劉文修

鄭思肖，開始把強(qiáng)烈的政治態(tài)度見諸筆端，使物象成為人格理想的象征符號?！赌m圖卷》

龔開《中山出游圖》畫出鬼魅橫行的丑陋面目，是漫畫性質(zhì)的作品。

錢選《浮玉山居圖》構(gòu)圖平穩(wěn)均衡，意境恬靜清遠(yuǎn)，體現(xiàn)了畫家所崇尚的“士氣”。

趙孟頫和書畫一律

趙孟頫：（1254-1322）字子昂，號松雪道人，書法被稱為“趙體”，平整均齊，秀媚圓潤，具有很強(qiáng)的實用性和伸縮性，《洛神賦》、《膽巴碑》。

《鵲華秋色圖》、《雙松平遠(yuǎn)圖》變古拙為瀟灑秀勁的特點。遠(yuǎn)山多以水墨渲染，江面平如鏡，無水紋，坡石用清爽的線條勾出，清曠瀟灑之意，溢于畫面。復(fù)古的另一層含義是追溯漢文化的鼎盛階段，他借復(fù)古以開新的藝術(shù)理想和成就?！都t衣西域僧圖》、《秋郊飲馬圖》樹石輪廓線很像篆書的象形文字，這樣的藝術(shù)涵養(yǎng)使趙孟頫的畫作洋溢著真正的文人氣息。復(fù)古是一種手段，而他的實際目的就是讓他個人的價值體現(xiàn)在永恒的書畫藝術(shù)中。

鮮于樞

高克恭：他的最大成就是他對米氏云山的復(fù)興，給原來一味墨戲的文人風(fēng)格，注入了強(qiáng)大的生命活力?！对茩M秀嶺圖》以渾莽滋潤的墨韻，給人煙波無盡的感受。

元中后期的文人畫藝術(shù)

黃公望：“元四家”之首 《溪山雨意圖》、《天池石壁圖》構(gòu)圖至繁至密，而又能從容瀟灑，以簡率的勾勒之筆，造成“景繁筆簡”的藝術(shù)效果。

《富春山居圖》高33厘米，長636厘米，境界闊大，氣勢恢宏。山峰多用長披麻皴，顯其蒼茫之態(tài)，平沙淡淡鉤出，深山濃墨重涂，顯得參差錯落，別有韻致。

吳鎮(zhèn)，字仲圭，號梅花道人，《雙檜平遠(yuǎn)圖》、《漁父圖》它的妙處是在草書題畫。

王蒙，字叔明，號黃鶴山樵。他才華橫溢?！肚啾咫[居圖》大幅全景式的作品，氣勢壯觀。他的才能表現(xiàn)在能把多種皴法交織在一起，傳達(dá)出強(qiáng)健有力的筆墨功夫，達(dá)到抒寫情懷的目的。他的運墨方法是先淡后濃，層層點染，能把重巒疊嶂的景物處理得層次分明，他所用的牛毛皴表現(xiàn)尖細(xì)亂碎的山石，感覺渾厚而不板滯；用干筆皴出山陽的石面，以濃墨表現(xiàn)背陰初，達(dá)到華滋樸茂的視覺效果。

《葛稚川移居圖》

倪瓚，字元鎮(zhèn)，號云林，他天分極高，個人面貌最為突出，他的出現(xiàn)，使中國文人畫最重視的畫家人品問題，有了新的典范。把畫品和人品聯(lián)系在一起，強(qiáng)調(diào)畫以人傳。

《六君子圖》以檜、松、柏、樹等象征文人的性格。

《漁莊秋霽圖》是畫家在技法上爐火純青的標(biāo)志，枯筆居多，以疏放的構(gòu)圖和筆致，形成山石荒寒、林木蕭疏的情調(diào)，于空曠虛無之中洋溢出樸茂自然的生命感。倪瓚的意義在于使后代畫家知道藝術(shù)高下的標(biāo)準(zhǔn)所在。他的疏簡的風(fēng)格，使中國繪畫的抽象性逐步增強(qiáng)，也使筆墨的獨立表現(xiàn)能力大大提高。并且越來越強(qiáng)烈地影響著畫家的創(chuàng)作思維。

