文‖孫競(jìng)

在創(chuàng)制第三季《夢(mèng)想的聲音》初始，導(dǎo)演組一直在探討，這個(gè)節(jié)目的靈魂究竟是什么？是超高水準(zhǔn)的音樂(lè)作品，是華美絢麗的表演舞臺(tái)和視聽(tīng)效果，還是導(dǎo)師和追夢(mèng)歌手看似不平等的同臺(tái)競(jìng)技？這些內(nèi)容在之前兩季節(jié)目中都已經(jīng)發(fā)揮得淋漓盡致。面對(duì)競(jìng)爭(zhēng)更加白熱化的市場(chǎng)環(huán)境，一個(gè)綜N代節(jié)目如何破局，成了節(jié)目最大的關(guān)鍵。

音樂(lè)，是心與心真誠(chéng)的交流

追夢(mèng)歌手如何真誠(chéng)面對(duì)夢(mèng)想的舞臺(tái)，真情流露出對(duì)舞臺(tái)、對(duì)音樂(lè)的渴望？出道多年的丁當(dāng)放下身段，回歸音樂(lè)的初心，和導(dǎo)師們同臺(tái)切磋音樂(lè)；藝人助理鄭卜仁渴望舞臺(tái)，在完成表演后，在舞臺(tái)上喜極而泣；第一屆金曲獎(jiǎng)得主“知己二重唱”三十年堅(jiān)持音樂(lè)夢(mèng)想，唯愿更多人聽(tīng)到自己的歌聲。真誠(chéng)的表達(dá)、真誠(chéng)的情感、真誠(chéng)的夢(mèng)想，《夢(mèng)想的聲音》不強(qiáng)做人設(shè)，不矯揉造作，不添油加醋，只做“本人”。

四位導(dǎo)師如何真誠(chéng)地面對(duì)自己的音樂(lè)作品和職業(yè)生涯？導(dǎo)師王嘉爾在表演中嚴(yán)重失誤，但他敢于面對(duì)失誤，直言“現(xiàn)場(chǎng)只有一次，錯(cuò)了就是錯(cuò)了”。雖然他無(wú)比沮喪，但觀眾更多地看到了一個(gè)富有才華、對(duì)音樂(lè)無(wú)比認(rèn)真、又敢于擔(dān)當(dāng)?shù)哪贻p導(dǎo)師。在面對(duì)向自己討教的追夢(mèng)歌手，他全心全力幫助，借出自己的舞團(tuán)，送出自己的衣服，全程暖心助力。導(dǎo)師林俊杰唱《我們》時(shí)，在舞臺(tái)上哽咽不止，真情流露。讓觀眾看到的不再是高高在上的導(dǎo)師和“大神”，而是一個(gè)個(gè)有著超高音樂(lè)能力，仍然鮮活生動(dòng)的“人”。

音樂(lè)，也是一場(chǎng)華麗的冒險(xiǎn)

譚維維不會(huì)跳舞，不會(huì)說(shuō)唱，氣息控制是她的弱點(diǎn)。我們看到她努力用不協(xié)調(diào)的四肢一遍一遍地練習(xí)著幾個(gè)舞蹈動(dòng)作，最終有了《看我七十二變》中的完美呈現(xiàn)。在《秋意濃》中，她一改飆高音的“剛式”風(fēng)格，穩(wěn)穩(wěn)地唱完了這首極其考驗(yàn)氣息控制的歌曲，《刀劍如夢(mèng)》中更是加入了多種風(fēng)格的說(shuō)唱。突破自我，離開舒適區(qū)，發(fā)掘一個(gè)更加全面的譚維維，這也是她參加節(jié)目前給自己定下的目標(biāo)。

胡彥斌冒著音樂(lè)作品不成立的風(fēng)險(xiǎn)，面對(duì)“唯一”的限定詞，在舞臺(tái)上不要樂(lè)隊(duì)伴奏，嘗試只用一把吉他彈唱，完成一首超高難度的歌曲。他說(shuō)“我從來(lái)不是一個(gè)保險(xiǎn)的人”，他需要在這個(gè)舞臺(tái)上，不斷地更新自己，才不會(huì)被這個(gè)時(shí)代淘汰。

音樂(lè)，是精益求精的不懈追求

不到最后一刻，不會(huì)放棄對(duì)音樂(lè)作品的提升。我想，這是四位導(dǎo)師最一致的品格了吧。林俊杰會(huì)對(duì)自己的表演嚴(yán)苛到每一個(gè)細(xì)節(jié)。從音樂(lè)到造型，從編曲風(fēng)格、演唱技巧，甚至到一顆小小的紐扣，任何會(huì)影響到節(jié)目表演的細(xì)節(jié)，都要反復(fù)斟酌。導(dǎo)師們認(rèn)為這個(gè)舞臺(tái)是神圣的，這種信念感使得在短短三小時(shí)的限定時(shí)間內(nèi)，我們?nèi)匀荒芸吹襟@艷的舞臺(tái)表演。

做一個(gè)老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的音樂(lè)節(jié)目，是我們的最終訴求。從呈現(xiàn)高高在上的專業(yè)性，轉(zhuǎn)變到如何讓老百姓看得懂，也愿意看。制作手段和表達(dá)方式的轉(zhuǎn)變也是很重要的一環(huán)。首先，本季創(chuàng)新增加了“限定詞”，要求導(dǎo)師在三個(gè)小時(shí)的改編中，必須呈現(xiàn)出限定內(nèi)容。這讓觀眾從抽象的音樂(lè)改編中，找到了觀看的聚焦點(diǎn)?！跋薅ㄔ~”有涉及表演形式的“唱跳”、“說(shuō)唱”，有限定表演風(fēng)格的“金碧輝煌”、“古典”，有特殊樂(lè)器“手碟”等等，這都讓表演更加具象，也更加被期待。其次，本季呈現(xiàn)了更加接地氣的表達(dá)和音樂(lè)點(diǎn)評(píng)。從使用漫威電影中的快慢鏡頭來(lái)類比音樂(lè)中的心理節(jié)拍，到借用武俠電影中的經(jīng)典橋段來(lái)點(diǎn)評(píng)演唱技巧，節(jié)目努力嘗試用深入淺出的方式解讀音樂(lè)，讓枯燥的音樂(lè)理論變成生動(dòng)的畫面和故事。