郭旺學(xué)

【摘要】 建筑教育因不同的設(shè)計(jì)理念和教學(xué)方向而產(chǎn)生不同的基礎(chǔ)觀。美術(shù)基礎(chǔ)在建筑教育中的作用既顯而易見，又常常被視而不見，有因局限化而被邊緣化的傾向。探索建筑美術(shù)的基礎(chǔ)內(nèi)涵，是教學(xué)改革的必經(jīng)之路。本文就建筑美術(shù)的實(shí)際效用和內(nèi)涵嘗試做一梳理，提出建筑美術(shù)的基礎(chǔ)性主要集中于表現(xiàn)技能、審美常識、藝術(shù)思維的培養(yǎng)上。

【關(guān)鍵詞】 建筑教育；建筑美術(shù)；基礎(chǔ)內(nèi)涵

[中圖分類號]J59 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A

從建筑藝術(shù)的基本屬性看，沒有人會(huì)否認(rèn)建筑與藝術(shù)的姻緣。優(yōu)秀的建筑師必需應(yīng)具備藝術(shù)素養(yǎng)，無論是美術(shù)的，還是其它藝術(shù)類型的。但是，建筑美術(shù)作為一種教學(xué)傳統(tǒng)，它的作用要么被夸大，如古典主義建筑教育；要么被完全質(zhì)疑，如基于現(xiàn)代新科技、新理念或者身處經(jīng)濟(jì)大潮中的功利主義建筑教育，使建筑美術(shù)尷尬地以從屬的姿態(tài)存在。主要原因也許在于本科階段主干課程細(xì)分內(nèi)容過于龐大而學(xué)時(shí)有限，也因基于理工思維下對美術(shù)價(jià)值的認(rèn)識不清。美術(shù)作為獨(dú)立的學(xué)科，有它自己成熟的教育體系和清晰的發(fā)展方向，但作為輔助于建筑學(xué)科的美術(shù)，當(dāng)以更為有效的提取所需，集中培養(yǎng)，具體體現(xiàn)在表現(xiàn)技能、審美常識、藝術(shù)思維三個(gè)層面，成為建筑師必要的基本素養(yǎng)。

一、表現(xiàn)技能

繪畫作為建筑設(shè)計(jì)中一種常用的表現(xiàn)與表達(dá)工具，其平面性的特點(diǎn)使其表現(xiàn)功能有一定的限度。如對“移步換景”的多維流動(dòng)空間遠(yuǎn)不及電腦三維動(dòng)畫的效果更直觀，繪畫的手段只能夠以諸多片斷化的平面、表面方式建立起格式塔效應(yīng)體驗(yàn)，用以呈現(xiàn)部分設(shè)計(jì)效果。但是，在建筑創(chuàng)作過程中，初期的設(shè)計(jì)思路往往不能僅停留在抽象的概念、文本上，更需要便利的視覺化方式來記錄，繪畫的手段既成為一種思考方式，也是一種最直觀的溝通方式。模型、電腦繪畫缺乏這種便利性，更何況手繪中不斷地標(biāo)記、可生發(fā)和可演繹的功能往往被非擅長者忽略。所以，建筑教育中必須讓學(xué)生掌握必要的表現(xiàn)技能，這正是建筑美術(shù)最顯著、甚至被眾多設(shè)計(jì)教師誤解為唯一化的功能。

