蘭 宇

(西安工程大學(xué) 人文社會(huì)科學(xué)學(xué)院,陜西 西安 710048)

0 引 言

裝飾是一種特殊的手段,它通過依附于被裝飾的事物來改變被裝飾的事物原來的形態(tài),并賦予其美的特征,深化其蘊(yùn)涵,從而改變被裝飾的事物本來的面貌和形態(tài),獲得新的美學(xué)和文化學(xué)的意義．裝飾所具有的這種能夠美化被裝飾事物的功能,是裝飾性行為及其動(dòng)機(jī)的非凡和超越性的表現(xiàn)．在秦腔戲曲服裝中,運(yùn)用裝飾圖案、裝飾物件、裝飾設(shè)計(jì)觀念等來美化服裝,進(jìn)而規(guī)范角色行當(dāng)?shù)纳矸?、地位及其在某方面所顯示出的超凡特征,使其在需要突出表現(xiàn)的方面更加引人矚目,最終彰顯出其性格和行為的與眾不同.同時(shí)，美化舞臺(tái)環(huán)境,烘托戲曲表演氣氛,是秦腔戲曲服裝美化中非常重要的表現(xiàn)手段,在秦腔戲曲表演中發(fā)揮著極其重要的作用,其審美效果是顯而易見的．

從戲曲舞臺(tái)服裝裝飾研究的成果看，分別涉及到傳統(tǒng)制作工藝技術(shù)[1-4]、圖案設(shè)計(jì)[5-7]和色彩搭配[8]、美學(xué)[9-13]、藝術(shù)特性[14-16]、刺繡設(shè)計(jì)[17-18]、舞臺(tái)表現(xiàn)[19-21]、劇種服裝[22]等,但是從秦腔戲曲服裝的裝飾特點(diǎn)出發(fā)，純粹、集中地論述戲曲服裝裝飾性審美,特別是針對秦腔戲曲服裝裝飾性審美方面的研究不多.本文根據(jù)秦腔戲曲服裝的裝飾特點(diǎn)，探討秦腔戲曲舞臺(tái)服裝裝飾性審美的特殊性表現(xiàn),在戲曲與服裝結(jié)合研究方面提供一個(gè)新的視角．

1 秦腔戲曲服裝中的圖案裝飾

秦腔戲曲服裝的裝飾圖案非常講究,各類行當(dāng)都有屬于自己的紋樣、花色和圖案布局的程式化要求,長期以來,形成了一整套約定俗成的規(guī)律,也形成了為人們所熟知的藝術(shù)性的系統(tǒng)性表達(dá)方式,比如皇帝所穿的蟒袍、帔、箭衣等,均用團(tuán)龍、盤龍、立龍、行龍等紋樣圖案進(jìn)行裝飾，見圖1;皇后、皇妃所穿的女蟒、帔、宮衣等多用團(tuán)鳳、立鳳、飛鳳等紋樣圖案進(jìn)行裝飾；身份地位高貴的皇太后,則用龍鳳交融的紋樣圖案進(jìn)行裝飾,這些裝飾都顯示了人物身份和地位的至尊無尚．

圖 1 龍?jiān)煨蛨D案Fig.1 Dragon scupt pattern

(1) 蟒袍圖案裝飾 在秦腔傳統(tǒng)戲曲的宮廷戲以及涉及古代社會(huì)高級(jí)官宦生活的政治、戰(zhàn)爭、家務(wù)等內(nèi)容的劇目中,顯赫人物(帝王將相、諸侯、大將、顯官等)服裝穿用最多，也最重要的一類是蟒袍.蟒袍上一般繡以蟒紋,在蟒衣下擺繡以云水圖案,有的是立水,有的是臥水,水上有祥云飄浮,蘊(yùn)涵著大人物具有“倒海翻江”或“威懼四?！钡哪芰?舞臺(tái)上位高權(quán)重的武將們所穿的靠、箭衣等,其下擺也用蟒水裝飾,見圖2.這是戲曲服裝裝飾藝術(shù)所顯現(xiàn)出的特殊功能,同時(shí)也具有程式化的特征,其他藝術(shù)服裝不具備這些內(nèi)容．

