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國樂華彩名家名曲——廣東民族樂團2017-2018音樂季閉幕式音樂會，于2018年7月7日在廣州星海音樂廳舉行，邀請了沈誠、吳巍和趙聰?shù)认碜u海內(nèi)外的著名演奏家，音樂會由著名指揮家劉沙執(zhí)棒，名家薈萃，精彩紛呈。

上半場以《絲綢之路》開篇，作曲家姜瑩用民族管弦樂演繹了一部古代絲綢之路，用豐富而個性化的民族樂器語言重現(xiàn)了絲綢之路上曾經(jīng)的壯闊和輝煌的生命印跡，讓觀眾聽到了絲路上多元文化交匯下的交響。與陸路相對應是海上絲綢之路，聽完了大漠風沙，再聆聽大海濤聲。由趙季平作曲的《鄉(xiāng)愁》選自廣東民族樂團原創(chuàng)作品大型民族交響套曲《絲路粵韻》，樂曲采用了廣東民歌《落水天》《月光光》和廣東音樂《彩云追月》的主要元素，營造了鄉(xiāng)愁的朦朧印象，在充滿廣東色彩的音樂中感受到了茫茫大海、艱辛生活以及出海思鄉(xiāng)的心情。兩部絲綢之路主題的作品，呈現(xiàn)兩種不同的畫面和意境。

吳巍帶來的笙協(xié)奏曲《易經(jīng)》作為上半場的壓軸曲目，掀起了音樂會的第一個高潮，這是德國著名作曲家施耐德為吳巍量身定做的。提起笙，自然而然會想到“濫竽充數(shù)”這個成語故事，笙與《易經(jīng)》結(jié)合，給人第一感覺就是“古老”，然而，吳巍的高超之處在于，將這一古老的樂器和中國古代智慧結(jié)晶的著作，用了現(xiàn)代的詮釋演繹，尤其在華彩部分，讓人為之驚嘆。

下半場著名胡琴演奏家沈誠與樂隊帶來了板胡《莽原情》《月牙五更》。沈誠的板胡演奏，集多家風格于一身，韻味濃郁，音色飽滿甘醇，運指生動細膩、運弓灑脫豪放、音樂熱情粗獷，將《莽原情》中西北人質(zhì)樸深沉的情感和奔放激越的情懷表現(xiàn)得淋漓盡致，隨后，演奏了根據(jù)東北民歌創(chuàng)作的《月牙五更》。沈誠的演奏掀起了音樂會第二個高潮。

壓軸曲目是著名琵琶演奏家趙聰演奏的琵琶協(xié)奏曲《福吉天長》，該作品分為《祈福祭》《天池情》《笑天長》三個樂章，具有濃郁的東北地域特色、熱情豪放的東北文化情韻。趙聰?shù)难葑嗉毮仭⒓妓嚲?，再一次掀起了音樂會的高潮?/p>

巧合的是，《莽原情》《福吉天長》都是由演奏家自己創(chuàng)作的作品，可聽性極強，演奏技藝得到了充分發(fā)揮。《月牙五更》和《福吉天長》中都運用了東北民歌《月牙五更》的曲調(diào)，充滿地方風格和韻律，讓觀眾欣賞到了用板胡和琵琶對這首民歌的演奏，也再次證明民歌、民間素材在創(chuàng)作民族管弦樂作品時的重要性。

音樂會還有一大亮點是，唱響了習近平總書記在2018年博鰲亞洲論壇年會開幕式上提及的海南黎族民歌《久久不見久久見》。這是一首在海南島流傳廣泛的黎族情歌，并不被島外的人們熟知，直到習總書記介紹這首歌，才給世人帶來了驚喜，“久久不見久久見，久久相見才有味，久久不見真想見，阿妹（哥）喲，見到阿妹（哥）心歡喜阿妹（哥）喲”，曲調(diào)委婉優(yōu)美，歌詞簡單，情真意切。著名歌唱家陳前、劉東紅用海南方言演唱這首作品，引起了觀眾的強烈共鳴，這是該作品首次在廣州的音樂廳上演。

廣東民族樂團2017-2018音樂季共15場音樂會，邀請了眾多名家獻藝，場場有亮點，場場人氣旺，場場皆是品牌。