王斌

受友人之邀，晚上去看了一場剛上映的進口動畫片《摯愛梵高》，真的是一部太值得所有熱愛藝術(shù)的朋友去看的好電影。

《摯愛梵高》值得我們向它致以敬意——不僅僅是因為它為一位史上最偉大的畫家梵高制作了一部獨一無二、特立獨行的動畫電影，還在于在這個過度追求數(shù)字化的浮躁、矯情的年代，有那么一撥人——以藝術(shù)家的名義手繪了一幅幅色彩斑斕的同屬藝術(shù)的畫面，重現(xiàn)了唯梵高所獨具的色彩和人物。

是的，這是一幀幀流動的繪畫藝術(shù)，從而構(gòu)成了流暢、頗富魅力、極具獨創(chuàng)性和開拓性的動畫電影?！稉磹坭蟾摺芬澡蟾呃L畫中他酷愛的最為濃烈的黃與藍作為主導(dǎo)色調(diào)，以梵高式酣暢淋漓的粗獷筆觸建構(gòu)了一個梵高的世界，讓人耳目一新。

梵高的色彩是與他的生命體驗密切相關(guān)的，以我之見在人類繪畫史上似乎唯此一人之色彩，是如此強烈和直接地直達他個人最深層的生命底蘊，也因此，這個來自梵高生命的色澤抵達了觀影者的心靈深處。這也是為什么在他逝世后，人們面對這位在世時孤獨而落魄的藝術(shù)家時內(nèi)心會有一份深切的負疚和慚愧，同時又有了一份沉甸甸的生命覺醒——那是經(jīng)由他的繪畫給予我們后人的精神啟示。

很久以來，我一直為動畫電影由手繪式二維走向電腦制作的三維而感到悲哀，這是一種從屬人的藝術(shù)蛻變?yōu)闄C械性“藝術(shù)”的時代轉(zhuǎn)換，但此“轉(zhuǎn)”，以我之見乃是藝術(shù)的變相淪落，它首先表現(xiàn)在由此而失去的溫度與情感。手繪動畫出自人的一筆一畫，無形中將人之思緒與情感點點滴滴地注入到色彩、線條、畫面之中，因為其源自人；而電腦制作的三維動畫，雖看似是二維動畫的時代性的升級換代，但因其出自電腦合成，且以機械的純粹技術(shù)性方式完成，失去了人之潛在“蹤跡”——亦即人的情感與流動的思緒，從此意義上不難看出，在這個數(shù)字技術(shù)加物質(zhì)崇拜的時代是如何扼殺并窒息了藝術(shù)的，以致藝術(shù)在今天這個時代竟以驚人的速度走向了衰落。

但在《摯愛梵高》中，居然有這么一批敢為人先的藝術(shù)家逆時代潮流而動，讓幾成歷史遺跡的手繪藝術(shù)在大屏幕上大放光芒，讓人不由得心生歡喜，為之深深感動。

我更愿意將《摯愛梵高》視作反叛性的行為藝術(shù)——以此抗拒時代下藝術(shù)的墮落，抗拒電影的嘩眾取寵以及平庸，抗拒數(shù)字化時代對人性藝術(shù)的吞噬與解構(gòu)，且以畫筆之名，重塑與再造藝術(shù)的純粹與尊嚴。

離經(jīng)叛道在這個追逐名利、貪戀物質(zhì)享受的時代幾近從我們的人生辭典上消失了，可它曾經(jīng)是一代代理想主義者向往與追求的至高目標，甚至是一面迎風(fēng)招展的旌旗。我以為《摯愛梵高》重啟了這一名詞——君不見梵高之一生乃至他以生命相搏的繪畫藝術(shù)不就是他那個時代的離經(jīng)叛道嗎？而他的繪畫藝術(shù)之所以歷久彌新讓我們仰之彌高，不正是來自他那桀驁不馴、尊重生命的藝術(shù)感知向腐朽的傳統(tǒng)宣戰(zhàn)，從而彰顯與昭示了個體性的存在價值與意義嗎？

《摯愛梵高》就像一闋離經(jīng)叛道的逝去時代的挽歌，懷著追念般的緬懷與悲悼，或許其亦是破曉的晨曦，啟示著被喧囂的時代催眠的人們再度憶起離經(jīng)叛道的青春年代。

青春乃是反抗，乃是生命的不屈不撓，乃是個性的尋找、發(fā)現(xiàn)與張揚，一如梵高筆下的那朵璀璨奪目的向日葵，永遠像太陽一樣鮮亮地在風(fēng)中綻放。