秦腔戲曲服裝蟒水的這種裝飾效果,體現(xiàn)了一種崇高的美學(xué)形態(tài),它以高雅雄奇或細(xì)膩生動(dòng)的裝飾風(fēng)格為審美特征,顯示了一定的美學(xué)意境和神韻,也顯示出陜西及西北地區(qū)地域文化的內(nèi)涵與魅力．秦腔戲曲服裝把海水和祥云結(jié)合起來,形成一個(gè)特殊的服裝裝飾畫面,使人產(chǎn)生各種想象.把能夠影響社會(huì)和時(shí)局的大人物與江河大海和天空云彩聯(lián)系起來,這是中國戲曲服裝引起人們審美聯(lián)系和對文化內(nèi)涵深思的特殊思路,就像德國美學(xué)家黑格爾所說的,“東方人在運(yùn)用意象方面特別大膽,他們常常把彼此各自獨(dú)立的事物結(jié)成錯(cuò)綜復(fù)雜的意象”.這樣的意境創(chuàng)造,能夠產(chǎn)生巨大的思想內(nèi)涵,表達(dá)出更加新穎和復(fù)雜的意義,也具有了詩的氣質(zhì)[23],秦腔戲曲藝術(shù)在蟒袍、靠、箭衣的裝飾上,顯示出秦人特有的美學(xué)智慧、審美視角和文化修養(yǎng)．

(a) 龍和蟒水圖案 (b) 衣下擺蟒水圖案圖 2 蟒水圖案Fig.2 Python -and-water pattern

(2) 帔、褶、衣類圖案裝飾 秦腔戲曲服裝中帔、褶、衣等的裝飾性功能和蟒袍、靠、箭衣完全不同,形成鮮明的風(fēng)格差異,它們還可以根據(jù)人物的年齡、身份、角色進(jìn)行區(qū)分，或用團(tuán)花、散花、團(tuán)壽字、兵字、萬字,或用蘭花、梔子花、牡丹花、荷花、菊花等進(jìn)行各種特殊的裝飾，見圖3.如書生、秀才等角色,一般用角隅紋樣,裝飾在褶的左下角與右上角托領(lǐng)之處,使花紋圖案構(gòu)成對角線性的呼應(yīng),表示年輕、文雅、知書達(dá)理、有修養(yǎng);武生行當(dāng)?shù)膶㈩I(lǐng),武小生行當(dāng)?shù)挠⑿?、綠林好漢等,一般用二方連續(xù)紋樣裝飾帔、褶、衣的四周邊緣,蘊(yùn)涵干練、武功超強(qiáng)的意義;文丑行中的衙內(nèi)等角色,用散點(diǎn)式小碎花紋對帔、褶進(jìn)行裝飾,表示滑稽、幽默,這些都具有程式化的講究規(guī)矩．秦腔傳統(tǒng)戲中官員們所穿的官服,胸前后背都有補(bǔ)子圖案,標(biāo)識(shí)出官員的身份和不同等級(jí),但是其圖案是象征性的,它不像實(shí)際歷史生活中官員服裝中的補(bǔ)子等級(jí)級(jí)別那么清楚,有些模糊化的特點(diǎn)．

(a) 官服的補(bǔ)子圖案裝飾 (b) 旦角帔背面及內(nèi)裙下擺花圖案 (c) 官衣上團(tuán)花圖案 圖 3 帔、褶、衣類圖案Fig.3 Pattern of Pei,Zhe and Yi

還有一種特殊的圖案裝飾,具有宗教化的色彩,比如諸葛亮所穿的法衣上面繡以陰陽雙魚或八卦圖案，觀音菩薩服裝上的蓮花圖案等,這是其他戲劇人物服裝中所不涉及的圖案,具有專用衣的功能及性質(zhì)．

從上述秦腔戲曲服裝圖案裝飾的大致類型來看,秦腔戲曲服裝的圖案裝飾,既有哲學(xué)、審美學(xué)、文化學(xué)等觀念化的表現(xiàn),又有自然化的表現(xiàn),還有社會(huì)化、歷史化、民俗化的多層次性表現(xiàn)功能．

