鄒力征

（貴州師范大學音樂學院，貴州 貴陽 550001）

學習鋼琴音樂或是從事鋼琴音樂的教學實踐活動，無疑要懂得著名的音樂大師路德維?！し病へ惗喾遥↙udwig Van Beethoven，1770-1827），他創(chuàng)作的音樂品種，始終充滿著奮進激情和頑強的生命力，深刻反映出時代特征的藝術價值及其進步精神，他的作品從誕生一直到現(xiàn)在，總是倍感親切和賦予生機活力，《f小調第23奏鳴曲“熱情”（OP.57）》（以下簡稱《“熱情奏鳴曲”》）就是最杰出的代表作品，其中第三樂章的創(chuàng)作大膽采用了古典奏鳴曲式結構、多樣化的主題再現(xiàn)和自由浪漫的擴展手法，飽含著貝多芬深刻的思想感情和內心深處的真實體驗，使人嘆為觀止[1]。本文以第三樂章為主題材料，結合貝多芬所處的歷史時代和社會背景等方面進行分析研究，闡明這首奏鳴曲時代特征的藝術表現(xiàn)及創(chuàng)新特點，揭示貝多芬鋼琴奏鳴曲時代特征的藝術內涵及音樂學意義，為今天的鋼琴音樂創(chuàng)作及教學實踐提供參考。

一、貝多芬及貝多芬鋼琴奏鳴曲

1770年12月16日，位于德國萊茵河畔小鎮(zhèn)波恩的夫拉芒家族誕生了堪稱“樂圣”的貝多芬，自幼賦有音樂天賦，從小跟從男高音歌手的父親學習音樂，八歲便贏得音樂神童的美譽，十七歲時前往音樂之都維也納游學，短暫知遇奧地利作曲家莫扎特，1792年，在維也納古典樂派作曲家海頓的指引下，再次到維也納學習深造，并長久定居于這座對音樂家特別有吸引力的城市，從此他在音樂藝術上逐步走向登峰造極，創(chuàng)作了大量充滿時代氣息的優(yōu)秀作品，在世界音樂的發(fā)展歷程中都有非凡的影響力。他的創(chuàng)作貼近生活、取材廣泛、體裁多樣，其中最具代表性的32首鋼琴奏鳴曲、9首編號交響曲、10部小提琴協(xié)奏曲、1部歌劇、1部清唱劇等重要作品，把古典主義音樂表現(xiàn)形式發(fā)揮到了極致，彰顯著維也納古典樂派的創(chuàng)作特點和藝術魅力[2]。

鋼琴奏鳴曲是一種用鋼琴演奏的套曲，是大型器樂體裁中最常見形式之一，也是歐洲古典音樂中常用的大型結構形式之一，一般由第一樂章快板、第二樂章慢板、第三樂章快板三個樂章組成，或是在此基礎上加進了一個小步舞曲的四個樂章組成。在貝多芬一生的創(chuàng)作生涯中，他對鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作大致可分為早、中、晚三個時期，各個時期賦予了他生活體驗和時代特征相融合的獨特風格，其中32首鋼琴奏鳴曲是極其重要的組成部分。在這些樂曲中，貝多芬將自己的思想感情充分表現(xiàn)于曲譜之間，印證其人生成長發(fā)展的歷程畫卷，體現(xiàn)了他人生中豐富的音樂精神之旅，他創(chuàng)作的音樂藝術作品，在演奏方面大幅度地展現(xiàn)和提高了現(xiàn)代鋼琴音樂的表現(xiàn)力，音域和力度表現(xiàn)出明顯增大和增強的創(chuàng)新活力，使音樂的戲劇性和表現(xiàn)性藝術特色更加突出，為鋼琴音樂發(fā)展的改革創(chuàng)新奠定了基礎，也成為了人類寶貴文化財富的重要組成部分。更為重要的是，貝多芬音樂作品也像鋼琴作為一種福奏樂器一樣，擁有日趨增強的藝術價值和精神力量，從莫扎特時代那種室內典雅風格中開拓出來[3]，成為古典奏鳴曲最高成就者跨入19世紀浪漫主義時代譜寫更多優(yōu)秀作品的典型模范[4]。

