王躍
對于德高望重的藝術(shù)家,人們通常會稱其為“老師”或“先生”,但藍(lán)天野身邊的晚輩們都喜歡叫他藍(lán)爺爺,透著親切,兼表達(dá)心中的敬愛。
91歲是讓人敬畏的年紀(jì),更何況如藍(lán)天野,仍站在創(chuàng)作的第一線,絲毫不輸年輕人。
2011年回歸戲劇舞臺后,他以84歲高齡先后參演了《家》《甲子園》,88歲時,與李立群在《冬之旅》里飚戲,一點不含糊。
90歲時,他再次做導(dǎo)演,為慶祝北京人藝65周年,將原創(chuàng)戲《大訟師》搬上了舞臺,今年5月11日到20日,《大訟師》開啟了二輪演出。
耄耋之年,熱情不減,藍(lán)天野91載人生中貫穿了他的理念:“藝術(shù)創(chuàng)造,如果能做得更好一些,為什么不呢?”
“鴻門宴”
大眾對于藍(lán)天野的印象,大多源于他經(jīng)典的熒屏形象——《封神榜》里的姜子牙、《渴望》里王滬生的父親。其實在這些作品之前,藍(lán)天野是北京人民藝術(shù)劇院建院的第一代演員,是第一代《茶館》里的秦二爺,《北京人》里的曾文清……但是1987年60歲的他退休后,毅然地“戒”了戲劇,這一“戒”就是二十多年。
直到2011年的一天,藍(lán)天野正在緊張地準(zhǔn)備自己的第三次個人畫展時,突然接到了一通來自北京人藝的電話,時任院長張和平要邀請藍(lán)天野、狄辛夫婦和朱旭、宋雪如夫婦一起吃飯。當(dāng)然不只吃頓飯那么簡單,肯定有事要談,藍(lán)天野心里明白。后來,他笑稱這次吃飯為“鴻門宴”。
此宴就設(shè)在了人藝食堂,酒過三巡進入正題,張和平說:“劇院打算排《家》,巴金原著,曹禺改編的《家》,李六乙導(dǎo)演,決心搞出一臺北京人藝風(fēng)格的《家》。”挺好的想法??!藍(lán)天野想到自己1984年就導(dǎo)過這部戲,以為院長要聽聽他的意見,頂多讓他掛個“藝術(shù)顧問”之類的名義。可絕沒想到的是后面的話,“請?zhí)煲昂椭煨穸显趹蚶镅輦€角色?”
藍(lán)天野聽完就愣了。朱旭答應(yīng)得比較快,那些年,他沒少在劇院演戲。但是藍(lán)天野上一次登臺還是1992年《茶館》的最后一次演出,甚至從1963年轉(zhuǎn)為導(dǎo)演后,他演戲就很少了。“上臺演戲?再從頭塑造一個新的人物?荒疏久矣,再說,已耄耋之年,演得動嗎?記憶力已衰退,記得住詞兒嗎?”人們以為這樣的老戲骨,肯定會割舍不下舞臺,但是藍(lán)天野當(dāng)時還真不想演戲,畫展正忙得腳朝天呢,而且當(dāng)初離開舞臺就沒想再回來。然而,盛情難卻,終究他還是加入了《家》,在84歲本命年,挑戰(zhàn)了一把反派角色馮樂山。
這一發(fā)就不可收。第二年就是北京人藝建院60周年,獻禮之作《甲子園》應(yīng)運而生。這次,藍(lán)天野不只是男主角,還擔(dān)任了藝術(shù)總監(jiān)。鄭榕、朱旭、朱琳、呂中、徐秀林等老藝術(shù)家和人藝其他幾代人也同臺演出,完成了一次薪火相傳。
戲癮似乎被勾上來了,藍(lán)天野覺得“好像我還是屬于這個舞臺”。于是,當(dāng)他遇到了編劇萬方時,就問她:“你能不能寫一個像我這樣的人,這樣的戲?”至于寫什么,怎么寫,不干預(yù)。后來就有了《冬之旅》,藍(lán)天野一口氣讀完,特別喜歡?!斑@是我70年的演戲生涯里最有感受的一部戲,寫出了我的生活經(jīng)歷中感受非常深刻的一部分?!?/p>
藍(lán)天野和李立群擔(dān)綱主角,105分鐘從頭到尾不下場,沒有中場休息。兩人飚戲,大段地念白和對話,在激烈的情感起伏中,88歲的老先生聲音朗朗,讓人感受到歲月滄桑和人生厚重。