方從義《神岳瓊林圖》

張渥《九歌圖卷》白描技法繼續(xù)得到發(fā)揚。

王繹《楊西竹小像》

明代都城文化

1368年朱元璋建立明王朝，恢復(fù)了漢族的政治統(tǒng)治，明代重新修筑了萬里長城，基本上中斷了和西域的交通，恢復(fù)了宮廷畫院機(jī)構(gòu)。以沈周、文征明為主的文人士大夫，為了突出自己的社會聲譽，利用書畫組成了龐大的趣味和利益集團(tuán)。通過這種形式，他們爭取到了許多宮廷中的不到的文化資本，他們靠廣泛的社會輿論，在師友之間相互標(biāo)榜，以達(dá)到壓倒浙派的目的。

松江畫派區(qū)別吳門畫派的特點是：吳門畫重理，松江畫重筆

北京紫禁城，是世界宮殿建筑史上最輝煌的業(yè)績之一。

明十三陵，天壇。

水印木刻技法的發(fā)明，

浙派和宮廷繪畫

明代前期的繪畫有兩個重點，一是宮廷繪畫的重新興起，幾位帝王參與到繪畫創(chuàng)作中來，帶動了院體風(fēng)格的復(fù)興，二是南宋院體的復(fù)興，由錢塘人戴進(jìn)為代表，形成了所謂的浙派。它的出現(xiàn)適應(yīng)了當(dāng)時宮廷對南宋院體風(fēng)格的提倡，在畫壇上一度成為主流。浙派師法立、劉、馬、夏，筆致粗放，注重繪畫性的表現(xiàn)。代表有：

王紱《北京八景圖卷》

邊景昭《春禽花木圖》

謝環(huán)《可園雅集圖》

商喜《關(guān)羽擒將圖》

戴進(jìn)：（1388—1462）字文進(jìn)，號靜庵。創(chuàng)造了蠶頭鼠尾描，行筆頓挫有力，使人物畫的水墨表現(xiàn)技法得到進(jìn)一步發(fā)展?！堆┚吧剿畧D》他能將嚴(yán)冬時節(jié)的自然景物刻畫得相當(dāng)逼真，使人如同置身其中一般。

吳偉《江山漁樂圖》

林良《山茶白羽圖》

藍(lán)瑛《仿張僧繇山水圖》以沒骨法作青綠山水，設(shè)色濃艷，筆勢縱橫奇古、氣象胸奇、骨力強(qiáng)健，以蒼勁的風(fēng)格成為浙派殿軍，并有所超越。

“浙派”和明代宮廷繪畫的歷史，是職業(yè)畫家重整旗鼓，大展身手的輝煌時期。它沿襲了南宋畫院的主導(dǎo)風(fēng)格。

吳門畫派

吳門畫派的崛起，是江南地區(qū)經(jīng)濟(jì)文化生活繁榮的直接產(chǎn)物，自元朝以來，文人士大夫就以蘇州地區(qū)為活動中心，形成了一種雅好藝文書畫的社會風(fēng)尚。元四家的出現(xiàn)及文人畫的繁榮，很大程度和這一帶私人藝術(shù)贊助的風(fēng)氣有關(guān)。這些文化活動還帶動了江南的工商業(yè)和與藝術(shù)買賣有關(guān)的行業(yè)，使這一地區(qū)在此后數(shù)百年中一直成為文人匯萃、文物流通的重鎮(zhèn)。

王履，從他開始，記游山水發(fā)展成為一種重要的體裁。主張師法自然，做到形與意的統(tǒng)一。他以畫華山著稱于世，《華山圖冊》以展示華山的內(nèi)在精神，用極短的刮鐵皴寫出山石的結(jié)構(gòu)，畫風(fēng)極剛健。

周臣，是地道的專職畫工，《滄浪濯足圖》。

沈周（1427—1509）字啟南，號石田，晚號白石翁?！秲山麆賵D冊》他用生于斯，長于斯的視覺文化傳統(tǒng)來表現(xiàn)家鄉(xiāng)的人文景觀。

