[摘 要]普拉提是一項建立在科學基礎上的運動體系，在長期的發(fā)展過程中，普拉提逐漸與芭蕾訓練相結(jié)合，形成對芭蕾訓練的推動與促進。在本文中，筆者從普拉提的定義與發(fā)展源流入手，分析普拉提與芭蕾的關(guān)聯(lián)，并突出普拉提對芭蕾舞者生理素質(zhì)、心理素質(zhì)的作用，剖析普拉提在芭蕾舞蹈訓練中的優(yōu)勢。

[關(guān)鍵詞]普拉提；芭蕾；作用；優(yōu)勢；訓練

[中圖分類號]J71 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2018）12-0121-02

一、普拉提的發(fā)展源流

普拉提由德國人約瑟夫·休伯特斯·普拉提創(chuàng)立，在創(chuàng)立之初被稱為控制術(shù)，意在指稱對軀體肌肉的控制。20世紀20年代，創(chuàng)始人普拉提先生結(jié)識了德國現(xiàn)代舞理論大師魯?shù)婪颉だ嘁约艾旣悺の焊衤?，首次嘗試將墊上運用與舞蹈訓練結(jié)合在一起。

1926年，普拉提先生的第一家工作室在紐約成立，主要服務于專業(yè)舞蹈團體以及康復機構(gòu)，針對肌肉功能和肌肉力量展開相關(guān)的訓練。美國近現(xiàn)代舞蹈的先驅(qū)露絲·丹尼斯、泰德·肖恩、瑪莎·格蕾姆以及喬治·巴蘭欽都曾接受過普拉提的相關(guān)訓練。在20世紀60年代初期，普拉提得到了深入的發(fā)展與完善，成為一種作用于身體和精神的運動療法，最終以創(chuàng)立人的姓氏進行命名，并在全世界范圍內(nèi)流傳開來。在此之后，美國紐約市芭蕾舞團將普拉提與芭蕾相結(jié)合，創(chuàng)立出一套獨特的訓練課程，在塑造身體美感意識以及肌肉運動方面卓有成效。時至今日，普拉提成為歐美芭蕾舞舞蹈專業(yè)學生的必修課程，很多院校專門為這一課程建設了專業(yè)訓練室，將普拉提與舞蹈學習緊密地結(jié)合在一起。

二、普拉提與芭蕾舞的關(guān)聯(lián)

普拉提對舞蹈基礎訓練的筑固與提升有顯著的作用。在普拉提的訓練中包含有大量針對拉升、肌肉力量、平衡能力等基本身體素質(zhì)的練習。這些練習動作與芭蕾的基本功訓練有所相似，因此在某種程度上，普拉提的訓練能夠與芭蕾舞基礎訓練起到相互補充、強化的效果，甚至能夠替代部分日常性訓練。

從應用層面加以思考，普拉提訓練主要針對認識和掌控身體機能的功能而展開，作為一種科學性極強的輔助訓練手段，普拉提能夠有效增強核心力量和平衡穩(wěn)定能力，提升學生本體對于舞蹈動作的感知力度，形成對舞蹈學習的促進。在舞蹈課堂中，不同的學生有著不同的學習目的，對于最終的學習效果有著不同的期待。普拉提訓練能夠針對不同學生的個性，從個體的差異出發(fā)，形成一種針對性的訓練和提升，接觸機械力量等外在輔助，達到某項特定能力或者某一專門部位的提升。

從整體上來看，普拉提是對芭蕾舞訓練的補充和提升。通過以點帶面的方式，使得身體能夠承受刺激的水平得到較大的提升，從強度上形成對基礎訓練的突破，最終達到提升訓練效率的良好目的。由于芭蕾舞訓練的特殊性，在學生日常的訓練過程中，時常會造成肌體的損傷，普拉提練習能夠針對肌肉損傷進行舒緩與康復，形成非破壞性的壓力或者負重，形成對運動傷害的積極應對。

三、普拉提在芭蕾舞訓練中的優(yōu)勢

（一）與芭蕾舞特殊性相契合

長期以來，芭蕾舞都具有系統(tǒng)、完整、規(guī)范和嚴謹?shù)挠柧汅w系，以基礎動作的練習為基礎，技巧動作的學習為拓展。相較于其他種類舞蹈的練習，芭蕾舞訓練更為注重對于下肢力量的訓練，對于整體動作、耐力等方面的訓練存在某些疏漏和不足。以核心力量的訓練為例，傳統(tǒng)的芭蕾訓練只能通過單一的腹背肌仰臥起坐等個別練習來對核心力量進行彌補。而普拉提的訓練就能夠與芭蕾舞蹈的特殊性相契合，尤其是普拉提訓練體系中關(guān)于核心力量及核心穩(wěn)定性的訓練正好與芭蕾訓練起到了積極的互補作用。在歐洲芭蕾舞訓練體系中，舞蹈表演者們就已經(jīng)開始尋求多元化訓練方式，來加大開發(fā)舞蹈表演者的身體潛能，普拉提一直被用來作為補充和迅速提高身體肌肉素質(zhì)的手段，它利用器械和一系列地面練習來增加身體的力量、靈活性、耐力和精力。

