馬永波

時間性規(guī)定了人之存在的有限性，時間成了一個圓形地平線。現代性的線性時間，從根本上使得人生成了不可逆的一次性過程，它在給人類生活帶來某些便利和福祉的同時，也使得人本然的內在于存在整體的生命受到宰制、分割、標價，人不再是隨著創(chuàng)造之流的涌動不息而達至生命力的頂點，而是被捆綁在一個個時間碎片上，不由自主地隨波逐流。在這種普遍處境中，內心生活如何可能，自我如何重新從碎片化生存中整合起一個完整的形象？閱讀這一卷名為《人生篇》的詩歌，我產生了這樣一個“問題意識”。帶著這樣的問題，我試圖從不同風格不同立場的詩人文本里，梳理出一個相對集中的線索，當然，這種努力在某種程度上肯定是要失敗的，因為當代漢詩之復雜和豐富，絕非任何總體性考量所能完全把握。

馬慧聰的這組詩，似乎可以集中抽取出以審美現代性抵抗工具理性的思路?！杜c鐵和解》中我們看到的是物質繁榮的表象下面“鐵”的意志，它使得詩人背井離鄉(xiāng)，無家可歸。現代性的進程是一個不可抗拒的過程，它裹挾著一切，像一架烈火熊熊的戰(zhàn)車，詩人也概莫能外，海德格爾的“常人”可以與鐵和解，詩人卻不能，詩人反而要等待鐵長出花草，亦即延緩或平衡現代性“鐵律”的推進，為心靈爭取一個喘息機會?！痘硪安荨穭t思考了主體對客體的侵吞和壓迫，主體意識的過度發(fā)達，是人類步出大自然母親那溫暖黑暗的懷腹、成為不孝子的內在原因?！段业拇迩f丟了》更是以平實的語言道出人類精神家園遭到毀滅的現實。

笑嫣語的詩語境繁茂，不透明，習慣于將不同來源的語言材料拼接在一起，形成斑斕葳蕤的油畫效果。詩中多有無理而妙的意象組接，如“水手帶走的遠方/沿著籬笆走過來”，不符合日常邏輯，又隱約別有深意。她的長項是遠取譬，大跨度的時間與空間的嫁接，物象失去了本來的面目，而受制于心靈的主觀法則。在觀察與沉思之間，作者可以自由轉換，發(fā)散一些模糊的意念，這也許正應和了這樣的說法，思乃一無所思。作者似乎在這種碎片拼貼中整理了內心生活的秩序，這也許是另一種對現代性的抵抗。

北喬的詩可以算做是標準的詠物詩，托物言志的傳統，兩首都著力于空有關系的辨析，“虛空中充盈著力量”，其從經驗中提煉出的意念具有比較清晰的辨識度，與傳統詠物詩有所不同之處在于詩中細節(jié)的鋪陳和把捉十分豐富和準確，從而避免了由具體向觀念的過度升華，而能在兩者之間充分展開自己的體驗和言說，而且有詩人主體的積極參與，而非靜物畫的客觀呈現，這一點又有別于里爾克的“事物詩”。

左宇龍、鄧太忠、陳炳生、曾小平、王德席、廖德梅的詩雖個人語言風格上有所區(qū)別，但都顯得平實，屬于沒有“野心”的寫作，作者只是在表達自己的點滴感受，不做過多引申，對生活也大多懷有某種感恩的寧靜心態(tài)，在“焦慮的時代”（奧登語），這種心態(tài)得之不易，也許詩歌恰恰成了他們保持內心靈性的一個手段。

涂擁的詩堅實、直捷，對事物存在的真相富有發(fā)現，尤其《生死》這首，效果生動地寫出了廣闊中安于寂靜的生命，這種安然，既有可能來自于愚蠢，也有可能來自于智慧，因為與人相比，動物的主體意志顯然不夠發(fā)達，這使得它們僅僅冒生存之險，而沒有冒存在之險，它們也許和生命整體還保有某種人類體會不到的關聯。

羌人六的詩也體現出向物學習的里爾克式的訴求，他筆下的物與人，都具有某種雕塑感，從根本上看，讓物的物性自由開敞，人的主體性才能同時獲得解放，兩者是互相成全的關系，最理想的狀態(tài)是主體與物處于自由嬉戲的狀態(tài)?，F代性的一個宏大敘事就是企圖將物祛魅，而以審美復魅則是浪漫主義以降詩學的主要目標。物以沉穩(wěn)堅實的形式寄寓著人類的夢幻、痛苦與渴望，物是人性的容器，它不僅僅是功能性的，而是聚集著存在之豐盈。

縱觀這一輯詩歌，固然難以對此文開篇提出的問題得出一個定論，但依然有可以冒險歸納的共性。注重個人化的經驗，從中發(fā)掘或灌注某些并不具有總體性的哲思碎片，不祈望以某些先行的系統化理念來統攝和規(guī)約生活之豐富，這合乎后現代碎片游戲的邏輯，此其一。其二，除了少數一兩位詩人，在大多數詩人的作品中，這種碎片化游戲之中不再有現代主義強烈的焦慮感，而是呈現出某種“欣快癥”的癥候，對異化的抵抗不再是首要出發(fā)點，認同異化乃生命進化之必由階段，也許是詩人們無意識的共識，這是值得深思的地方。