關廷遠

[關鍵詞]練琴效率；重要性；方法

提高學生練琴效率是鋼琴教學中不可忽視的問題。常有人開玩笑說：“練琴是功夫活，只要刻苦、用功，必然會有收獲。”我認為，這種看法是片面的，如果練琴時大腦不充滿思考，而是一片空白，手指做著反復的機械運動，往往只能收到事倍功半的效果，白白浪費時間，降低練琴效率。

那么，該怎么提高學生練琴效率？在我看來，以下幾個方面是不可忽視的。

一、學會用腦練琴。明確練琴目的

練琴本身是一種艱巨的腦力勞動過程，學會用腦練琴比單純用手指練琴更為重要，每當我們練琴時，就應該清楚地知道要練什么。需要怎么練。通過什么方法和技巧才能達到預期的目的。當我們發(fā)現(xiàn)手指不夠均勻時，就需要有意識地控制各手指間的力度，這正是大腦向手指發(fā)出指令的過程。只有加強自覺性，使練習過程經(jīng)常處于有意識的控制之下，才會有助于練琴效率的提高。

二、合理安排練琴時間

鋼琴大師霍夫曼說過：“練習時間可以少，但要精力集中”?？梢姡毲俚臅r間不在多少，而在于是否刻苦和認真思考。這充分表明，集中注意力是提高練琴效率最有效的方法。

從心理學角度講，人在注意力集中于某一事物時，大腦皮層即會形成一個興奮的中心優(yōu)勢，注意力越集中其興奮性就越強。當不專心時，大腦中許多個興奮中心就會相互干擾、糾纏。從而導致大腦皮層對什么都不能留下印象，這樣不但浪費了時間，而且還會影響效率的提高。尤其值得注意的是，長時間的練習會對大腦產(chǎn)生疲勞，就不能使注意力集中，思維會變得遲緩，記憶力也會降低。因此，每一次的練琴時間不宜過長，如果一種內(nèi)容練習膩了，可以改換別的練習內(nèi)容，不要強迫自己做勉為其難的事。有人認為清晨時練琴頭腦會很清醒，也有人認為晚上練琴更能使注意力集中。其實，什么時候練琴才是最佳狀態(tài)，應根據(jù)每個人的習慣。即生物鐘的特點來決定，只有在頭腦清醒、精力旺盛時練琴才能獲得最高效率，達到事半功倍的目的。

三、培養(yǎng)正確的演奏方法

1.科學的重復

首先，重復難點。一首樂曲或是練習曲里總有幾處使你覺得彈奏起來非常吃力，這些難點部分就是練琴中需要重點重復的地方。練琴和工作一樣，要抓住主要問題，解決主要矛盾，每次練琴時要重點重復較難掌握的某一樂句或某一樂段，這樣練要比將一首樂曲或是練習曲從頭彈到尾的效果很好，即省時又增效。

其次，重復正確的內(nèi)容。練琴過程中要細心和耐心，在重復訓練某一樂句或某一樂段時，應盡可能少出現(xiàn)錯誤。人的大腦從訓練的開始就接受正確的信號，有助于增強演奏的準確性。反之，大腦中經(jīng)常接收錯誤的信號。就容易潛伏錯誤痕跡，在應用時往往會出現(xiàn)彈奏失誤。不熟悉的地方。可以用慢的速度重復，以減少失誤，當練熟后再逐漸加速。

第三，利用多種有效的方法重復。練琴是無數(shù)次重復的過程，在重復的過程中，方法不應單一，要盡可能多樣化。這樣可以調(diào)節(jié)肌肉和大腦中神經(jīng)傳導系統(tǒng)的警覺，使人保持旺盛的工作能力。訓練方法的多樣性非常重要。練琴也是如此，也應吸收“多種營養(yǎng)”，用盡可能多的方法訓練，以達到最佳的訓練效果。

2.慢練與快練

慢練是協(xié)調(diào)動作、改正錯誤的好方法。慢練能使大腦從容地向器官發(fā)出命令，還能使你有足夠的注意力去體會動作是否正確。慢練能使你從容地掌握動作規(guī)律，從而建立良好的聽覺習慣和動作習慣。但是，任何事物的發(fā)展都有它的兩面性，要用辯證的觀點去看待快與慢的關系，在慢練中停留過久，也會產(chǎn)生負面效應，有時還會出現(xiàn)聽覺、視覺以及神經(jīng)傳導系統(tǒng)的消極反應。

總之，在練琴過程中應采取多慢少快、以慢為主、快慢結合的原則，使練習處在一種從容的、清楚的、有條理的、積極有效的狀態(tài)中。

3.分練與合練

分手訓練是練習過程中一個很重要的環(huán)節(jié)（對初學者尤為重要）。分手練習可以解決左右手出現(xiàn)的不同問題，可以使注意力更集中于樂曲中的某一難點，降低了作品的難度，使思維更有條理，會更仔細、更清楚地表達音樂的各種因素，為合手練習提供了必要的條件。

完美的演奏是賦予靈感和想象的，缺少身心的投入，靈感和想象算不得完美的演奏。音與樂之間，音是基礎，有了好的基礎條件才能演奏出完美的音樂。

4.聽覺訓練

“聽覺訓練”是指傾聽音樂作品結構、音色、音響效果等方面的訓練。而并非視唱練耳課中那種關于音高、節(jié)奏等的聽覺訓練。

鋼琴音樂是聽覺藝術，要想使演奏的音質(zhì)及音樂的表現(xiàn)力得到完善，在練琴過程中學會傾聽自己的音色是至關重要的。這種敏銳的聽覺不是天生的，而是長期訓練出來的。要有敏銳的聽覺能力，首先要有傾聽的習慣。這種習慣產(chǎn)生于內(nèi)心的情感。只有內(nèi)心對作品的音樂形象、整體風格有了一定的理解時，才會有對聲音的追求和設計。有了想法再去聽細節(jié)問題，比如，要聽彈出的每個音的音色是否達到要求；聽彈出的音的時值、音的高低是否絲毫不差；聽彈出的聲部線條是否清晰平衡；聽彈出的音量、音色是否均勻統(tǒng)一，并隨時根據(jù)聲音來檢查和調(diào)節(jié)自己的彈奏方法。

如果會運用聽覺來指導自己練琴，不再是手指盲目的機械動作，就會更加有目的性，大大提高練琴的效率。

總而言之，練琴的大部分時間要靠自己支配。自己才是自己的老師。但前提是，演奏者本身是必須了解和掌握練習的有效方法。對于如何練琴，許多人只是無休止地、漫不經(jīng)心地重復同樣的動作，這樣既浪費了時間。還會使錯誤的習慣加深。練琴的方法多種多樣，科學的練琴方法，可以使演奏水平迅速提高。演奏水平的高低，取決于訓練水平的高低。每一個學習器樂演奏的人，都應該養(yǎng)成良好的練琴習慣。只有這樣，才能使演奏達到更高的水平。

鋼琴的練習必須遵循科學的方法，上述幾種方法并不是截然分開的，應當把它們與實際情況結合在一起并靈活運用，不斷地探究、認識、發(fā)現(xiàn)并解決問題，苦練加巧練。保證練琴質(zhì)量。從而提高練琴效率。