趙 帥
(齊齊哈爾大學(xué) 美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院,黑龍江 齊齊哈爾 161000)
電影作為一門綜合性藝術(shù),它最主要的特點(diǎn)在于其視覺藝術(shù)部分,通過畫面構(gòu)成其藝術(shù)語言??梢哉f,一部影片就是一次視覺藝術(shù)的綜合技巧運(yùn)用。隨著時(shí)代的發(fā)展,現(xiàn)代電影在不斷地深入挖掘著自身的理論體系與視聽價(jià)值。現(xiàn)代心理學(xué)者對(duì)于電影的視覺形象和視聽藝術(shù)各自的理論不同,但有一點(diǎn)共識(shí),就是他們一再堅(jiān)持把電影同其他藝術(shù)形式區(qū)分開來。因?yàn)樗麄兌甲⒁獾?,電影的視知覺與一般情況下的視知覺之間存在著一定的差異,并且隱藏著比較深厚的藝術(shù)化象征。但是在大多數(shù)情況下,觀眾在觀看電影時(shí),好像并不會(huì)刻意地去留意電影里面的那些所謂的“象征性”,而是喜歡比較直觀地感受影片中敘述的故事、人物和基本情節(jié)。
在我們觀看少數(shù)民族題材電影的時(shí)候,影片當(dāng)中那些最為充分和具有影響力的東西,會(huì)同時(shí)進(jìn)入我們的視知覺當(dāng)中,使我們看見和感受到電影中主觀意境的顯現(xiàn),電影中的光影造型、電影中的質(zhì)感表情以及電影中的色彩組成,等等。
電影是一門綜合性視聽藝術(shù),同時(shí)也是一個(gè)意境中的審美系統(tǒng)與體現(xiàn)。一般來說,電影視聽的終極目標(biāo)比較純粹,它基本體現(xiàn)在兩個(gè)方面:其一,通過影片人物藝術(shù)形象的細(xì)節(jié)生活展開情節(jié),豐富故事內(nèi)容和視野流程;其二,通過影片人物藝術(shù)形象的深層心理活動(dòng),逐步展示心理脈絡(luò),表現(xiàn)人物心理活動(dòng)和展示影片故事意境。這種表現(xiàn)意境方面的視聽藝術(shù)層面,會(huì)比前一個(gè)層次要有藝術(shù)情調(diào)。
電影《劉三姐》整體畫面處理得雍容歡暢,整部影片屬于抒情性格調(diào),所以片中影畫主體的大部分場景都采用光澤明亮、平淡晴朗的自然光線。影片主體色彩基本上都是采用順光照明,背景的青山秀水構(gòu)成一幅明朗而富有生氣的詩意畫卷。特別值得一提的是影片中的最后一個(gè)場景,這是劉三姐向男主角阿牛哥拋擲繡球的一幕。畫面左下二分之一處是老榕樹樹干的一部分,用來作為前景,陪襯人物形象。劉三姐身后的遠(yuǎn)山和天空廣闊而明朗,襯托出畫面中劉三姐秀美的身影。而處于畫面中心位置的劉三姐形象款款搖曳深情歌唱,當(dāng)中的細(xì)膩柔情無須過多修飾便淋漓盡致。影片以客觀的“境”來呈現(xiàn)主觀的“意”。使情理、形神得到統(tǒng)一。影片的意境在于特定的文化背景,產(chǎn)生特殊的視覺魅力,以外觀揭示物象的意義,使觀者剝離抽象概念,不借助媒介直接去辨識(shí),回歸到視覺中去認(rèn)知事物,這便是知覺。
電影藝術(shù)的初創(chuàng)時(shí)期,是無聲的黑白畫面。這就使得電影藝術(shù)的可視性,除了基本的演員的表演技巧之外,光與影的塑造和藝術(shù)成分就顯得格外重要。初期的電影藝術(shù)采光,主要是利用天然光,攝影藝術(shù)現(xiàn)場也是用透明玻璃建造的。在玻璃攝影棚的光線不足時(shí),拍攝還需要一些有效燈光來進(jìn)行補(bǔ)充。這種電影當(dāng)中的人工光線,就是所謂的電影攝影中的人工照明技術(shù)?;A(chǔ)與基本的電影照明任務(wù)和創(chuàng)意使命,是充分模仿攝影對(duì)象與環(huán)境的現(xiàn)實(shí)光線,利用自然光影的暗示能力,表示拍攝對(duì)象或者場所的情緒氣氛和情感意識(shí)。
