陳明霞

Female potters Qiu Ling, Qiu Hong, Gao Wei, Shu Dongdong, Huang Minmin and Xiong Longyao combine their life experience with natural features, make use of ceramic materials as the carrier, and convey their own emotions, consciousnesses and ideas in the form of modern art.

培根曾說“藝術(shù)，就是自然與人”，而陶藝家邱玲、邱紅、高薇、舒陳棟、黃敏敏、熊龍遙正是通過把生活經(jīng)歷與自然形態(tài)融合，利用陶瓷材料作為媒介，來表現(xiàn)她們自己對于情感、意識(shí)、觀念的現(xiàn)代藝術(shù)形式。她們從江城武漢走來，與泥土邂逅，以女性獨(dú)特的感覺和視角，讓許多生活在武漢的人，重新感受這城市的“溫度”，為我們訴說著她們和泥土之間的故事。

她們熱愛大自然，寄情抒懷于自然界的萬事萬物；她們尋求人與人之間的和諧，人與物之間的和諧。用心欣賞慢慢回味邱玲、邱紅、高薇、舒陳棟、黃敏敏、熊龍遙的植覺之美，在這個(gè)銀裝素裹的冬季，想必?zé)o限暖意涌上心間。

女性陶藝家看待和理解事物的角度是與男性陶藝家完全不同的。擁有女性獨(dú)特的感知和思維方式，具有對自然細(xì)膩的感知能力，豐富的創(chuàng)造力和生活經(jīng)驗(yàn)以及對生活敏銳而深刻的洞察力。她們都擅長發(fā)掘自然中植物的表情符號(hào)，卻都有著不同的創(chuàng)作風(fēng)格與意味，各自傳達(dá)著自己獨(dú)立的創(chuàng)作觀念，通過自己的作品來表達(dá)她們對人生、對世界的觀念。

一、植覺之美──“花之靈”

邱玲（華中師范大學(xué)）的《花之靈系列·馬蹄蓮》、《花之靈系列·魚戲蓮》、《花之靈系列·雞冠花》、《花之靈系列·因果》系列陶藝作品，借助傳統(tǒng)民間文化符號(hào)和植物、花卉、果實(shí)作為創(chuàng)作母題，以當(dāng)代觀念、當(dāng)代語言嘗試多種展示方式。作品中雖呈現(xiàn)了植物的基本生命形態(tài)，卻又力爭超越其在自然中的具體形態(tài)，來表達(dá)人、自然與生命神秘的內(nèi)在關(guān)系。

蓮 陶 熊龍遙

花之靈系列 陶 邱玲

迭嬗·花 陶 高薇、舒陳棟

在這個(gè)系列作品中，《花之靈系列·因果》以果實(shí)作為裝置藝術(shù)進(jìn)行呈現(xiàn)。在這里果實(shí)并未按照植物果實(shí)原有的結(jié)構(gòu)去塑造，而是在自由重組中讓果實(shí)解構(gòu)形成一個(gè)個(gè)果盤。這個(gè)系列的作品頗有哲學(xué)意味，寓意一切事物皆有“因果”。我認(rèn)為，在這些作品中，植物已不再是傳統(tǒng)或現(xiàn)實(shí)中的植物原型，而是表達(dá)作者情感和意念的介質(zhì)。通過組合，在每個(gè)作品中構(gòu)成了各種不同形態(tài)，成為作者的特殊觀念符號(hào)。

如作者感言：“一花一草一世界，一種永恒的境界、一種對大自然的熱愛、一種對生活的態(tài)度。這就是我的器物精神?！?/p>

花語燈系列 陶 邱紅

濁生 瓷 熊龍遙

花之靈系列 陶 邱玲

二、植覺之美──“花之燈”

從有感于各地自然風(fēng)光出發(fā)，借助風(fēng)光景象的感受創(chuàng)作陶藝作品，這是邱紅（中南民族大學(xué)）創(chuàng)作最為顯著的特點(diǎn)。將心中的美好圖景，通過泥土完美地演繹，創(chuàng)作在兼具裝飾性的同時(shí)也賦有功能性，向我們傳達(dá)著濃濃的人文情懷。透過欣賞作品的圖景，映射的更是創(chuàng)作者對待自然、生活的人生態(tài)度。

《花之燈》系列作品有感于集安當(dāng)?shù)貎?yōu)美的自然風(fēng)光——花草元素，其“高句麗式”的創(chuàng)作表達(dá)更是對集安風(fēng)貌的高度體現(xiàn)。創(chuàng)作以集安市的高句麗王城文化遺址為出發(fā)點(diǎn)，賦予作品“高句麗式”的色彩氛圍，提煉出高句麗色彩中的黃、青、赫為作品主色調(diào)，輔以光元素以及材質(zhì)肌理的對比，無不呈現(xiàn)出美好的光景。其花頭鏤空紋樣表現(xiàn)更是吸收了高句麗的“金節(jié)約”雕刻裝飾紋樣，給人以精致優(yōu)雅的感觸與把玩的妙趣。

