吳為山

展覽名稱：執(zhí)手同道——吳作人、蕭淑芳合展

主辦單位：中國美術(shù)館、中國美術(shù)家協(xié)會、中央美術(shù)學(xué)院、吳作人國際美術(shù)基金會

展覽時(shí)間：2018年9月19日- 9月27日 展覽展廳：1、8、9 號廳

展品數(shù)量：近300 件

吳作人 《自畫像》 油畫 31.7cm×21cm 1927 中國美術(shù)館藏

紀(jì)念先賢，以勵來者，是中國美術(shù)館不忘初心的歷史擔(dān)當(dāng)和時(shí)代使命。我館將有計(jì)劃地推動捐贈與收藏系列展的實(shí)施，為卓有成就的中國近現(xiàn)代藝術(shù)家舉辦展覽，通過展示他們的大愛之心和大美之藝，彰顯其正確的價(jià)值取向和崇高的生命意義。吳作人先生和蕭淑芳先生，是中國20世紀(jì)深受尊敬的兩位藝術(shù)家和藝術(shù)教育家。他們的合展，正是這一系列展覽的重頭戲。

吳作人先生，祖籍安徽宣城涇縣，出生于江蘇蘇州，其吳氏家族與古老的吳泰伯譜系一脈相承。適逢辛亥革命風(fēng)起云涌之際他負(fù)笈歐洲，曾于比利時(shí)布魯塞爾皇家美術(shù)學(xué)院榮獲“桂冠生”稱號和金質(zhì)獎?wù)隆６谕暾莆樟宋鞣矫佬g(shù)的寫實(shí)造型方法和油畫技巧之后，吳先生不顧國家抗戰(zhàn)時(shí)期的紛雜動亂，毅然回國，將畢生精力交給了中國的教育事業(yè)和藝術(shù)發(fā)展。他是中國新文化運(yùn)動之后全面掌握西方繪畫觀念和技法的杰出代表之一，也是用現(xiàn)代造型手段改造中國傳統(tǒng)繪畫方法、推行藝術(shù)教育改良的重要代表。上世紀(jì)50年代到1979年，吳先生一直執(zhí)掌中央美術(shù)學(xué)院，80年代起又擔(dān)任中國美術(shù)家協(xié)會主席直到去世。他力主打破中西美術(shù)藩籬，提出互學(xué)互鑒的觀點(diǎn)并躬身踐行。比如要求學(xué)中國畫要先學(xué)素描，把西方美術(shù)造型中的科學(xué)理性帶入中國畫；再如學(xué)油畫必須學(xué)習(xí)書法，利用書法自由寫意的筆法來豐富油畫塑造的蘊(yùn)藉等等。吳先生窮其一生，把中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精華與西方引入的學(xué)院式造型的訓(xùn)練制度充分融合，承一總?cè)f，舉要治繁，極大推進(jìn)了中國現(xiàn)代美術(shù)教育事業(yè)。

吳作人 《靜物》 油畫 45cm×38cm 1934 中國美術(shù)館藏

吳作人 《丁香花與迎春花》 油畫 73cm×92cm 1955 中國美術(shù)館藏

在藝術(shù)創(chuàng)作方面，吳作人先生早年向比利時(shí)著名畫家巴思天學(xué)習(xí)寫實(shí)油畫，并繼承其“以社會為畫室”的理念，始終創(chuàng)作不離現(xiàn)實(shí)生活，表現(xiàn)人之至情的入世之作。20世紀(jì)40年代，他又遵循恩師徐悲鴻先生“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方繪畫之可采者融之”的創(chuàng)作主張，有意識地尋找西方繪畫與中國傳統(tǒng)美術(shù)之間可能形成的邏輯關(guān)系，搭建通往古今中西美術(shù)互滲共融的津梁。吳先生從敦煌美術(shù)的視覺系統(tǒng)中借鑒了瑰麗的色彩、獨(dú)特的章法以及富于創(chuàng)造性的組合變化，并以此啟發(fā)自己的油畫色彩設(shè)置與造型原則。在他眼中，敦煌并非某種風(fēng)格性的存在，而是活生生的現(xiàn)實(shí)對象。其實(shí)某種程度上，臨摹也可以看作一種寫生形式，視域的寬窄則決定了兩者的界線。如果將臨摹敦煌壁畫理解為寫生中國西部人文風(fēng)景，那么畫家視覺經(jīng)驗(yàn)的提煉過程必然融入千年傳統(tǒng)和現(xiàn)實(shí)感受的共謀——而這，正是吳先生民族化油畫風(fēng)格形成的濫觴。于是，吳先生在表現(xiàn)康藏地區(qū)特有的地域景觀與風(fēng)土人情時(shí)，色彩便基本脫離了歐洲油畫的譜系，并初步建立起響亮明快而不失典雅的民族油畫語法體系。吳先生所探索的這條油畫民族化之路，進(jìn)一步拓寬了中國藝術(shù)家的眼界，也為中西美術(shù)的有效融合提供了可資參詳?shù)某晒影?。吳作人先生的中國畫?chuàng)作晚于他的西畫，因此很大程度上他是運(yùn)用早年西畫訓(xùn)練出的造型功底去塑造對象，不僅形象逼真，意趣更加盎然。在吳先生筆下，熊貓憨態(tài)可掬，金魚輕盈飄逸，雄鷹自由矯健，駱駝負(fù)重而行，牦牛勇往直前……這些精彩的形象，無不是畫家人格精神的投射。那些寥寥線跡與數(shù)點(diǎn)墨痕，平淡渾樸、簡約明凈而又文意醇厚，風(fēng)格迥然，雅俗共賞，深受業(yè)界贊譽(yù)和人民喜愛。

