“那些極為克制的顏色……遵循著細(xì)致安排的序列：中間的人物是淡紅色調(diào)，以近于銅紅和棕色的明亮胭脂紅為基礎(chǔ)；右邊站立的人物則是有細(xì)致差別的各種豐富的灰色：帶銀色的明亮的藍(lán)灰、鴿子灰以及藍(lán)灰加綠松石灰……中景里的田野浮現(xiàn)的近于棕色的色調(diào)幾乎無(wú)法定義，在背景人物灰度的映襯下，微微顯現(xiàn)出粉紫色調(diào)，同時(shí)又在微暗的前景中得到呼應(yīng)?！?/p>

1857年，德國(guó)藝術(shù)評(píng)論家洛倫佐·迪特曼在描述米勒的《拾穗者》時(shí)，讓人對(duì)畫(huà)布上的色彩印象深刻。

其實(shí)，這些層次豐富的顏色并不是一開(kāi)始就有的，它們?cè)谌祟?lèi)歷史中有自己的發(fā)展歷程。

英國(guó)作家菲利普·鮑爾的《明亮的泥土：顏料發(fā)明史》一書(shū)，將視線聚焦在西方繪畫(huà)中畫(huà)家們使用的顏料，從化學(xué)角度切入西方藝術(shù)史，敘述了化學(xué)工藝如何催生了西方繪畫(huà)的顏料系統(tǒng)，以及重要藝術(shù)家、畫(huà)派如何接受并使用新材料的歷史。

1.故事從這里開(kāi)始

對(duì)化學(xué)家來(lái)說(shuō)，顏色是探究物質(zhì)成分的豐富線索。對(duì)畫(huà)家來(lái)說(shuō)，顏色是調(diào)色板上展開(kāi)的色料。每種顏色都有一段屬于自己的故事。

菲利普·鮑爾是英國(guó)科學(xué)與科普作家、《自然》期刊特約顧問(wèn)編輯。他在牛津大學(xué)主修化學(xué)，后來(lái)又獲得物理學(xué)博士學(xué)位。他用兩年時(shí)間“學(xué)習(xí)說(shuō)一門(mén)新的語(yǔ)言”，即繪畫(huà)顏色。這是一種難以用言辭來(lái)傳達(dá)的語(yǔ)言，只有通過(guò)呈現(xiàn)顏色的物質(zhì)入手，即顏料和色料。

顏料誕生的故事在他的筆下次第展開(kāi)。

舊石器時(shí)代的藝術(shù)家們?cè)谌f(wàn)年前就開(kāi)始裝飾洞穴，所使用的顏料，大部分來(lái)自礦物，還有一部分來(lái)自從動(dòng)物或植物中提取的有機(jī)物質(zhì)。洞穴壁畫(huà)繪制者從周?chē)h(huán)境中獲得常用色，紅土和黃土來(lái)自赤鐵礦氧化鐵與不同溫度的水結(jié)晶，綠土來(lái)自鋁硅酸鹽黏土，黑色來(lái)自木炭，棕色來(lái)自氧化錳，白色來(lái)自白堊和磨碎的骨頭。

公元前2500年左右，埃及人將石灰、氧化銅和石英按嚴(yán)格的比例混合，制成流傳至今的埃及藍(lán)。中世紀(jì)的煉金術(shù)士發(fā)明出工藝，極為艱難地從藍(lán)色礦物青金石中制成了濃郁的藍(lán)色群青。

文藝復(fù)興時(shí)期的威尼斯、17世紀(jì)的安特衛(wèi)普，都曾經(jīng)是“顏料之城”。合成化學(xué)在19世紀(jì)取得的重要進(jìn)步，是人造顏料的需求激勵(lì)的，巴斯夫、拜耳、赫斯特、汽巴-嘉基等大型化學(xué)制品公司，都以生產(chǎn)合成染料起家。

