張曼琳(沈陽建筑大學(xué)設(shè)計藝術(shù)學(xué)院,遼寧 沈陽 110168)
引言:水彩畫源于西方的繪畫形式,其在中國的引進并發(fā)展最終本土化的過程已經(jīng)經(jīng)歷了百余年,不管是在創(chuàng)作靈感上還是在藝術(shù)的表達方式上,中國的水彩畫都是中國的美學(xué)和哲學(xué)思想相互交融形成的,而中國的水彩畫在繪畫的技法和對語言的表達方式上卻與西方的水彩畫尤為不同,中國的水彩畫展現(xiàn)出了符合中華民族所具有的獨特的特色。隨著社會的不斷進步,中國的水彩畫在內(nèi)涵和技法等方面也隨著社會的發(fā)展在不斷改變。傳統(tǒng)的水彩畫表現(xiàn)形式早就已經(jīng)不能滿足當代欣賞者對于水彩畫藝術(shù)的追求了,所以在如今的水彩畫創(chuàng)上,水彩畫的作者們開始探索當代水彩畫藝術(shù)的新靈感、新內(nèi)涵和新技藝。如今,水彩畫表達方式和藝術(shù)內(nèi)涵正在朝著多元化的方向發(fā)展,并且我們國家多次在重大會議中特別提出來,文化自信和文化繁榮的綱領(lǐng),所以發(fā)展中國的水彩畫使其具有中國民族特色是我國社會發(fā)展的必要要求。
從十八世紀郎世寧等西方傳教士來到中國開始,水彩畫引入我國內(nèi)已經(jīng)有幾百年的歷史,在這段時期里,中國的水彩畫技藝得到了快速的發(fā)展以及不斷的完善,使得傳統(tǒng)水彩畫發(fā)生了諸多改變。傳統(tǒng)水彩畫題材大多以寫生風景、寫生景物為主,創(chuàng)作者主觀上追求小畫面的即興創(chuàng)作,強調(diào)景物的客觀性,早期中國的水彩畫藝術(shù)家的社會地位并不高。直到二十世紀末,中國的水彩藝術(shù)家逐漸意識到水彩畫不能單純的局限于水彩本身的藝術(shù)語言形式,而要向多維度不斷發(fā)展,所以中國藝術(shù)家們開始尋求中國水彩藝術(shù)的大變革。我國水彩界涌入了其他畫種的藝術(shù)家。越來越多的水彩創(chuàng)作者提倡學(xué)科之間相互交融,他們以民間藝術(shù)、綜合材料、國畫、版畫、油畫、雕塑、設(shè)計等藝術(shù)學(xué)科為基礎(chǔ)進行水彩畫創(chuàng)作,以此來開拓水彩畫的藝術(shù)語言形式。比如水彩畫家王紹波是創(chuàng)作國畫出身,王紹波在藝術(shù)上主張中西合璧,并潛心中國畫、油畫、水彩畫的藝術(shù)思想、語言及形式的研究,將其融會貫通,不斷探索水彩藝術(shù)創(chuàng)作的新思路、新方法。水彩家李曉林和王維新是版畫出身,在油畫的基礎(chǔ)上轉(zhuǎn)為創(chuàng)作水彩畫的藝術(shù)家更是不盡其數(shù)。這些水彩藝術(shù)家讓中國的水彩藝術(shù)融進了新的思想和新的表達方式,豐富了水彩畫的表現(xiàn)形式。他們開始追求個性和地域性,并逐漸在傳統(tǒng)的水彩畫上推陳出新,不斷嘗試新的水彩技藝,包括材料創(chuàng)新、技法創(chuàng)新、顏色創(chuàng)新、理念創(chuàng)新、表達方式創(chuàng)新等,這讓當時中國的水彩畫藝術(shù)迎來了春天。特別是最近三十年,中國的水彩藝術(shù)正以高速發(fā)展,人們對水彩藝術(shù)有了更深層次的認識:中國的水彩藝術(shù)需要以中國的傳統(tǒng)藝術(shù)為根基,以時代發(fā)展為依靠,通過新的水彩藝術(shù)語言來表達創(chuàng)作者的創(chuàng)作內(nèi)涵。
但是,中國的水彩技藝在快速發(fā)展的同時出現(xiàn)了很多問題。首先,水彩創(chuàng)作沒有創(chuàng)新性和深度。水彩畫家的人數(shù)雖然在不斷增加,但是大多數(shù)人仍然停留在傳統(tǒng)水彩技藝上;其次,水彩表達方式嚴重同化。由于地域性特點在水彩畫里過于強調(diào),所以影響了水彩創(chuàng)作者的個性解放;再次,無限制的追求個性解放導(dǎo)致中國水彩藝術(shù)的扭曲。部分藝術(shù)家在進行水彩創(chuàng)作時,盲目追求個性解放,無限制地使用各種繪畫材料,扭曲了水彩畫的藝術(shù)語言形式,使得水彩藝術(shù)作品長期陷入對裝飾效果的追求,停留在表象,內(nèi)涵不夠,缺少作者的思想,導(dǎo)致作品效果不倫不類。與此同時,當時的水彩藝術(shù)家們也缺少水彩的專業(yè)理論知識。
