文/顧平

中國藝術的地域特征呈現(xiàn)出強烈的民族情結(jié)，“東方文化”由此被標榜。中國書畫作為其重要載體，最見東方意味。這“意味”既在你的觀感中，也有你對“程式”背后的回味。“程式”在這里不是貶義，恰是它激活了欣賞者的視覺經(jīng)驗。創(chuàng)作者的知識積淀對意味的營造也非常重要，正是個人的“修為”賦予了作品背后的文化內(nèi)含。高明的中國藝術家，既要熟練掌握傳統(tǒng)藝術的“程式”，還要飽讀詩書、感悟人生。古代知名文人畫家，其主業(yè)或為學或為官，知識修為是第一位的，書畫乃遣興的“余事”。這種藝術生態(tài)造就了中國藝術獨特的品質(zhì)————“外師造化、中得心源”，妙在“似與不似之間”，借物以抒情，澄懷而觀道，實現(xiàn)精神的逍遙。池長慶先生是一位以中國傳統(tǒng)藝術見長的創(chuàng)作家，他的成功正契合著傳統(tǒng)文人藝術家的成才路徑，在與“古”為伍中，融書畫為一體，開拓進取，臻于妙境。

東風破 35cm×45cm 池長慶

幽谷丹陽 367cm×144cm 池長慶

雨后 367cm×144cm 池長慶

池長慶先生以書畫名世，但他的身份卻是一名教師?；蚩烧f，池長慶先生是一位兼擅書畫的大學教師。教師的身份決定了他的修為?！凹嫉啦⑦M”是藝術類教師知識結(jié)構的基本特征，悟透藝術的“理”與“法”又是藝術教師“職業(yè)”的另一種訴求；作為承續(xù)傳統(tǒng)的中國藝術的教師，還必須打通書畫分類界限，實現(xiàn)兩者技術的互補、意趣的圓融。

池長慶早期研修中國畫，經(jīng)歷了造型與繪畫筆墨程式的先期積累。這非常重要！很多書家也能畫上幾筆，但那只是“玩票”，沒有基本的造型能力與對中國畫“程式”的理解與熟練駕馭，最多能寫個蘭、畫個竹而已，只是將書法功夫做一點“挪移”，算不上繪畫創(chuàng)作。池長慶藝術經(jīng)歷中的最重要轉(zhuǎn)折，是由畫而入書且復歸于畫的學習路徑變化。雖然這種變化不是他理性的自覺，而是工作的一種“需要”。然而，極有悟性的他，很好地利用了這種轉(zhuǎn)變，不僅能透過繪畫去學習書法，而且還能將書法臨習中的“筆與墨”“勢與力”“章法與氣息”等融通在繪畫學習之中。當其第三階段重新轉(zhuǎn)入繪畫學習與創(chuàng)作時，別開生面，獲得了新境界。這種極為偶爾卻又必然的書畫交替學習與創(chuàng)作的經(jīng)歷，既是“技近乎道”的實踐探索的歷練，更是他理解了傳統(tǒng)書畫真諦為學養(yǎng)苦修的進階。池長慶先生的書畫創(chuàng)作很好地印證了中國傳統(tǒng)藝術習得之規(guī)律。

草書條幅 137.5cm×39.5cm 池長慶

行草中堂 139cm×69cm 池長慶

瑤釵燕股 139cm×62cm 池長慶

如意 144cm×37cm 池長慶

鄉(xiāng)思 130cm×34cm 池長慶

教師節(jié)感懷 138cm×34cm 池長慶

南雁蕩山 137cm×34cm 池長慶

雪中君子 27cm×53cm 池長慶

走向成熟的池長慶先生的藝術，呈現(xiàn)出典型的傳統(tǒng)文人藝術的特征。他長于書法，且在山水、花鳥畫題材創(chuàng)作上各有建樹。池長慶先生投入書法研習與創(chuàng)作的時間跨度最大。取得的成就也最高。他不僅有書法傳統(tǒng)的扎實基礎，而且精于字形與章法的變化，來自繪畫中“線”的意識被巧妙代入，故其書法創(chuàng)作的視覺組構受“線”的下意識牽引，形式靈動感被放大?；蚋呖簤迅?，或柔情似水，或一馬平川，作品意象因為“線”意識的存在而呈現(xiàn)出獨特的視覺張力。我們平時常提及畫家書法的趣味性，它雖少了純粹書家的法度，但卻倍增了一種趣味，那是基于繪畫視覺意識的“挪移”，非有意為之，盡得天然之趣。

池長慶先生在花鳥畫研習上也投入了大量精力與時間。因為天生的愛好，他的藝術敏感是來自對花鳥的偏愛。傳統(tǒng)經(jīng)典是他早期學習的日課，筆墨技巧雖還稚嫩，但造型與程式為他日后的發(fā)展起了很好的筑基作用。我們看他后期的花鳥畫創(chuàng)作，扎實的造型與對題材的熟練駕馭，借助書法“用筆”的功力，趣味與格法都發(fā)生了質(zhì)的變化。沒錯，池長慶先生畫的就是傳統(tǒng)，非常純正的傳統(tǒng)，它得力于上乘的書法修煉！花鳥畫習得傳統(tǒng)程式并不難，但筆墨的提升卻漫長，書法的“點畫”之功又是邁入佳境的唯一“推手”。傳統(tǒng)意筆花鳥的妙處盡在一個“寫”字，這“寫”是與“意”相連的一種表達，與“趣味”有關；作為動詞，它又是借助書法“用筆”的表現(xiàn)，在“點畫”運行的微妙變化中，提升了“趣味”的境界。明清“金石入畫”帶來的視覺變革，其落腳點正是在趣味境界的提升上！

池長慶先生的山水是其書法與花鳥畫創(chuàng)作獲得感悟后的一種拓展，卻也是最有心得的一類題材。我不太清楚他山水畫的師承路徑，但從其畫面看，明顯較多元明清三代南方文人山水的傳統(tǒng)，且最有黃公望的筆墨旨趣。但他山水畫的筆墨，傳統(tǒng)之外還有來自書法的“點畫”之變，也有類似花鳥之“趣”的融入，多重“養(yǎng)分”相得益彰并服務于山水題材意境的表達。

這樣的山水畫，看上去仍然是傳統(tǒng)的，因為它離不開傳統(tǒng)的筆墨程式與文化預設，但趣味卻是當下的，是池長慶先生自己的。尤其是一些寫生題材的作品，最見他個人的感悟?？傮w上，雖然還不能完全走出傳統(tǒng)視覺方式的大限定，但所抒之情是獨特的、唯一的。這也是當代藝術審美的一種獨特方式————用傳統(tǒng)的視覺經(jīng)驗品味中國藝術的當代創(chuàng)作，它離不開傳統(tǒng)經(jīng)典給予我們的“預存圖式”，既是續(xù)接傳統(tǒng)，也在演進傳統(tǒng)。中國傳統(tǒng)藝術正是通過這一方式而實現(xiàn)著漸進式的當代轉(zhuǎn)化，它符合中國的文化生態(tài)。

池長慶先生長期與“古”為友，習得傳統(tǒng)之精髓，只在承續(xù)，不為超越。它是傳統(tǒng)留存的視覺經(jīng)驗，并通過經(jīng)典予以激活；也是民族文化觀念的一種再生，視覺中復合著文化修為；更是書畫表現(xiàn)方式的融通，用“寫意性”予以承載。中國傳統(tǒng)文化需要更多像池長慶先生這樣的承繼者?！?/p>

山雨欲來 47cm×44cm 池長慶

川巖十九峰 138cm×69cm 池長慶