生態(tài)美學的產(chǎn)物

毋庸置疑，花鳥畫在長期的發(fā)展過程中，一方面不斷協(xié)調(diào)自身來適應(yīng)新時代的審美要求，另一方面又在潛移默化地塑造和改變?nèi)藗兊膶徝狼槿ぁ１热绠敶B畫，繪畫語言形式與前人相比較有了很大的轉(zhuǎn)變和發(fā)展，畫家在構(gòu)圖形式上增加了構(gòu)成意識，更加多變，色彩方面也向裝飾性發(fā)展，其自身表現(xiàn)力進一步加強。加上繪畫材質(zhì)和工具方面的進一步豐富，使花鳥畫有了更大的發(fā)展空間。它們當中不乏蘊含兼具書寫性和主觀意象表現(xiàn)的作品，在保持傳統(tǒng)性和民族性的同時，又創(chuàng)造了不少獨特的新技法。

時代更新，國家與國家之間在空間上的距離縮短，新科技的傳播也讓很多藝術(shù)形式不斷沖擊大家的視覺感受，但這并不妨礙花鳥畫自身的發(fā)展。中華各種文化藝術(shù)有許多共通之處，也由于自然環(huán)境、生活習俗等不同，又自然地存在著各自的區(qū)別，而且這些不同又會隨著時代的發(fā)展以及藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的路徑得到充分的發(fā)展。

花鳥畫實際上是一種生態(tài)美學的產(chǎn)物。畫家以人與自然的生生之態(tài)和自然本身的生生之態(tài)為審美的原動力，以“寫生”這種獨特的表現(xiàn)手法，在生態(tài)審美的精神主張上體現(xiàn)出注重人與自然的親和性和同一性，倡導生命與生命、人與自然的和諧共生，彰顯出中國人“天人合一”的精神世界?！督孀訄@畫傳》有載：“古詩人比興，多取鳥獸草木。而草蟲之微細，亦加寓意焉。”花鳥畫在演變和發(fā)展過程中，也伴隨著中華文明的進程，通過自主的審美方式抒情達意、托物言志，形象性地展現(xiàn)著中國精神的宇宙觀和自然觀。

我們的先民將自然中的花鳥變換為圖騰。圖騰，就是原始時代的人們把某種動物、植物或非生物等當作自己的親屬、祖先或保護神的一種原始崇拜。相信他們有一種超自然力，會保護自己，并且還可以獲得他們的力量和技能，能夠讓族群不斷繁衍壯大。在原始人的眼里，圖騰實際是一個被人格化了的崇拜對象。直到人們逐漸形成了獨立意識，從而在日常的生活中不斷地否定了自己同動植物的親屬關(guān)系。雖然圖騰信仰在時代的變革中逐漸模糊，但在歷史中，圖騰信仰并未完全銷聲匿跡，在演化為民俗之后成為生活寓意，這種寓意也影響著花鳥畫，甚至成為某種規(guī)定，不斷地被程式化和重復表現(xiàn)。如花鳥畫中常見的石榴、葫蘆、蝙蝠之類題材，便承載著人們對“多子多?！薄案５摗钡鹊钠谕?。

花鳥畫通過通借、諧音等藝術(shù)手法，寄托著人們對自然、對生活的美好愿望。并且假以筆墨的獨特性來達到自然載體和個性筆墨的相統(tǒng)一?；B畫不只是客觀地表現(xiàn)對象的形態(tài)，它既能引起大家的某種聯(lián)想，也能讓畫家通過花鳥寄托得到觀者的共鳴。如《宣和畫譜》中描述：“花之于牡丹、芍藥，禽之于鶯鳳、孔翠，必使之富貴；而松竹梅菊、鷗鷺雁鶩，必見之幽閑清高。至于鶴之軒昂，鷹之擊搏，楊柳、梧桐之扶疏風流，喬松古柏之歲寒磊落，展張于圖繪，有以興起人意者，率能奪造化而移精神，遐想若登臨覽物之有得也?！睆闹胁浑y看出，花鳥畫中的題材除了祝福寓意外，也在抒發(fā)著中國文人的生活情趣和精神操守，滿足著每個時期尋常百姓對于美好生活的向往和追求。

《春消息》馬新林

筆墨結(jié)構(gòu)體現(xiàn)寫意精神

花鳥畫廣闊而晴朗的未來，是能夠讓我們?yōu)橹癫毮康摹；B畫作為民族心靈格式，在新時代的背景下依然持續(xù)發(fā)揮其抒情功能。不同的是，它在全球化的大時代背景下變得更為多元，也構(gòu)成了其它時代、其它畫種所不能取代的獨特性，鐫刻下這個時代獨有的印跡。無論時代怎么發(fā)展，花鳥畫這一傳統(tǒng)樣式非但不會被現(xiàn)代藝術(shù)形式所同化，反而被相當數(shù)量的現(xiàn)代人所喜愛和學習，這是傳統(tǒng)花鳥畫富于強大活性的自身原動力。

不可否認的是，花鳥畫幾經(jīng)變易，始終沒有改變其筆墨結(jié)構(gòu)和寫意精神。當中有著深厚的文化底蘊和哲理內(nèi)涵，更是民族文化精神的體現(xiàn)。有學者提出，以儒釋道為核心的民族文化精神，決定了花鳥畫在大道至簡的表現(xiàn)形式中完成了主體精神的高揚和自由。其中，花鳥畫寫意精神不僅是中國畫的精神，也是中國文化的精神。這種精神是跟中國文化“天人合一”的藝術(shù)法則是相統(tǒng)一的。

花鳥畫的產(chǎn)生與輝煌，是與獨特的文化土壤和血脈密切相連的。同樣，在全球化背景下，在呼喚構(gòu)建人類命運共同體的中國，古代花鳥畫的承繼與變異、現(xiàn)狀與發(fā)展，與如何解讀花鳥畫和西方花卉靜物之間既互相對抗又互相消化的現(xiàn)實，是我們該思考的課題。國外的繪畫對中國花鳥畫產(chǎn)生過影響，無論是技法上還是理念上，造成過一段時間的交融。20世紀的“碰撞”最為激烈且貫穿始終，面對“西風東漸”，花鳥畫向何處去？

中國畫筆墨結(jié)構(gòu)便承載著東方的哲學思想。石濤所總結(jié)的“一畫”之法，除了豐富的審美意蘊外，還有獨立的審美價值?！耙簧?，三生萬物”，一點一線、一筆一墨也將中國畫的意象精神包含其中。這種哲學思想，甚至西方現(xiàn)代派大師畢加索也主動接受。所以，花鳥畫也是在不斷地探求藝術(shù)規(guī)律，借鑒世界優(yōu)秀文化形式，包容并蓄和領(lǐng)異標新，并從中確定自身的發(fā)展走向。