將具象與抽象相融合

上海香格納

即日起至1月15日

藝術(shù)家余友涵個(gè)展《具象·抽象》于日前在上海香格納畫(huà)廊西岸空間展出。該展為藝術(shù)家自2004年以來(lái)在香格納畫(huà)廊舉行的最新個(gè)展。本次展覽主要呈現(xiàn)了余友涵繼2016年在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館舉辦的回顧展之后的最新作品以及部分首次露面的早期作品，20余組早期以及現(xiàn)今作品遙相呼應(yīng)并呈現(xiàn)于香格納一二層展廳之中。余友涵的作品主要分為抽象、波普和風(fēng)景三個(gè)系列，但其各個(gè)系列不僅在時(shí)間上相互穿插，在繪畫(huà)語(yǔ)言上也存在著相互滲透。在藝術(shù)家看來(lái)，抽象是對(duì)具象事物的主觀提煉。他的具象繪畫(huà)一向具有鮮明的抽象性，而抽象作品也時(shí)常融入具象的元素。

中空之地

北京長(zhǎng)征空間

即日起至2月4日

時(shí)隔7年，陳界仁于日前再度來(lái)到北京長(zhǎng)征空間，舉辦了他最新的“中空之地”個(gè)展。本次個(gè)展的主題“中空之地”是藝術(shù)家描述個(gè)體生命從既有規(guī)訓(xùn)框架逃逸出來(lái)的精神狀態(tài)。藝術(shù)家順著此一母題所展開(kāi)的概念線索，抽樣呈現(xiàn)他20世紀(jì)80年代至今創(chuàng)作中的5組作品及一組新作。作品沿著在臺(tái)的冷戰(zhàn)/戒嚴(yán)至新自由主義時(shí)期的社會(huì)背景展開(kāi)，藝術(shù)家依照自身所處的歷史階段、社會(huì)現(xiàn)實(shí)與個(gè)體條件，建構(gòu)個(gè)體的言說(shuō)位置與“自我解放”的方法。

開(kāi)眼

武漢剩余空間

即日起至2月26日

近日，“開(kāi)眼——德夫林·謝依個(gè)展”在武漢剩余空間開(kāi)幕，此次展覽展出了美國(guó)藝術(shù)家德夫林·謝依的一組新作。畫(huà)面中，笨拙別扭的人/動(dòng)物身陷狂野冷酷的荒原，內(nèi)外交困，掙扎抗拒，浮現(xiàn)著藝術(shù)家對(duì)理解人與人、人與動(dòng)物之間復(fù)雜關(guān)系的渴望。透過(guò)自己的目光和洞見(jiàn)，藝術(shù)家搭建起一條條情感的細(xì)微通道，幽靈般漂浮的人和動(dòng)物則構(gòu)成了一個(gè)個(gè)象征性的舞臺(tái)。所謂的“開(kāi)眼”，既是隱秘的覺(jué)察，也是對(duì)轉(zhuǎn)瞬即逝的頓悟。

“先鋒性”的直觀表現(xiàn)

廣州Art23當(dāng)代藝術(shù)館

即日起至2月28日

日前，廣州Art23當(dāng)代藝術(shù)館邀請(qǐng)了來(lái)自德國(guó)與中國(guó)的9位優(yōu)秀當(dāng)代藝術(shù)家推出了“直觀——德中當(dāng)代先鋒藝術(shù)群展”。展出的作品涉及裝置、影像、雕塑、繪畫(huà)、行為等各大視覺(jué)藝術(shù)門(mén)類?！跋蠕h性”是該展覽力求凸顯的亮點(diǎn)。展覽探討個(gè)體與時(shí)空的關(guān)系，作品充滿驚喜和深意。在這個(gè)用藝術(shù)構(gòu)建的時(shí)空現(xiàn)場(chǎng)，動(dòng)靜共存、光影同現(xiàn)、虛實(shí)相襯。藝術(shù)家通過(guò)摧毀與界定、打磨與疊加、錯(cuò)位與整列、重復(fù)與顛覆等藝術(shù)實(shí)踐，表現(xiàn)出時(shí)間和空間的多樣形態(tài)。