2 頭部造型裝飾

(1) 旦角鳳冠造型裝飾 秦腔戲曲服裝所用的較為復(fù)雜、多樣化的造型裝飾中,以宮廷中的皇后、皇妃、公主、王公貴族以及地方高官的妻女等角色所戴的華貴的鳳冠、額子等最為典型,這是旦角的首服體系,這些首服的造型裝飾,顯示出這類角色雍容高貴的身份與地位．鳳冠上所裝飾的珍珠、玉墜、花葉、翠片等,還有鳳冠兩邊的墜絮、絲絳都顯得非常繁復(fù)、美麗、壯觀、華貴、豪氣,造成了珠光寶氣的服裝審美效果．秦腔名劇《鍘美案》中的皇后、公主,《打金枝》中的皇后、公主等,她們的頭部裝飾都很相近,是這類人物比較普遍的造型,都是為觀眾們所熟知的．皇后、皇妃、公主等角色所戴鳳冠,在舞臺(tái)上能夠產(chǎn)生熠熠生輝的效果,特別是她們在演唱、做工時(shí)隨著動(dòng)作和身體的轉(zhuǎn)動(dòng),在燈光下會(huì)產(chǎn)生光芒閃爍,光耀整個(gè)舞臺(tái)的藝術(shù)美感，見圖4．

另外,其他身份旦角的頭部裝飾也比較復(fù)雜,戴頭搭就很講究．比如飾演大家閨秀、富家小姐的演員們先要梳頭、綰頭發(fā),然后勒頭帶,戴頭搭,再插簪釵等,特別是勒了頭帶以后,臉型與眼角會(huì)發(fā)生變化,一是臉型稍顯長一些,二是外眼角分別向左右上方傾斜,這種造型使女性演員的舞臺(tái)形象更有嫵媚感,更有風(fēng)情,更加迷人．

(a) 《鍘美案》中嵐平公主及宮女們所戴鳳冠的裝飾 (b) 頭部裝飾的過程圖圖 4 鳳冠裝飾Fig.4 Phoenix crown decoration

(2) 生、丑角色的帽飾 秦腔戲曲服裝中各級(jí)官員所戴的帽子,寓含著褒貶不一的意義,其裝飾效果需要根據(jù)劇情和人物的處境以及特殊表演而確定．比如戴烏紗帽的官員,如果帽子上裝飾的是對稱的方形或者菱形帽翅,一般都表明是正面人物所戴的帽子;丑角的紗帽帽翅大多為圓形或橢圓形,有的還在圓帽的一側(cè)插上一支獨(dú)翎,翎子一般比較短,而且是端直上豎的;丑角的服裝穿著也有比較突出的特征,他們往往提起一角,故意顯示出不對稱的效果,以表示劇中人物的滑稽可笑、平庸無能或者倒錯(cuò)混亂本性,這是秦腔戲曲中充滿喜劇效果的裝飾現(xiàn)象．著名學(xué)者高小康說:“藝術(shù)中的丑常常同滑稽、幽默、喜劇性聯(lián)系在一起,如戲劇行當(dāng)中的‘小丑’和其他類型的喜劇角色,這類丑角或者從外觀形象、或者從內(nèi)在氣質(zhì)中產(chǎn)生出喜劇性的不協(xié)調(diào)和矛盾…此類矛盾使人們對人物行為的常規(guī)期待落空,產(chǎn)生了無法確定意義的悖謬狀態(tài),這就形成了荒誕感．[24]” 比如《三滴血》中的五臺(tái)縣縣令晉信書就是這樣的裝飾,他以滴血的方式判案,造成了一系列的誤判結(jié)果,給周仁瑞和他的孩子帶來了被迫分離的悲劇,又把沒有血緣關(guān)系的李婉春和李遇春一對有情人以滴血方式拆散,因此被罵為“狗官”．