二、《“熱情”奏鳴曲》的時代背景和藝術特征

《“熱情”奏鳴曲》創(chuàng)作于1804-1806年間，處于貝多芬創(chuàng)作的成熟時期，其巨大的樂思和雄偉的形式在這一時期突出地的表現(xiàn)出來。全曲共三個樂章，選材獨具匠心，音樂手法情感豐富，通過音樂藝術的表現(xiàn)，表達了貝多芬對他所處時代和社會的復雜情感和深刻體會，顯現(xiàn)出正義的力量和時代前進的步伐，以無比巨大的熱情寄希望于新的未來。生動形象地展現(xiàn)了19世紀歐洲人民反對封建、抵御侵略的精神面貌，這在貝多芬及其他同類體裁作品中是非常罕見的[5]，當然也是鋼琴音樂發(fā)展歷史中的經(jīng)典作品。樂曲以它非常完美的結構和形式，形成了一個不可分割的有機整體，而f小調的調性也代表著貝多芬的超人激情，是貝多芬表現(xiàn)激情音樂的明顯特征，樂曲的第三樂章集中展現(xiàn)了波瀾壯闊的戰(zhàn)爭和艱險殘酷的戰(zhàn)斗歷程，通過引渡呈現(xiàn)出戰(zhàn)爭是艱難復雜和長期的，勝利是必然的，昭示著光明終將戰(zhàn)勝黑暗這一永恒的真理。

在貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲中，他本人最滿意的作品就是《“熱情”奏鳴曲》，全曲結構嚴謹、技巧高妙、音樂充滿著燃燒激情，具有十分強大的力量和戲劇性特征。創(chuàng)作過程中，貝多芬將他熱情奔放的思想感情，內心的矛盾和痛苦，對黑暗勢力的反抗和憤怒，對光明理想的堅信和渴望等都全部傾入到了他的作品之中，通過曲式創(chuàng)新把思想內容及表現(xiàn)形式、曲式結構與內心情感都實現(xiàn)了完美的平衡和融合，達到了思想上和技術手法上的高度統(tǒng)一，這樣使得這部作品所表現(xiàn)出的悲劇性之深刻和矛盾性之激烈都是史無前例的，成為了貝多芬創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲的最優(yōu)作品，正如馬克思曾這樣說道：“在貝多芬的作品中，再也找不到像這樣凌厲的音樂”[6]。

三、《“熱情”奏鳴曲》第三樂章時代特征的藝術表現(xiàn)

《“熱情”奏鳴曲》是貝多芬獻給他的崇拜者弗朗茨·勃倫斯威克伯爵的，是貝多芬創(chuàng)作中期的杰出代表作之一。該曲第三樂章選用了f小調和奏鳴曲式結構，由引子、呈示部、展開與再現(xiàn)部、尾聲四個部分組成，這是一個力量充沛、勢不可擋的白熱化的終曲樂章，其表現(xiàn)斗爭的規(guī)模比第一樂章更為集中、更為壯烈，表現(xiàn)了時代潮流奔騰向前的氣勢，通過對主體和動機素材的不斷展開和變化，多方面、多角度揭示了貝多芬對其所在社會時代的深刻感觸和認識。

（一）引子（1-19）f小調

速度型的引子、不和諧的連續(xù)減七和弦，形成了緊張而又不安的氣氛（譜例1）。呈現(xiàn)出仿佛要與黑惡勢力抗爭到底的決心，宣告人們只要團結起來，一定能夠勝利！速度逐步加快、力度逐漸增強，扣人心弦，下行的十六分音符鏗鏘行進，進入呈示部。

譜例1

（二）呈示部（20-117）

主部（20-75）主要主題為音階式風格的右手旋律聲部和左右手交替的重復樂句[7]。最重要的樂思是一個2小節(jié)的核心動機（20-21），這個主題和核心動機活躍在樂章的各個部分，表現(xiàn)出貝多芬音樂智慧與時代文化邏輯的高度統(tǒng)一。在這一段中出現(xiàn)了獨特音樂效果，即樂句前面一句的結束音，同時又是后面一句的開始音，也可以說后一句的開始音闖入了前一句的結束音。副部（76-95）主題旋律在各個聲部出現(xiàn)，最終以八度結束，在每一個樂句有打擊法象征意義的三個sfp，10小節(jié)以內旋律都在右手隱現(xiàn)的音型中，在第80小節(jié)中，右手的旋律線條為（bD-B-bA-G-#F-F-bE），這一段表現(xiàn)出在戰(zhàn)爭困苦中頑強抗爭的堅毅性格。結尾（96-117）在第112小節(jié)，是一個大句子，貝多芬巧妙地運用了一個琶音的減七和弦，這樣出現(xiàn)了一個阻礙終止的效果，同時加強了c小調調性，由主調f小調又轉到其下屬降調b小調上，從而引向展開部。

（三）展開部與再現(xiàn)部（118-307）

樂曲一進入展開部分（118-211）便是pp性質，緊接著主要主題變成了“卡農(nóng)”的風格進行，并逐漸展開。在這一部分中，進一步表現(xiàn)出作曲家對于幸福生活的向往和內心的激動，最后所有的音流匯成一直引用的進行曲，勝利即將到來，旋律扣人心弦，歡欣鼓舞的音調激勵著人們前行，不斷地鞏固英雄們的堅定信念。隨即反復到再現(xiàn)部分（212-307）再現(xiàn)呈示部，實現(xiàn)樂曲主題特征表達和音樂藝術效果的和諧統(tǒng)一。