中國的水彩畫語言形式的發(fā)展大體經(jīng)歷了五個部分,(1)20世紀初期的中國社會孕育著時代變遷的風雨,也迎來中西美術(shù)的碰撞與交匯。水彩畫在歐洲是與油畫、版畫相媲美的重要畫種,發(fā)展至18世紀已進入成熟。隨著藝術(shù)西學(xué)進入中土,水彩畫也傳入中國,使中國水彩藝術(shù)開始了“萌芽期”。(2)辛亥革命掀開了中國歷史發(fā)展新的一頁。在社會變革大潮的激蕩下,特別是在五四新文化運動精神的鼓舞下,中國美術(shù)進入了新的歷史進程。美術(shù)的變革既表現(xiàn)為藝術(shù)思想與整個社會思潮的關(guān)系,又表現(xiàn)為藝術(shù)自身的形式演變,水彩藝術(shù)的發(fā)展亦如此。從事西畫的藝術(shù)家大都兼畫水彩,標志著水彩不僅作為一種技法,同時也作為一種表現(xiàn)語言用以反映藝術(shù)家的思想觀念和情感,他們還自覺地將水彩創(chuàng)作與本土現(xiàn)實結(jié)合起來,從主題到風格透溢出變革創(chuàng)新的鋒芒。至二十世紀30-40年代,水彩畫已蔚成風氣,廣為大眾喜聞樂見,在反映中國現(xiàn)實上,更是展現(xiàn)了鮮明的時代印跡,形成了水彩畫傳入中國的第一個發(fā)展高潮。這一時期水彩畫的迅速發(fā)展也與興起的水彩畫教育和活躍的水彩社團密切相關(guān)。所有這些構(gòu)成了水彩在中國的第一次質(zhì)的轉(zhuǎn)變和發(fā)展。(3)新中國的成立開啟了歷史新的篇章,人民當家做主成為國家的主人,整個社會洋溢著一派欣欣向榮的景象,中國美術(shù)也走進了新的時代。中國水彩畫家熱情謳歌新的時代,反映火熱的社會生活,用畫筆紀錄了一個時代的發(fā)展,在新中國成立之后,轉(zhuǎn)為注重“洋為中用”,重在以寫生的方式紀錄生活感受,重在以創(chuàng)作帶動形式探索,也包括一批作為大型創(chuàng)作的草圖。這個時期的水彩作品總體上富有明亮的光感和輕松的筆調(diào),繪畫性不斷增強,在時代的美學(xué)共性上展現(xiàn)出不同的追求,為藝術(shù)反映現(xiàn)實的方式注入了新鮮的力量,以活躍而明快的語言創(chuàng)造了現(xiàn)實主義藝術(shù)的另一方風。(4)改革開放帶來中國文藝的春天,幾代中國美術(shù)家煥發(fā)出迎向新時代的藝術(shù)熱情,水彩畫界也思想活躍,涌動起蓬勃的創(chuàng)造熱潮,在解放思想中的文化背景中表現(xiàn)出探索創(chuàng)新的精神。中國水彩畫界對西方水彩藝術(shù)的歷史沿革和名家經(jīng)典的研究漸次深入,水彩創(chuàng)作的學(xué)術(shù)意識明顯加強,作品的質(zhì)量躍上新的高度。(5)從世紀之交到今天,水彩畫家在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,更加注重形式技巧的探索和精神上的追求,運用開放的語言和豐富的表現(xiàn)力,使中國水彩畫以多維的面貌呈現(xiàn)出鮮明的主旋律和豐富的多樣化。
時代在更替,藝術(shù)也在發(fā)展。隨著新理念不斷地出現(xiàn),中國的水彩畫也更多的吸收精華,推陳出新,同時,中國的水彩藝術(shù)創(chuàng)作要牢牢把握歷史的傳承,不忘初心,推陳出新,用現(xiàn)代的眼光去感悟是世界,體會生活,并要對我們的藝術(shù)文化自信。不斷的開闊視野,傳承并發(fā)展具有中國特色的東方藝術(shù),強化中國水彩的民族精神和民族內(nèi)涵,把中國水彩藝術(shù)升華到新的高度,不斷探索中國特色的水彩藝術(shù)作品,推動中國的水彩藝術(shù)走向世界,全面發(fā)展。