徐克克 (棗莊學(xué)院傳媒學(xué)院 277100)
“主旋律電影”最早提出是在1987年初時(shí)任廣電總局局長(zhǎng)的滕進(jìn)賢提出了“突出主旋律,堅(jiān)持多樣化”的電影發(fā)展方向,這是關(guān)于“主旋律電影”的最早表達(dá)。同年,《開(kāi)國(guó)大典》作為獻(xiàn)禮片在國(guó)內(nèi)上映,成為主旋律電影的標(biāo)志性作品。所謂主旋律電影,是指能充分體現(xiàn)主流意識(shí)形態(tài)的革命歷史重大題材影片和與普通觀眾生活相貼近的現(xiàn)實(shí)主義題材、弘揚(yáng)主流價(jià)值觀、謳歌人性人生的影片。由此我們可以看出,主旋律電影主要包括兩種大的類型:革命歷史題材影片,例如《開(kāi)國(guó)大典》《三大戰(zhàn)役》等;另一類是現(xiàn)實(shí)題材,如《離開(kāi)雷鋒的日子》《唐山大地震》等。
和其他的類型電影一樣,主旋律電影也在不斷探索適合自己的發(fā)展之道。它從最初的過(guò)度教化、類型單一到現(xiàn)在的寓教于樂(lè)、類型多樣,從最初的偽紀(jì)錄式敘事到現(xiàn)在的融合符號(hào)化敘事,無(wú)一例外說(shuō)明主旋律電影在現(xiàn)代商業(yè)化語(yǔ)境下在形式上所作出的變革。下面將通過(guò)演員、敘事和視覺(jué)三個(gè)方面來(lái)深入說(shuō)明主旋律電影的形式變革。
隨著電影受眾的不斷年輕化,各種類型電影不斷啟用年輕演員,如《小時(shí)代》系列中的楊冪、《悟空傳》中的鄭爽等。主旋律電影作為電影的一種類型,近些年來(lái)也開(kāi)始大量啟用年輕演員。從市場(chǎng)營(yíng)銷的方面來(lái)說(shuō),大量啟用年輕演員,其實(shí)更看重的是演員背后的“粉絲經(jīng)濟(jì)”。所謂“粉絲經(jīng)濟(jì)”,是以情緒資本為核心,以粉絲社區(qū)為營(yíng)銷手段增值情緒資本。粉絲經(jīng)濟(jì)以消費(fèi)者為主角,由消費(fèi)者主導(dǎo)營(yíng)銷手段,從消費(fèi)者的情感出發(fā),企業(yè)借力使力,達(dá)到為品牌與偶像增值情緒資本的目的。簡(jiǎn)而言之,就是粉絲為自家偶像所做的活動(dòng)進(jìn)行經(jīng)濟(jì)上的支持,這也從基本上保障了影片的票房。例如,《建軍大業(yè)》中關(guān)曉彤、李易峰、劉昊然等近百位年輕演員的出現(xiàn),一方面這些年輕演員的生理年齡接近片中角色的真實(shí)年齡,加強(qiáng)影片的協(xié)調(diào)性;另一方面,年輕演員可以迅速拉近電影與觀眾的心理距離,使觀眾有很強(qiáng)的代入感。因此,主旋律電影的演員年輕化,既符合電影市場(chǎng)的發(fā)展規(guī)律,也是順應(yīng)觀眾審美口味的正確選擇。
縱觀整個(gè)電影史,好萊塢電影霸占電影市場(chǎng)這么多年屹立不倒的原因之一在于其敘事的流暢性。傳統(tǒng)的好萊塢電影運(yùn)用線性敘事,采取“最后一分鐘營(yíng)救”的方法,既保證了影片敘事上的順暢,也把觀眾深深地吸引到影片之中。在中國(guó)近幾年的主旋律電影中,不難發(fā)現(xiàn),好萊塢的敘事模式被廣泛地應(yīng)用到影片之中,《戰(zhàn)狼2》講述了特種部隊(duì)海外撤僑的故事,塑造了冷鋒這一英雄人物;《湄公河行動(dòng)》根據(jù)真實(shí)事件改編,塑造了方新武這一英雄人物。這是我們借鑒西方電影經(jīng)驗(yàn)的表現(xiàn),同時(shí)也是商業(yè)化的策略之一。
