王雅婷（廣東民族樂團(tuán)，廣東 廣州 510075）

引言：《蒙風(fēng)》一首現(xiàn)代二胡作品，其中既包括了中國民族音樂的特點(diǎn)，又結(jié)合了西方現(xiàn)代音樂元素，可以說是西方現(xiàn)代音樂和中國民族音樂結(jié)合的代表作品之一。《蒙風(fēng)》的作者高韶青先生在創(chuàng)作過程中，將西方音樂理念和民樂創(chuàng)作思維進(jìn)行了融合，讓作品在具有內(nèi)蒙音樂的基礎(chǔ)上，運(yùn)用大量的現(xiàn)代音樂元素，進(jìn)一步凸顯出了其中的音樂情感，讓觀眾可以充分了解到蒙古草原上的動(dòng)人場(chǎng)面，體會(huì)到民樂的魅力。

一、《蒙風(fēng)》的地域特點(diǎn)分析

改革開放以來，西方文化逐漸進(jìn)入國內(nèi)，和國家傳統(tǒng)文化發(fā)生碰撞融合，民族文化受到了一定的影響，發(fā)生了轉(zhuǎn)變，呈現(xiàn)出多樣化的音樂風(fēng)格，在帶來沖擊的同時(shí)，也給傳統(tǒng)文化提供了一個(gè)全新的發(fā)展機(jī)遇。將民樂和傳統(tǒng)音樂風(fēng)格進(jìn)行全面結(jié)合，呈現(xiàn)出多樣化的音樂風(fēng)格，展現(xiàn)出來的情感表達(dá)也日益豐富。在這樣的時(shí)代背景下，中國著名音樂家高韶青就創(chuàng)作出了《蒙風(fēng)》這首二胡曲，因其獨(dú)特的內(nèi)蒙古民族特色旋律和其中的草原文化，而得到好評(píng)，可以說《蒙風(fēng)》是展現(xiàn)內(nèi)蒙古特有風(fēng)土人情的音樂寫照[1]?！睹娠L(fēng)》這首二胡曲目中深刻展現(xiàn)出了蒙古族的寬廣胸懷和粗狂豪放的個(gè)性，因此體現(xiàn)出草原民族的獨(dú)特審美。首先，蒙古長調(diào)是蒙古民族音樂中的特色，在《蒙風(fēng)》中借鑒了蒙古長調(diào)，雖然較為零碎簡(jiǎn)短，但是“雖形散但神不散”，節(jié)奏上也兼具了長調(diào)的特色，形成一種獨(dú)特的草原風(fēng)格。此外在《蒙風(fēng)》中的大滑音，也是蒙古民間樂曲中的特色演奏方法，以此體現(xiàn)出蒙古民歌的寬廣和廣闊性，表現(xiàn)出蒙古人民內(nèi)心深處的獨(dú)有的激動(dòng)和蒼涼，也表現(xiàn)出了蒙古牧民的自由自信?！睹娠L(fēng)》的特色就是蒙古長調(diào)，借助長調(diào)感受蒙古草原的廣闊，體會(huì)到不一樣的生活，只有演奏好蒙古長調(diào)、大滑音、三度顫音等特色，在寬闊的顫音中展示出具體的旋律，這是蒙古音樂中的特色，也能夠展現(xiàn)出音樂風(fēng)格的特質(zhì)。

二、《蒙風(fēng)》的演奏技法分析

（一）節(jié)奏重音和三度顫音

《蒙風(fēng)》曲譜中的第一部分，在第一部分以節(jié)奏為主，采取的是重音移位、音型反復(fù)的方式，以此突出節(jié)奏變化，所謂的重音位移就是指重音并不在重排上面，而是在弱拍上，打破了重音重排的規(guī)律，這樣的情況下對(duì)演奏者的要求較高，必須要在快速的節(jié)奏中做到短促有力，強(qiáng)弱交替，以此在演奏第一部分時(shí)，要讓弓根部分，以此保證演奏效果飽滿，富有顆粒性。比如要利用右手無名指和中指加強(qiáng)弓毛貼弦度，用手腕保證運(yùn)行速度，增強(qiáng)爆發(fā)力。除了節(jié)奏重音之外，《蒙風(fēng)》中的三度顫音技巧較多，其中部分三度顫音技巧和諾古拉的風(fēng)格相近，一般的顫音是通過相鄰兩個(gè)手指交替打出的打音，通常為一二指，而三度顫音，是要用相隔一個(gè)手指而打出來的顫音，一般為一三指或者二四指，考慮到三四指獨(dú)立性較差，因此在《蒙風(fēng)》中就要加強(qiáng)三四指的機(jī)能。比如可以通過指序練習(xí)，適當(dāng)?shù)奶岣唠y度，在大量練習(xí)后，就可以把握住三度顫音這一技巧[2]。

