文/袁立鶴

彈指長痕，在新時期的人物畫創(chuàng)作領(lǐng)域，李寬是在寫意人物方面取得突出成就的學院派藝術(shù)家。

我和李老師認識十多年了，他是我大學時期的老師，我們曾一起在懷柔的山間寫生，那是一段終生難忘的教學實踐。對李老師關(guān)注有一個漫長的時期了，他的畫就像一曲秦腔，大氣磅礴，慷慨動人。但卻一直沒有輕易下筆付諸于文，因為他的學術(shù)理念和創(chuàng)作成就決非泛泛之評即能解讀的。在我看來，在當今寫意人物畫壇中，像他這樣擁有較深的學養(yǎng)和較高的藝術(shù)水準的中青年畫家是并不多見的。

朝圣 200cm×200cm 2016年 李寬

伴 136cm×68cm 2018年 李寬

綠草地 140cm×360cm 2018年 李寬

山坡上 140cm×360cm 2017年 李寬

繪事一道，首貴氣韻。他的大氣的作品，如《大風歌》《紅土布》仿佛是喧囂世界的另一種文化心境，渾厚華滋，奠定了他的美學方向。

他近年人物畫創(chuàng)作不斷有新作出現(xiàn)，這些作品如《金色回鄉(xiāng)》《春到鎮(zhèn)原》《麥香時節(jié)》，都非常清新自然、氣息淳樸，毫不造作，畫中將自己的心境與自然空間很好地結(jié)合在一起，將畫家對于自然生命深切的關(guān)愛投注到畫面的形與色中，傳達的則是自然造物的生命靈性，富有鄉(xiāng)土氣息。十幾年下來，但是他為人依舊簡雅中和，為藝則氣格高騫。他能夠于高等學府里得氣韻，茫茫眾生中尋覓境界，在藝術(shù)上的苦苦探索，為我們學生樹立了一個坐標。

我想，在我們學生眼中，李老師應(yīng)該屬于內(nèi)秀的畫家，為人平和而多了些與世無爭的澹泊。雖然平和澹泊卻又才華橫溢。正是他的這種個性特征的融入，他那些獨具匠心創(chuàng)作的作品常是以細膩的鄉(xiāng)土情懷刻畫取勝。觀者仔細地端詳會發(fā)現(xiàn)，畫家筆下的人物大涼山系列作品、西藏系列作品、新疆系列作品是感性的、恬美的—那是畫家本人所理解的一種美，一種超越世俗的美的境界的營造與建構(gòu)。

鄧中夏 250cm×250cm 2013年 李寬

精準的造型能力是他繪畫藝術(shù)最顯著的語言符號，畫家以具有個性特征的方式解讀和重新建構(gòu)著他筆下的鮮明藝術(shù)形象。他的內(nèi)心和筆觸都是柔和的、流暢的，這種柔和、流暢與畫面的主題，背景處理和諧地相融在一起，而畫面的美便在這種和諧中流瀉出來。我在他的畫集和論著中看到，他對素描和速寫的喜愛。十多年后的某個下午，我又回到中國傳媒大學的課堂，和李老師一起畫了一下午的素描。感慨頗多。由此可見，他的畫作里不僅充滿著對中國的傳統(tǒng)文化狀態(tài)及身邊的生存環(huán)境的關(guān)注之情，還向人們展示了素描對于傳統(tǒng)國畫造型上的作用。

有段時期，他的作品一直和喧囂的藝術(shù)市場保持著優(yōu)雅的距離，只是追求自己心里的樸素單純的繪畫。畫面往往通過對大涼山生活的描繪，捕捉他們天真無邪的心理表情。他的這些畫面大多注重山間風景的環(huán)境描寫，以此表達遠離喧囂生活向往寧靜人生懷念青春往事的文人心理。

