武靜(大慶師范學(xué)院音樂(lè)與舞蹈學(xué)院,黑龍江 大慶 163453)
在漫長(zhǎng)的西方音樂(lè)歷史發(fā)展中,產(chǎn)生過(guò)諸如彌撒曲、清唱?jiǎng)?、藝術(shù)歌曲、歌劇等多種聲樂(lè)音樂(lè)體裁,歌劇便是其中最重要的音樂(lè)體裁之一。歌劇以其優(yōu)美的音樂(lè)與極高的觀賞性給歌劇愛(ài)好者帶來(lái)全方位的視聽(tīng)感受,是藝術(shù)生活中不可或缺的組成部分,同時(shí)也是音樂(lè)專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)中必不可少的重要環(huán)節(jié)。如何走進(jìn)歌劇藝術(shù)殿堂,理解歌劇音樂(lè)內(nèi)涵,領(lǐng)略歌劇藝術(shù)的神奇魅力,成為歌劇愛(ài)好者與音樂(lè)專業(yè)學(xué)生的迫切需求。
歌劇是以歌唱為主要表現(xiàn)手段,將戲劇、詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈和美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù),是以音樂(lè)為主要表現(xiàn)手段的戲劇。通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場(chǎng)面等組成,有時(shí)也用說(shuō)白和朗誦。
西方古典歌劇起源于16世紀(jì)末的意大利,19世紀(jì)為其發(fā)展最為輝煌的時(shí)代。在漫長(zhǎng)的歌劇發(fā)展史中,產(chǎn)生過(guò)多種類型的歌劇,如正歌劇、喜歌劇、大歌劇、抒情歌劇、輕歌劇、樂(lè)劇等。不同歷史時(shí)期的不同類型的歌劇,均有著不同的時(shí)代特點(diǎn)和藝術(shù)特點(diǎn)。如正歌劇常以神話或重大歷史故事為題材,演出場(chǎng)面人物多、場(chǎng)景大、氣勢(shì)宏偉,在演唱上,用詠嘆調(diào)抒發(fā)主要情感,用宣敘調(diào)展示戲劇性的矛盾沖突,如普契尼的《圖蘭朵》、威爾第的《阿依達(dá)》等;抒情歌劇是一種劇情帶有濃郁的抒情格調(diào)和現(xiàn)實(shí)生活氣息,歌劇旋律悅耳、優(yōu)美并易于記憶,常具有傷感色彩的歌劇風(fēng)格,如古諾的《浮士德》、瑪斯奈的《曼儂》等;喜歌劇和輕歌劇劇情詼諧幽默,常有諷刺意味,常以民間生活故事為主要題材,故事情節(jié)生動(dòng)活潑,人物性格鮮明,如莫扎特的喜歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》、約翰·施特勞斯的輕歌劇《蝙蝠》等。歌劇音樂(lè)的構(gòu)成分為聲樂(lè)和器樂(lè)兩大部分。聲樂(lè)部分包括詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、朗誦等,器樂(lè)部分包括前奏曲(或序曲)、間奏曲等。在歌劇的聲樂(lè)部分中,最引人入勝的是男女主人公演唱的詠嘆調(diào),通常篇幅較大且富戲劇性,集中體現(xiàn)主人公的形象或心理刻畫(huà),旋律性強(qiáng),表現(xiàn)力豐富,是展示歌劇演員歌唱才華的重要途徑。此外,還有多種重唱形式,同時(shí)表達(dá)多人的內(nèi)心情感。歌劇中的合唱更是歌劇藝術(shù)重要的組成部分,它在描繪意境、營(yíng)造氣氛等方面發(fā)揮著重要作用。宣敘調(diào)也是歌劇中的一種重要的歌唱形式,通常稱為“朗誦調(diào)”,旋律接近于說(shuō)白,節(jié)奏較自由,是歌劇中發(fā)展戲劇情節(jié)的重要途徑。
由于歌劇是一種高度概括、凝練的藝術(shù)形式,通過(guò)虛擬化的手法,把劇中人物生活的廣闊空間濃縮到幾十平米的舞臺(tái)上,把幾年甚至幾十年的生活經(jīng)歷濃縮到幾小時(shí)的演出時(shí)間上,因此,在情節(jié)上往往有跳躍性,如果觀眾不能很好地把握作品,勢(shì)必造成理解的偏差。因此,對(duì)于一部陌生的歌劇作品,在欣賞之前,最好能夠先找來(lái)該歌劇的腳本以及有關(guān)這部歌劇的文字資料、影碟光盤(pán)等,提前了解該歌劇的創(chuàng)作背景、故事情節(jié)和人物性格,這樣可以大大提高對(duì)該歌劇的理解程度。如在欣賞歌劇《浮士德》前,先閱讀歌劇腳本,了解到該劇雖然取材于德國(guó)作家歌德的詩(shī)劇《浮士德》,但歌劇中并沒(méi)有刻畫(huà)浮士德追求崇高的精神世界和他一生不懈努力的場(chǎng)面,更沒(méi)有表現(xiàn)原詩(shī)劇中浮士德體現(xiàn)出來(lái)的歐洲資產(chǎn)階級(jí)上升時(shí)期進(jìn)步知識(shí)分子的先進(jìn)思想。而歌劇《浮士德》是圍繞浮士德、瑪格麗特和梅菲斯托菲勒三個(gè)主要人物展開(kāi),寫(xiě)浮士德出賣(mài)靈魂與魔鬼交易后與少女瑪格麗特的愛(ài)情悲劇。因此,在欣賞第三幕瑪格麗特的著名詠嘆調(diào)《珠寶之歌》時(shí),既能感受到這首詠嘆調(diào)音樂(lè)所表現(xiàn)的少女瑪格麗特天真純潔的內(nèi)心世界,同時(shí)也對(duì)該唱段預(yù)示的由貪圖虛榮釀成的悲慘結(jié)局有所體會(huì)。