（二）運用自然方式提升舞者素質(zhì)

相較于其他的練習，普拉提能夠更為自然地提升舞者的綜合素質(zhì)。普拉提整體的訓練是富于體系性的，但是在整體的節(jié)奏上趨向于充滿控制力、步調(diào)緩慢。從整體上來看，普拉提的動作通過針對某一身體區(qū)域的練習，帶動整個軀體的自然發(fā)展，進一步提升舞蹈表演者的綜合素質(zhì)。普拉提訓練帶來的影響是長期持久的，往往能夠培養(yǎng)出舞者良好的專業(yè)素養(yǎng)。

當然，普拉提對于舞蹈表演者素質(zhì)的提升更多地體現(xiàn)在對舞者思維層面力量的提升。普拉提通過觸覺提示、語言提示或想象提示等特定的方法，引導練習者在并不復雜的動作過程中關(guān)注身體微妙的變化，并通過類似瑜伽一般的思維引導，通過運用想象對動作進行提示，強調(diào)通過意念或者想象帶動動作運行，明確和強化動作的發(fā)力點，使得動作的表達更為圓潤飽滿，更具有美感。長期堅持普拉提訓練，舞蹈表演者能夠自然而然地培養(yǎng)出一種先進的舞蹈思維方式。與相對較為枯燥乏味、強調(diào)技能訓練的芭蕾舞練習體系相比，舞蹈表演者能夠借助普拉提訓練彌補芭蕾舞訓練中對于舞蹈思維練習的不足。在長期的訓練過程中，舞蹈表演者能夠自然地培養(yǎng)出一種藝術(shù)想象力，幫助芭蕾舞者尋找特定形象的動作質(zhì)感，進一步提升芭蕾舞者的專業(yè)素質(zhì)。

（三）生理心理雙管齊下

普拉提訓練的另一個優(yōu)勢在于生理和心理的雙重練習，形成一種心理、生理相輔相成的螺旋式上升狀態(tài)。芭蕾舞并不是一項單一的肌肉運動，而是需要依靠身體各個部位進行配合與協(xié)調(diào)的，使得各塊肌肉形成一個組織整體。在整體狀態(tài)之下，特定肌肉的提升能夠有效增強芭蕾舞動作的整體表達效果。在針對舞蹈表演者生理狀態(tài)進行訓練的過程中，普拉提能夠有效地將生理訓練與心理練習結(jié)合在一起。而普拉提正是通過有針對性的肌肉訓練，促進芭蕾舞蹈表演者生理狀態(tài)的提升。通過普拉提訓練，腹部、腰部以及背部肌肉的力量能夠有較好的提高，核心穩(wěn)定性也得到了較好的提升，進一步促進動作完成的質(zhì)量，發(fā)揮遠端肢體的力量和速度，使芭蕾舞蹈動作更具有藝術(shù)性和表現(xiàn)力。

同時，普拉提通過增強舞者意識上對于動作的感知，提升相關(guān)動作表達的準確率。同時芭蕾舞蹈表演者通過普拉提訓練，建立一種平和但是積極的心理狀態(tài)，為芭蕾的練習做出意識能動性上的鋪墊，提升芭蕾練習的效率和質(zhì)量。比如，在芭蕾舞動作的表達方面，芭蕾舞者時常需要收縮骨盆和軀干的肌群來達到身體的某種姿勢，舞蹈動作和姿態(tài)都源于骨盆的強烈收縮。然而，通過普拉提的訓練，芭蕾舞者能夠從意識層面感受并控制深層肌肉收縮的提升，通過增強骨盆和軀干的肌肉力量，帶動全身其他部位運動能力的提升。

（四）提升舞者的專注力

對于一個舞者來說，專注力對于專業(yè)的提升有著重要的意義。所以，對于芭蕾舞蹈表演者而言，專注力的培養(yǎng)能夠幫助舞者全情投入練習，提升專業(yè)技能培養(yǎng)的效率。從這一層面來看，舞蹈表演者專注力的培養(yǎng)對于舞蹈訓練、舞蹈表演等都是必不可少的。普拉提能夠通過科學有效的方式幫助舞者實現(xiàn)專注力的提升。普拉提的動作往往銜接緊湊，以長達60分鐘不間斷的訓練模式為主，因此在訓練中往往動作與動作之間沒有間隔，練習者需要時刻將注意力集中在練習之中，沒有可松懈的機會。通過對這一模式的長期堅持，就能有效改善舞蹈表演者在訓練之中注意力的分散，保證舞者能夠自始至終、全身心投入訓練，增強訓練的效率。