《廬山高圖》作品屬“細(xì)沈”一類，分章布白，繁密嚴(yán)謹(jǐn)。高山大嶺，山巒重疊，有飛泉直下，云奇霧譎，洋溢著勃勃生機(jī)，山石主要用短披麻皴，干濕互用，層次更加分明。山巒沒有沉重險絕之感，而是增添了幾分溫雅柔麗。

文征明，字征仲，號衡山居士。其落筆之際，能達(dá)到筆精墨妙的藝術(shù)效果。

《江南春圖》其青綠賦色不是以濃艷，而是以清麗見長，所以特別典雅。《石湖圖》。

文彭，開創(chuàng)文人治印的風(fēng)氣。

唐寅，（1470—1532）字伯虎，號六如居士。《孟蜀宮妓圖》畫風(fēng)清新鮮麗。他的花鳥畫發(fā)展了林良等人的水墨寫意技法，造型和筆法都很有情趣。

仇英，號十洲，他的青綠山水成就，深得時人的重視，他的畫介于浙、吳二派之間，筆墨細(xì)潤綿密，色彩濃麗柔和，具有裝飾性《桃源仙境圖》是在唐人金碧山水風(fēng)格中創(chuàng)新出奇的佳作。

陳淳，字道復(fù)，號白陽山人，以淡墨欹筆，疏斜亂歷之致，打破了工整妍麗的花鳥畫技法傳統(tǒng)，成為明中葉水墨寫意花鳥大家，《荷石圖》。

徐渭，字文長，號清藤，以大刀闊斧，縱橫睥睨的寫意畫法著稱，使畫面產(chǎn)生墨汁淋漓的酣暢感，并能簡練而明快地勾畫形象，豐富和提高了水墨寫意花鳥畫的表現(xiàn)力?！赌咸褕D》他把草書的筆法和花鳥寫意的技法融合在一起，突出了“野”的風(fēng)格和“潤”的效果，從而表現(xiàn)瀟灑的筆情墨趣和盎然的生命意興。

江南私家園林

獅子林

拙政園

留園

董其昌的意義

董其昌，（1555—1636），字玄宰，號思白，香光居士，以書法稱雄，書風(fēng)儒雅秀逸，境界空元古淡，極富書卷氣息，用筆瀟灑隨意，輕松自然；結(jié)體巧麗靈秀 ，不拘陳法；章法以疏為則；墨法以淡為宗，富于秀潤之氣。

以董其昌為首的松江派，掀起一場聲勢浩大的文化運動，把文人畫的創(chuàng)作推向高峰。松江畫派對繪畫形式的強(qiáng)調(diào)達(dá)到了一個新的高度。

《畫禪室隨筆》提出山水畫南北宗論，是世界藝術(shù)史最早對藝術(shù)史進(jìn)行形式分析并強(qiáng)調(diào)其特殊價值的重要貢獻(xiàn)。

他的繪畫成就集中在水墨寫意山水上，畫風(fēng)清潤靈秀，講究筆墨潤致，追求寫意效果，從以往對造型寫實技巧的重視，轉(zhuǎn)移到對筆墨結(jié)構(gòu)的推敲，開創(chuàng)了松江派的獨特面貌。《青卞隱居圖》完全從筆墨形式上把原來充滿真實文化內(nèi)涵的畫面，抽象成為一個獨特的形式結(jié)構(gòu)，讓人體會到筆墨本身所具有的特殊表現(xiàn)力。

《秋興八景圖冊》強(qiáng)調(diào)了墨色本身的純凈感，不雜以焦墨，宿墨，使每一筆都分明有來路，體現(xiàn)出下筆時清楚的立意，以及藝術(shù)家對于筆墨性能的高度敏感，形式語言成為第一重要的內(nèi)容。

