周國偉（西北師范大學(xué)，甘肅 蘭州 730070）

中國畫歷來都講究意境美，意境是評價中國繪畫的最高境界，世界是無窮盡得，生命是無窮盡的，藝術(shù)的境界也是無窮盡得的。

意境是中國古代畫論的中心范疇，是指繪畫作品中呈現(xiàn)的那種情景交融，虛實相生的形象系統(tǒng)及其所誘發(fā)開拓的審美想象的空間，古人對中國更加注重寫意，追求意境美，而我們當(dāng)代人結(jié)合現(xiàn)在的繪畫意識融合了西方畫的元素，更加注重造型。

1、古代中國畫特點：

古代人的中國畫是“表現(xiàn)”藝術(shù)，以線存形的，通過線勾出輪廓、質(zhì)感、體積來。我們的繪畫不僅看重意境，也更加注重造型，使我們的繪畫更加完善，成為一種更加豐富，全面的一種繪畫類型。它與純以抽象性為高的近代歐洲美學(xué)觀具很大的區(qū)別，即畫人不僅僅于形似.還要升高于神似，畫出人的精神面貌，不停止于外形之模擬，不拘泥于自然之真實，這一論見為藝術(shù)家建立起藝術(shù)應(yīng)竭力企求之高度，在這一理論指導(dǎo)下，歷代出現(xiàn)許多傳神寫照的佳作，成為指導(dǎo)繪畫的一個重要準(zhǔn)則。

2、當(dāng)代中國畫特點：

在當(dāng)代的我們應(yīng)該繼承我們古代人的傳統(tǒng)將我們的傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)揚光大，在原有的基礎(chǔ)，大膽的創(chuàng)新，將我們的中國畫達到另一個高度。伴隨著歷史的發(fā)展和社會的進步，中國繪畫一直保持著文化情懷的特點，從古至今，中國繪畫一直是中國文人必備的傳情抒懷的文化方式。當(dāng)代中國畫由于收到時代的變遷，其藝術(shù)家表達內(nèi)心的出處也有所改變，當(dāng)代中國畫更偏向于表達作者內(nèi)心的一些思想，不想古代中國畫那樣禁錮，情感變得多樣，門派也愈來愈多。

3、中國畫與西方畫的異同：

它以意境傳達和文思傳達為藝術(shù)之本，總是表達作者的心情、感悟、學(xué)識、思想。

在古代，中國畫沒有受到西方畫的影響，人就是一直在和同一種類的畫友，同一種文化中進行研究探討，但是卻百變不離其中，只是在情感方面發(fā)生一些變化，并沒有本質(zhì)上的變化，而在當(dāng)代，在西方的繪畫和西方文化的傳入和影響上，在全球文化融匯的環(huán)境，中國畫的發(fā)展受到了很大的改變。

西方繪畫最大的特點就是“再現(xiàn)藝術(shù)”他可以把作畫的對象非常逼真的表現(xiàn)在畫面上，而在我們當(dāng)代的中國畫的表現(xiàn)上，也融入了西方繪畫的這個因素，加強了探討我們的造型能力。

4、中國畫的發(fā)展前景：

當(dāng)社會漸進的積累到了飛躍的階段，就需要出現(xiàn)全新的、劃時代的理論--站在時代智力高峰上對社會發(fā)展所作的揭示和預(yù)見，以便迅速推動社會實踐的展開。不過，理論的先行性受著客觀條件的限制，也受到理論傳統(tǒng)自身的限制。中國繪畫理論在我們今天的歷史條件下，不是修正和補充的問題，而要來一個根本的改觀。

新的繪畫觀點并不是無中生有的，它肯定要吸收優(yōu)秀的傳統(tǒng)遺產(chǎn)。而所謂藝術(shù)遺產(chǎn)當(dāng)然不是一堆死的東西，可以讓人們在里面隨便挑選，任意抽出一時之需的東西，按照一時之需又把它們七拼八湊在一起。

中國畫已到了窮途末日的時候'，這個說法，成了畫界的時髦話題。然而，這并不意味著有這個看法的人是真正這樣來認識中國畫現(xiàn)狀的。事實要比我們想象的更復(fù)雜些。當(dāng)代中國畫處在一個危機與新生、破壞和創(chuàng)造的轉(zhuǎn)折點；當(dāng)代中國畫家所經(jīng)歷的苦惱、惶惑、反省和深思折射出了歷史演變的特點。

大家知道，歷史的發(fā)展是連續(xù)與間斷、漸進與革命的辯證統(tǒng)一。當(dāng)社會漸進的積累到了飛躍的階段，就需要出現(xiàn)全新的、劃時代的理論--站在時代智力高峰上對社會發(fā)展所作的揭示和預(yù)見，以便迅速推動社會實踐的展開。古代人給我們傳承的優(yōu)秀遺產(chǎn)是指那種將空間、時間和觀察者本人融匯一體的精神實質(zhì)。

藝術(shù)的價值在于對審美的創(chuàng)造，重視中國繪畫的文化意義，才是值得倡導(dǎo)的才是傳承與發(fā)展的正確途徑作為當(dāng)代人的我們要學(xué)習(xí)我們古代人的優(yōu)點，更要將我們的傳統(tǒng)繪畫加以創(chuàng)造和發(fā)展