果園

北京蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心

即日起至1月20日

近日，蜂巢（北京）當(dāng)代藝術(shù)中心推出了“夏禹：果園”特展，此次展覽集中展示了夏禹近兩年多以來(lái)的創(chuàng)作。正如展覽名稱，“果園”的質(zhì)樸直白闡明了藝術(shù)家一種客觀中立的態(tài)度，讓他的作品達(dá)到對(duì)日常性的徹底回歸。他的作品是內(nèi)斂的、安靜的、溫暖的，就像一個(gè)詩(shī)人的輕聲低吟。而在展廳動(dòng)線的布設(shè)上，亦模擬了藝術(shù)家體現(xiàn)在作品當(dāng)中極具個(gè)人化的觀看視角，既可以感受到對(duì)單獨(dú)作品浸入式的觀看體驗(yàn)，也可以通過(guò)場(chǎng)景之間的轉(zhuǎn)換，跟隨藝術(shù)家給出的具有時(shí)間線性的創(chuàng)作脈絡(luò)，游弋在藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)之間難以言說(shuō)的奇妙邊界。

成長(zhǎng)的煩惱

上海沒(méi)頂畫(huà)廊

即日起至1月18日

近日，上海沒(méi)頂畫(huà)廊推出了陸平原個(gè)展“成長(zhǎng)的煩惱”，展出了其最新創(chuàng)作的文本、裝置、影像與繪畫(huà)。在近幾年的藝術(shù)實(shí)踐中，通過(guò)對(duì)故事與日常神話的熟練運(yùn)用，陸平原將作品轉(zhuǎn)化成為“事件”存在的證據(jù)，從而創(chuàng)造出一種想象的藝術(shù)。成長(zhǎng)的煩惱是一個(gè)潛意識(shí)編造的灰色成人童話，由當(dāng)代生活與自身造夢(mèng)互相凝視而導(dǎo)致的個(gè)體意志校準(zhǔn)與對(duì)位。藝術(shù)家在挖掘內(nèi)心情感的過(guò)程中，借用迪士尼式的敘事，在展廳構(gòu)建了一個(gè)自我的場(chǎng)景。

香港風(fēng)貌

當(dāng)代唐人藝術(shù)中心

即日起至1月27日

近日，當(dāng)代唐人藝術(shù)中心將香港空間遷入H Queens的新展覽空間，并以黃永砅、沈遠(yuǎn)兩位藝術(shù)家在港的首次聯(lián)展《香港腳》作為開(kāi)幕展。展覽展出了黃永砅的《Les Consoles de Jeu Souveraines》，《H.K/La Peau de Chagrin》和《蠟封戳》，及沈遠(yuǎn)的《黃傘/陽(yáng)傘》4件全新力作。本次展出的展品是兩位藝術(shù)家根據(jù)香港這一特殊的地理和文化場(chǎng)域所特定創(chuàng)作的，表達(dá)了兩位藝術(shù)家對(duì)香港地緣政治的關(guān)注。

自畫(huà)像

臺(tái)灣大未來(lái)林舍畫(huà)廊

即日起至1月14日

日前，大未來(lái)林舍畫(huà)廊展出了中國(guó)最受矚目的80后藝術(shù)家趙趙全新系列個(gè)展“自畫(huà)像”，由崔燦燦擔(dān)任此展策展人。此次個(gè)展為趙趙第一次來(lái)到臺(tái)灣辦展，展出了20多件趙趙描繪自我的自畫(huà)像作品。他熱衷于利用各種藝術(shù)媒介對(duì)現(xiàn)實(shí)及其意識(shí)形態(tài)傳統(tǒng)慣例提出挑戰(zhàn)，強(qiáng)調(diào)個(gè)體的自由意志，藝術(shù)家透過(guò)不同風(fēng)格、不同心境、不同時(shí)間、不同觀點(diǎn)，但卻相同的角度，呈現(xiàn)其多變豐富的創(chuàng)作才華。