秦腔戲曲服裝在具體運(yùn)用中,非常喜歡用服裝造型的特殊效果來進(jìn)行夸張、美化人物形象,以造成某種特別的藝術(shù)氛圍和表演效果,這樣的裝飾更多地運(yùn)用于傳統(tǒng)神話、傳奇劇目中的人物服裝上.比如鐘馗是神話劇中具有超人的文韜武略,但卻又相貌丑陋的人物,他所穿戴的衣帽服裝一般是由紅官生的三尖領(lǐng)和靠甲兩個(gè)部分組成,這樣的服裝裝飾象征人物文武雙全,心中充滿文韜武略和治世經(jīng)綸.舞臺(tái)表演中在裝扮鐘馗這個(gè)特殊的人物形象時(shí),則特意使用墊肩、墊臀和內(nèi)穿“胖襖”等輔助性服裝物品,有意地使這個(gè)人物的人體出現(xiàn)夸張性變形,以象征人物的高大魁梧、奇異非凡．

3 刺繡裝飾

秦腔戲曲服裝在裝飾方面更多的是運(yùn)用民族傳統(tǒng)工藝手段,制造出戲曲服裝工藝造型高超別致的美學(xué)風(fēng)格．刺繡裝飾雖然也涉及到圖案內(nèi)容,但是刺繡更多地體現(xiàn)了民族民間女紅的特點(diǎn)．秦腔戲曲服裝和其他戲曲服裝一樣,在明代和清代前期,其裝飾圖案最早是以繪畫手段進(jìn)行裝飾美化的,晚清以后發(fā)展為以刺繡為主的裝飾手段．刺繡的工藝比繪畫的工藝要更加復(fù)雜、高難一些,繪畫有時(shí)會(huì)出現(xiàn)掉色或印染混雜等現(xiàn)象,但是刺繡效果比繪畫效果要好得多,刺繡工藝逼真,而且華美鮮艷,具有更迷人的立體效果,能夠持久保存,不會(huì)出現(xiàn)掉色、印染混雜或變形等不良現(xiàn)象．刺繡是我們民族在紡織服裝發(fā)展歷史上更高級(jí)、更成熟的一種工藝形式,而且歷史悠久,主要以蘇杭、京津滬等地的戲衣作坊盛行．作為一種在織物上用各種線料繡出的圖案,往往工整絹美、秀麗迷人,其色彩亮麗高雅.由于針法講究,所以在世人面前呈現(xiàn)出雅艷相宜、細(xì)膩絕倫的藝術(shù)特點(diǎn),在戲曲舞臺(tái)表演中更加耀人眼目,怡悅?cè)诵模?/p>

(1) 工藝方面 在秦腔戲曲服裝的裝飾中,運(yùn)用哪種繡法,選擇什么色彩,使用什么樣的絲線,以什么圖案進(jìn)行裝飾、以什么層次的工藝進(jìn)行刺繡等,都要根據(jù)人物的角色類型以及舞臺(tái)劇情表演的意圖確定,不能隨意而為．刺繡講究針法、繡線、色澤、圖形、工藝等,即使在服裝上繡一條彎曲的線,繡一朵花卉,繡一個(gè)植物枝葉,繡一道云水紋樣等,也要用上各種長短不一的繡針進(jìn)行交替刺繡,要求針腳整齊、勻稱,講究皮頭(層頭),尤其要使繡成的線條、色澤與圖形達(dá)到流暢、飄逸、動(dòng)靜相映的效果.刺繡大的圖案,比如珍禽、異獸等,就更加復(fù)雜,給人以“曹衣出水,吳帶當(dāng)風(fēng)”的視覺美學(xué)感受．所以刺繡注重“以針為筆,以線為墨,以圖為形”,運(yùn)用不同特質(zhì)、色彩間層的絲線穿引、挑繡等,顯示出精工巧藝的極致功力.刺繡特別講究線的粗細(xì)、長短、疏密、濃淡、潤燥效果,再佐以排比、交錯(cuò)、層疊、繚繞等工藝手法,營造出特殊的藝術(shù)氛圍,使所繡出的圖案蘊(yùn)涵并顯現(xiàn)出豐富的對話、呼應(yīng)、情感表達(dá)等效果,尤其是繡線本身所具備的光澤度,使二維空間里的刺繡圖案呈現(xiàn)出奇妙多彩、美輪美奐的光燦效果以及惟妙惟肖的肌理變化程度,最終表達(dá)出特殊的戲曲藝術(shù)意蘊(yùn)．

