張喜來(lái)

(浙江舟山群島新區(qū)旅游與健康職業(yè)學(xué)院 公共教學(xué)部，浙江 舟山 316111；寧波諾丁漢大學(xué) 教育學(xué)院，浙江 寧波 315100)

“后現(xiàn)代，泛指對(duì)一切現(xiàn)有規(guī)則的打破和對(duì)新的形式風(fēng)格的探索。”后現(xiàn)代電影，其核心思想“是顛覆，反傳統(tǒng)電影，自我意識(shí)強(qiáng)烈，試圖打造一種無(wú)序、浪漫的表演，表達(dá)自由思想”。20世紀(jì)90年代以來(lái)，后現(xiàn)代理論開(kāi)始進(jìn)入各個(gè)領(lǐng)域，如音樂(lè)、繪畫(huà)，并在20世紀(jì)末形成了廣泛的思潮，逐漸在許多后現(xiàn)代電影中出現(xiàn)，如《羅密歐與朱麗葉》《午夜巴黎》《羅拉快跑》《天生殺人狂》等。而國(guó)內(nèi)則有《大話西游》《讓子彈飛》等。其中最具代表性的是《大話西游》，它因離奇和跳躍的故事情節(jié)以及深刻的哲理，被視為后現(xiàn)代主義的代表作品。其內(nèi)容的高深，竟然在初入內(nèi)地時(shí)，沒(méi)人能讀懂其核心，直到后現(xiàn)代主義理論全面進(jìn)入中國(guó)，人們才明白其深意。進(jìn)入21世紀(jì)，貝斯利、凱爾納所著的《后現(xiàn)代理論》開(kāi)始流行，也在動(dòng)畫(huà)電影中有體現(xiàn)。它的“批判性的質(zhì)疑”這一核心，超越了兒童的接受能力，目的是教育成人觀眾，這也是動(dòng)畫(huà)電影吸引成年觀眾走進(jìn)影院的原因。

一、安德魯·亞當(dāng)森的消解與戲仿

凱爾納在他的《后現(xiàn)代理論》中指出：“我們的目標(biāo)是去闡述和理解后現(xiàn)代理論，把它看作對(duì)現(xiàn)代理論與現(xiàn)代政治的一種挑戰(zhàn)，既包含著很有希望的新觀點(diǎn)，同時(shí)也有值得懷疑的向度?！庇纱水a(chǎn)生的后現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)電影理論，是我們從文化的立場(chǎng)，對(duì)那些顛覆傳統(tǒng)的動(dòng)畫(huà)電影進(jìn)行的深刻思考，突出人們的自我意志和主觀精神。在這種理論指導(dǎo)之下，美國(guó)后現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)電影導(dǎo)演最核心的做法，就是對(duì)傳統(tǒng)的解構(gòu)。這種解構(gòu)是對(duì)現(xiàn)代理論和已經(jīng)深入到我們腦海之中的現(xiàn)代觀念、思想、習(xí)慣或道德的分解與重組，展示給觀眾耳目一新的場(chǎng)景，也就是“堂皇語(yǔ)境的終結(jié)與多元化”。在這一點(diǎn)上，美國(guó)導(dǎo)演安德魯·亞當(dāng)森的《怪物史瑞克》(2001)可謂是最典型的代表。談到動(dòng)畫(huà)電影對(duì)傳統(tǒng)的消解，就不能不談到《白雪公主》。

《白雪公主》與《怪物史瑞克》都是講述王子與公主幸福生活在一起的故事。但兩者的外在呈現(xiàn)卻是大相徑庭的。《白雪公主》是我們已經(jīng)再熟悉不過(guò)的那種童話的純粹與美好，即公主美麗善良，王子英雄才俊，他們的結(jié)局也必定是生活幸福，故事的存在就是滿足人的愿望，宣揚(yáng)善有善報(bào)的人間樸素倫理。這其中，第一部全彩色長(zhǎng)篇?jiǎng)赢?huà)片《白雪公主》作為先驅(qū)代表，具有奠基性意義，并獲得了奧斯卡金像獎(jiǎng)。而《怪物史瑞克》是同樣的故事題材，比較之下，也可看出該片的后現(xiàn)代風(fēng)格的開(kāi)創(chuàng)性意義。