（二）快速半音階和人工泛音

除了節(jié)奏重音和三度顫音以外，快速半階音和人工泛音在《蒙風(fēng)》中也有著應(yīng)用，半階音是利用十二個(gè)完全相同的半音組成，而快速半階音的難點(diǎn)在于音準(zhǔn)，需要經(jīng)過大量的聯(lián)系來提升聽覺，并且要注意到手指和手指間隙，不同把位之間額的指距間隙較窄，因此需要用到讓指技術(shù)。因此在演奏半音時(shí)，需要有一定的落點(diǎn)預(yù)設(shè)，熟悉不同把位的音位，演奏時(shí)，手指關(guān)節(jié)屈伸的動(dòng)作也需要減小，以此完成快速半音階，就像在演奏鋼琴黑白鍵的一樣，找準(zhǔn)音的位置，需要注意的是左手虎口不能夠握住琴桿。人工泛音是弓弦樂器獨(dú)有的技巧，人工泛音相對(duì)較難，需要取決于琴弦振動(dòng)發(fā)音，人工泛音需要一指實(shí)按、小指虛按，而且需要演奏人員在演奏過程中實(shí)際摸索指距關(guān)系，以此調(diào)整指距，以此保證弦音的發(fā)揮，保證反應(yīng)更加通透。

（三）雙音和蒙古長調(diào)

雙音演奏并不是所有二胡曲目中的必要技巧，是近現(xiàn)代后發(fā)明出來的，而且在高韶青的作品中有大量的掛奏技巧，雙贏掛奏是在模擬馬頭琴營銷的一種技巧，雙音是利用左手中指、無名指和食指，讓弓毛和弓桿實(shí)現(xiàn)同時(shí)發(fā)音，但是在演奏雙音的過程中需要注意個(gè)問題，這種雙音演奏的節(jié)奏不能夠按照傳統(tǒng)的4拍進(jìn)行計(jì)算，要按照3+3+3+4，以此凸顯出每個(gè)被標(biāo)記后的重音。此外，在《蒙風(fēng)》這首二胡曲中最為獨(dú)特的就是蒙古長調(diào)，以此模仿馬頭琴長調(diào)感覺，這是因?yàn)樵凇睹娠L(fēng)》中的蒙古長調(diào)中帶有的獨(dú)特的裝飾音“諾古拉”?！爸Z古拉”是一種常見的裝飾技巧，以基音為基礎(chǔ)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行二三度音的裝飾，且基音具有一定的時(shí)長，比如，《蒙風(fēng)》中的一段旋律如圖1所示，需要利用“諾古拉”進(jìn)行裝飾，從圖1中可以看出所有的“tr”裝飾音都在一些時(shí)值較長的音符上面，基本為三度顫音，除此以外，都有自己獨(dú)特的裝飾音，通過這些裝飾音，可以讓增強(qiáng)蒙古長調(diào)的感覺，讓聽眾進(jìn)一步感受到蒙古草原的情懷。

圖1 《蒙風(fēng)》中的一段旋律

總結(jié)：綜上所述，民族的就是世界的，新時(shí)期，想要讓民樂得到真正的傳承和發(fā)展，就要對(duì)民樂進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展，繼而推動(dòng)中國傳統(tǒng)文化得到進(jìn)一步發(fā)展，這也是新時(shí)期國家文化傳承的主要發(fā)展戰(zhàn)略之一?！睹娠L(fēng)》的作者高韶青將西方現(xiàn)代音樂元素和中國傳統(tǒng)樂器二胡相融合，以此拓寬了創(chuàng)作思維，實(shí)現(xiàn)“中西合璧”，讓這首二胡曲中的情感得以表達(dá)，在民樂和現(xiàn)代演奏技巧的作用下，全面詮釋了蒙古族音樂情感。