沈灝

李流芳

程家燧

趙左

書法家： 張瑞圖

黃道周

倪元璐

畫家：曾鯨，以人物寫真為特長，其生動逼真如鏡取影，妙得神情，吸收西洋畫法，突出了立體的感覺?！锻鯐r敏小像》

陳洪綬，字章侯，號老蓮?！肚有幸鲌D》、《蓮石圖》，構(gòu)思豐富，線條和色彩提煉得十分簡潔古樸，通過概括和夸張，將自然物象的形態(tài)和內(nèi)在性格表現(xiàn)出來，使作品洋溢著充沛的生命力和藝術(shù)感染力。

清代美術(shù)

中國和歐洲的藝術(shù)交流

清代是中國封建社會的最后一個王朝。在清初“四王”的努力下，傳統(tǒng)繪畫得到了一次全面的總結(jié)。他們發(fā)展了筆墨形式結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)力，給文人的業(yè)余文化生活以新的影響，其最大的作用在于美術(shù)教育?！皳P州八怪”、金石書畫運動。

西方傳教士帶來的影響，利馬竇等，

郎世寧《弘歷觀畫圖》、《松鶴圖》有意形成一種空間進(jìn)深感。

莽鵠立《允禮小像》面部五官以線勾出，再用赭色暈染須發(fā)眉毛的深淡，具有立體感和皮膚的質(zhì)感。

清初“四王”和正統(tǒng)派風(fēng)格

“四王吳惲”都非常強(qiáng)調(diào)臨古，特別是推崇元人的筆墨，能以精熟的技巧，發(fā)展出各自的風(fēng)格面貌。

王時敏（1592—1685）筆墨蒼潤，運腕虛靈，布墨神逸，隨意點染，丘壑渾成，深得黃公望之妙。《仿北苑山水軸》。

王鑒（1598—1677）畫風(fēng)沉雄古逸，筆墨工雅精細(xì)，青綠山水纖不傷雅，皴染技法亦稱佳妙。

王石谷，融南北宗之技法，以南宗筆墨技巧寫北宗之丘壑。作為清代最有才能的藝術(shù)家。《小中見大冊》。

王原祁，主要是在運用干筆枯墨的方法方面，為當(dāng)時朝野所欣賞，他的“淺絳”法極精要，筆力沉著?！斗曼S公望山水圖》，筆墨蒼老渾厚，多參以己意，富有創(chuàng)造性。他筆墨不求外在的精熟圓通，而求內(nèi)在的含蘊，用大披麻皴法，在加許多橫點，以干枯之筆為主，層層皴擦，沉穩(wěn)而有氣度。

吳歷，他所畫的山，多用“陽面皴”，對山石的受光部分也以皴筆表現(xiàn)，加強(qiáng)明暗與黑白的對比，《湖天春色圖》構(gòu)圖重視進(jìn)深感，色調(diào)清淡，他的點苔最可稱道，成為畫面虛實互叁、靈氣往來的重要因素?！俺鋈胨卧欠逶鞓O”。

惲南田，字壽平，《錦石秋花圖》“沒骨法”，畫面突出展示“秀”的視覺感受，由于他不脫離現(xiàn)實生活的源頭，所以藝術(shù)上能自開新風(fēng)。

袁江、袁耀，被推為界畫第一。作品突出了畫面的戲劇性效果。

清初“四僧”和個性派風(fēng)格

弘仁，（1610—1664）主張師天地造化，師自然山水，強(qiáng)調(diào)抒發(fā)個性和筆墨逸情。對黃山情有獨鐘，筆墨清勁簡潔，氣象韻味蕭疏，畫風(fēng)樸實恬靜而渾厚壯美，一山一石皆有千巖萬壑之感，《黃山始信峰圖》體現(xiàn)出畫家獨創(chuàng)的幽冷寧靜的意境，給人以超凡出塵的美感。加之運筆虛實合度，令人展玩不已，他非常凝練的風(fēng)格冷峻異常。

石溪，他善于用干筆皴擦之法，筆墨慌率干澀而魄力蒼勁，境界渾厚，筆墨酣暢淋漓?！渡n茅凌天圖》畫家借云壑層巒抒發(fā)自我孤傲出世的情懷。

朱耷（1626—1705）號八大山人，常以作畫傳達(dá)亡國之痛，有深刻的寓意。畫風(fēng)簡練胸奇，筆勢闊大痛快，意趣冷傲而不可親近。筆墨豪放而溫雅，單純而含蓄，形成一種稚拙清新的獨特風(fēng)格。所作魚鳥，形象倔強(qiáng)冷艷，眼部描寫夸張，眼珠皆向上方，作白眼看人之態(tài)，《荷石水禽圖》、《河上花圖卷》使人可以從中體會畫家的弦外之音。

