將是缺乏說服力與思想內(nèi)涵的,因此,需要將實踐與理論充分結(jié)合起來,以此才能設(shè)計出最具審美價值與思想理念的動畫角色造型。可以說理論與實踐是相輔相成、相互統(tǒng)一的整體,是動畫從業(yè)者提升動畫造型設(shè)計能力的重要媒介。崔朝媛(2015)認(rèn)為理論與實踐雖然存在相互影響與相互制約的關(guān)系,然而在理論的應(yīng)用過程中,理論便在潛移默化中融入到動畫制作者的潛意識領(lǐng)域,從而在無意識的情況下,對相應(yīng)的理論知識進(jìn)行應(yīng)用。所以說實踐又是理論內(nèi)化的重要推手,是提升理論價值的關(guān)鍵渠道。而趙奧克(2017)則認(rèn)為理論形成于實踐,并對動畫實踐進(jìn)行有效的補(bǔ)充與完善,是藝術(shù)家在實踐中對經(jīng)驗及知識的提取,因此實踐是理論形成的土壤,是相互發(fā)展又相互協(xié)調(diào)的系統(tǒng)的整體??梢哉f動畫造型理論是對動畫造型實踐經(jīng)驗的總結(jié),是對動畫實踐過程的概括,同時也是對動畫造型審美特征及特點的歸納。
動畫造型設(shè)計理論的形成與發(fā)展對推動我國動畫產(chǎn)業(yè)具有著至關(guān)重要的現(xiàn)實意義。然而為有效探析理論的應(yīng)用與實踐,提升國產(chǎn)動畫的質(zhì)量,需要從理論層面對動畫造型設(shè)計進(jìn)行把握。在動畫造型設(shè)計理論的特征層面上,首先是全面性。動畫造型設(shè)計必須以角色的性格、思想、文化及階級為基礎(chǔ),通過合理的人物設(shè)計,使觀眾能夠把握角色在動畫中的角色地位、性格特征及重要程度,其次,是工藝性特征,動畫制作者必須充分考慮影響動畫效果的各類材質(zhì),通過運(yùn)用多種工藝材料(剪紙、木偶、金屬材質(zhì)),提升動畫造型的呈現(xiàn)效果。在藝術(shù)技法層面上,首先,動畫造型理論主要要求制作者對動畫角色進(jìn)行簡化,將無法體現(xiàn)角色性格特征、身份特征、社會階級的細(xì)節(jié)特征進(jìn)行簡化,以此使動畫角色能夠充分發(fā)揮應(yīng)有的作用,譬如在形體結(jié)構(gòu)的簡化中,需要制作者對動畫角色的運(yùn)動規(guī)律進(jìn)行掌握,以此使角色的簡化工作更加合理、科學(xué)。其次是“少即多”原則,制作者需要用最少的動畫元素體現(xiàn)并表現(xiàn)動畫角色的性格特征及外在形象,以此方便觀眾記憶(《三毛流浪記》中的三毛)。然而少即多,并非是追求動畫的過度簡化,而是使用最為有效的細(xì)節(jié)表現(xiàn)角色、呈現(xiàn)角色并發(fā)展角色。最后在夸張層面,夸張是賦予動畫角色生動、幽默特征的重要手段,能夠使動漫角色更富表現(xiàn)力與生命力,即通過凸顯角色的個性化特征,使人物更加靈活生動。
在動畫造型設(shè)計理論的實踐應(yīng)用中,我國相關(guān)學(xué)者及專家主要提出兩種實踐方法,首先是姚乾(2013)的直接應(yīng)用法,這種方法主要指制作者在動畫制作的過程中,對相關(guān)理論知識進(jìn)行吸收,并直接將其應(yīng)用到動畫制作的環(huán)境中,從事使動畫造型理論逐漸轉(zhuǎn)化為動畫設(shè)計原則。譬如在“變形”理論中,動畫設(shè)計者往往需要增強(qiáng)動畫表現(xiàn)效果,提高動畫氛圍感,因此需要采用變形手段,使觀眾體驗到巨大的視覺沖擊。然而在直接的應(yīng)用過程中,動畫制作者卻往往因理論研究的不深入及知識應(yīng)用的不扎實,導(dǎo)致變形技法難以真正發(fā)揮重用,甚至造成角色單一無趣。甚至不斷不重新分析“變形”理論,對其中的“位移、加減、伸縮、組合、歸納”等技法進(jìn)行理解與應(yīng)用,從而在反復(fù)實踐中,實現(xiàn)對理論知識的有效內(nèi)化。然而這種實踐方式,較為笨拙,對制作者的智力水平及能力要求較高,如果動畫制作人缺乏扎實的鑒賞水平,將導(dǎo)致創(chuàng)作者進(jìn)入創(chuàng)作誤區(qū),從而難以自拔。而崔朝媛(2015)認(rèn)為動畫造型設(shè)計理論的實踐過程,應(yīng)是在不斷理解、鑒賞、應(yīng)用中得以實現(xiàn)的,即動畫制作人需要通過大量的鑒賞活動,對我國優(yōu)秀動畫作品進(jìn)行觀摩與分析,并從學(xué)術(shù)角度出發(fā),探析優(yōu)秀動畫作品如何應(yīng)用理論方法及創(chuàng)作技巧地,進(jìn)而在對現(xiàn)有理論的審視與分析中,加深自身對造型設(shè)計理論的理解,提升理論實踐的有效性與實效性。雖然此種理論方法具有較強(qiáng)的應(yīng)用性,然而需要制作者花費(fèi)大量的時間與精力,否則難以從實踐過程中,提升對動畫造型設(shè)計理論應(yīng)用質(zhì)量。
動畫造型設(shè)計主要指通過藝術(shù)設(shè)計的方式及方法,制作出擁有生命力、個性特征及思想意蘊(yùn)的角色形象,此外還包括圍繞角色形象的外部環(huán)境,然而從廣義層面出發(fā),角色造型設(shè)計又包括場景、動作、服飾、道具及形象等層面的設(shè)計。為有效探析動畫造型設(shè)計理論的實踐規(guī)律,本文以角色設(shè)計為例。首先根據(jù)動畫作品的世界觀、歷史環(huán)境、人文氣韻及風(fēng)格表現(xiàn)等角度對角色的整體形象進(jìn)行勾勒。其次,根據(jù)角色在情節(jié)發(fā)展中的緊急程度、重要程度,對角色進(jìn)行形象定位,即臉譜化過程。再次,依據(jù)角色的性格特征、社會階級、富裕程度、理想信念,對角色進(jìn)行簡化處理,即在臉譜化基礎(chǔ)上,保留能夠體現(xiàn)角色性格、財富、階級、理想等有意義的細(xì)節(jié)。最后對角色進(jìn)行符號化處理,挖掘角色給觀眾的第一印象,進(jìn)而利用夸張或變形的方式,突出角色的外在特征,使其逐漸成為角色的“特征符號”。此外,在動作設(shè)計、服飾設(shè)計等層面,需要從角色的價值觀、思想底蘊(yùn)等層面出發(fā),也可結(jié)合角色的過往經(jīng)歷,使角色更加生動活潑。
本文重點研究藝術(shù)設(shè)計原理中動畫造型理論的內(nèi)容、實踐的思路及理論與實踐相結(jié)合的價值與意義,進(jìn)而通過動畫造型設(shè)計理論的應(yīng)用分析,引導(dǎo)動畫制作者有效地應(yīng)用動畫造型設(shè)計理論,提升動畫的制作水平,推動我國動畫產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展。