吳作人 《畫家齊白石像》 油畫 116cm×89cm 1954 中國美術(shù)館藏

吳作人 《坐思》 油畫 100cm×80cm 1931 中國美術(shù)館藏

吳作人 《世紀(jì)初（蕭淑芳像）》 油畫 73cm×60.5cm 1948 中國美術(shù)館藏

吳作人 《農(nóng)民畫家》 油畫 114cm×145.5cm 1958 中國美術(shù)館藏

吳作人 《藏女負(fù)水》 油畫 61cm×73cm 1946 中國美術(shù)館藏

吳作人 《玉樹》 油畫 29cm×38cm 1944 中國美術(shù)館藏

吳作人 《高原傍晚》 油畫 29cm×38cm 1944 中國美術(shù)館藏

吳作人 《甘孜雪山》 油畫 29cm×38cm 1944 中國美術(shù)館藏

吳作人 《盧霍郊外》 油畫 29cm×38cm 1944 中國美術(shù)館藏

吳作人 《黃河三門峽·中流砥柱（之一）》 油畫 118cm×150cm 1955 中國美術(shù)館藏

吳作人 《巴安弦子之一》 水彩 36.5cm×27.5cm 1945中國美術(shù)館藏

吳作人 《巴安弦子之二》 水彩 36.5cm×27.5cm 1945中國美術(shù)館藏

吳作人 《莫高窟285 窟 供養(yǎng)女人》 中國畫 27.5cm×39.5cm 1943

吳作人 《大熊貓圖》 中國畫 83.5cm×130cm 1972

吳作人 《嚶其鳴矣》 1985

吳作人 《戈壁灘》 中國畫 122cm×97cm 1978

吳作人 《扁擔(dān)籮筐》 中國畫 105cm×54cm 1978 中國美術(shù)館藏

值得一提的是，在吳先生為中國美術(shù)事業(yè)奔波操勞的一生中，始終有一位賢惠的妻子相伴左右。她，就是蕭淑芳先生。蕭先生是廣東中山人，出生于民國世家，其家族為辛亥革命之元勛。蕭先生早年就學(xué)于北平藝專和中央大學(xué)藝術(shù)系，深入研習(xí)傳統(tǒng)文人畫，曾得徐悲鴻、齊白石等宗師的親炙，后留學(xué)西方，周游世界，與當(dāng)?shù)赝型鶃砬写?，眼界殊為寬廣。民國期間，她就在西方和中國舉辦個人畫展，是中國早期重要的女性藝術(shù)家之一。中華人民共和國成立后，蕭先生任教中央美術(shù)學(xué)院并兼課中央工藝美術(shù)學(xué)院，其藝術(shù)創(chuàng)作依然堅(jiān)持獨(dú)立自覺的探索，風(fēng)格自出機(jī)杼，不啻為新一代大家。

蕭淑芳 《舞翩翩》 中國畫 59.5cm×99cm 1978

蕭淑芳先生一生創(chuàng)作不輟，審美視角多元，表現(xiàn)形式豐富，素描、水彩畫、油畫、中國畫兼擅皆長。她的氣質(zhì)性情溫婉淳和，文化素養(yǎng)廣博深厚，人格品行高尚貴重，加之其東方女性特有的細(xì)膩敏感，共同造就了其作品詩性蕩漾，樂律縈紆的審美意蘊(yùn)。蕭先生創(chuàng)作的題材中，花卉最為常見，藝術(shù)水準(zhǔn)也最高。蘭花的清幽，芍藥的富貴，百合的純潔，荷花的恬淡，郁金香的華美，報(bào)春花的熱烈，杜鵑花的絢麗，在先生筆下無不格調(diào)高致，向世人傳遞著人間萬象的美好明媚與藝術(shù)家情懷的天真爛漫。蕭先生創(chuàng)作的花卉，視覺形式簡潔，在一片空白的背景之上以靈動的色塊、點(diǎn)線組合表達(dá)不同對象的姿態(tài)，“空”中有“色”，“色”中有“空”，猶如峽谷間溪水潺潺流淌，清澈純凈，余韻綿綿。蕭先生創(chuàng)作的花卉，還大大豐富和升華了傳統(tǒng)花卉畫的色感，她巧妙地借著色彩轉(zhuǎn)調(diào)、墨彩滲換等現(xiàn)代表現(xiàn)技法，讓畫面元素之間的關(guān)系變化多方而極富音樂感，“色”不離“樂”，“樂”不離“色”，仿佛曠奧之中傳來飄逸跌宕的旋律，馨心素淡，悠揚(yáng)閑散，不絕如縷。