古代的顏料技術(shù)、煉金術(shù)的藝術(shù)遺產(chǎn)、文藝復(fù)興的榮光、合成色料與顏色化學(xué)的黎明、印象派的明亮效應(yīng)，及至新的材料，從史前的洞穴壁畫(huà)所用的土質(zhì)色料，一直到當(dāng)代電腦繪畫(huà)的色彩表現(xiàn)，這本書(shū)基本是按歷史順序來(lái)撰寫(xiě)的。

書(shū)中還穿插了對(duì)一些重要顏料和色彩的單獨(dú)介紹?！白髡卟捎眠@種點(diǎn)線面結(jié)合的敘述方式，是因?yàn)轭伭系难萏姹旧硎且粋€(gè)漫長(zhǎng)的、動(dòng)態(tài)的過(guò)程，在某個(gè)特定時(shí)期，個(gè)別具有革新意義的顏料會(huì)在繪畫(huà)史上留下濃墨重彩的一筆，足以掩蓋同時(shí)期其他顏料的光彩。”譯林出版社編輯、本書(shū)責(zé)任編輯楊雅婷解釋道。

因?yàn)檫@本書(shū)沒(méi)有涉及中國(guó)藝術(shù)，所以，鮑爾在為這本書(shū)專門(mén)寫(xiě)的中文版序言中說(shuō)，在中國(guó)，顏料的發(fā)明有著迥異的故事，“造訪中國(guó)的人，很難忽視中國(guó)傳統(tǒng)文化中色彩的靈動(dòng)鮮活，尤其是在織造絲綢所用的斑斕染料中”。

2.故事的主角不僅是畫(huà)家

隨著19世紀(jì)早期化學(xué)研究的繁榮，有一個(gè)事實(shí)已無(wú)法忽視：化學(xué)就展示在藝術(shù)家們的調(diào)色板上。

印象派畫(huà)家及其后繼者，包括梵高、馬蒂斯、高更、康定斯基，都充滿激情地探索化學(xué)開(kāi)啟的新的色彩維度。

梵高就曾讓他弟弟去找一些市面有售的最明亮、最醒目的新色料，把它們組合成了令人不安的作品，刺眼的色調(diào)幾乎令人難以直視。梵高清楚地表明，他之所以能夠?qū)㈧`感轉(zhuǎn)移到畫(huà)布上，新材料是必不可少的，“我為那兩種顏色——胭脂紅和鈷而瘋狂。鈷是一種神圣的顏色，對(duì)于布置周?chē)鷼夥斩裕瑳](méi)有什么有它那么美。胭脂紅是葡萄酒的紅，也像葡萄酒那樣溫暖和輕快”。

19世紀(jì)英國(guó)畫(huà)家透納是新顏料的狂熱追捧者，他比許多畫(huà)家更敢于使用新顏料。有評(píng)價(jià)說(shuō)，他的全部作品似乎“在一些新發(fā)現(xiàn)的顏料的邊緣顫抖”。鈷藍(lán)、翡翠綠、翠綠、橘紅朱砂、鉻酸鋇、鉻黃、橙色和猩紅色，以及新的黃色和紅色色淀，每種新材料出現(xiàn)，透納都會(huì)加以使用。

在雷諾阿的名作《泛舟塞納河》中，深藍(lán)色的水面上有一條刺目的橙色小船與之形成對(duì)比，船頭的紅色陰影補(bǔ)充了位于前景中的一叢綠色樹(shù)葉，淺色的建筑物在其朦朧倒影的紫色中投下黃色高光。這幅畫(huà)作中的色料，除紅色外全是“現(xiàn)代”合成品：鈷藍(lán)、翠綠、鉻黃、檸檬黃（鉻酸鍶）、鉻橙（堿式鉻酸鉛）、朱砂和紅色色淀。

類(lèi)似的例子比比皆是。

不過(guò)，和一般有關(guān)色彩、色料的書(shū)籍不同，這本書(shū)沒(méi)有將顏料當(dāng)成歷史、科學(xué)或藝術(shù)作品的腳注，而是擁有一個(gè)客觀公允的全景式視角，它在表現(xiàn)顏料本身的美的同時(shí)，還原了顏料與藝術(shù)、科學(xué)、工業(yè)、商業(yè)等社會(huì)因素之間千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。