2015年《冬之旅》首輪演出效果震撼,后來藍(lán)天野和劇組走過了多個城市,每一次謝幕,觀眾都報以長時間、熱烈的掌聲。2017年,《冬之旅》又進行了二輪演出,這一年,藍(lán)天野也過了90歲生日。
“它強烈地吸引了我”
時光倒回90年前。那時,藍(lán)天野原叫王潤森,1927年出生在河北省饒陽縣的一個大戶人家。剛滿月時,全家四代人就遷居到了北平。他小時候常跟著母親去戲園子聽?wèi)?,喜歡得很,有時候也跟著模仿,對美的感受力和悟性慢慢地就熏陶了出來,這也是成年后他演戲時尋找人物感覺比較快的一個原因。
第一次對話劇產(chǎn)生興趣,是藍(lán)天野在北平三中上高一時,看一群學(xué)生在學(xué)校禮堂演曹禺的《北京人》,蘇民在戲里演曾霆。“我認(rèn)識和不認(rèn)識的人們在舞臺上化身為另一個人物,年齡、性格各異,演的還不是我們這個時代的事兒,離奇又含蓄的故事,穿著也不一樣,它強烈地吸引了我?!?/p>
當(dāng)時,他與蘇民因同在學(xué)校辦壁報而相熟,就常湊在一起聊話劇,看話劇。后來,他倆又都考上了北平藝專,雖然藍(lán)天野學(xué)畫,但卻不知不覺走上了戲劇的路——第一年,蘇民就拉他去演《日出》,他第一次做了演員。到1952年北京人民藝術(shù)劇院正式建院時,藍(lán)天野已擁有五年的專業(yè)表演經(jīng)歷。
作為專業(yè)演員,藍(lán)天野常常琢磨怎么找到更好的表演方法。他開始從書中找答案,最感興趣的是斯坦尼斯拉夫斯基的《我的藝術(shù)生活》。后來,在排《夜店》時,藍(lán)天野認(rèn)識了焦菊隱先生,使他打開了演劇的一片新天地——焦菊隱讓演員們?nèi)ンw驗生活,去天橋。藍(lán)天野這才發(fā)現(xiàn),除了叫賣和雜耍場子,那兒還有一片不為人知的貧民窟,三教九流,難以想象的齷齪嘈雜。“焦先生對戲劇的創(chuàng)造和探索,從來不甘于平庸,總要做到極致,不容忍任何舞臺上的概念化、虛假造作的演劇風(fēng)氣,營造出‘一片生活?!?/p>
體驗生活
到生活中去,后來也成為藍(lán)天野一直秉持的理念。在北京人藝,藍(lán)天野先后飾演了《北京人》里的曾文清、《茶館》里的秦二爺、《蔡文姬》里的董祀、《王昭君》里的呼韓邪單于等重要角色。雖然如此,但提到早年在劇院的日子,他最愛講起下鄉(xiāng)體驗生活的經(jīng)歷。
“我們這一代當(dāng)時是標(biāo)準(zhǔn)的青年演員,1952年我25歲。人藝建院第一件事不是排戲,全院分成四個大組下鄉(xiāng)下廠,我參加的是琉璃河水泥廠這個組。在那兒最少要干半年。里面有一個燒成車間,燒制水泥時水泥容易結(jié)在爐壁上,越結(jié)越多就影響生產(chǎn),必須打掉,如果等高溫冷卻下來再打,就要花很長時間,所以只能在高溫時進去打。我們要穿石棉服,用棉被泡濕了全身裹上,穿石棉鞋進去,用鋼釬打,打一分鐘出來再換人,就那一會兒工夫出來棉被都干了。
“下班以后,總有工人來找我們,有時還一起踢足球。我偶爾有事回北京,總是夜里坐火車回水泥廠,凌晨一點左右到,總有幾個工人朋友在車站接我,然后找個小飯館吃夜宵,親密得很。這就是一個戲劇理念,戲從生活中來。我們大部分都是從學(xué)校出來就上臺演戲,對生活各方面并不熟悉,于是要有意識地到生活中去。”
暫別舞臺
雖然大家熟悉的是演員藍(lán)天野,但實際上,他還當(dāng)了二十幾年專職導(dǎo)演。1963年,因為身體不好——他因低血壓曾多次暈倒在后臺,其中一次演《蔡文姬》,到第五幕上臺前,又暈了過去,這讓他開始思考自己是否再適合演戲。加之,他對做導(dǎo)演本來就有興趣,就申請了轉(zhuǎn)職。作為導(dǎo)演,他先后執(zhí)導(dǎo)過《貴婦還鄉(xiāng)》《吳王金戈越王劍》《家》《秦皇父子》等十幾部作品。