圖 5 蟒衣正面手工繡龍局部圖案Fig.5 Pattern of hand embroidered dragon in the front of the python robe

近代刺繡教育家沈壽先生在《雪繡譜》一書中總結(jié)出刺繡藝術(shù)的六大要素,體現(xiàn)了刺繡的精髓所在,即精美的刺繡作品表現(xiàn)為“審勢、求光、配色、肖神、妙用、縝性”六個(gè)方面[25]．這種工藝體現(xiàn)出系列化、統(tǒng)一化的特征,運(yùn)用在戲曲服裝裝飾方面是非常經(jīng)典和規(guī)范的.比如蟒袍的刺繡繡法主要有彩色絨線繡、平金銀繡、圈金絨繡3種,見圖5.這3種繡法都非常講究,繡出來的線條或圖案效果非常精美,所以在戲衣中,蟒袍就顯得尤其貴重,被衣箱管理人看得極嚴(yán),不能損壞,更不能丟失．從整個(gè)刺繡工藝的角度來說,針法很多,如平針繡、搶針繡、套針繡、條紋繡、輯針繡、滾針繡、挽針繡、釘針繡、點(diǎn)繡、珠繡、編結(jié)繡、網(wǎng)繡、鋪絨繡、挑繡、十字繡、補(bǔ)繡、摘綾繡、包花繡、輔助繡等等,花樣相當(dāng)繁多,而且繡出的效果也是華美艷麗,燦爛耀眼,琳瑯滿目、動(dòng)人心扉．在舞臺(tái)上,戲曲人物和他們所穿的服裝是一個(gè)和諧的整體,講究從頭到腳的完整和諧的配套,再和動(dòng)聽迷人的唱腔，精彩生動(dòng)的舞臺(tái)，華麗靈動(dòng)的舞臺(tái)美術(shù)相結(jié)合,構(gòu)成真正的綜合藝術(shù)的形式,給人以超絕的藝術(shù)享受．秦腔戲曲服裝中的刺繡藝術(shù)在線條、色彩、圖案的光影表現(xiàn)中,配以特殊的燈光、舞臺(tái)布景等環(huán)境氛圍,能夠顯示出中國刺繡經(jīng)典性的神奇效果,是世界其他民族戲劇服裝無法相比的．

(2) 審美和文化意蘊(yùn)方面 戲曲服裝上的刺繡工藝也反映出中華民族超凡脫俗的精神品質(zhì)和審美趣味、審美理想以及很高的藝術(shù)追求境界,特別是刺繡圖案一般都選用吉祥圖案,以象征性的手法將祈福納祥、驅(qū)惡辟邪、除病求安、渴望富貴和平等普遍的美好意愿與生命觀念,通過一雙雙刺繡藝人們的巧手匠心,借以諧音、會(huì)意、比喻等修辭方式,化為人們熟知的吉祥、美好圖案表達(dá)出來,體現(xiàn)了中華民族典型的宇宙觀、哲學(xué)觀、生存觀、人生價(jià)值觀、審美觀等等.文化意蘊(yùn)是非常豐富厚重的,但也顯得單純、明朗．比如在戲衣上繡成龍、鳳、虎、獅、仙鶴等瑞獸珍禽以及牡丹、荷花、菊花、梅花、蘭花、葡萄、竹子、松柏等花卉、植物圖案,傳承出“凡圖必有意,有意必吉祥”的工藝創(chuàng)造原則,表達(dá)出東方民族特有的思想意識(shí)、美學(xué)觀念和文化追求．甚至不同形制的頭飾、盔、髯口、鞋靴和佩飾等的搭配,都能點(diǎn)綴出人物的身份、地位、年齡、職業(yè)、性格特征和心理與情感狀態(tài),這也是舞臺(tái)形象整體美的統(tǒng)一表現(xiàn)原則的具體體現(xiàn)．