一般來說,電影藝術(shù)當(dāng)中光影造型的主要作用有透視和放射一類主觀色彩、營造畫面意境氣氛、象征人物性格等方面的特性。按照傳統(tǒng)影像的光學(xué)和物理學(xué)的藝術(shù)理論,電影藝術(shù)觀念中的黑白兩色光影運(yùn)用,其實(shí)也是屬于影視畫面上的一個(gè)“色彩問題”。理論上,單色也是一種色彩。因?yàn)殡娪暗纳时旧砭褪怯晒庥霸斐傻?。但電影的色彩問題不完全是一個(gè)純粹的技術(shù)性問題。電影中的光與自然界的其他光一樣,都具有豐富翔實(shí)、艷麗多彩的美學(xué)功能。
在中國當(dāng)代少數(shù)民族題材電影當(dāng)中,比較善于透視和反射人物或拍攝者主觀心理的故事影片很多,例如《冰山上的來客》《阿詩瑪》《金沙江畔》等。這幾部影片都是描繪西部深山高原的故事影片,往往這種內(nèi)容的影片都是故事情節(jié)跌宕起伏,人物性格特征鮮明,風(fēng)景變化多樣。這樣內(nèi)容的影片在視覺上是更加離不開光影的作用的。在影片中,光影是揭示事物本身與引導(dǎo)觀者的重要因素。藝術(shù)家對(duì)光線的運(yùn)用更多地來源于其視覺經(jīng)驗(yàn),捕捉到的光線相對(duì)獨(dú)立。影是光投射到物象上而產(chǎn)生的??煞譃閮刹糠郑阂徊糠质窃谖锵笞陨砩铣尸F(xiàn),與物象的結(jié)構(gòu)發(fā)生必然的聯(lián)系;另一部分是在環(huán)境上,與物象的類型有著直接的關(guān)系。二者的組合可以呈現(xiàn)物象的形狀、光源的方向、物象所處的空間。對(duì)光影的理解勢必分析造成光影的情勢,這在視覺上是本能的反應(yīng),從而暗示影片的心理環(huán)境。直接的視覺經(jīng)驗(yàn)傳遞,使得此類影片更加有益于電影光影的藝術(shù)塑造和安排投入。
所謂質(zhì)感,是一種由自然因素發(fā)生拓展的主觀感知,也是在一定自然地理空間、文學(xué)地域之類空間形態(tài)影響之下,逐漸磨合形成的一種特有的文化傳統(tǒng)特質(zhì)。質(zhì)感一旦形成,反過來又會(huì)影響該地域的文學(xué)創(chuàng)作,進(jìn)而形成新的風(fēng)格形式,并且擴(kuò)展與形成新的藝術(shù)風(fēng)格或藝術(shù)樣式。質(zhì)感是可視、可感和可以觸摸的。質(zhì)感不但與自然環(huán)境聯(lián)系密切,而且更重要的是,質(zhì)感跟人的心理和情感因素有著千絲萬縷的聯(lián)系。電影亦如現(xiàn)實(shí)生活,真實(shí)得可以觸摸。電影畫面中的實(shí)物看起來都如夢(mèng)如實(shí),似乎觸手可得。因?yàn)槭挛锉砻娴馁|(zhì)感是一種具象的,可以看到基本信息源,所以質(zhì)感會(huì)給觀眾帶來相應(yīng)的審美刺激。