1987年,剛滿60歲的藍(lán)天野就主動提出了離休,并決心此后再也不沾戲——不演、不導(dǎo)、不看。其實60歲對于很多戲劇人是漸入佳境之時,擁有了足夠多的生活和舞臺經(jīng)驗,以及更強的感受力,這時離開未免可惜了??伤{(lán)天野卻十分干脆。為什么呢?“想干也干不了,最長時問是隔一年半才能排一個戲,專業(yè)處于半荒廢狀態(tài),沒什么意義了。于是不如不做?!?/p>
1992年的《茶館》告別演出也是藍(lán)天野的舞臺告別。從1957年首次開始排練到1992年,藍(lán)天野共演了374場《茶館》。由焦菊隱、夏淳導(dǎo)演的《茶館》于1957年3月29日首次被北京人藝搬上舞臺,濃郁的北京風(fēng)情、深刻的歷史感慨與人生況味,經(jīng)過于是之、藍(lán)天野、鄭榕、童超、英若誠、胡宗溫、黃宗洛等老一輩藝術(shù)家的精彩演繹,成為中國話劇舞臺至今難以超越的巔峰之作。不過最令藍(lán)天野刻骨銘心的還是1992年7月16日的第374場告別演出?!氨緛磉@一天《茶館》的演出是為了慶祝北京人藝的四十華誕,我們并沒有意識到那是一場告別演出,只不過從那場演出后再也沒有能夠集合在一起演出。那天晚上的演出是無法形容的,演出結(jié)束之時,全場的觀眾全部起立以十分熱烈的掌聲等候演員謝幕。于是之先生深深地鞠躬,全場的觀眾潸然淚下……”
之后是一場漫長的缺席。告別舞臺后,他并沒過上悠閑的退休生活,按他自己的話說,反而更忙碌了。一方面,他忙著拍電視劇,《封神榜》《渴望》《中國商人》都是他離休后拍的。另一方面,他得以與丹青為伴,圓了自己的繪畫夢,1996年、1998、2011年曾三次舉辦個人畫展。另外,他還有個收藏奇石的愛好。
不要養(yǎng)生,身體是越琢磨越壞
如今回歸舞臺已有7年,老先生熱情愈盛。去年他再次做導(dǎo)演,排了一部原創(chuàng)戲——《大訟師》。這幾年,藍(lán)天野擔(dān)任北京人藝的藝委會委員期間,與編劇郭啟宏常常碰面。藍(lán)天野覺得郭啟宏文化底蘊深厚,就萌生了一個想法:“你寫一部《曹雪芹》吧,我有生之年,再導(dǎo)一部戲?!辈苎┣凼撬{(lán)天野特別鐘愛的人物,做一部關(guān)于曹雪芹的戲是他的夙愿,他也向編劇何冀平這樣建議過。而郭啟宏寫過不少歷史題材的話劇,北京人藝的保留劇目《李白》就是其中之一。但郭啟宏一聽“曹雪芹”,第一反應(yīng)是:“太費勁了!得花多少時間,研究多少資料……”
不過,兩人都樂于合作一把。于是就做了《大訟師》,它取材于經(jīng)典戲曲《四進士》,京劇大師馬連良、周信芳都曾演過《四進士》,改編難度不小。藍(lán)天野說,“觀眾看到這戲認(rèn)可它是話劇了,我就滿足了?!?/p>
這次是藍(lán)天野和青年導(dǎo)演韓清聯(lián)合導(dǎo)演,但在排練場,藍(lán)天野從不惜力。他常常忘了自己的年紀(jì),“有一天藍(lán)老師給年輕演員做示范應(yīng)該怎么往后退,然后摔坐在地上,他真的就直接一下子坐到了地上。我們都嚇壞了,可他覺得這很正常,他面對舞臺是忘我的?!表n清說。
90歲的身子骨如此硬朗,在被問到養(yǎng)生的秘訣時,藍(lán)天野爽直地告訴記者:“秘訣有,就是不要養(yǎng)生,身體是越琢磨越壞?!?/p>
“今年排完《大訟師》,再演幾場《冬之旅》,下半年還有個新《北京人》,我也就該收山了。”這是2017年5月時,藍(lán)天野給自己做的計劃,“現(xiàn)在,再見到好的演員,好的作家,我就不會再說合作的事了?!?/p>
但是,誰知道呢?說不定誰答應(yīng)寫一部《曹雪芹》,老先生又會動心了。
一個演員的自我修養(yǎng)
記者:您現(xiàn)在導(dǎo)戲與退休之前導(dǎo)戲有什么區(qū)別嗎?