圖 6 刺繡圖案及頭部裝飾Fig.6 Embriodery pattern and head decoration

(3) 裝飾性 裝飾性具有很突出的唯美性特征,戲曲服裝是中國戲曲表演的一個(gè)極為重要的組成部分,它和戲曲不是游離或者割裂的,是一個(gè)和諧、有機(jī)的整體．清代乾隆年間曾把戲曲分為“雅部”(由國家扶植的戲劇劇種)和“花部”(地方性的戲劇劇種)兩種．雅部主要是昆曲,因多在小范圍內(nèi)為朝廷皇家、高官貴族、文人墨客等較高的社會(huì)階層演出,服裝尤其講究高貴典雅、奢華瑰美、綺麗迷人,面料價(jià)值高,做工細(xì)膩精美,顏色趨于淡雅、莊重;而花部則大多來源于民間,都是地方劇種,比如徽劇、秦腔、漢調(diào)二黃等,處于社會(huì)底層,地位低下,大都是在街市、廟會(huì)、村落等普通舞臺(tái)或露天進(jìn)行表演,演出條件相對比較差,服裝相對會(huì)顯得普通隨意,顏色趨于低俗艷麗,面料做工等都比較粗糙簡單,整體效果都會(huì)差一些,但是卻顯得特別生動(dòng)鮮活,并不影響戲曲莊重、高雅、嚴(yán)肅的思想意義表達(dá)和經(jīng)典人物形象塑造,見圖6.

4 工藝性裝飾

工藝性裝飾是一個(gè)特殊的概念,它是手工和藝術(shù)造型綜合的美化方式,在服裝設(shè)計(jì)與制作中有普遍的應(yīng)用,在戲曲服裝裝飾中尤其講究,以期造成更好的舞臺(tái)美感效果．工藝性裝飾體現(xiàn)在造型、圖案、做工等技巧方面,比如蟒袍、靠等,比較寬大,在造型上采用H形造型;帔、褶以及一些舞衣等,講究一定的線條感和動(dòng)態(tài)感,造型采用A型或X型;戲曲正旦、正生等服裝用大而整的花紋圖案,表示端莊、秀雅、端正無邪等寓意,而丑角帔褶多用散花、碎花裝飾,表示浮艷、奸邪、不端等寓意．工藝性裝飾意圖指向性非常明朗．

秦腔戲曲服裝屬于特殊演藝服裝,因?yàn)橐谖枧_(tái)上進(jìn)行表演,所以服裝特別強(qiáng)調(diào)要與現(xiàn)實(shí)生活服裝有所區(qū)別和差異,在客觀上要求加強(qiáng)戲劇服裝的工藝性裝飾效果．從元、明、清三個(gè)朝代特別是明清以來的各種文獻(xiàn)資料、文物古籍資料、繪畫作品中，可以看出中國戲曲服裝在裝飾、美化方面不斷強(qiáng)化的軌跡和歷程．在清朝中期的乾隆年間,陜西東路秦腔同州梆子的代表人物魏長生曾三次帶領(lǐng)秦腔戲班進(jìn)北京演出,特別是他在《滾樓》(見圖7)一戲中,以超人的俊美扮相,輔以“梳水頭”的頭部花艷裝扮,引起了巨大的轟動(dòng),使人們對秦腔這個(gè)來自西北地區(qū)歷史悠久的梆子腔鼻祖大加贊賞,以至于不再去看昆曲、京腔、漢黃、徽戲等其他戲班的戲,全都云集到秦腔戲班演出的臺(tái)下,把秦腔戲在京城推向了最高峰．“梳水頭”實(shí)際上就是貼大鬢,使頭部的裝飾更加華美艷麗,光彩耀人,奪人眼目,造成戲曲表演轟動(dòng)性影響和超凡脫俗的審美效果[26]．當(dāng)然,戲劇真正對人產(chǎn)生影響,不僅僅只是靠吸引眼球的方式嘩眾取寵,而是依靠演員超凡脫俗、出類拔萃的內(nèi)在表演藝術(shù)功力來實(shí)現(xiàn),戲曲服裝的藝術(shù)效果只是輔助性的條件．