《怪物史瑞克》取材于童話故事《睡美人》。同樣是描寫(xiě)王子與公主，導(dǎo)演并沒(méi)有遵循原有的模式，而是運(yùn)用了“戲擬”這種后現(xiàn)代主義典型的藝術(shù)技巧，對(duì)其進(jìn)行完全的顛覆，所以整個(gè)故事都十分荒誕。如所謂的“王子”史瑞克從高大俊美，住在豪華宮殿里，轉(zhuǎn)為生活在沼澤地的青色怪人；他的“坐騎”也不是高頭大馬，而是一只會(huì)四腳朝天睡覺(jué)的猥瑣的毛驢；守護(hù)城堡的巨龍，看似兇惡，卻是個(gè)情意綿綿愛(ài)吃醋的龍妹妹。所謂的公主一點(diǎn)也不羸弱嬌羞，還會(huì)在夜里變成丑姑，她也有好歌喉甚至可以尖銳到使飛行的鳥(niǎo)兒的身體炸裂。而影片中的反派也不會(huì)詛咒的巫術(shù)，只是個(gè)專(zhuān)制跋扈的矮子國(guó)王。最重要的，在影片最后，公主被吻后沒(méi)有解除巫術(shù)，沒(méi)有如人們所希望的那樣，恢復(fù)成為如白雪公主那樣的人間尤物，而是成了永遠(yuǎn)的丑姑，突破了原有的觀影經(jīng)驗(yàn)，沒(méi)有回歸到原來(lái)的“幸福模式”。以往展示的那種建立在高貴出身和郎才女貌基礎(chǔ)上的愛(ài)情和幸福不見(jiàn)了，有的只是如我們平凡人那樣相貌和出身，并不斷為生存而奮斗的弱小者；在《怪物史瑞克》中，善與惡的二元對(duì)力大大弱化，而是講了一個(gè)平民化的真情至上的段子。

二、克里斯·桑德斯對(duì)女性獨(dú)立的書(shū)寫(xiě)和女性形象的后現(xiàn)代描繪

從《白雪公主》開(kāi)始，迪士尼開(kāi)辟了以女性為主角的“公主動(dòng)畫(huà)”系列影片，并將其作為一種主類(lèi)型動(dòng)畫(huà)不斷創(chuàng)作。電影中的任何人物形象，都是制作者的思維判斷和價(jià)值觀取向的表現(xiàn)，美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影中的女性形象，也經(jīng)歷了不斷構(gòu)建的過(guò)程，這其中也有大量對(duì)后現(xiàn)代女性主義的表現(xiàn)。后現(xiàn)代女性主義興起于20世紀(jì)八九十年代，“追求性別平等的同時(shí)強(qiáng)調(diào)兩性差異、堅(jiān)決拒斥宏大敘事，徹底解構(gòu)傳統(tǒng)二元思維解構(gòu)等”。我們必須提到克里斯·桑德斯在動(dòng)畫(huà)影片中塑造的女性新形象。

克里斯·桑德斯是夢(mèng)工廠的導(dǎo)演，他制作了《瘋狂原始人》《馴龍高手》等系列影片。一是從“柔弱纖細(xì)”到“結(jié)實(shí)粗壯”的女性形象的重構(gòu)。傳統(tǒng)的迪士尼電影的女主角形象在造型上柔弱、細(xì)長(zhǎng)，凸顯出吸引異性目光的風(fēng)格。這是為了有美感，更是為了適應(yīng)男性的“觀看”而存在，如臉型圓潤(rùn)，五官柔和且小巧，膚色白皙，身材細(xì)長(zhǎng)且柔弱，會(huì)讓異性產(chǎn)生極大的保護(hù)欲和拯救欲。此后這種造型方法形成模式，如1950年的《仙履奇緣》，甚至到了《冰雪奇緣》第一部、第二部中的女性形象仍是如此。而在20世紀(jì)80年代后期，“后現(xiàn)代女性主義致力于在差異中尋求平等，在平等中彰顯個(gè)性和獨(dú)立”。這種追求在動(dòng)畫(huà)電影中也有展示，其中最為典型的就是《怪物史瑞克》中的菲奧娜公主：體型肥胖，五官扁平，渾身青綠。而克里斯·桑德斯在《瘋狂原始人》中，塑造的女主角小伊活潑、叛逆，調(diào)皮的圓臉，身體結(jié)實(shí)，不再是柔弱纖細(xì)的女性，更不是現(xiàn)代意義上那種曲線畢露、身材火辣的女性形象。