電影當(dāng)中的質(zhì)感是通過畫面上體現(xiàn)出來的視覺、觸覺、嗅覺、聽覺甚至是幻覺等藝術(shù)感覺來相互補(bǔ)充,進(jìn)而通過理解來感知與認(rèn)識(shí)的。中華大地幅員遼闊。在這樣的大背景下,一般電影中的南方山水必定是綺麗委婉、煙雨迷蒙。而北方大地便是高天厚土、大氣磅礴。“南騷北風(fēng)”以及“南清北質(zhì)”的說法古來有之。俗話說一方水土養(yǎng)一方人。我們這里所說的一方水土,是帶有民間地方感情色彩的一方水土,也是孕育著中國少數(shù)民族地方人文氣象與物化質(zhì)感的風(fēng)土人情。質(zhì)感是通過南北不同的風(fēng)土人情、不同的實(shí)際狀況,在拍攝的過程中以景托人、以人染景、情景交融的語境來體現(xiàn)的。比如描繪新疆地區(qū)塔吉克民族生活的黑白故事片《冰山上的來客》,就是一部描繪中國西北邊陲少數(shù)民族人民新生活的電影。在影片中有大量影畫豐富、激情浩蕩的精彩質(zhì)感鏡頭,在整體充滿敘事性的具象的感知與感受等方面輔助強(qiáng)調(diào)著影片主題的藝術(shù)核心。
中國少數(shù)民族題材電影中的質(zhì)感表現(xiàn),也是中國電影攝影藝術(shù)造型的主要使命之一。電影質(zhì)感最主要的藝術(shù)特征是通過視覺感受來認(rèn)識(shí)內(nèi)容。也就是說,我們?cè)谟^看電影畫面的過程當(dāng)中,眼睛是通過物體表面結(jié)構(gòu)、表面色彩、表面亮度來直接認(rèn)識(shí)和感知的。在觀看影片故事的過程當(dāng)中,觀眾往往會(huì)對(duì)那些擁有較強(qiáng)質(zhì)感的造型形象和畫面意境產(chǎn)生比較直觀的視覺印象。這些質(zhì)感影像能夠給人以真實(shí)生動(dòng)的視覺感受,達(dá)到一定的藝術(shù)效果。因此,當(dāng)電影呈現(xiàn)的地域不同、故事不同時(shí),畫面上刻畫與塑造出的那些中國少數(shù)民族的藝術(shù)形象也必然不同。比如于20世紀(jì)60年代拍攝的黑白故事影片《金沙江畔》當(dāng)中那位藏族頭人,衣著與披掛的層次顯得柔和與分明,讓人深切地感受到撲面而來的貴族氣質(zhì)以及鮮活的民族生態(tài)質(zhì)感。再如長春電影制片廠1957年拍攝的中國影壇上第一部彩色故事影片《邊寨烽火》當(dāng)中,男主人公多隆盤卷的首帽、耳掛的垂環(huán)、腰間的佩刀等具體物品,都明顯地表達(dá)出這位山鄉(xiāng)漢子異于漢民族的打扮。而畫面上的人物個(gè)性特征則是通過無數(shù)的細(xì)節(jié)質(zhì)感傳遞出來的。另外,就人物形象的“至上”——帽子而言,許多少數(shù)民族還會(huì)把這件頭頂?shù)奈锲芬暈椤靶盼铩?。比如在影片《蘆笙戀歌》當(dāng)中,女主人公娜娃看見男主人公扎妥的頭巾時(shí)心生激情,隨著頭巾的再現(xiàn),片中的各種藝術(shù)手段,開始集中強(qiáng)調(diào)畫面上頭巾的質(zhì)感,因?yàn)樵谶@里的頭巾,是拉祜族人民愛情的象征信物。
電影是一門視覺藝術(shù)。除了銀幕上由演員塑造的人物藝術(shù)形象之外,觀眾同時(shí)接受到的感官刺激還會(huì)來自畫面音樂、畫面色彩等。
色彩藝術(shù)是讓我們的精神變得愈加博大的一種視覺藝術(shù),特別是暖色調(diào)色彩。根據(jù)文獻(xiàn)考證,人類最初使用色彩的時(shí)間大約可以追溯到15萬年到20萬年前的冰河時(shí)代。這時(shí)候的原始人類發(fā)現(xiàn)把尸骨埋藏在紅土當(dāng)中,尸骨會(huì)被自然涂上紅土的顏色,我們的先祖進(jìn)而相信,紅色是一種具有先天生命力的基礎(chǔ)色。于是他們會(huì)在自己的臉上和身上涂上紅色或者其他顏色,以表達(dá)對(duì)生命的崇敬和對(duì)美感的信仰。