工藝性裝飾不光體現(xiàn)在戲曲服裝的局部區(qū)域,也體現(xiàn)在整體效果上,比如甘肅省西和縣秦腔劇團(tuán)新編傳奇劇《七月七》中喜鵲服裝的設(shè)計(jì)(見圖8),就體現(xiàn)了整體性的美學(xué)效果,無論是在色彩、造型、想象性、夸張性等方面,其審美價(jià)值都是非常突出的．如演員們頭上所戴的用羽毛做成的鵲冠,其造型簡潔別致,模仿喜鵲輕盈的飛動(dòng)感;上衣采用薄如蟬翼的黑色鑲邊以及弧形造型,象征的是喜鵲的翅膀,體現(xiàn)了一種圓潤的線性感,和喜鵲周身黑色中閃爍出墨綠色與金色相融的光芒的實(shí)際效果相吻合;女演員們腰系紅色絳帶,暗示牛郎、織女即將在鵲橋相會(huì)的喜慶、團(tuán)圓的氣氛．眾多演員穿著顏色、造型整齊劃一的喜鵲服,在舞臺(tái)上聲情并茂地?cái)⑹?、演唱、舞?dòng),使整臺(tái)戲出現(xiàn)高潮,激動(dòng)人心,服裝配合舞美、劇情、音樂等元素,起到了烘托舞臺(tái)整體美，渲染戲劇整體表演效果的作用,這部戲在秦腔經(jīng)典戲曲中是很別致的,其服裝的工藝性裝飾既具有寫實(shí)性(盡量接近喜鵲的實(shí)際形象),又具有寫意性和夸張性,體現(xiàn)出演藝服裝的詩性化、審美化特征,它是在現(xiàn)實(shí)服裝基礎(chǔ)上的藝術(shù)超越．

圖 7 《滾樓》蠟像復(fù)原造型 圖 8 《七月七》喜鵲服裝工藝及造型 Fig.7 Wax image restoration modeling of 《Gun Lou》 Fig.8 Craftwork and modeling of magpie′s clothing of 《Qi Yue Qi》

在明清時(shí)期,除了宮廷、官府、大商會(huì)等場合外,一般民間的戲曲演出都沒有布景、燈光等設(shè)備,所以戲劇表演為了取得華美的效果,就需要在服裝、砌末(道具)等方面下功夫,特別是要注意服裝的裝飾和美化效果．實(shí)際上,為了能使演出的舞臺(tái)效果更加富于藝術(shù)美感,許多班社甚至表演藝術(shù)家們在戲劇服裝建設(shè)方面不惜花費(fèi)重金或親自設(shè)計(jì)制作,或指定服裝生產(chǎn)作坊和服裝工藝師進(jìn)行專門的設(shè)計(jì)制作,以突出服裝的完善、美化效果,從而使自己所扮演的人物和演出的作品在人物塑造、劇情表演、舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)等方面形成獨(dú)特的美學(xué)境界,在行業(yè)內(nèi)突顯出與眾不同的藝術(shù)實(shí)力．

