壽星

Under the new philosophy, ceramic studio, the relationship between teachers and students is no longer active and passive relationship or a simple process of instruction and feedback. Instead, this is the status to highlight “space” relationship.

一個陶瓷工作室，勾勒一個陶瓷工作室的大概樣貌，一般看到的是一個教學(xué)場域、一個創(chuàng)作場地，但是一個現(xiàn)代的藝術(shù)工作室強調(diào)的是一種“空間”的概念。新理念下的陶瓷工作室，教師和學(xué)生的關(guān)系不再是主動與被動的關(guān)系，一個簡單的教授和回饋的過程，而是一種更呈現(xiàn)“空間”關(guān)系的狀態(tài)。將教學(xué)中的材料實驗和觀念表達的內(nèi)容用“空間”的眼光來看待，便是視為重要的現(xiàn)代化的陶瓷藝術(shù)工作室的教學(xué)理念。

2009年啟用的手工藝創(chuàng)作空間與陶瓷工作室

2009年啟用的第三個陶瓷工作室

外教工作坊

斐濟考察

1981年，南京藝術(shù)學(xué)院將部分工藝美術(shù)專業(yè)從美術(shù)系內(nèi)分離出來，成立了工藝美術(shù)系，同時決定設(shè)立陶瓷美術(shù)專業(yè)，至今已過了三十多個年頭。從培養(yǎng)陶瓷生產(chǎn)的專業(yè)設(shè)計人員，到教授陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作與設(shè)計，我們在陶藝教學(xué)上不斷更新、轉(zhuǎn)變、突破。自2009年啟用新的陶藝創(chuàng)作空間開始，學(xué)院采用向全校各個分院、各個專業(yè)開放的工作室教學(xué)模式。

一個強調(diào)“空間”關(guān)系的陶藝工作室，即所謂“交互主體性”，意味著我們在陶藝教學(xué)的過程中，用一種對話的、交流的以及互動的教學(xué)模式，引導(dǎo)學(xué)生更多地參與，以培養(yǎng)更靈活的創(chuàng)作思維。工作室的樂燒窯。蘇打窯和柴窯都由工作室老師和學(xué)生一磚一瓦共同合作建造，之后“前人栽樹后人乘涼”，這些設(shè)施再由新的各年級學(xué)生分工協(xié)作、自主維護，教師只起穿針引線的作用，沒有人比學(xué)生自己更了解這些窯具設(shè)備。這樣學(xué)生在課程學(xué)習(xí)和創(chuàng)作時，可以用更動態(tài)的目光來看待問題——陶藝作品，是一種過程與過程的集合、過程與過程的反應(yīng)。

所有的陶藝制作，面對實際操作問題，除了老師的輔助，學(xué)生需要和各個年級的同學(xué)都緊密合作交流。開放的工作室提供了更多的學(xué)生間經(jīng)驗交流、互相討論對陶瓷的看法的機會，讓學(xué)生有更廣、更多元的知識信息來源。學(xué)生抬眼可見的櫥窗里，呈列的有時間上久遠的出土瓷片、壺嘴、傳統(tǒng)陶藝工具等；有空間上遙遠的瑞典、日本等地設(shè)計師的日用瓷設(shè)計產(chǎn)品。工作室非常重視各種國際交流活動，曾邀請多位外國陶藝家展開陶藝專題講座和工作坊教學(xué)。學(xué)生在與他們交流的過程中，思維方式、創(chuàng)作手法的不同和文化的差異往往帶來新的體驗新的驚喜。我們始終希望展示的是更多元的陶瓷世界。除了注重扎實的工藝技巧、個性的創(chuàng)作風(fēng)格，我們告訴每一個學(xué)生：陶瓷世界是一個人、物、環(huán)境互相反應(yīng)的空間，他們不是獨自地面對手上的黏土釉料、面對一個課題，獨自地衡量自己與廣闊世界的生存尺度。

除了工作室內(nèi)部的交流，我們從建立初期，就和宜興、高淳等陶瓷產(chǎn)區(qū)有緊密的教學(xué)互動。近年來國內(nèi)日用瓷設(shè)計力量日益式微，學(xué)院與產(chǎn)區(qū)陶瓷公司達成產(chǎn)學(xué)研合作計劃，使日用陶瓷設(shè)計有一個良好的產(chǎn)業(yè)化的平臺。陶瓷產(chǎn)區(qū)批量化、精準(zhǔn)化、團隊化的生產(chǎn)方式能夠讓學(xué)生從宏觀的市場、文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)等方面了解陶瓷產(chǎn)品。針對文創(chuàng)產(chǎn)品，工作室除了強化對學(xué)生陶瓷技術(shù)和技能的訓(xùn)練以外，鼓勵學(xué)生多參加國內(nèi)外設(shè)計大賽，運用網(wǎng)絡(luò)傳媒技術(shù)宣傳作品，通過拍攝宣傳微電影、創(chuàng)辦公眾號、參加眾籌項目等方式，適應(yīng)新新時代下的學(xué)生就業(yè)與自主創(chuàng)業(yè)的需要。