個(gè)人英雄主義是好萊塢電影所要傳達(dá)的價(jià)值,是中國(guó)主旋律電影所穿的好萊塢的外衣,但主旋律電影的實(shí)質(zhì)還是中國(guó)魂、文化自信。相對(duì)于西方電影中“超人”形象,更渴望出現(xiàn)本土化的“硬漢”形象?!稇?zhàn)狼2》中吳京所飾演的冷鋒是一個(gè)英雄,更是一個(gè)平凡人,他也有柔情的一面。冷鋒所表現(xiàn)出來(lái)的個(gè)人英雄主義,滿足了觀眾對(duì)“英雄”的幻想和心理需求。但在影片中觀眾也清楚地看到,冷鋒之所以救出所有華僑,最終依靠的還是中國(guó)海軍的力量,在這里,海軍是中華民族強(qiáng)大實(shí)力的縮影。因此,冷鋒的個(gè)人英雄主義是與國(guó)家實(shí)力相輔相成的。同時(shí),冷鋒這個(gè)角色在撤僑過(guò)程中表現(xiàn)出來(lái)的人道主義精神以及承擔(dān)的國(guó)際責(zé)任,是中國(guó)文化自信的表現(xiàn)。
匈牙利人巴拉茲·貝拉曾在自己的著作《可見(jiàn)的人——論電影文化》中提及到的:“我們是視覺(jué)思維的一代”。隨著科學(xué)技術(shù),尤其是互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)和數(shù)字化技術(shù)的發(fā)展,現(xiàn)代觀眾更多的把目光放在具有視聽(tīng)享受的影片上。一直以來(lái),主旋律電影失去觀眾群的原因之一就在于它與觀眾審美上的斷層:英雄本土文化的缺陷;場(chǎng)景畫面過(guò)假等。
克里斯蒂安·麥茨將觀眾的觀影狀態(tài)描述為一種“缺席的在場(chǎng)”。觀眾一方面要求電影邏輯合理,所有的影像細(xì)節(jié)逼真可信,以便自己不被打攪地入戲。另一方面,又以他者的身份檢視影片敘事的合理性與形式上的精巧和新穎,希望影片具有超越原有期待視野的新鮮與奇特,在期待拓展中獲得快感。由此我們把觀眾的需求概括為對(duì)逼真感與新異性的雙重追求。《戰(zhàn)狼2》《紅海行動(dòng)》等影片獲得成功的原因,無(wú)疑是符合了觀眾對(duì)于視覺(jué)效果上的逼真性和新異性,刷新了觀眾對(duì)于主旋律電影的認(rèn)識(shí)?!稇?zhàn)狼2》開(kāi)篇十分鐘的水下鏡頭,畫面唯美,又有懸疑色彩,吊足了觀眾口味;《紅海行動(dòng)》中的爆破戰(zhàn)、坦克戰(zhàn)等精彩的軍事戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面給予觀眾身臨其境的感覺(jué),而片中出現(xiàn)的各種新型武器裝備,如R93狙擊步槍、殲20可謂是既滿足了觀眾的獵奇心理,又滿足了現(xiàn)代觀眾的視覺(jué)審美需求。
主旋律電影作為中國(guó)電影樣式的一種獨(dú)特形式,在現(xiàn)代日益商業(yè)化的語(yǔ)境之下,沒(méi)有固步自封,努力尋求自身的發(fā)展之路。面對(duì)主旋律電影在審美上與觀眾群的脫節(jié),博納影業(yè)集團(tuán)董事長(zhǎng)于冬的說(shuō)法是中肯的:“主旋律不是高高在上的東西,而是與大眾流行文化形成一種默契?!敝餍呻娪暗男问缴系淖兏?,把觀眾群重新拉回電影院。從《湄公河行動(dòng)》到《戰(zhàn)狼2》再到《紅海行動(dòng)》,主旋律電影以一種全新的面貌迎接觀眾的檢驗(yàn),相信隨著主旋律電影的不斷變革,可以走出自己的創(chuàng)新之路。