比如作者單獨(dú)拿出一章談“藍(lán)色”，講述群青的來(lái)龍去脈。群青顏料是最古老和最鮮艷的藍(lán)色顏料，從藍(lán)色礦物青金石中制成。青金石意思是“藍(lán)色的石頭”，是一種稀有礦物，經(jīng)過(guò)復(fù)雜而費(fèi)力的工序，可以從這種石頭中提取天然群青。群青成為中世紀(jì)無(wú)可爭(zhēng)議的色料女王。圣母身穿美麗的藍(lán)色長(zhǎng)袍，這一慣例從中世紀(jì)中期一直持續(xù)到文藝復(fù)興之后很久。從群青的崛起與式微中可以看到，這都與提純工藝、宗教心理、交通運(yùn)輸?shù)认⑾⑾嚓P(guān)。

科學(xué)與藝術(shù)互惠

這本書(shū)之所以用“明亮的泥土”來(lái)做書(shū)名，楊雅婷解釋說(shuō)，這是因?yàn)閺牡V石和土壤中提取、煅燒的無(wú)機(jī)色料，構(gòu)成了世界上最古老的顏料，幾萬(wàn)年前的巖畫(huà)所用的赭石、白堊，時(shí)至今天色彩依然清晰可見(jiàn)。與動(dòng)植物制成的有機(jī)色料相比，這些來(lái)自泥土的無(wú)機(jī)色料更易獲取，結(jié)構(gòu)穩(wěn)定，不易褪色。19世紀(jì)的人工合成色料出現(xiàn)之前，它們是藝術(shù)家調(diào)色盤(pán)上的主力，在整個(gè)顏料系統(tǒng)中具有一定的代表性，另一方面，顏料的物質(zhì)形態(tài)也與泥土近似——色料在干燥時(shí)呈顆粒和粉末狀，添加填充劑和黏合劑之后，則濕潤(rùn)黏稠，閃爍誘人的光芒。

“藝術(shù)與科學(xué)之間存在互惠關(guān)系，是本書(shū)中預(yù)設(shè)的一個(gè)宏觀背景，與其說(shuō)是作者借顏料這個(gè)主題傳遞的一個(gè)理念，不如說(shuō)是他在摹寫(xiě)顏料時(shí)遵循的一個(gè)基本脈絡(luò)、一條紅線?！睏钛沛帽硎?。

上世紀(jì)20年代，德國(guó)諾貝爾化學(xué)獎(jiǎng)得主威廉·奧斯特瓦爾德與德國(guó)顏料行業(yè)有過(guò)合作，他的色彩理論在克利和康定斯基任教的包豪斯受到熱議。在更遙遠(yuǎn)的時(shí)代，畫(huà)家還與煉金術(shù)士聯(lián)手獲取顏料。

鮑爾認(rèn)為，“在這段關(guān)于科學(xué)、技術(shù)、文化和社會(huì)的歷史中，沒(méi)有雞生蛋或蛋生雞的順序問(wèn)題”?；瘜W(xué)方面的科學(xué)和技術(shù)以及顏色在藝術(shù)中的應(yīng)用一直以共生的方式存在，此種關(guān)系決定了它們?cè)谡麄€(gè)歷史上的發(fā)展過(guò)程?！芭c通常只從一邊看問(wèn)題相比，回望它們共同的演進(jìn)歷程，我們既能看出藝術(shù)其實(shí)是一門(mén)科學(xué)，又能看出科學(xué)也是一種藝術(shù)?！?/p>

正如美術(shù)史學(xué)家范景中所評(píng)價(jià)的，“這部書(shū)用科學(xué)和藝術(shù)的精工去繪制金碧山水，從而創(chuàng)造一套色彩的語(yǔ)言，幫助眼睛重新觀看色彩的繪畫(huà)和色彩的世界”。