（四）尾聲（308-361）

運用Presto急板和連續(xù)大和弦跳音，將樂曲不斷地向前推進，著重突出左手的重音，使音樂進行勢如破竹、勇猛前進。在最后結束部分，f從高音區(qū)下降到低音區(qū)，爆發(fā)出鋼琴所能發(fā)出的最強音，在三個錘擊般的主和弦中結束了全曲，呈現(xiàn)出了戰(zhàn)爭的勝利景象，奏鳴曲也在這悲壯而有激烈的“熱情”中落下帷幕。

四、《“熱情”奏鳴曲》第三樂章的演奏特點

（一）樂曲演奏的難點及技巧

這首樂曲的演奏具有一定的高難度技巧，即左手“三度加八度”的技術難點（譜例2）。針對這一技術難點，在練習彈奏的時候可以采用變換節(jié)奏中音的彈奏方法練習，可以先讓左手在各個大小調的三度和八度因階上做基本練習，然后再逐步加快速度，這樣循環(huán)反復的練習彈奏并且循序漸進，使雙手具有相應的力度和持久力，這樣在演奏的時候才能達到樂段層次分明和線條清晰的效果，這樣的練習彈奏將會為高難度的鋼琴演奏打下堅實基礎。

譜例2

突出的重音演奏是《“熱情”奏鳴曲》第三樂章演奏中的重要特點，在觸鍵的手法上，在突出重音音色的同時，還有注重余音音色的變化，將他們融合在一起，形成統(tǒng)一的感覺，提高其觸鍵的有效性和樂曲的音色質量，體現(xiàn)貝多芬宏大而熱情演奏的風格特點[8]。

（二）樂曲特征的藝術體現(xiàn)

毋庸置疑，貝多芬的《“熱情”奏鳴曲》是世界音樂文化的瑰寶，也是鋼琴音樂史上的巔峰作品，更是19世紀鋼琴音樂的里程碑。尤其是在作品的第三樂章中，貝多芬通過用引渡表達出自己的思想感情。一方面，通過主題和核心動機的不斷變化和發(fā)展，使作品具有豐富的內容、連貫統(tǒng)一的結構布局，以及情節(jié)緊張、情景交融的織體。主題展開的自然起伏及其與旋律的相互呼應使整個音樂的表達效果達到了極致。另一方面，貝多芬曾說道：“力是那股與尋常人不同的人的道德，也便是我的道德?！彼哉f，在這首作品當中，力度的大幅度變化也是這首樂曲表現(xiàn)音樂的重要手段之一，該作品的音響豐滿、音色多變，在不同音區(qū)和力度大幅度的對比，和聲濃重、情節(jié)復雜，作品在整體上表現(xiàn)出濃厚的戲劇性色彩和強烈的藝術感染力，最重要的是使其具有很高的交響化效果，不僅突顯了古典音樂的美感，還有著浪漫音樂的真實，體現(xiàn)了社會時代特征的重要藝術價值。

五、討論與展望

《“熱情”奏鳴曲》是貝多芬音樂創(chuàng)作的巔峰之佳作，在音樂藝術史上有著重要地位和影響力，同時也是從古至今的各大音樂會上經(jīng)常性的藝術表演作品。貝多芬在《“熱情”奏鳴曲》第三樂章的創(chuàng)作中，賦予了古典主義時代奏鳴曲藝術創(chuàng)作的輝煌一筆，也為后來的奏鳴曲發(fā)展提供了廣闊的創(chuàng)新思路，這就是貝多芬留給后代音樂家們和全人類的寶貴財富。貝多芬的音響帶入我們當今時代，會變成一種生命的聲音、哲學的智慧和博大的愛[9]，賦予時代發(fā)展新的音樂藝術價值，分享其豐美的文化涵養(yǎng)，領會其體現(xiàn)的時代精神具有重要意義。

音由心生、樂從樂起，音樂是一個社會時代特征和風貌的體現(xiàn)。貝多芬說過“我心里有話要說，所以我才作曲”，貝多芬音樂之所以為人們所普遍接受和熱情褒揚，自然也是由于它能最廣泛地、最普遍地與人民的審美趣味產(chǎn)生共鳴，音樂作品總是比較深刻地體現(xiàn)了時代精神的本質[10]。感觸社會之變革、發(fā)時代之先聲的藝術作品，堪稱時代佳作。一位好的音樂工作者，除了讀懂音樂歷史及其經(jīng)典作品的靈魂和苦練基本功外，更為重要的是要把眼睛朝著最先進的方面注目，真誠直面當下的社會現(xiàn)實，積極投身于生活實踐中去，深刻領悟音樂藝術的內涵及其表達，創(chuàng)新創(chuàng)造出更多的優(yōu)秀作品，激勵和引導人們向正能量方向前進。