《花之燈》系列作品可裝飾室內(nèi)環(huán)境，也可融入庭院草坪，讓庭院園林景觀更富有情趣，作品在具有功能的同時(shí)也表達(dá)了風(fēng)景文化的訴求。

三、植覺之美──“迭嬗·花”

高薇、舒陳棟（武漢大學(xué)）的陶藝作品注重體現(xiàn)“馬口窯”的文化因素，雖然有意識(shí)地借鑒傳統(tǒng)工藝、裝飾方法，卻又極具本土性和鮮明的當(dāng)代性，一方面具有對傳統(tǒng)藝術(shù)的反駁，另一方面也蘊(yùn)含著對傳統(tǒng)的繼承與突破。

《迭嬗·花》這一系列作品，在運(yùn)用花朵元素上將這一意像3D化，讓花從壇罐中生長出來，寓意著美妙的新世界在傳統(tǒng)的文化技藝之中源源不斷地吐納出新、風(fēng)生水起，有著“迭嬗”之意。“嬗”字古代同“禪”，有著更迭之意，更有一種生命力，讓人對未來世界充滿憧憬?！跋ㄅc禪意，相對亦忘言?！弊髌贰暗印せā卑盐锵蠛颓楦新?lián)結(jié)起來，體現(xiàn)自在恬然的心境與清幽靜謐的物象交融為一的詩意。

用陶瓷語言來表達(dá)創(chuàng)作者的一種心境、思想，給大家?guī)硪环缕娴?、?dú)特的視覺感受，探尋自身的內(nèi)心世界，傳達(dá)自然與人的和諧之道。

四、植覺之美──“花好月圓”

身為江南女子，耳濡目染江南園林秀雅的黃敏敏（華中師范大學(xué)），因設(shè)計(jì)和國畫跨專業(yè)的學(xué)習(xí)使她的思考和表現(xiàn)手法顯得更加多元和新穎。

《花好月圓》系列作品的靈感來源于宋畫小品和江南園林里的借景。宋畫小品眾多的圓形構(gòu)圖，折枝或花鳥的表現(xiàn)主題，伴以深沉的黃褐色調(diào)有著濃烈的時(shí)間味道；江南園林擅長利用窗格借景，對空間進(jìn)行延展，窗中景物自成一格，十分雅致。創(chuàng)作將宋畫的畫意和設(shè)計(jì)的語言進(jìn)行了解構(gòu)與重組。從作品的構(gòu)成語言上來說，運(yùn)用窗格形態(tài)的圓形構(gòu)圖、宋畫的黃褐色色調(diào)、植物元素的拓印與折枝的國畫題材相融合，最后通過點(diǎn)、線、面的語言將所有元素組合在一起形成一個(gè)完整的畫面。

作者將自己對于生命、對于生活、對于自然的關(guān)注與熱愛融入到自己的作品之中，從而為我們呈現(xiàn)出了一種不同于男性審美的獨(dú)特視角，并以此來觀察生活、展現(xiàn)自己。

五、植覺之美──“繁生”

熊龍遙（武漢理工大學(xué)）說“創(chuàng)作陶藝作品，可以表達(dá)我的情緒，表達(dá)我的思想。創(chuàng)作‘未知植物’可以讓我的內(nèi)心得到豐富和滿足，從中去找尋自我生存的方式和意義?！?/p>

植物的形態(tài)特征是無羈的，不受任何局限。將植物形態(tài)的抽象變異帶到陶藝創(chuàng)作里，由有限通向無限之美，傳達(dá)于我們的是生命力的頑強(qiáng)和生生不息，使一個(gè)有著短暫生命周期的植物變得永恒。

相較于瓷泥，熊龍遙說更喜歡用陶去創(chuàng)作作品，因?yàn)樗鼧銓?shí)無華，平淡無奇卻又透露出生機(jī)，而陶土表面不光滑的顆粒，仿佛靜靜地流淌著一段婉轉(zhuǎn)的故事，禁不住想仔細(xì)探尋一番。

邱玲、邱紅、高薇、舒陳棟、黃敏敏、熊龍遙這六位個(gè)性獨(dú)特的陶藝家?guī)е约旱奶账囌Z言“走入”現(xiàn)代陶藝，在紛繁喧囂的時(shí)代藝術(shù)大潮中不斷探索個(gè)人的陶藝之路，碩果累累。同時(shí)豐富了現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作類別，拓寬了表現(xiàn)方式，增加了它的藝術(shù)內(nèi)涵和文化內(nèi)涵，為更多的女性提供了一個(gè)可以表達(dá)自己的媒介，使現(xiàn)代陶藝不再只充滿男性的“陽剛之美”，而為它平添了一抹“女人味兒”。

宋韻系列 陶 黃敏敏

花器系列 陶 邱玲