畫殘山剩水，一片荒涼之態(tài)，而于殘破的形式結(jié)構(gòu)中注入真情，展示大美。真正在創(chuàng)作高度上達(dá)到南宗頓悟境界。

石濤，（1642—1707）號苦瓜和尚，所作山水皆筆墨雄偉，恣肆縱逸，構(gòu)圖靈活多變，形象奇特，風(fēng)神獨具《細(xì)雨虬松圖》用點苔的變化來豐富畫面的筆墨表現(xiàn)力，以濃點和枯點的交叉互用，形成恣肆奔放而又凝重飽滿的形式結(jié)構(gòu)。《淮揚潔秋圖》、《墨荷圖》。

《苦瓜和尚話語錄》說明在繪畫作品中，創(chuàng)造一完整的精神世界的重要性。

梅清（1623—1697）《黃山十九景圖冊》氣韻蒼郁，筆墨靈秀，洋溢著大自然的生機(jī)。

程邃，工篆刻，篆法甲天下?！肚r競秀圖》

蕭云從，《太平山水圖》。

龔賢（1619—1688）字半千，以金陵一帶豐饒富麗的風(fēng)光為題材，筆墨沉雄，善用積墨，常濃墨涂抹多達(dá)數(shù)十層，并善以濃淡相間之墨色互映取勢見長?！断綗o盡圖》

“揚州八怪”與商業(yè)化影響

共同特點是以徐渭、八大山人和石濤的方法，奇逸的筆墨，發(fā)揮了個人的創(chuàng)造。這些富于個性和革新精神的畫家，使花鳥畫藝術(shù)發(fā)展進(jìn)入了一個重要時期。他們適應(yīng)商品化社會的生活節(jié)奏，敢于出奇創(chuàng)新。

金農(nóng)，號冬心先生書法創(chuàng)“漆書體”是“揚州八怪”中格調(diào)最高的畫家?！睹坊▓D冊》。

高鳳翰，以左手書畫，《花卉圖冊》。

汪士慎，《梅花圖冊》筆精墨妙，寥寥數(shù)筆，清香襲人。

李鱔，《花卉圖》全用粗筆，如走龍行蛇，濃淡之間顯示出層次，交叉之中透現(xiàn)出奇譎。以行、草書之法入畫，奔放中有凝重，平淡中出天真。

鄭燮，號板橋。自創(chuàng)“六分半”書，又將畫蘭竹之法用于作書，點畫至為奇古。章法如“亂石鋪街”?！短m竹石圖》。

黃慎，善草書，以狂草筆法入畫，他勾勒人物衣紋極盡流動之趣，用筆迅疾，筆致抖動，顯得狂放恣肆。《漁翁漁婦圖》。

高其佩，指畫，《竹石花卉圖冊》。

金石書畫運動與“海上畫派”

學(xué)術(shù)研究最直接的影響是書法史上“碑學(xué)”的興盛，篆刻的發(fā)展也出現(xiàn)了空前繁榮的局面。畫家們大多以花鳥、人物為題材，畫境縱逸雋雅，風(fēng)格清新獨特。他們的創(chuàng)作受書法碑學(xué)影響巨大，作品追求金石趣味，因此能別開生面。

趙之謙，（1829—1884）他把篆隸的書法筆墨以及篆刻刀法運用吸收到花卉之中，《蔬果花卉圖冊》用筆老辣生拙，賦彩濃艷，構(gòu)圖大膽新穎。

任頤（1840—1896）向民間藝術(shù)和西洋水彩借鑒，善于用水和用粉?！逗嵛鞠瘛?/p>

吳昌碩（1844—1927）篆書成就最高，印風(fēng)渾然天成?！逗J圖》