李曉峰

苗彤

1968年生于西安。

1989年，畢業(yè)于西安美術(shù)學院。

2003年，畢業(yè)于日本京都市立藝術(shù)大學研究生院美術(shù)科日本畫專業(yè)，碩士。

現(xiàn)為上海大學上海美術(shù)學院國畫系副教授：上海大學上海美術(shù)學院巖彩繪畫工作室副主任。

展覽及獲獎：

2010年，“北京國際雙年展”（北京）。

2011年，“‘一民族百花獎中國各民族美術(shù)作品展”（北京）：

“敦煌意象——中日巖彩畫展（敦煌研究院）。

2012年，“首屆中國大同國際壁畫雙年展”（山西大同）：

“五彩東方——古韻龜茲新疆龜茲壁畫藝術(shù)展”（杭州）。

2013年，“視覺的維度——上海大學美術(shù)學院年度展”（上海大學美術(shù)學院）。

2015年，“靠不靠——當代美術(shù)作品大展”（上海藝通佰通）：

關(guān)郁子

2003年，畢業(yè)于中央美術(shù)學院中國畫系山水專業(yè)，獲文學學士學位。

2007年，中央美術(shù)學院中國畫系山水碩士研究生畢業(yè)，師從陳平教授。

中國女畫家協(xié)會會員。

現(xiàn)居上海。

展覽及獲獎：

2010年，“光華百年——世界華人慶世博美術(shù)大展“（上海）：

“嘉寶藝術(shù)水墨神韻——當代中國畫名家作品邀請展”（武漢）：

“你好！山水展”（北京）：

“和諧燕趙紅色太行——中國山水畫作品展”獲優(yōu)秀獎（石家莊）。

2011年，“傳統(tǒng)風范——中國畫名家四條屏作品展”（北京）：

“2010‘民族百花獎中國各民族美術(shù)作品展”（北京）。

2012年，“第八屆中國（深圳）國際文化產(chǎn)業(yè)博覽會”（深圳）：

“生活的表現(xiàn)——第7屆大韓民國女性畫家叢展覽”（韓國首爾）：

“水墨生象——苗壯，關(guān)郁子聯(lián)展”（東莞）。

“巖·彩——東方畫家作品展”（北京798三度半藝術(shù)空間）;

“影·痕——2015竹子的書寫方式”（上海鼎藝會）;

“新絲綢之路——‘千年敘述中國巖彩繪畫作品文獻展”（杭州中國美院美術(shù)館）：

“古意新象——乙未冬月水墨邀請展”（北京）：

“在路上——四人作品展”（煙臺）。

2016年，“水·土——中日藝術(shù)家七人展”（京都）：

“畫·家——苗重安苗彤苗壯關(guān)郁子作品展”（上海）。

2017年，“當代·同行——全國名家小幅中國畫邀請展”（上海）;

“第四屆今日絲綢之路國際美術(shù)邀請展”（西安）：

“絲路巖彩——全國巖彩作品邀請展”（西安）：

“中華藝術(shù)宮海上延伸展”（上海）：

“新松江人畫松江”（上海）：

“石頭記——苗彤·關(guān)郁子雙人展”（上海梧桐美術(shù)館）。

2013年，“逸香盈素——2013女性藝術(shù)家作品展”（北京）：

“生活的表現(xiàn)——第8屆大韓民國女性畫家叢展覽”（韓國首爾）：

“精微入玄——當代中國畫名家小品學術(shù)邀請展”（北京）：

“海上星象藝術(shù)季——青年水墨邀請展”（上海）。

2015年，“石·相——苗彤，關(guān)郁子作品展”（西安）;

“古意新象——乙未冬月水墨邀請展”（北京）。

2016年，“在路上——四人作品展”（煙臺）;

“水·土——中日藝術(shù)家七人展”（日本京都）;

“畫·家——苗重安苗彤苗壯關(guān)郁子作品展”（上海）：

“‘相生——2016中韓國際藝術(shù)交流展”（北京）;

“8個案例：作為問題的‘東亞藝術(shù)·自我敘事——中日韓當代藝術(shù)學術(shù)邀請展”（東莞）。

2017年，“當代·同行——全國名家小幅中國畫邀請展”（上海）：

“第四屆今日絲綢之路國際美術(shù)邀請展”（西安）：

“石頭記——苗彤—關(guān)郁子雙人展”（上海梧桐美術(shù)館）。

苗彤與關(guān)郁子是夫妻，而且是跨國夫妻，跨得不遠，是中日夫妻，隔海比鄰。

二人有個很有意思的共同點，就是求異，比如，二人都是在對方國家完成了自己的學業(yè);二人都能自如地使用對方的母語：二人作品都更多借鑒了對方國度的藝術(shù)語言……

二人的藝術(shù)創(chuàng)作題材也是同中求異的，從畫石，畫山，到畫園林，畫村野。苗彤充滿褶皺皴法的奇石更如云煙浩渺的山水，卻杳無人跡;郁子的山水格式更像一塊頑石卻寄生著人世間的煙火。苗彤喜歡園林更多，郁子熱愛村野更甚。一個是來自人間的烏托邦;一個是回歸人間的桃花園。

其實，相異的二人有著許多共同點，比如都具有當下的實驗態(tài)度，卻不把實驗旗號化，不虛張聲勢，不畫地為牢。二人都很積極地參加各類展覽，卻不將自己身份化，也不站隊，不刻意將自己放入某個圈子，更在意于浸淫藝術(shù)的現(xiàn)場。

二人都喜愛實地寫生，卻有意保持著各自獨立的視角和各自獨立的內(nèi)心感受，也因此漸漸遠離了。下生活的一般慣性，既不意識形態(tài)化的社會生活寫照，也非名勝古跡的走馬看花或異域風情的浮光掠影，而是微視角，私視角下的細細品味與端詳。郁子喜歡傾聽，苗彤喜歡交談。就如寫生行旅中個人化視角的不斷清晰，二人以開放進取的態(tài)度與包容仁厚的胸懷，在不斷除舊布新中，提升自我的心性與精神。

記得2011年的盛夏，在苗彤，郁子夫婦周致向?qū)?，我與楊劍平一家，韓峰夫婦同行，去日本的越后妻有觀摩了著名的當代藝術(shù)三年展——大地藝術(shù)季，又去了京都與東京，還去了名古屋市郊的郁子家。

讓人難忘的是，郁子近九十高齡的父親，弘誓院住持關(guān)弘俊老先生正裝接待了我們，臨別還硬是要用他珍藏的老萊卡相機與我們拍合影，背后是他精心培植的上百缸荷花，房舍內(nèi)懸掛有苗彤父親苗重安先生的山水畫，以及中日親家緣兒女結(jié)親的合影照片。郁子父親早年闖蕩巴西，因繼承家族寺院祖業(yè)返回家園，這是日本人的文明傳統(tǒng)，也是東方人的文明精神，也越來越成為世界的，人類的共享文明。我家兩缸至今仍茂盛生長的“霓裳曲”與“西湖白蓮?！本褪怯糇蛹腋競魉蛠淼暮苫ǚN。

這次題為“石頭記”的雙人展，讓我憶起那趟東渡扶桑的美好并注腳苗彤，關(guān)郁子二人藝術(shù)的深藏因緣，并為這對“木石前盟”重過“金玉良緣”的人生伴侶，在心與物，景與境之間盤桓游走的藝術(shù)夫妻深為感動并由衷祝福。

是為序。