表現(xiàn)技能主要體現(xiàn)在草圖、手繪表達(dá)、效果圖、圖紙、3D動(dòng)畫等方式上。雖然掌握這些技能有多種途徑，但建筑藝術(shù)基礎(chǔ)中的美術(shù)基礎(chǔ)課程，是最集中、最高效、最系統(tǒng)的教學(xué)陣地。對表現(xiàn)技能的掌握，一方面需要練習(xí)傳統(tǒng)寫實(shí)性素描的基本技能、了解現(xiàn)代設(shè)計(jì)創(chuàng)意素描的觀念意識，例如理解和掌握結(jié)構(gòu)與造型、透視規(guī)律、明暗調(diào)子、質(zhì)感刻畫、虛實(shí)空間、整體和諧、創(chuàng)意構(gòu)想等，以及掌握色彩原理、色彩表現(xiàn)等并能達(dá)到自由默寫以便自如遷移的程度；另一方面需要熟練地運(yùn)用多種工具材料，即對所謂繪畫類型的實(shí)踐，如鉛筆畫、鋼筆畫、水墨表現(xiàn)、各類色彩表現(xiàn)（如淡彩、彩鉛、水彩、水粉、馬克筆等）、電腦渲染表現(xiàn)等等。另外，還應(yīng)有深度地了解藝術(shù)表現(xiàn)的范式，如寫實(shí)、寫意、抽象等。最終的表現(xiàn)圖雖然常常以規(guī)范、整潔、清晰、準(zhǔn)確、高度概括為特征，但這是建立在美術(shù)基礎(chǔ)之上的建筑效果表現(xiàn)方式。設(shè)置“表現(xiàn)技法”這樣的專門課程，僅是為了強(qiáng)化特定工具特點(diǎn)、學(xué)習(xí)適用于表達(dá)“圖式”的技法效果，而并非 “與美術(shù)有很大的不同”，我們不能以“非美術(shù)”而刻意區(qū)別，更不應(yīng)在教學(xué)中顛倒次序。

電腦作為信息時(shí)代的便捷工具，各種軟件使渲染變得更為輕松容易、可復(fù)制。但是，能達(dá)到“隨心所欲”的智能化時(shí)代還遠(yuǎn)未到來，更何況作為工具的軟件，其核心的基礎(chǔ)仍然是主體對審美的基本認(rèn)識，這些認(rèn)識基于最基本的造型能力、審美感知以及視覺思維方式，而美術(shù)訓(xùn)練中的觀察方法是將以理性見長的學(xué)生引導(dǎo)至視覺領(lǐng)域的非常重要的方法。正如著名建筑師鮑贊巴克（Christian de Portzamparc）頗有感悟地說：“如同呼吸一般自由的獨(dú)立性繪畫草圖，為我的建筑設(shè)計(jì)開辟道路，指明方向。之后，它們再被逐漸轉(zhuǎn)化為建造所用……只有聽從我的畫家感覺，才可能超越形式主義-功能主義，從而由另一種角度提出并解答形體問題?！爆F(xiàn)代高科技工具的發(fā)展，還無法代替人作為主體在面對如藝術(shù)這樣的復(fù)雜系統(tǒng)中的能動(dòng)性。建筑美術(shù)的表現(xiàn)功能，也并不僅僅突出地體現(xiàn)在“表現(xiàn)圖”上而限定在交流層面，當(dāng)重視其更深刻的內(nèi)涵，表現(xiàn)技能的背后是審美水平的高下。

二、審美常識

審美能力的培養(yǎng)，是一個(gè)綜合的、長期的過程。除了極少數(shù)人受到遺傳、環(huán)境影響等具備天生的審美敏感能力之外，大部分人都需要通過后天的學(xué)習(xí)來獲得，需要細(xì)慢打磨、文化積淀。建筑教育中的審美能力培養(yǎng)是一個(gè)動(dòng)態(tài)建構(gòu)的過程，是需要反復(fù)實(shí)踐、驗(yàn)證的多重塑造。一方面在具體設(shè)計(jì)當(dāng)中教師應(yīng)以開放多元的視野引導(dǎo)學(xué)生建立良好的審美觀；另一方面，要具有針對性地進(jìn)行審美規(guī)則教育，除了基于功能考慮的設(shè)計(jì)課之外，建筑美術(shù)課程是最直接、最有效的教育領(lǐng)地。因?yàn)閷徝澜逃恢恍枰ㄟ^藝術(shù)欣賞、理性認(rèn)知、觀察發(fā)現(xiàn)，更需要大量的動(dòng)手實(shí)踐，正所謂如清代著名畫家鄭板橋所言的“眼中之竹不同于胸中之竹，胸中之竹不同于手中之竹”，只有熟練呈現(xiàn)于“手中之竹”才能真正地掌握審美基本規(guī)則。

