鄭 維
(天水師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院 甘肅 天水 741001)
鋼琴的學(xué)習(xí)過程是一個(gè)復(fù)雜而漫長的過程。在這個(gè)過程當(dāng)中,需要練習(xí)者的堅(jiān)持和努力,花費(fèi)大量的時(shí)間和精力。但是在實(shí)際的教學(xué)當(dāng)中,我們會(huì)發(fā)現(xiàn)有些學(xué)生做到了以上幾點(diǎn)卻還是長時(shí)間地止步不前。那么應(yīng)該是練習(xí)方法出了問題。常規(guī)的每一次鋼琴練習(xí),大體可分為基本功、練習(xí)曲與樂曲三大部分:
基本練習(xí)包括彈奏狀態(tài)的放松準(zhǔn)備練習(xí)和音階、哈農(nóng)練習(xí)等。這一部分的練習(xí)主要是為了給之后的彈奏打下一個(gè)良好的基礎(chǔ)。可以將之理解為體育運(yùn)動(dòng)前的熱身運(yùn)動(dòng)。應(yīng)該采取由慢到快的練習(xí)方式。使得原本比較僵硬的手指慢慢舒展適應(yīng),變得較為靈活和受控。
除了注意練習(xí)的速度之外還應(yīng)該注意手型、手腕、指關(guān)節(jié)的狀態(tài)與配合。音階及哈農(nóng)練習(xí)的指法也是重要的一環(huán)。因?yàn)橐綦A指法的正確與否關(guān)系到音階性旋律的流暢程度;哈農(nóng)練習(xí)的正確指法則是針對(duì)薄弱手指的加強(qiáng)型練習(xí)。
練習(xí)曲的彈奏是為了學(xué)習(xí)和解決鋼琴演奏中的各種技巧。鋼琴練習(xí)曲是分階段學(xué)習(xí)的。在我國的鋼琴教學(xué)中,大概有初級(jí)的《拜厄鋼琴初級(jí)教程》、《兒童鋼琴練習(xí)曲》、《車爾尼599》,中級(jí)的《車爾尼849》《萊蒙鋼琴練習(xí)曲》《杜弗諾伊鋼琴練習(xí)曲120》《車爾尼299》等。高級(jí)的有常用的《車爾尼740》《莫什科夫斯基鋼琴技巧練習(xí)曲》等等。各個(gè)階段的曲目難度不同,但練習(xí)方法有相似之處。
在練習(xí)時(shí)要注意遵循由慢到快、循序漸進(jìn)的練習(xí)方法。慢練幾乎是每位老師對(duì)學(xué)生的要求。慢練不是目的而是方法。它要求的是以慢于曲子所要求的正常速度彈奏,以保證曲子的音準(zhǔn)、節(jié)奏、音色以及彈奏時(shí)的手型和身體其他各部分的相互協(xié)調(diào)性及彈奏狀態(tài)。在能夠基本熟練地掌握這些要求后,再逐步加速,直到完成曲子的原本速度要求。也就是說,速度要放在最后一步來練習(xí)。
鋼琴彈奏是一項(xiàng)復(fù)雜的工程,需要手、眼、腦、心和身體各部分的相互配合與協(xié)調(diào)統(tǒng)一。首先眼睛看到樂曲,再由大腦作出分析反應(yīng),之后把反應(yīng)結(jié)果直接反射給手指,而手指在彈奏出音響的時(shí)候還需要同時(shí)兼顧到諸如音準(zhǔn)節(jié)奏、音色情感等方面的內(nèi)容。這個(gè)復(fù)雜的過程需要時(shí)間來反應(yīng)。因此,若非擁有操練多年的快速反應(yīng)機(jī)制,每個(gè)人都需要將速度放緩,以能夠很好地解決讀譜問題。
幾乎每個(gè)習(xí)琴者在彈奏每一首練習(xí)時(shí)都會(huì)遇到難點(diǎn)。這個(gè)難點(diǎn)因人而異。有人在雙音彈奏上,有人在呼吸換氣上,也有人在聲部連接上等等。那么在遇到自己的難點(diǎn)時(shí),很多人會(huì)重新來過,從頭再彈。然而到了此點(diǎn),會(huì)繼續(xù)卡在那里。在這種情況下,最有效也是最直接的解決辦法應(yīng)該是:?jiǎn)为?dú)練習(xí)。
整首曲子中一遍又一遍地彈奏只會(huì)使得熟練的地方更加熟練,而卡殼的地方依然卡殼。這個(gè)道理如同女子梳頭:梳理長發(fā)時(shí),遇到發(fā)絲打結(jié),切不可生拉硬拽,應(yīng)該是將打結(jié)的發(fā)絲慢慢解開,然后再整個(gè)完成梳頭的過程。同樣,將不能夠順利彈奏的地方挑出來單獨(dú)解決,將難點(diǎn)突破后再放入整首樂曲中才可以做到真正完整彈奏。
彈奏一首曲子,能夠流暢完整地彈奏是一個(gè)基本要求,也是彈奏一首練習(xí)曲的最初目標(biāo)。然而對(duì)于學(xué)生來說,在練習(xí)當(dāng)中總會(huì)有幾個(gè)地方是會(huì)打結(jié)巴的。遇到這種容易彈斷的地方,除了要做到前面提及的速度和單獨(dú)練習(xí)的方法外,還需要注意小節(jié)間的連接練習(xí)。即把不能連接的兩個(gè)小節(jié)重新按節(jié)奏連接,在稍慢的速度中能連接起來后各自向前向后再擴(kuò)展一小節(jié),進(jìn)行四小節(jié)的連接訓(xùn)練。在練習(xí)成功后,放入整曲中嘗試完整彈奏。因?yàn)橐魳肥菚r(shí)間的藝術(shù),因此在彈奏的時(shí)間節(jié)奏中,完整而流暢的彈奏是至關(guān)重要的。
鋼琴作品的演奏除去前幾點(diǎn)練習(xí)方法之外,還與作品的風(fēng)格把握、情感體驗(yàn)以及表現(xiàn)力有關(guān)。
首先鋼琴作品風(fēng)格的把握需要一個(gè)慢慢積累的過程。演奏者在拿到作品時(shí)首先要對(duì)作品的年代背景做以基本的了解。隨后應(yīng)對(duì)作曲家有一定的認(rèn)識(shí),對(duì)于作品所屬樂派時(shí)期,(如古典樂派、浪漫派、印象主義等)以及相對(duì)的音樂特征和彈奏特點(diǎn)做相關(guān)功課。
其次一首成熟的鋼琴作品不同于情感表現(xiàn)相對(duì)簡(jiǎn)單的練習(xí)曲。作品應(yīng)表現(xiàn)出作曲家的情感表達(dá),再以二度創(chuàng)作的方式表現(xiàn)出來,達(dá)到與聽者的共鳴。這其中應(yīng)該做到對(duì)音色、速度、力度的準(zhǔn)確控制,以達(dá)到作品需要的最佳呈現(xiàn)狀態(tài)。因此無論是狂風(fēng)暴雨抑或是和風(fēng)細(xì)雨般的音樂,都需要演奏者準(zhǔn)確而細(xì)膩的表達(dá)。
鋼琴被稱為樂器之王,其中的技法復(fù)雜而艱深。對(duì)于演奏者而言,既需要足夠的天賦,也需要十足的努力。在努力的過程當(dāng)中,掌握正確的練習(xí)方法能少走彎路,起到事半功倍的效果。