詠嘆調(diào)是歌劇中主要角色的獨(dú)唱唱段,是作曲者根據(jù)劇情的需要為主要角色所寫(xiě)的,是主要角色在特定情境中集中抒發(fā)內(nèi)心感情、傾訴喜怒哀樂(lè)的重要唱段,是人物內(nèi)心的獨(dú)白。詠嘆調(diào)的旋律優(yōu)美動(dòng)聽(tīng),強(qiáng)調(diào)聲樂(lè)演唱技巧,具有很強(qiáng)的藝術(shù)魅力,可以說(shuō)是歌劇音樂(lè)中的精華部分,因此,歌劇欣賞中對(duì)詠嘆調(diào)的欣賞應(yīng)放在重心位置,它不僅藝術(shù)高超,格調(diào)清新高雅,而且著重表現(xiàn)了主人公內(nèi)心復(fù)雜矛盾的心情,塑造出豐滿的人物形象,是戲劇沖突集中的表現(xiàn)。如柴可夫斯基的歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》中第一幕第二場(chǎng),自幼在鄉(xiāng)村長(zhǎng)大的少女塔吉雅娜初識(shí)奧涅金時(shí)激動(dòng)不已,為表白愛(ài)慕寫(xiě)信時(shí)的情景,詠嘆調(diào)音樂(lè)將塔吉雅娜熱情的表白、煩躁不安的激動(dòng)、對(duì)幸福的憧憬以及對(duì)幸福的無(wú)悔追求的內(nèi)心世界表現(xiàn)得淋漓盡致。
歌劇中的重唱通常發(fā)生在主要人物的情感交融或是糾葛的時(shí)刻,它精簡(jiǎn)了歌劇篇幅,直接表現(xiàn)戲劇沖突,它使幾個(gè)角色的內(nèi)心世界同時(shí)得到展示并發(fā)生相互影響,深化了歌劇內(nèi)容的表現(xiàn)。如古諾的《羅密歐與朱麗葉》第一幕第一場(chǎng),羅密歐與朱麗葉初識(shí)時(shí)唱了一句歌謠式的樂(lè)句,朱麗葉重復(fù)了一次,之后,羅密歐用同樣的旋律表示他與朱麗葉心心相印,最后這對(duì)主人公以平行六度的二重唱結(jié)束了這段音樂(lè)。
合唱是歌劇音樂(lè)的一種形式,有其他音樂(lè)形式所不可替代的特殊的表現(xiàn)功能。從審美意義上說(shuō),合唱的音響組合、和聲織體自有其相對(duì)獨(dú)立的形式美感,一曲曲恢宏的、深沉的、優(yōu)美的合唱歌聲令人久久難以忘懷。歌劇中的合唱可以表現(xiàn)群體形象,可以描繪風(fēng)俗背景、布局特定氣氛,可以敘述劇情,也具有結(jié)構(gòu)功能。如普契尼《蝴蝶夫人》第二幕中巧巧桑穿上當(dāng)初的婚服,懷著幸福的期盼,等待平克爾頓的歸來(lái)。她在月光下凝視前方,直至黎明時(shí)分,遠(yuǎn)處傳來(lái)哼唱的漁夫號(hào)子,襯托出苦等一夜的巧巧桑有多么癡情。這支優(yōu)美的合唱也反映了作曲家本人對(duì)蝴蝶夫人不幸命運(yùn)的同情,對(duì)她真摯純潔心靈的贊美。
欣賞歌劇,除了欣賞演員美妙的詠嘆調(diào)、重唱、合唱外,更要欣賞演員惟妙惟肖的表演。表情上的東西、感情上的東西是相通的,是沒(méi)有國(guó)界的,觀眾會(huì)感受到演員的豐富表情,一笑一顰、舉手投足,總是盡可能地詮釋出音樂(lè)的內(nèi)涵,帶動(dòng)觀眾的情緒。如果我們?cè)谛蕾p歌劇時(shí)能細(xì)致地觀看演員的表演,就能達(dá)到最佳的欣賞效果。
歌劇選材廣泛,內(nèi)容豐富,既能表現(xiàn)人物較為復(fù)雜的思想感情,又能反映重大的社會(huì)性、哲理性問(wèn)題。正如《歌劇概論》緒言中所述:“歌劇是一部百科全書(shū),它記錄了大革命的雄偉,世紀(jì)末的傷頹,陰謀家的諂媚,有情人的苦悲;有賭徒的狂熱,有歌手的懺悔,有多余人的失落,有英雄的眼淚?!币嬲x懂歌劇這部百科全書(shū),視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)方面的感知是不可缺少的。只有在全面了解歌劇藝術(shù)的基礎(chǔ)知識(shí)、掌握歌劇欣賞的基本方法,并親身品味了幾部西方古典歌劇名作原汁原味地演出后,我們才能獲得全方位的情感體驗(yàn),才能感受到歌劇藝術(shù)的獨(dú)特魅力,才能真正理解歌劇藝術(shù)在音樂(lè)歷史的舞臺(tái)上經(jīng)久不衰的原因所在。
當(dāng)然, 隨著時(shí)代的發(fā)展, 特別是在當(dāng)前國(guó)際交流頻繁的大背景下, 東西方文化之間產(chǎn)生了越來(lái)越多的交流。東西方藝術(shù)在不失本色的前提下, 相互借鑒、相互吸收, 豐富了各自的藝術(shù)表現(xiàn)力和劇目生產(chǎn), 做了許多有意義的事情。