審美的認(rèn)知和能力培養(yǎng)的重要性不言而喻。但對于極有限時(shí)間的基礎(chǔ)教學(xué)來說，應(yīng)更注重提煉最基本的審美常識、審美規(guī)則的教育。具體的說，建筑審美教育體現(xiàn)在以下方面：

首先，培養(yǎng)和激發(fā)學(xué)生認(rèn)識美、發(fā)現(xiàn)美、體驗(yàn)美的意識。設(shè)計(jì)課中教師要給學(xué)生提供先在的審美需求以作動(dòng)力，而不是僅強(qiáng)調(diào)功能價(jià)值需要的逆反。鼓勵(lì)學(xué)生通過必修課、選修課中的建筑理論、藝術(shù)史等間接了解、關(guān)注建筑美學(xué)的意義和常識；鼓勵(lì)學(xué)生通過參觀藝術(shù)展覽、作品欣賞、跨界借鑒等方式來開闊視野；最直接有效的是接受系統(tǒng)的建筑美術(shù)實(shí)訓(xùn)，通過作品臨摹來研究美的呈現(xiàn)技巧；通過寫生來觀察、發(fā)現(xiàn)、提取、組織，構(gòu)成美的形式；通過默寫來記憶、應(yīng)用美的基本規(guī)則；通過創(chuàng)意造型訓(xùn)練來開拓創(chuàng)造性思維，進(jìn)而消化、體驗(yàn)審美的一般規(guī)則。

其次，要掌握最基本的審美規(guī)則。審美雖然涵義廣泛、深遠(yuǎn)，但仍有基本規(guī)律可循。例如變化與統(tǒng)一、均衡與穩(wěn)定、比例與尺度、構(gòu)成與空間、節(jié)奏與韻律、整體與局部、虛實(shí)與主次、質(zhì)感與量感等等。這些規(guī)則不只是古典主義的審美標(biāo)準(zhǔn)，更是藝術(shù)通用的法則，雖然不能窮盡建筑作為實(shí)體空間中的特有藝術(shù)法則，但已包涵了絕大部分。相對于文字、模型、電腦制作，繪畫作為最簡便易行、靈活快速的練習(xí)手段，通過反復(fù)的糾錯(cuò)、調(diào)整、構(gòu)想，使這些審美規(guī)則得以實(shí)際感受、運(yùn)用，內(nèi)化為建筑師的基本素養(yǎng)。

美是有意味的形式。古典的審美標(biāo)準(zhǔn)只是一種經(jīng)典的傾向，并不具有唯一性，審美也當(dāng)隨時(shí)代變化。現(xiàn)代主義建筑廣泛吸收現(xiàn)代藝術(shù)中的一些新觀念、新特征，跨領(lǐng)域借鑒、綜合，使用新材料、探索新語言。一度盛行以“方盒子”為特征的“機(jī)器美學(xué)”，體現(xiàn)工業(yè)化的時(shí)代特點(diǎn)；或者以追求“美的基礎(chǔ)在于建筑處理的合理性和邏輯性，宣揚(yáng)美的客觀性”，強(qiáng)調(diào)“形式追隨功能“的現(xiàn)代“技術(shù)美學(xué)”，對視覺傳統(tǒng)發(fā)起挑戰(zhàn)，使美的形式前所未有的改變。如現(xiàn)代建筑派的代表人物格羅皮烏斯說：“現(xiàn)代建筑師一定能創(chuàng)造出自己的美學(xué)章法，通過精確的不含糊的形式清新的對比，各種部件之間的秩序、形體和色彩的勻稱與統(tǒng)一來創(chuàng)造自己的美學(xué)章法。”[1]120但這當(dāng)中的“對比、秩序、形體和色彩勻稱與統(tǒng)一”等仍是對美的最基本規(guī)則的自覺遵守。

