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在阿拉里奧畫廊位于上海西岸的空間里，我們見到了藝術(shù)家名 和晃平。他正和來自日本的燈光師、音響師調(diào)試自己在上海的第二 場個展“Vessel”。在黑色空間里，20個形體柔韌的舞者雕塑的形象在 射燈下點點閃光。他的作品中有一種難以言表的感性和詩意，仿佛 投射一個夢幻的光環(huán)，令人浸入似曾相識的幻覺記憶。

這讓我們不由想起他那件已被紐約大都會博物館收藏的成名 作——那頭通體貼滿玻璃珠子的小鹿標(biāo)本《棱鏡鹿》。不論鹿上的珠 子還是人形雕塑中的顆粒，在過去20多年來，名和晃平沿襲了他在 藝術(shù)上的探索：放大微小的物質(zhì)單元，把他對微觀世界和事物本質(zhì) 的認(rèn)知與觀察集合于雕塑的形態(tài)中。但千萬別被這些雕塑限制了你 對這位日本目前極受矚目的當(dāng)代藝術(shù)家的想象。

近年來，他帶領(lǐng)自己的創(chuàng)意團(tuán)隊SANDWICH（三明治）為日本 福山神勝寺設(shè)計了一座禪宗藝術(shù)裝置《洸庭》（KOHTEI），它猶如一 艘巨大的方舟漂浮于園林中;他策劃了京都Hotel Anteroom的翻新計 劃，融入了200件藝術(shù)作品;他曾受時裝設(shè)計師川久保玲邀請，為東 京和紐約的Dover Street Market進(jìn)行室內(nèi)設(shè)計;他還設(shè)計衣服、家具、 舞臺美術(shù)……那么，我們應(yīng)該定義他為“設(shè)計師”？

“是藝術(shù)還是設(shè)計，是雕塑還是建筑……這種定義方式非常得 ‘20世紀(jì)，”名和晃平說起話來語調(diào)平靜，卻帶有些許批判意味，“我 們現(xiàn)在身處21世紀(jì)，界限不復(fù)存在，一切都事關(guān)‘創(chuàng)造?！痹谒磥?， 跨界不僅不是問題，與不同人合作還能讓他和團(tuán)隊有新的創(chuàng)造機(jī) 會。也許，“創(chuàng)造者”這個身份更適合名和晃平。

不過，無論以何種媒介去創(chuàng)造，支撐他思路的始終是雕塑式構(gòu) 思方式。這得益于他多年研修雕塑的經(jīng)歷——他在京都市立美術(shù)大 學(xué)就讀雕塑系，其間曾在“全球最難考進(jìn)的藝術(shù)院?！眰惗鼗始宜囆g(shù) 學(xué)院留學(xué)，最后回到京都攻修雕塑系博士。他用“雨”這一最常見的 自然現(xiàn)象來解釋雕塑：下雨時，我們所感知到的也許只是“雨水”這 一天氣現(xiàn)象，而他所感知到的是表象形成的過程——空氣中的水分 蒸發(fā)后在云層中聚集，當(dāng)它們積聚越多越重，最后化作雨滴落下時， 這“雨滴”會是什么形狀。這種感知和想象的過程就是他運用于任何 形式創(chuàng)作中的雕塑式思維。

當(dāng)我們好奇這次“Vessel”展覽中的雕塑所使用的材料和結(jié)構(gòu) 時，他卻說：“這不重要。”從表面來看，30多年來，名和晃平似乎熱衷 于試驗不同的材料，但其實對他而言，每一種性質(zhì)不同的材料只不 過是一種“詞匯”?！拔矣幸粋€龐大的‘詞匯表，繪畫、雕塑、建筑、光、 聲音、硅油、硅膠粒子、3D激光雕刻……我一直在積累，每次創(chuàng)作便 從中自由選擇。”詩人用文字詞匯來表達(dá)感受，名和晃平則用他獨有 的詞匯——材料和技術(shù)——來轉(zhuǎn)譯自己的思想和情感。重要的并不 是詞匯本身，而是如何組織詞匯。

作為日本當(dāng)代藝術(shù)圈“后村上隆時代”的代表人物之一，四十出 頭的名和晃平完全具備“網(wǎng)紅”特征。但他坦言自己甚少使用社交媒 體，有趣的是，他的Instagram賬號上沒有一張照片，卻有一萬多名粉 絲。他選擇長期隅居在古老、安靜的日本京都。通常你可以在宇治河 畔的一棟舊廠房里找到他。這里從前是三明治工廠，現(xiàn)在是名和晃 平創(chuàng)立的與“三明治”同義的SANDWICH工作室所在地。像他本人 難以界定的身份一樣，我們很難用某個領(lǐng)域性名詞來定義這個工作 室，因為它的蓬頂下匯集了建筑師、設(shè)計師、藝術(shù)家、年輕學(xué)生、社會 學(xué)家等各個領(lǐng)域的人。當(dāng)他們成為“三明治”的一員后，他們的身份 也變得模糊，“這里沒有所謂階層，不同的人、學(xué)科、科技自由接觸和 碰撞，‘創(chuàng)造便自然而然地發(fā)生了”。

對頁 Vessel裝置作品從雕塑性表演者的身體形態(tài)中抽取元素，轉(zhuǎn)化為一 組隱沒性征的雕塑群像。

本頁上圖 在阿拉里奧畫廊的黑色空間中，一條24米長的雕塑底座上，20 個姿態(tài)各異的人形雕塑佇立其上，帶給人深深的震撼。下圖 名和晃平， 日本當(dāng)代藝術(shù)家。1975年出生于日本大阪，目前工作和生活在京都，并 在京都造型藝術(shù)大學(xué)擔(dān)任教授。2009年創(chuàng)辦了旨在不斷創(chuàng)新的工作室 SANDWICH。他最廣為人知的作品是以玻璃珠包覆物體的“Pixcell”系列。 2017年他于阿拉里奧畫廊上海舉辦個展“Vessel”。www. kohei-nawa.net

本頁上圖 名和晃平為2017年Reborn藝術(shù)節(jié)創(chuàng)作的White Deer裝置和周圍環(huán)境融為一體。下圖 為日本福山神勝寺設(shè) 計的禪宗藝術(shù)裝置《洸庭》（KOHTEI）猶如一艘園林中的方 舟，線條、造型、材質(zhì)三者達(dá)到和諧平衡。