去年深秋,藝術(shù)家李華弌在蘇州博物館辦了一場(chǎng)名為“紙醉金迷”的個(gè)展,“紙,為畫之本;醉,為畫之魂;金,為畫之貌;迷,為畫之情?!贝丝套哌M(jìn)他的工作室,也是他在北京的家,聽他談起茶、酒、樂、人生,才領(lǐng)略到,“紙醉金迷。這四個(gè)字更像是描繪了他對(duì)美好事物的神往與陶醉。
“這兒是我的獨(dú)處之地,像是一片桃花源。”李華弌先生用一把日本銀壺?zé)?,播放一張古典唱片,隨后坐在這張非洲黑檀木的茶
桌前悠然對(duì)我說。窗外是北京最繁忙的CBD區(qū),室內(nèi)卻靜雅曼妙,仿佛在這里坐上一刻,世上已是一年?!拔蚁矚g這種大隱隱于市的感覺,聽不到嘈雜聲,如果出門看電影、聽音樂會(huì)、吃飯又都很方便。”這間工作室亦是他在北京的家,極盡簡(jiǎn)約,唯一“點(diǎn)綴”便是那一扇扇金屏風(fēng),煜煜生輝,與純白空間共同營造一個(gè)藝術(shù)小宇宙。問他是否找過專業(yè)團(tuán)隊(duì)來打理設(shè)計(jì),他笑稱:“可能藝術(shù)家都有點(diǎn)自戀,很難與人講明白要什么,索性不用了。我畫水墨,只有黑白兩色,不想讓空間和繪畫對(duì)沖,談不上設(shè)計(jì),只是將這里弄得簡(jiǎn)單、干凈就好?!?/p>
先生雖已年過七十,卻是資深生活玩家。空間里皆是他的摯愛之物,日本茶壺、老墨臺(tái)、葡萄酒、香爐、蚰蚰兒、古典音樂唱片、發(fā)燒音響設(shè)備……“這些物件都是陪伴我生活的小伙伴!”伴著這句略帶上海腔調(diào)的話,他像打開一個(gè)一個(gè)魔盒地領(lǐng)著我欣賞。日常燒水,他會(huì)用到日本大師石黑光南、藏六、河村迷三彌的金壺、銀壺,因?yàn)椤澳茏屗|(zhì)軟化到理想狀態(tài)”;龍泉青瓷的香爐,是他日常喝茶聊天時(shí)所用;從日本收的崛川家、八登氏家族的金箔老屏風(fēng),是為了創(chuàng)作而備;一對(duì)全球限量的音箱,是他朋友提議用作品交換的;而工作室還未完工之際,了解他喜好的代理,就為他送來了專業(yè)的儲(chǔ)藏酒柜,備上好酒,“葡萄酒、黃酒,我什么都喝一點(diǎn),盡量不要讓自己太醉!”他仿若玩笑地說。
他說自己不是藏家,每一件東西皆為日用,而諸多的興趣也是在年輕時(shí)就定下了基調(diào),在匱乏年代,他就常常從難找的唱片、難買的書里找到些許滿足感。譬如他幾乎每日都要聆聽的古典音樂,也是始于他的中學(xué)時(shí)代,那個(gè)年代來自西方的交響樂、歌劇,就已然走進(jìn)了他的生命里?!?972年,費(fèi)城交響樂團(tuán)來上海,我就去聽了。雖然不像現(xiàn)在這么自由開放,但在當(dāng)時(shí)的上海,要想尋找唱片,還是有辦法的,音樂學(xué)院的外國學(xué)生、華僑,帶了很多唱片。我從那時(shí)候就獲得了一些珍貴版本的唱片?!闭勂鸸诺湟魳穪恚盟茙滋煲擦牟煌?,知名與不知名的演奏家、作曲家、音樂學(xué)派、師徒關(guān)系,在他的語系里,都像是在談?wù)撌熳R(shí)的朋友一般。
音樂之外,文學(xué)也是從年輕時(shí)代伴隨他至今的養(yǎng)分,講起最喜歡的一位德國作家雷馬克的《凱旋門》與《西線無戰(zhàn)事》,他便脫口而出書中的經(jīng)典段落,記憶功力讓人驚嘆。但音樂也好,文學(xué)也罷,于他而言,也不是某種金字塔頂端的高深學(xué)問,依舊是忠于日常,自然而然的一種生活方式。豐富的生活層次,對(duì)他的藝術(shù)創(chuàng)作有幫助嗎?他沉吟片刻后反問:“你說它們有幫助嗎?肯定有,但具體有什么幫助呢?說不清楚,都是潛移默化的。”他篤定地對(duì)我講:“經(jīng)歷過艱難的歲月,保留生活方式并不容易,但生活中哪里沒有遺憾呢?忘記就好了,經(jīng)歷過才知道什么東西更顯珍貴?!?/p>
在李華式的身上,既能找到老上海紳士的影子,又兼具改革開放第一批漂洋過海追尋理想的冒險(xiǎn)者氣質(zhì)。他出生于上海,早年師從名家王一亭之子王季眉,又跟隨張充仁學(xué)習(xí)西方繪畫技巧,80年代移居美國學(xué)習(xí),不但受過中國傳統(tǒng)老先生的東方式教誨,也浸淫過自由開放的西式教育??缭焦拧⒔瘛|、西的生活體驗(yàn),在他的筆下凝聚成波瀾不驚的藝術(shù)語言,一如中國水墨的悠遠(yuǎn)大氣。他說之所以一生與水墨相伴,描繪自然,也是興趣使然:“水墨畫是月亮的藝術(shù),不是太陽的藝術(shù),水墨跟中國人本身的氣質(zhì)和傳統(tǒng)文化是契合的,簡(jiǎn)約、安靜,卻藏著很大的能量?!?/p>
“我很喜歡畫自然,中國人也有尊重自然、寄情山水的傳統(tǒng)?!彼钢环L在金屏風(fēng)上的“樹”對(duì)我說,“比如畫一棵樹,從哪個(gè)角度去畫它,姿態(tài)優(yōu)不優(yōu)雅,用筆和形制都是有講究的,關(guān)乎著你怎么珍惜這棵樹?!杯h(huán)顧工作室里的“樹”,每一棵都似乎介于真實(shí)與虛構(gòu)之間,你以為它們是自然界里真實(shí)存在的樹,事實(shí)上卻生長在創(chuàng)作者的想象里?!澳銜?huì)在自然界里發(fā)現(xiàn)很漂亮的樹,但它們并不是理想上的完美,尤其是中國畫的筆道章法來講,需要收筆的地方,枝丫就不合章法了,所以我畫的樹介于是與不是之間。”
他說在工作室里創(chuàng)作,不會(huì)給自己時(shí)間上的壓力,尤其是在金屏風(fēng)上作畫,材料嬌貴,不能按、不能碰,只能站著懸空畫,這對(duì)已過七十的他來說,體力上亦是挑戰(zhàn)?!拔乙簧鷽]有公職,都是自由職業(yè),現(xiàn)在對(duì)作息已經(jīng)到了無所謂的境界,睡不著就起來干活,之后再接著睡?!彼舱f,每天睜開眼睛,最大的痛苦就是沒畫好,“我是悲觀主義者,常常會(huì)責(zé)怪自己到了這個(gè)年齡還犯錯(cuò),枉為人生啊,但這也是最幸福的痛苦,不是嗎?”