二是女主角在性格上從“溫良恭儉讓”到狂野、敢愛(ài)敢恨的轉(zhuǎn)化，一種叛逆性呼之即出。早期的動(dòng)畫(huà)電影女性角色是從屬于男性的，她們可以不工作。但在20世紀(jì)50年代末，美國(guó)興起了第二次美國(guó)婦女運(yùn)動(dòng)，20世紀(jì)80年代興起了后現(xiàn)代女性主義，女性開(kāi)始追求獨(dú)立自由，實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值。如《馴龍高手》的女主角，維京女戰(zhàn)士亞絲翠；她洋溢著熱情與活力，而且作戰(zhàn)驍勇，對(duì)男主角產(chǎn)生愛(ài)慕之后，即表達(dá)出來(lái)；影片的男主角?？ㄆ赵谟?xùn)龍大賽中，要依靠亞絲翠的保護(hù)。在最后殺死惡龍時(shí)，也是有著亞絲翠的保護(hù)才成功，亞絲翠完全是一個(gè)女漢子的形象。還有《瘋狂原始人》的女主角小伊被賦予的特征是強(qiáng)壯、好奇心和堅(jiān)韌，違背父親的規(guī)則。克里斯·桑德斯在動(dòng)畫(huà)電影中塑造的這兩個(gè)女主角形象，都是性格鮮明、熱情奔放、活潑叛逆的，都是敢于對(duì)自己喜歡的男孩子表白，并發(fā)起追求，這與其他動(dòng)畫(huà)電影中的女性角色性格形成強(qiáng)烈的反差，受到現(xiàn)代女性的歡迎，既是現(xiàn)實(shí)社會(huì)的一種寫(xiě)照，也說(shuō)明后現(xiàn)代女性主義思想已經(jīng)在動(dòng)畫(huà)電影中得以滲透。

三、李·昂克里奇對(duì)個(gè)人奮斗主義的批判與回歸

對(duì)美國(guó)夢(mèng)的追求與實(shí)現(xiàn)這一主題的展示，是美國(guó)電影的永恒主題，在動(dòng)畫(huà)片中更是不斷地被書(shū)寫(xiě)。比如動(dòng)畫(huà)片《人猿泰山》中，泰山就是一個(gè)通過(guò)個(gè)人努力與奮斗，勇不放棄信念，最后獲得成功的事例。比如取自中國(guó)古典題材的《花木蘭》和取材于中國(guó)元素的《功夫熊貓》等，都是在講述個(gè)人奮斗和最終成功的故事。雖然《功夫熊貓》有上天選擇的意味，可是最后的成功，仍是熊貓阿寶個(gè)人的堅(jiān)持與奮斗的結(jié)果。特別是在2016年引起轟動(dòng)的《瘋狂動(dòng)物城》就是對(duì)這一主題最明顯的書(shū)寫(xiě)，一個(gè)鄉(xiāng)下女娃因?yàn)樾闹杏袎?mèng)而最后成功并得到大家的肯定。這部片子基本是《風(fēng)雨哈佛路》的動(dòng)畫(huà)版。但在2017年中，有一部最轟動(dòng)的影片《尋夢(mèng)環(huán)游記》卻是一個(gè)另類(lèi)。

該影片由李·昂克里奇執(zhí)導(dǎo)，片中的主角米格為了實(shí)現(xiàn)自己的音樂(lè)夢(mèng)想，甚至不惜與家人決裂，并進(jìn)入幽靈世界，在這里，他一直想去尋找他認(rèn)為是自己高祖的德拉庫(kù)斯，結(jié)果真正的高祖卻是他遇到的流浪漢埃克托。最后米格知道了曾為音樂(lè)事業(yè)而離家的埃克托，但最后也想回到家里，卻被德拉庫(kù)斯毒殺。當(dāng)米格知道這一切后，發(fā)出了“不再要音樂(lè)，而要家庭，要和家人在一起”的呼聲。這一呼聲也是本片觸動(dòng)千萬(wàn)觀眾的主題。這部片子雖然名為“尋夢(mèng)”，但尋的不是美國(guó)夢(mèng)，而是家人團(tuán)聚的夢(mèng)。雖然影片最后米格既實(shí)現(xiàn)了自己可以唱歌的夢(mèng)想，又實(shí)現(xiàn)全家的和解，但影片的核心思想?yún)s與當(dāng)代美國(guó)主流意識(shí)中的美國(guó)夢(mèng)是截然相反的，這使本片與眾不同，更適應(yīng)中國(guó)觀眾的以家為中心、父母在不遠(yuǎn)游等思想?？梢哉f(shuō)，這部動(dòng)畫(huà)片的故事，是后現(xiàn)代理論指導(dǎo)下，對(duì)當(dāng)代美國(guó)主流社會(huì)核心價(jià)值觀的一種消解，這是一種典型的模式，即“以平凡的小人物、平凡的主題、平凡而瑣碎的故事取而代之或利用堂皇敘事與平凡話語(yǔ)間的雜糅、拼貼和交替衍生來(lái)反襯、嘲弄元敘事的理性偏激”。所以，這部影片具有典型的后現(xiàn)代主義風(fēng)格。