5 秦腔戲曲服裝中的特殊裝飾

秦腔戲曲服裝中的裝飾功能,能夠延伸人物的形體語言,豐富人物的內(nèi)心情感,并通過特定的動(dòng)作反映出更加高深的思想和意義．演員頭上所戴的翎子,是武生頭上專用的裝飾,在一些特殊的戲劇情節(jié)中,為了表現(xiàn)一些特別的故事情景或人物的思想感情,演員往往需要進(jìn)行舞翎子表演,這種舞翎子是一種特殊的功夫,不僅能表現(xiàn)出人物的個(gè)性特征,也能用來刻畫劇中人物的思想情感,還可以表現(xiàn)此時(shí)此地人物特定的內(nèi)心活動(dòng)情況．典型的例證就是西安易俗社的經(jīng)典秦腔劇目《貂蟬》中的主要人物呂布,作為東漢丞相董卓手下的大將,他的裝束是頭戴紫金盔,上面插上兩根長長的翎子,在呂布戲貂蟬的情節(jié)中,呂布將自己頭上長長的翎子的尾梢在貂蟬的臉上輕輕撫過,并向她拋去一個(gè)含情脈脈的眼神,這是很有意思的戲劇情節(jié),這種情感的表達(dá)方式只有在戲曲中才能借助戲曲服裝中的配飾物件達(dá)到,并顯示出特殊的舞臺(tái)表現(xiàn)效果．這個(gè)例子表明,戲曲表演中的動(dòng)作或者舞蹈性表演,大多是依靠或借助服裝及其配飾物件來得以巧妙發(fā)揮,這種服飾的程式化裝飾與表演的程式化動(dòng)作設(shè)計(jì)相互依賴、相互作用,從而形成了戲曲藝術(shù)獨(dú)特的美學(xué)魅力,同時(shí)也充滿了夸張性效果．

圖 9 少數(shù)民族將領(lǐng)的特殊帽子裝飾Fig.9 Special hat decoration for minority generals

秦腔新編歷史劇目《詩圣杜甫》、《重回隴西堂》、《魏孝文帝》等,都有少數(shù)民族角色安祿山等形象(見圖9).這樣的特殊人物服裝裝飾與漢族角色不同,他們的服裝上都以狐貂等尾巴來裝飾,表示異族的角色特征,這在中國戲曲人物服裝的裝飾中也是定式．

總之,秦腔戲曲服裝在裝飾審美方面非常講究,體現(xiàn)了中華民族審美觀念在演藝行業(yè)中的應(yīng)用意識(shí),正如蔡子諤先生在《中國服裝美學(xué)史》一書中所說的:中華民族的服裝“以頑強(qiáng)的意志和卓越的智慧創(chuàng)造出了世界罕見的獨(dú)具中國文化特色和民族審美魅力的服飾文化及服飾審美文化．中國服飾美學(xué)便是在這樣一個(gè)源遠(yuǎn)流長和歷史基礎(chǔ)上發(fā)生、發(fā)展并豐富成熟起來的．經(jīng)過歷代服飾文化的不斷積累、融合、嬗變、創(chuàng)新,日趨精湛縝密,豐富華瞻,逐漸形成了我們中華民族獨(dú)具個(gè)性和文化傳統(tǒng)的中國服飾文化及服飾審美文化的服飾美學(xué)傳統(tǒng),它充分體現(xiàn)了中華民族或稱華夏裔胄的那種特有的‘剛健、篤實(shí)、輝光’的美學(xué)傳統(tǒng)．換句話說,在這個(gè)美學(xué)傳統(tǒng)中,不僅充分體現(xiàn)了中華民族的民族精神和文化風(fēng)貌,而且深深地滲透、積淀著我們民族的審美心理、審美意識(shí)、審美趣味和審美理想”[27]．

6 結(jié)束語

秦腔戲曲服裝的裝飾性審美所涉及的這些方面,是經(jīng)過陜西、甘肅等西北地區(qū)無數(shù)戲劇、戲曲藝術(shù)家、演出一線藝人、服裝設(shè)計(jì)師、舞美專業(yè)人員等多年來艱辛努力、勤勞摸索所奠定的結(jié)果,這是東方民族藝術(shù)探索的美好結(jié)晶,既體現(xiàn)了東方民族特有的文化觀和精神追求,也體現(xiàn)了中國西北地區(qū)特殊的地域文化觀念和藝術(shù)審美理想的風(fēng)采,使粗獷豪放、激越高昂的梆子戲顯出少有的靈性和柔美的氣韻,把陽剛之美和陰柔之美巧妙地融合在一起,給戲曲藝術(shù)長廊增添了無限的神韻,豐富了中國乃至世界戲劇藝術(shù)內(nèi)容．秦腔戲曲服裝作為中國服裝藝術(shù)化樣態(tài)的典型代表,無疑也具備了這些因素和特質(zhì),是中華民族服裝藝術(shù)寶庫中的奇葩．

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