因此，重要的是讓學(xué)生了解、認(rèn)識這些歷史發(fā)展、文化現(xiàn)象，引導(dǎo)學(xué)生走進(jìn)經(jīng)過歷史沉淀和時(shí)間檢驗(yàn)了的審美視野當(dāng)中。培養(yǎng)全面的審美觀，既有人擁抱傳統(tǒng)審美，又有人志在突破，這樣才符合全面教育概念下的專業(yè)人才培養(yǎng)。在具體的教學(xué)方案中，讓學(xué)生練習(xí)和掌握傳統(tǒng)藝術(shù)所具有的一般的審美規(guī)律、表現(xiàn)規(guī)律，同時(shí)鼓勵(lì)創(chuàng)新，廣泛接納和思考現(xiàn)代藝術(shù)，而不是囿于教師自身能力的封閉或者限制。

三、藝術(shù)思維

“建筑思維”既需要科學(xué)的理性思維，又需要以創(chuàng)作為目標(biāo)的藝術(shù)思維，幾乎要調(diào)動(dòng)形象思維、抽象思維、靈感思維和創(chuàng)造性思維等所有的思維方式。建筑設(shè)計(jì)離不開一系列的調(diào)研、分析、綜合、組織建造，要考慮基地、空間、功能及可能性等抽象的邏輯性，還要考慮經(jīng)濟(jì)、技術(shù)等現(xiàn)實(shí)條件。在此基礎(chǔ)上，但凡優(yōu)秀的、有靈性的建筑師都會(huì)更多考慮文化訴求、藝術(shù)造型等，需要多種思維的協(xié)作，而這恰恰是藝術(shù)思維的特質(zhì)。因此，藝術(shù)思維或者藝術(shù)素養(yǎng)是優(yōu)秀建筑師必備的素質(zhì)。藝術(shù)思維普遍存在于整個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域，因各門類使用具體藝術(shù)語言的不同而有所區(qū)別。建筑設(shè)計(jì)屬于視覺范疇，所以其相對應(yīng)的藝術(shù)思維當(dāng)更多潛藏在視覺藝術(shù)中。從形象入手的視覺思維、創(chuàng)意思維、靈感思維是視覺藝術(shù)中典型的思維方式。

（一）視覺思維

形象思維是藝術(shù)思維的初級階段，是以事物的具體形象和表象為主要內(nèi)容的思維形式，形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。雖然視覺形象客觀地存在于所有人面前，但對視覺形象的集中關(guān)注、提取、概括、表現(xiàn)，是視覺藝術(shù)創(chuàng)作的典型特征。視覺藝術(shù)創(chuàng)作就是把自然形象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形象的過程，也是從自發(fā)意識到自覺意識的發(fā)展過程。這整個(gè)過程是以視覺感知為前提的，因此它具有視覺思維的特點(diǎn)。

建筑形態(tài)是由點(diǎn)、線、面、體等最基本的構(gòu)件組成，抽象性是建筑的最基本特征。不同流派的建筑設(shè)計(jì)思想體現(xiàn)不同的偏愛，但在思維旨趣和思維動(dòng)作上并無本質(zhì)差別。設(shè)計(jì)過程思維深入的外在表現(xiàn)就是形式精煉、純粹、內(nèi)涵顯現(xiàn)更加清晰?！熬徒ㄖ旧韥碚f，則是從人工形象中照鑒出大自然的邏輯和情趣?！?[1]127就是說，抽象幾何體構(gòu)成的建筑中所蘊(yùn)含的美的規(guī)則與原始大自然深層的秩序、節(jié)奏、和諧等感受是一致的。