陶藝教學(xué)是一種“空間”上的對話互動，“空間”更意味著打破空間。工作室在教學(xué)上嘗試打破各專業(yè)的壁壘障礙，呈現(xiàn)當(dāng)代手工藝多媒介、多形式、多感官體驗的碰撞與融合。這，就是實驗陶藝的概念。陶藝已不單單是工藝技巧和形式美感的問題，逐漸成為一個綜合性的藝術(shù)創(chuàng)作。這意味著當(dāng)代藝術(shù)的觀念、人文社科的研究方法甚至影視傳媒的圖像傳播技術(shù)等都可在創(chuàng)作中跨學(xué)科應(yīng)用。同學(xué)們在創(chuàng)作時積極探索，將實驗陶藝的理念化為實踐。比如絲網(wǎng)印刷技術(shù)和陶瓷色料的結(jié)合帶來了工藝上的突破，使陶瓷擁有了豐富的精細圖像復(fù)制工藝；怎樣將傳統(tǒng)藝術(shù)的意蘊通過感官力量的疊加來表現(xiàn)，一位學(xué)生選擇將黏土、書法、現(xiàn)代舞結(jié)合，用現(xiàn)場的行為表演將之轉(zhuǎn)換為三維空間的藝術(shù)（作品《瓷與墨》）；或用DV拍攝自導(dǎo)自演的美食節(jié)目結(jié)合以假亂真的陶瓷面包來反諷“人人都是拍客”時代的飲食文化。

除了通過教學(xué)模式上的開放、包容來落實實驗陶藝的理念，我們更希望引領(lǐng)學(xué)生去擁有宏大視野的藝術(shù)觀念。20世紀(jì)開始，藝術(shù)世界的理念開始變化，“藝術(shù)家的創(chuàng)作由‘物’（Thing）上升到了‘作品’（Work），20世紀(jì)90年代后，當(dāng)代藝術(shù)的多元化和發(fā)展將這個概念帶到了‘事件‘（Event）的層面?！边@意味著，真理不止囿于藝術(shù)作品之間，藝術(shù)世界是一個“不同位置之間存在客觀關(guān)系的空間”，并以人類的交往互動及社會語境作為出發(fā)點。新新時代的藝術(shù)理念，強調(diào)在一種個人與群體之間的偶然相遇、共享狀態(tài)和普遍聯(lián)結(jié)的關(guān)系。

China in China 陶瓷 9+1小組（裝置藝術(shù)）

十年書 陶瓷 9+1小組（裝置藝術(shù)）

我在哪 陶瓷、油彩、布料 陳珍珍（行為藝術(shù)）

瓷與墨 陶瓷 姚傳玉（行為藝術(shù)）

平衡 陶瓷 古金康

“空間”不光是一種實用主義式的關(guān)系建立，分工明確的對話、交流、互動，形式感官上的藝術(shù)雜燴，多元化僅僅是開始，更關(guān)鍵的是人在這種關(guān)系中的反思能力，即批判意識。

批判意識詰問藝術(shù)創(chuàng)作者與周遭世界的關(guān)系。藝術(shù)創(chuàng)作到底呈現(xiàn)的是什么？除了對材料、工藝的熟練掌握之外，這事實上要求藝術(shù)創(chuàng)作者首先是一個完整的“人”，即由己及人的愛與痛的能力。深刻地對于整個人類社會系統(tǒng)結(jié)構(gòu)、意識形態(tài)的反思與批判，可使藝術(shù)成為一面反省之鏡。幸運的是學(xué)生的創(chuàng)作中越來越多地出現(xiàn)了對于“集體記憶”、“身份”、“移民”、“差異”、“底層”、“消費主義”、“全球化”等主題的關(guān)注。2012年，學(xué)生和老師探索公共領(lǐng)域的陶瓷藝術(shù)，邀請南藝所有學(xué)生共同給十年后的自己寫一封信，完成了集體性項目《十年書》。2016年，遠赴斐濟等地考察即將失傳的陶瓷工藝，并拍攝成紀(jì)錄片在南藝美術(shù)館播放。

南京藝術(shù)學(xué)院陶瓷工作室始終將材料實驗和觀念表達放在重要位置，并期待為社會培育出專業(yè)的、開放的、擁有堅定勇敢的信念的陶藝工作者。培養(yǎng)學(xué)生的表達欲、獨立思考能力是一個長期引導(dǎo)、熏陶的建設(shè)性工作。我們對學(xué)生提出了幾點要求：一、大環(huán)境下藝術(shù)專業(yè)學(xué)生的情感能力，進而對主流群體以外的邊緣世界產(chǎn)生同理心；二、對社會問題、藝術(shù)問題是否關(guān)注，是否擁有個人態(tài)度和獨立思考能力；三、對于書籍、資料的閱讀整理和辯證討論的能力；四、對于現(xiàn)狀和問題的分析研究能力；五、和真實社會產(chǎn)生關(guān)系，學(xué)習(xí)田野考察的研究方法，獲得真實經(jīng)歷、特殊體驗和常識數(shù)據(jù)；六、探索新材料和傳承傳統(tǒng)工藝，多維度理解媒材的能力。只有學(xué)生對個體的存在進行深入探索，多與其他專業(yè)人員合作，更多地參與社會，不斷充實自己，才能最終實現(xiàn)人生價值。

專業(yè)的陶瓷行業(yè)工作者，有工藝師、設(shè)計師、藝術(shù)家、工人、教師、學(xué)生。身份和職業(yè)只是標(biāo)簽，拋棄所有的標(biāo)簽，我們都可稱為“creator”。環(huán)境、接受的圖像和文字、關(guān)心的問題最終塑造了學(xué)生。選擇展現(xiàn)什么，都是展現(xiàn)和周遭的關(guān)系，都是選擇一種和世界交流融合的方式，用陶藝的特殊方式，去創(chuàng)造新的世界。