這種遠(yuǎn)古時(shí)期人類對(duì)于色彩的審美眼光和最初使用,與我們當(dāng)代中國少數(shù)民族題材電影當(dāng)中的審美視界和色彩使用非常相似,而且在基礎(chǔ)色調(diào)的使用上幾乎“如出一轍”。色彩運(yùn)用此時(shí)此刻,已然成為一種創(chuàng)作形式與藝術(shù)概念了。例如,影片《邊寨烽火》的色彩運(yùn)用就顯示出中國少數(shù)民族題材電影在色彩運(yùn)用上的較高水平。盡管這部影片是描繪中國西南地區(qū)山寨自然風(fēng)光的故事影片,但是電影攝影卻并不刻意顯示片中色彩的藍(lán)綠調(diào)子,而是大量運(yùn)用紅黃色調(diào)系統(tǒng),來配合影片中“中國廣大少數(shù)民族人民在新中國翻身做主人”這一主題,和諧溫馨的暖調(diào)色彩撲面而來。這樣,我們通過銀幕上色彩變幻的視覺刺激,自然而然地在主觀上結(jié)合著個(gè)人的情感經(jīng)驗(yàn),進(jìn)而產(chǎn)生聯(lián)想。
色彩的冷、暖、明度決定著畫面的調(diào)子。色彩的顏色傾向是顏色作為支配性角色的重要標(biāo)準(zhǔn),顏色相互混合的時(shí)候,總有一種顏色占據(jù)著支配地位。紅黃藍(lán)三色可以理解為色彩張力活動(dòng)的原點(diǎn),活力較差,但只要略有其他顏色混合到原色中,產(chǎn)生的色彩張力和活力在視覺上就會(huì)有明顯的加強(qiáng)?;旌虾螽a(chǎn)生新的色彩并使這個(gè)顏色向另一色系靠近,從而產(chǎn)生張力和運(yùn)動(dòng)方向。同時(shí)兩個(gè)原色也相互削弱和抵消,以便色彩達(dá)到視覺上的平衡。色彩的應(yīng)用需要有效地控制,并根據(jù)故事情節(jié)的發(fā)展有效地把握。
電影色彩在鏡頭畫面當(dāng)中是具體和具象的,也是表達(dá)影片劇情內(nèi)容的一種特殊的藝術(shù)手段。在一部影片,尤其是一部以中國少數(shù)民族人民的生產(chǎn)生活為題材的影片當(dāng)中,色彩運(yùn)用上“度”的把握十分講究。少數(shù)民族聚居區(qū)大多青山綠水,民族服飾、圖騰等代表性符號(hào)多色彩艷麗,再加上少數(shù)民族人民的性格多熱情坦誠、自然豪放,因此在以此為題材的影片拍攝過程當(dāng)中,色彩運(yùn)用的層次感要求非常清晰,才能體現(xiàn)影片自身色彩的美感。比如故事影片《摩雅傣》,整體在情節(jié)上大致分為三個(gè)部分:畫面一開始,影片表現(xiàn)的是女主人公依萊汗的“琵琶鬼”階段。這時(shí)的她進(jìn)出傣寨自己家門都要三更半夜偷偷摸摸,所以這個(gè)時(shí)候影片的色彩整體基調(diào)是比較暗淡昏沉的。影片中段女主人公剛剛翻身解放,卻又一次遭到邪惡勢力的誹謗,這一段的電影基調(diào)與色彩則是從剛剛出現(xiàn)的明朗再一次轉(zhuǎn)為暗淡,甚至無光。電影的第三部分,女主人公依萊汗終于真正獲得解救,并當(dāng)上了摩雅傣(醫(yī)生)回鄉(xiāng)。這時(shí)的依萊汗身上的衣裙裝飾色彩艷麗,而整個(gè)傣寨的大背景光色運(yùn)用也是豁然開朗,整個(gè)畫面呈現(xiàn)的是明朗瑰麗,與之前兩段的色調(diào)形成視覺上極大的反差。影片通過恰當(dāng)?shù)纳蔬\(yùn)用,充分展現(xiàn)了自然形態(tài)、人文背景與人類生活情境之間的色彩關(guān)系。
綜上所述,以中國少數(shù)民族人民生產(chǎn)生活內(nèi)容為題材的影片,如果想要在整個(gè)電影領(lǐng)域站穩(wěn)腳跟,除了要有強(qiáng)大的文化背景和民眾基礎(chǔ)作為支撐以外,還需要在故事性、思想性、表達(dá)方式和視知覺傳遞手段上不斷地突破、改革與創(chuàng)新,這樣的影片才有可能在商業(yè)電影大行其道的今天,為中國電影的民族化發(fā)展開辟出一條新思路。