建筑美術(shù)中的素描、色彩等繪畫課程，其造型過程首先是通過對自然形態(tài)的觀察、感知進(jìn)行的。對所有可視的形象以最基本的視覺元素諸如形態(tài)、色彩、空間、質(zhì)感等，通過大量實(shí)踐練習(xí)才能達(dá)到具體認(rèn)知、提煉和應(yīng)用，以點(diǎn)、線、面、體、結(jié)構(gòu)、透視等形式語言，按照美的規(guī)則進(jìn)行組合、構(gòu)成完整的畫面，創(chuàng)造有趣味、有風(fēng)格的藝術(shù)作品為目標(biāo)，進(jìn)而表達(dá)自己的思想。對視覺思維的訓(xùn)練，離不開集中且持續(xù)的技能實(shí)踐，任何抽象的頭腦風(fēng)暴都無法與此相比。雖然繪畫的過程以平面性為特點(diǎn)，但其思維是象征的、表現(xiàn)的、視覺的，其虛擬空間的構(gòu)成是在充分的視覺想象中完成的，為三維的空間感知做好了充分的準(zhǔn)備。教學(xué)實(shí)踐中常常發(fā)現(xiàn)，對于以邏輯理性思維見長的，以建筑設(shè)計(jì)為方向的理工科學(xué)生而言，對以直觀感知為主的視覺思維的理解和掌握有些難度，但又有充分的必要性。

（二）創(chuàng)意思維

愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更重要。因?yàn)橹R是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動(dòng)著進(jìn)步，并且是知識進(jìn)化的源泉?！毕胂罅κ莿?chuàng)造性思維的重要特征，包括了思維中的幻想成分和非智力因素中的各種潛能的發(fā)揮。創(chuàng)造性思維的本質(zhì)特征是開拓和創(chuàng)新，是能動(dòng)的思維形式。[2]8設(shè)計(jì)師從不同角度展開想象，提出問題，將各方面的知識、信息、材料加以綜合運(yùn)用，以新穎性、非常規(guī)性、持久性、問題的含糊性特點(diǎn)來求解。建筑師應(yīng)以理想化的目標(biāo)大膽發(fā)揮藝術(shù)創(chuàng)造性的主動(dòng)性，去實(shí)踐自己的想象力，從而使他們更快擺脫如彼得·布查恩所講的那種謹(jǐn)小慎微的被動(dòng)狀況：“不是在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的潛力之間努力權(quán)衡，而是繼續(xù)設(shè)計(jì)僅由經(jīng)濟(jì)、規(guī)范、構(gòu)件和結(jié)構(gòu)條款得出的建筑物?！北撑蚜怂囆g(shù)，背叛了自我的建筑師，談不上有主體意識，處于這樣的被動(dòng)狀況中，也不可能真正得到城市和建筑的秩序。[1]192

想象力是人固有的思維特征，只有強(qiáng)弱維度差別。但在藝術(shù)創(chuàng)作中，想象力是被集中展現(xiàn)、不斷被激發(fā)的。聯(lián)想、發(fā)散與集中、直覺化等成為藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點(diǎn)。在建筑教育中，創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)正是建筑美術(shù)的重要職能之一，正如阿恩海姆所言：“創(chuàng)造性思維在任何一個(gè)認(rèn)識領(lǐng)域都是知覺思維，藝術(shù)在普通教育中的中心地位便變得十分明顯了。對知覺思維能力的最有效的培育是由藝術(shù)創(chuàng)作家提供的。藝術(shù)家了解形式的多樣性變化，以及創(chuàng)造這些多樣性形式的技巧，他們具有培養(yǎng)想象力的手段。他們習(xí)慣于將復(fù)雜的東西視覺化，他們喜歡以視覺形象來構(gòu)想現(xiàn)象和問題。”[3]398

藝術(shù)創(chuàng)作就是不斷開拓可以想象的、可能存在的空間。繪畫作為建筑設(shè)計(jì)的一種輔助手段，在思維過程中可記錄、標(biāo)示、生成更多具體或抽象的視覺信息，現(xiàn)代人腦科學(xué)研究表明，“視覺處理不僅僅只是協(xié)助我們認(rèn)識世界，它主導(dǎo)我們認(rèn)識世界”[4]。良好的設(shè)計(jì)是設(shè)計(jì)師綜合素質(zhì)的集聚，而藝術(shù)思維往往是打破常規(guī)、靈思驟現(xiàn)的潛在能力。美術(shù)課程中的設(shè)計(jì)素描，是能全面、系統(tǒng)培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)意思維的極好的方式。