此外，普拉提動作雖然看似簡單，但是要求舞蹈表演者能夠在動作展開的過程中保持對動作的細膩感知。當舞者專注于身體局部變化的時候，能夠有效培養(yǎng)舞者對肌肉力量、關(guān)節(jié)靈活、韌帶的柔韌等身體素質(zhì)進行感知。從整體上來看，普拉提的動作內(nèi)容普遍具有簡單、慢速的、有控制力等特征，因而在進行普拉提訓練的過程中，舞者能夠舞無束縛地感知自己身體每一種不同狀態(tài)和每一次細微變化。

（五）調(diào)動舞者積極性

普拉提對于舞者積極性的調(diào)動是多方面的。在芭蕾舞訓練的過程中，絕大多數(shù)舞者都能夠有效認識到積極性對于芭蕾訓練的重要影響。在普拉提訓練開展的過程中，注重同時調(diào)動生理與心理的雙重練習，并通過心理上的引導，促進對肢體力量的感知與提升。通過普拉提的訓練，舞者能夠在反復運用思維的過程中，形成一種動力定型的狀態(tài)，將思維過程定型化。當這樣的思維模式被運用到芭蕾練習之中的時候，就可以自然地調(diào)動舞者的思維能動性，提升芭蕾動作練習的積極性，使得舞者能夠更為投入地參與練習，使整個人在訓練中自始至終保持最大限度的專注及全身心的投入。

普拉提訓練能夠形成與芭蕾動作的良性循環(huán)，以此消弭芭蕾舞練習過程中舞者面臨的生理壓力與心理壓力，促進舞者積極性的形成。在普拉提訓練的輔助下，對于身體的掌控能力隨之增強，能夠更好地展現(xiàn)出芭蕾技巧的準確度，表達出不同芭蕾動作中不同的質(zhì)感，形成對芭蕾舞更為整體的表達；同時，芭蕾舞者在動作的表達上更為舒展自然，動作與動作之間的連接則需要更為圓潤流暢。良好的動作表達能夠有效樹立舞者練習的信心，使得舞者更主動積極地投入相關(guān)訓練。

（六）增強舞者心理能力

表演是芭蕾舞者必須要面臨的一項挑戰(zhàn)，很多時候，芭蕾舞表演者往往會因為緊張等情緒而導致動作發(fā)揮失常。通過普拉提訓練，能夠有效增強舞者的心理能力。在普拉提的訓練中，舞者一方面能夠通過簡單、系統(tǒng)的動作，形成對日常芭蕾舞多樣化動作練習的一個緩沖和互補，當舞者因為繁復的舞蹈動作練習而產(chǎn)生躁動的情緒，就可以通過適當?shù)钠绽嵊柧毱綇妥约旱男木w，形成對心情的調(diào)和與整理，為動作練習創(chuàng)造更好的心理狀態(tài)。通過長期的堅持訓練，舞者能夠更好地形成對自身心理狀況的調(diào)整，能夠有效增強舞者的心理承受力。

同時，普拉提訓練能夠有效增強舞者對于動作的感知力。通過普拉提緩慢的動作形態(tài)，舞者能夠在無束縛、無壓力的狀況下感知動作給身體帶來的變換，并借此了解到軀體的運動模式、運動愛好，更好地對自己的軀體產(chǎn)生一種心理和生理上的掌控。一旦具備這種敏銳的掌控力，舞者就能夠及時對動作進行調(diào)整，避免錯誤的產(chǎn)生。在長期的發(fā)展過程中，芭蕾舞者便能夠產(chǎn)生一種自信，消減因為公開展示等帶來的緊張感。

結(jié) 論

總而言之，當前我國的芭蕾舞事業(yè)發(fā)展受到來自多方面的限制和挑戰(zhàn)，本土芭蕾舞想要得到較好的發(fā)展，需要不斷吸取科學的訓練方法，對傳統(tǒng)訓練體系加以補充和輔助，通過推動以普拉提為代表的優(yōu)秀訓練方法，突出普拉提訓練的優(yōu)勢，完善芭蕾舞教學模式，能夠更好地培養(yǎng)優(yōu)秀的芭蕾舞蹈人才，促進我國的芭蕾舞藝術(shù)的發(fā)展與提升。

[參 考 文 獻]

[1]高娟敏.普拉提訓練在舞蹈教學中的應用價值[J].浙江藝術(shù)職業(yè)學院學報，2015（03）.

[2] 武心怡.身心訓練在舞蹈實踐教學中的運用[J].北京舞蹈學院學報，2016（04）.

（責任編輯：劉露心）