我本人素對吳先生和蕭先生敬仰有加，也與兩位先生頗有淵源，還曾有幸為吳作人先生塑像。遙想當(dāng)年，吳先生向我講起創(chuàng)作齊白石像的經(jīng)歷，不禁泣下沾襟。蕭先生亦曾手書“業(yè)精于勤”贈我，并鼓勵“你的藝術(shù)成就來自于勤奮”……如今，兩位先生的音容謦欬歷歷猶在眼前，高山流水，能不依依？

蕭淑芳 《萬紫千紅》 中國畫 83cm×76cm 20世紀(jì)80年代

蕭淑芳 《戀花》 中國畫 69cm×68.5cm 1982

中國美術(shù)館有著兩位藝術(shù)家代表作的重要收藏，也在各類陳列展和專題展中經(jīng)常展出兩位藝術(shù)家的作品。此次吳作人、蕭淑芳合展，我館又得到了蕭淑芳先生各個時(shí)期代表作十幅。吳作人先生在世時(shí)，就對中國美術(shù)館的收藏工作付出大量辛勞，不遺余力地幫助我館搜集不同時(shí)代藝術(shù)家的材料和遺作，同時(shí)也把自己的精品捐贈給中國美術(shù)館。尤其是后者，為更多優(yōu)秀的中國藝術(shù)家做出了表率——將最重要的代表作保存在中國美術(shù)館，其影響可謂深遠(yuǎn)。吳作人、蕭淑芳先生過世后，家族后人繼承先生的遺風(fēng)，把一些成組的代表作陸續(xù)捐獻(xiàn)給中國美術(shù)館。比如吳作人先生在完成民族油畫的重要代表作《齊白石像》之前，經(jīng)歷了一段從歐洲油畫語言向民族油畫語言轉(zhuǎn)變的探索時(shí)期，創(chuàng)作過一批探索性風(fēng)景寫生作品。這批對中國油畫本土化發(fā)展極具研究價(jià)值的重要資料，也由家屬2008年在我館舉辦的吳作人百年誕辰紀(jì)念展上捐獻(xiàn)給了中國美術(shù)館。2011年，中國美術(shù)館又舉辦了蕭淑芳先生的百年紀(jì)念展，展覽之后所整理出的蕭先生各個時(shí)期的代表作亦借這次合展之機(jī)，一并捐贈給了中國美術(shù)館，讓我館收藏的兩位藝術(shù)家作品更加豐富完整，在此我表示衷心的感謝！

蕭淑芳 《飛舞》 中國畫 137cm×42cm 1986

蕭淑芳 《丁香迎春》 水彩 58cm×76cm 1955

本次中國美術(shù)館舉辦吳作人、蕭淑芳兩位先生的合展，其實(shí)也向觀眾介紹了一種中國近現(xiàn)代美術(shù)史的新課題和新方法——即經(jīng)由藝術(shù)家之間的互相關(guān)系來揭示藝術(shù)與生活、社會的特殊關(guān)系。需要特別指出的是，吳作人國際美術(shù)基金會是80年代吳作人和習(xí)仲勛、方毅、谷牧等領(lǐng)導(dǎo)同志一同發(fā)起成立的藝術(shù)基金會，旨在推進(jìn)中國美術(shù)的研究、創(chuàng)作和中國藝術(shù)的國際推廣，而其中的重要工作之一就是整理“中國現(xiàn)代藝術(shù)檔案”。目前他們整理吳作人、蕭淑芳檔案已逾12年，其成果正是這次展覽的學(xué)術(shù)研究基礎(chǔ)。此外，吳作人、蕭淑芳二位先生既是生活伴侶亦是藝術(shù)伴侶，皆畢生從事美術(shù)教育，桃李滿天下。習(xí)近平總書記在不久前給中央美術(shù)學(xué)院八位教授的信中，指出“美術(shù)教育是美育的重要組成部分，對塑造美好心靈具有重要作用”。舉辦這次展覽，既能夠?yàn)橛^眾啟迪思想、溫潤心靈、陶冶人生，同時(shí)也是對總書記在全國教育大會上“做好美育工作，弘揚(yáng)中華美育精神”，“堅(jiān)持以美育人、以文化人”指示精神的落實(shí)。我們希望，這樣的展覽可以長期不斷地舉辦下去，讓大家共同努力，砥礪奮進(jìn)，把新時(shí)代的中國美術(shù)事業(yè)和美育事業(yè)推向高峰！