（三）靈感思維

幾乎所有的創(chuàng)造性活動(dòng)中，都會(huì)迸發(fā)“靈感”，靈感的出現(xiàn)能夠打破人們的常規(guī)思路而產(chǎn)生特殊的效果。對靈感的獲得，表面上是偶發(fā)事件，但要解決專業(yè)性問題，往往需要長期的知識儲(chǔ)備和思維習(xí)慣的養(yǎng)成。建筑創(chuàng)作要解決的問題不像科學(xué)中那樣有唯一的答案，每一次創(chuàng)作可稱之為全新的創(chuàng)造。此過程中若有靈感出現(xiàn)，可使人進(jìn)入一種精神高度興奮、思維異?；钴S的設(shè)計(jì)狀態(tài)之中，對于解決問題，可謂神來之筆。[1]191-205柯布西耶也有同感：“別人都知道我是個(gè)建筑師，沒有人認(rèn)為我也是個(gè)畫家，而我卻是透過繪畫來獲得建筑的靈感。我想，作為一個(gè)建筑師，如果我的作品能帶來任何意義的話，這一切必須歸功于我的幕后功臣-繪畫?！?/p>

在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，靈感伴隨著頓悟，常常光顧于藝術(shù)家的腦海中。是因?yàn)檫@是他們慣用的思維方式。悟性是人的一種直覺理解、微妙判斷的思維能力。我們承認(rèn)，靈感或者頓悟是短暫的，不可靠的，但靈感并不只是瞬間的思維火花，更是一種靈性的感知能力。有“靈性”的作品和“如實(shí)模仿”的作品之間有著藝術(shù)審美上的高下差別。這種靈性需要長期的藝術(shù)滋養(yǎng)和熏陶。藝術(shù)的學(xué)習(xí)需要較強(qiáng)的領(lǐng)悟能力，但也需要通過大量實(shí)踐的、技能的磨練，單靠理性分析、勤奮努力是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。因此，建筑美術(shù)教育就是能夠培養(yǎng)這種感覺（悟性），一種非理性的、靈性的感覺，從而養(yǎng)成靈感思維的習(xí)慣。

結(jié) 語

建筑美術(shù)作為建筑教育中的基礎(chǔ)課程，需要更多的研究、理解，但并不僅限于交叉學(xué)科的研究層面，需要更多實(shí)踐課時(shí)的支持。其審美能力形成所需的長期性也并不能在短暫的訓(xùn)練中起到立竿見影的效果。但據(jù)觀察，在一些與藝術(shù)相關(guān)的領(lǐng)域，有過一點(diǎn)美術(shù)教育的建筑學(xué)學(xué)生具有比別的非藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生更為突出的優(yōu)勢，說明這種微弱的熏陶業(yè)已起到了作用。因此，在建筑教育中，尤其是對于我國應(yīng)試教育壓力下中學(xué)美育已然缺失、如今又以理工科為背景的建筑學(xué)專業(yè)學(xué)習(xí)中的本科階段學(xué)生而言，應(yīng)當(dāng)引起足夠的重視。

參考文獻(xiàn)：

[1]沐小虎.建筑創(chuàng)作中的藝術(shù)思維[M].上海：同濟(jì)大學(xué)出版社，1996.

[2]丁同成，張本煦，丁藝.形象思維基礎(chǔ)[M].北京：紅旗出版社，2004.

[3]（美）魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ?視覺思維-審美直覺心理學(xué)[M].藤守堯，譯.成都：四川人民出版社，2007.

[4]（美）約翰·梅迪納.讓大腦自由[M].楊光，馮立巖，譯.北京：中國人民大學(xué)出版社，2009.