藍(lán)天野:以前我一個戲一般準(zhǔn)備三個月,現(xiàn)在排兩個月,實際上提前不了,時間排得很緊,跟別的戲沖突著,一個戲一天倒三班,演員很難都到齊。三個月我覺得也很倉促。
以前排戲有桌面工作,請專家找資料分析研究劇本,討論角色,有時候花很長時間,現(xiàn)在不太這樣了,但肯定是要體驗生活。我排《大訟師》這樣的歷史題材,就從各個方面入手,比如請專家來講座,翻閱很多必須讀的資料,到博物館參觀,盡量摸清這段歷史的社會風(fēng)俗,參加《大訟師》的人員建了一個微信群,半夜一兩點還在討論當(dāng)時的社會狀況。
記者:您這一代演員對表演的態(tài)度是怎么樣的呢?
藍(lán)天野:當(dāng)時人藝的演員來自四面八方,表演的方法五花八門,所以建院以后馬上就提出要統(tǒng)一表演方法。當(dāng)時沒有標(biāo)準(zhǔn)來判定好壞,在摸索,但我們學(xué)習(xí)風(fēng)氣很濃,肯鉆研。一開始人藝不排大戲,而是排獨幕劇,一個戲幾十分鐘或一個小時,一場演四個戲湊一臺戲,所以北京人藝是“四小戲”起家,很多都是在北京農(nóng)村、工地、部隊里巡回演出。
記者:現(xiàn)在北京人藝表演都有自己的風(fēng)格,統(tǒng)一表演從那時候就定下了基調(diào)嗎?
藍(lán)天野:當(dāng)時影響比較大的就是斯坦尼斯拉夫斯基表演體系,然后我們都得在實踐里摸索,后來人藝排焦菊隱先生的戲,打開了戲劇的生活理念。1954年蘇聯(lián)派了各方面專家來,戲劇方面也有,對我們影響特別大。原來我們都是看書,看不懂得自己揣摩,剛好我有一個機會就去了蘇聯(lián)專家那兒進修,剛開始沒有派我去,過了一陣子再通知我說蘇聯(lián)專家點名要我去考,他可能看過我的戲。我進修了兩年,回來沒急著演戲,就把學(xué)到的東西教給大家。1957年籌備了一個北京人藝在職演員的表演學(xué)習(xí)班,學(xué)生有的資歷比我還強,有些演員通過這個學(xué)習(xí)有很大突破。
后來焦菊隱先生提出了“話劇民族化”,這對北京人藝是個很大影響。但他自己也還在探索,第一部戲就是向中國戲曲學(xué)習(xí),離我們最近的是京劇。排《虎符》,京劇里的東西,如身段、水袖,不管是否適合,必須在話劇里用上一招,演員覺得“這不是戲曲了嗎”,但后來劇院還是支持,按導(dǎo)演要求來做。焦菊隱先生有個理念是矯枉必須過正,因為那時的話劇有點“溫”,不夠鮮明和強烈,中國戲曲表現(xiàn)得那么鮮明強烈,他就要改變。后來他再排《蔡文姬》,就融合得比較好了。這對北京人藝的影響很大,比如《茶館》是一個現(xiàn)代戲,是內(nèi)容和形式統(tǒng)一的民族化。這次排《大訟師》還是沿著民族化的路,同時根據(jù)不同題材、劇本闖出新的路。我離開20多年,沒有接觸話劇,外面的專家給北京人藝概括了北京人藝演劇學(xué)派,我覺得這是編出來的。演劇學(xué)派,必須有學(xué)術(shù)派別、學(xué)術(shù)內(nèi)容,但這都是填補進去的,因為這些理論和北京人藝的歷史和現(xiàn)狀不一樣,他們不了解北京人藝的摸索過程。
記者:您是如何提升自己的表演水平的?
藍(lán)天野:專家制定的北京人藝演劇學(xué)派中,有一招叫作“練”,我覺得這又是外行,戲曲舞蹈必須練,演員也得練,但練不是主要的,一個演員需要各方面的積累,生活、文化素養(yǎng),他必須是一個雜家。我演過《北京人》里的曾文青,他會畫畫,我也學(xué)過畫;他會寫詩,我也懂一點;他養(yǎng)鴿子,我不會就得學(xué),怎么把鴿子放在手里舒服又好看;他抽大煙,我不會,但我見過抽大煙的人,以及長袍怎么穿、行動坐臥都有講究。
演員準(zhǔn)備角色從什么時候開始?不是從拿到劇本開始,而是從你下決心做演員的那一天。也許沒有那樣一個劇本,那樣一個人物讓你去演,但你的內(nèi)心應(yīng)該醞釀。臨時想怎么演是不行的,這就是話劇演員創(chuàng)作上的積累。