四、美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影導(dǎo)演后現(xiàn)代價(jià)值取向的成因

首先，后現(xiàn)代理論進(jìn)入動(dòng)畫(huà)影片中，不論是思想還是美學(xué)展示都發(fā)生了轉(zhuǎn)向，其根本原因是這一思想在歐美的流行和“知識(shí)的異化”，使人們對(duì)傳承到今天的現(xiàn)代思想進(jìn)行反思，這種思想沖擊了以往的科技理性，建立在科技理性之下的各種敘事方式必須瓦解。這種思想之下，影片各層面，可以有斷裂，可以不穩(wěn)定性，可以產(chǎn)生跳躍而讓人要反復(fù)思考才能掌握影片主題。其次，新興電影公司的創(chuàng)新之路。在美國(guó)，談起動(dòng)畫(huà)電影人們就會(huì)想到迪士尼，甚至人們會(huì)將兩者等同起來(lái)，迪士尼動(dòng)畫(huà)已經(jīng)形成了“白雪公主式”的模式。這種模式已經(jīng)讓人們產(chǎn)生審判疲勞，于是“審丑”就開(kāi)始出現(xiàn)。而美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的后起之秀，如皮克斯和夢(mèng)工廠再按著迪士尼的模式進(jìn)行制作，就是一種復(fù)制。于是，“面對(duì)此時(shí)日益分裂的公眾意識(shí)和受眾主體性的喪失”，新的電影導(dǎo)演必須適應(yīng)后現(xiàn)代理論和后工業(yè)時(shí)代人們的要求，也是為了適應(yīng)商化要求，博取更多公眾的青睞，拋棄迪士尼傳統(tǒng)的各種幼稚與幻想，遠(yuǎn)離原有的價(jià)值判斷，消滅中心意識(shí)，讓更多的世俗因素進(jìn)入到電影中，再加以荒誕的笑料來(lái)取悅大眾，“縱情于想象的自由和生存的娛樂(lè)”。在此情況下，對(duì)原有動(dòng)畫(huà)影片進(jìn)行戲仿、解構(gòu)，走后現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)電影之路，成為一條可行之路，這種美學(xué)轉(zhuǎn)向中呈現(xiàn)出復(fù)雜特性、現(xiàn)代性，體現(xiàn)了早期傳統(tǒng)動(dòng)畫(huà)和后工業(yè)時(shí)代動(dòng)畫(huà)電影兩者之間既聯(lián)系又排斥的關(guān)系。從實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)上看，近20年來(lái)電腦動(dòng)畫(huà)制作技術(shù)突飛猛進(jìn)，使藝術(shù)家天馬行空的創(chuàng)造力得以充分展示，他們給觀眾帶來(lái)的如夢(mèng)似幻般的畫(huà)面，已經(jīng)模糊了動(dòng)畫(huà)與現(xiàn)實(shí)世界的界限，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)真人電影帶來(lái)的視覺(jué)沖擊力，即《阿凡達(dá)》的畫(huà)面也是動(dòng)畫(huà)制作技術(shù)的結(jié)果。這種影像技術(shù)使得導(dǎo)演們能創(chuàng)造出那種丑陋而又可愛(ài)的形象，比如史瑞克，比如《怪物公司》中的青毛怪，也能在畫(huà)質(zhì)上對(duì)觀眾有所交代。在此基礎(chǔ)上，在內(nèi)容上適應(yīng)成年觀眾就成為一種必需的選擇。近年來(lái)觀眾們的審美能力和水平也適應(yīng)了后現(xiàn)代作品，也讓動(dòng)畫(huà)電影向后現(xiàn)代美學(xué)轉(zhuǎn)變成為可能。所以，后現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)電影的出現(xiàn)是順理成章的事。

五、結(jié) 語(yǔ)

美國(guó)動(dòng)畫(huà)導(dǎo)演風(fēng)格的后現(xiàn)代化的轉(zhuǎn)變，是文化發(fā)展的必然結(jié)果，也是觀眾的觀影需要，是動(dòng)畫(huà)電影未來(lái)發(fā)展的一條必經(jīng)之路，其中的經(jīng)驗(yàn)值得我們學(xué)習(xí)。而反觀中國(guó)的動(dòng)畫(huà)電影，還只停留在怎么才能講好故事的階段，不論是《大魚(yú)海棠》還是每年的賀歲電影《喜羊羊與灰太狼》一類(lèi)，都很少看到后現(xiàn)代主義情節(jié)或作品，由此可見(jiàn)我們的動(dòng)畫(huà)電影發(fā)展之路任重道遠(yuǎn)。