作為一位對藝術(shù)有著獨到見解的畫家，李老師在創(chuàng)作時有意識地將自己融入到自然生活中去，從而積累了豐富的創(chuàng)作素材，他在寧夏地區(qū)就積累了很多素材。因為他在畫面中描繪的形象更多地來自于他的心靈世界，所以他作品中的人物形象非常精準傳神。他的人物畫具有寫實性的品格，但他的人物形象塑造不是刻板的素描造型，而是在速寫基礎(chǔ)上的結(jié)構(gòu)理解與動態(tài)把握。因而，他的用筆也顯得靈巧鮮活，既注重形象的實寫、體量的表達，也注重筆意墨蘊的審美獨立性以及濃淡枯濕的對比與變化。他頗喜愛運用宿墨表現(xiàn)畫面那些灰色層次，潤澤之中一直保留著朦朧氤氳的墨色，由此增強了形象與空間表達的豐富性。當李老師把這種畫法轉(zhuǎn)換到象征性的巨幅人物畫創(chuàng)作如《鄧中夏》和《大風歌》時，畫面也由此變得濃密雄渾，大面積的濃墨濕色因氤氳華滋而顯得意蘊豐滿。

鄉(xiāng)情系列 34cm×136cm×4 2018年 李寬

紅頭巾 186cm×95cm 2017年 李寬

春深 68cm×68cm 2018年 李寬

他的人物畫作品于人撲面而來的是一種撼人心魄、直抒胸臆的雄渾氣韻和蒼潤清雅的筆墨氣息。比如創(chuàng)作于2013年的“湖南百年”重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程作品《鄧中夏》，人物眾多，神態(tài)各異，氣象雄偉，創(chuàng)作中較多地注重渾厚的色調(diào)，注重線與面、色與墨的相互暉映彰顯，注重墨色變化與明暗對比，用筆剛?cè)岵?，沉逸灑脫；墨法氤氳渾厚，蒼茫幽邃。我個人認為意念產(chǎn)生宏觀，思想和感情凸顯主觀，形與神、情與理、內(nèi)與外，無論客觀、主觀還是宏觀微觀的關(guān)系上，最終取得了高度完美的統(tǒng)一，形成了中國畫獨特的藝術(shù)體系。

綜上所述，作為畫家同時又為高校的教師，李老師在繪畫的理念到創(chuàng)作實踐以至教學方面，已經(jīng)形成了一套比較系統(tǒng)而完整的學術(shù)思路。

這里撇開教學不論，他在理念和實踐上可謂“雙修”并行，相得益彰。通過他的作品，尤其是我格外喜愛和欣賞表現(xiàn)北方農(nóng)村的鄉(xiāng)情系列作品，我們看到，他有生活，有激情和靈氣，在理念上的修行決不是淺嘗輒止，不是故弄玄虛，更不是為了裝點門面，他的畫無疑是一次視覺文化的“盛宴”，其在讓觀者審美愉悅的過程之中，再次跨越空間，重新回味扎根于畫家內(nèi)心深厚的人文主義的文化情結(jié)。

前幾年，他又把畫筆直接對準了大涼山上的一片寧靜，這位學院派畫家堅守著一份平民心態(tài)，堅守著人物畫最寶貴的精神力量—關(guān)注現(xiàn)實、直面人生，在現(xiàn)世人間的悲喜劇和人間煙火中去發(fā)掘真善美。看了他的作品，深為作品中堅實卻又真實的精神氣度所感染。他筆下的少數(shù)民族形象，是蒼涼的風景。紀念碑式的構(gòu)圖、淡定的用筆，寫出了民族群眾的尊嚴，寫出了創(chuàng)造者的孤獨感和生活的厚重。

我們的時代就像一列高鐵，每個人都是乘客，有人沉睡，有人觀察，有人提前下車，有人固執(zhí)地看遍路上風景。說到底，每個人都只是在前行速度中努力保持住自己，不變形，不乖張，偶爾說出一些心事，希望能真正被懂的人聽到。李老師和他的作品何嘗不是如此？

李老師執(zhí)教于中國傳媒大學多年，桃李眾多又正當壯年，日后必有更大的發(fā)展和開拓，一定會在現(xiàn)有的基礎(chǔ)上，以更加鮮明的藝術(shù)個性立足于當代人物畫壇，創(chuàng)造出足以代表這個時代精神的人物畫作品。我和他的同學們共同期盼著?！?/p>