王玉璽

【摘 要】基于所學專業(yè)，筆者選擇了兩本《音樂美學基礎》來進行淺析與對比，一本是張前、王次炤著，北京人民音樂出版社1992年出版；另一本是宋瑾著，上海音樂出版社于2008年出版的。兩本書雖然同是音樂美學基礎類書籍，但是不論是出版的目的還是書中的內(nèi)容都有很大的區(qū)別。

【關鍵詞】《音樂美學基礎》；對比

中圖分類號：G236 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）28-0209-01

一、內(nèi)容結(jié)構(gòu)

從兩本書的目錄可以看出，張前、王次炤著的《音樂美學基礎》一開始就從音樂美學的具體內(nèi)容分類解讀，對音樂的感性材料、形式、內(nèi)容、創(chuàng)作、表演、欣賞、功能、美與審美這八個部分做了詳細解釋和論述。在每一個部分的論述前，都會提出本章希望解釋且需要讀者關注的問題，并把這些問題層層展開，作者對每一個具體問題都列舉了中外典型的例子，使讀者可以更好地理解音樂美學最基本的理論觀點。

這本書一直圍繞著音樂美學中的最核心理論進行論述，且對于章節(jié)的安排也十分巧妙，開頭的幾個章節(jié)先從音樂的材料、形式、內(nèi)容這三個構(gòu)成音樂缺一不可的環(huán)節(jié)做了詳細的解釋，并對每一個概念都做了分析和定義。在讀者對于這三個環(huán)節(jié)有一定的把握后，作者開始對音樂的創(chuàng)作、表演、欣賞做詳細的論述，在這三個環(huán)節(jié)中，前三章的內(nèi)容已經(jīng)融入到這些內(nèi)容當中，最大的不同就是不論是創(chuàng)作還是表演和欣賞，都與人有著密切的聯(lián)系，都是靠人這個主體來完成的。所以在這三章，作者對音樂與人的問題上做了細致的研究及總結(jié)，充分顯示出作者清晰地理論框架。對于最后兩章的內(nèi)容，作者借助功能及審美問題，對于整本書所論述的內(nèi)容，自然的聯(lián)系在了一起，并全面得對音樂的美和功能做了解釋。

而另一本由宋瑾著的《音樂美學基礎》與上一本相比，涉及的范圍要更廣，更加全面。不僅對音樂美學基礎理論進行了論述，還對中西音樂美學思想史及對于音樂教育中所涉及到的音樂美學思想做了概要的總結(jié)。緒論部分也比上一本的內(nèi)容要細致得多，從第二章到第十二章，是音樂美學學科的主體知識。第二章到第六章是關于音樂自身的美學規(guī)律，例如音樂的功能與價值、音樂的特殊性等；第七章到第十章是關于音樂審美的規(guī)律問題，有音樂審美能力與趣味、審美關系等；第十一章到第十三章，是音樂實踐中的美學問題，這部分同上一本《音樂美學基礎》有一定的相似性，包含創(chuàng)作、表演等。最后一章雖然涉及大量美學理論，但是相比上一本更加全面，談了音樂教育中的美學問題，是對美學應用的論述。

二、編撰的目的

張前、王次炤著的《音樂美學基礎》是為了滿足沒有機會和條件就讀音樂學院，但想要學習音樂美學基礎知識的讀者而出版的，這本書最大的優(yōu)點在于它有一定的理論深度，又比其他的專業(yè)的美學讀物要通俗易懂，層次邏輯更加清晰，對于初學者來說有很大的幫助，所以常常被作為各高校的必備教材和參考書。

宋瑾著的《音樂美學基礎》與之相比，有更高的要求，在我國教育事業(yè)不斷發(fā)展的同時，音樂教育也得到了大的發(fā)展，同時對于音樂教材也有了更高的要求。所以這本書更具“師范性”和“學術性”，正是在這樣的高要求下，作者努力容納現(xiàn)有的美學思想及成果。雖然章節(jié)所涉及的面不廣，但是在每一章節(jié)內(nèi)容都不同程度的涉及到了一寫社會音樂生活中的美學問題。

三、評價

張前、王次炤著的《音樂美學基礎》雖然涉及的內(nèi)容并不像宋瑾著的全面，但是卻比宋瑾著的要更有層次，更有邏輯性，每一章之間的相互關聯(lián)也十分緊密。宋瑾著的《音樂美學基礎》對于討論的問題并沒有做一個細致的引導，使全書的知識點很模糊，所以相比之下顯得結(jié)構(gòu)不清晰。張前版本的在討論的問題上很明確自己要論述的每一個點，美學所謂一個專業(yè)的學科，有些概念十分晦澀，作者用大量貼近生活的例子來使讀者更好地理解專業(yè)的概念，對于音樂美學在我國還屬于初步發(fā)展階段來說，這本書的觀點已經(jīng)達到了說明音樂美學基礎問題的目標。但是，由于現(xiàn)在音樂美學理論的迅速發(fā)展，書中很多觀點已經(jīng)被質(zhì)疑或推翻。

而宋瑾著的雖然在邏輯上不如張前、王次炤版本的，但能更多接觸到音樂美學學科其他方面領域的問題和知識，可以拓寬人們對于音樂美學了解的視野。而且每一章末都有對本章節(jié)重點的問題讓讀者思考，使讀者對美學重點問題加深記憶，并有自己的想法，而不是僅僅局限于書中的觀點。當然，對于2008年所著的《音樂美學基礎》，在理論更新上，比1992年的要涉及的觀念更先進，隨著時代的變化，不論是書面、用詞都有了很大的改進。

四、結(jié)語

兩本書雖然是同一個名稱，但是由于作者想要起到的作用的不同，使得兩本書的內(nèi)容和重點都有很大的區(qū)別。

對于這兩本書的進步意義是不容忽視的，不論怎么樣，在他們所要達到的效果上來說，都是引導讀者更好地了解音樂美學的得力工具?？傊瑑杀緯徽撌菍懽髂康倪€是面向的群體上，都有很大的差異，加上時代的不同，在語言上和論述方式上都有很多當時理論體系的特點。

作為一名音樂美學專業(yè)的初學者，兩本書對于筆者都是一本不可多得的良師，如果可以學習這兩本書中的進步之處，對于筆者都是一種收獲。

參考文獻：

[1]宋瑾.音樂美學基礎[M].上海：上海音樂出版社，2008.

[2]張前，王次炤.音樂美學基礎[M].北京：人民音樂出版社，1992.