石力月

(上海師范大學(xué) 人文與傳播學(xué)院，上海 200234)

“IP”是近幾年來影視行業(yè)的熱詞，為英文“Intelletual Property”的縮寫，即知識產(chǎn)權(quán)。但在當(dāng)下的影視領(lǐng)域，無論學(xué)界還是業(yè)界并不從直譯的意義上去談?wù)撍?，而多是指涉那些已?jīng)具有相當(dāng)受眾基礎(chǔ)的文學(xué)作品、歌曲、電視節(jié)目等改編影視作品。但并不是所有的改編電影都叫“IP電影”，“改編”多是針對文本本身而言，而“IP”則更多地強(qiáng)調(diào)作品基于市場的交換價(jià)值。

西游題材就是一個(gè)典型的例子，它被稱為“超級IP”并不僅僅因?yàn)槠湓陂L達(dá)近一個(gè)世紀(jì)的時(shí)間里經(jīng)歷過各種改編，更重要的原因是近年來該題材電影往往能夠?qū)崿F(xiàn)較高的市場回報(bào)，因此被不斷地生產(chǎn)。換句話說，巨大的交換價(jià)值是西游題材IP化的關(guān)鍵動力與實(shí)質(zhì)含義。

目前對于IP電影的研究相對集中于文本本身，然而如果不討論文本的生產(chǎn)及整個(gè)市場結(jié)構(gòu)與環(huán)境，恐怕很難回答諸如“為什么今天不少IP電影的內(nèi)容評價(jià)不高但其票房表現(xiàn)卻不差”“為什么近兩年即使某些IP電影在口碑甚至市場上遭遇失靈但資本卻依舊鐘情于這類作品的生產(chǎn)”等問題。具體到西游題材IP電影，單一的文本分析無法回答、需要在生產(chǎn)中進(jìn)行解釋的首要問題就是：“為什么早年那些西游題材電影不被稱為‘IP電影’？”

一、電影多文本生產(chǎn)的斷裂及其IP化

小說《西游記》是中國古代四大名著之一，它自近現(xiàn)代影視業(yè)發(fā)展的初期開始就不斷地被搬上熒幕(屏)，直至今天。例如早在20世紀(jì)20年代就有多部相關(guān)題材影視作品問世：“《孫行者大戰(zhàn)金錢豹》(1926)、《西游記女兒國》(1927)、《鐵扇公主》(1927)、《西游記蓮花洞》(1928)，由天一公司出品；《豬八戒招親》(1926)、《西游記孫悟空大鬧天宮》(1927)、《西游記孫悟空大鬧黑風(fēng)山》(1928)、《西游記無底洞》(1928)、《紅孩兒出世》(1928)，由大中國影片公司出品；還有元元影業(yè)公司的《西游記十殿閻王》(1927)；合群影業(yè)公司的《豬八戒大鬧流沙河》(1927)；明星影業(yè)的《車遲國唐僧斗法》；上海影戲公司的《盤絲洞》(1927)；長城公司的《火焰山》(1928)、《真假孫行者》(1928)。”[1](P8-9)

除了大陸地區(qū)以外，香港也是歷史上改編拍攝西游題材電影的重鎮(zhèn)?！叭绻麖?949年邵氏兄弟有限公司的《紅孩兒》算起，到1975年邵氏公司再拍《紅孩兒》止，這二十多年間香港約有35部《西游記》題材電影。其中包括葉一聲導(dǎo)演的《紅孩兒》(1949)、《哪吒大戰(zhàn)紅孩兒》(1950)、《豬八戒招親》(1953)，洪仲豪導(dǎo)演的《哪吒三戲六耳猴》(1950)、《馬騮精大戰(zhàn)金錢豹》(1950)，顧文宗導(dǎo)演的《馬騮精大鬧女兒國》(1950)、《西游記》(1956)，陳焯生導(dǎo)演的《鐵扇公主神火破天門》(1959)、《紅孩兒水晶宮救母》(1959)、《孫悟空鬧龍宮》(1962)、《孫悟空大鬧雷音寺》(1965)、《真假猴王斗八仙》(1965)，雷英、陳中堅(jiān)導(dǎo)演的《唐三藏取西經(jīng)》(1962)、《馬騮精出世》(1962)，黃鶴聲導(dǎo)演的《哪吒三斗紅孩兒》(1962)、《孫悟空七打九尾狐》(1964)、《孫悟空七斗八大仙》(1965)、《孫悟空三戲百花仙》(1965)、《孫悟空大戰(zhàn)群妖》(1966)，何夢華導(dǎo)演的《西游記》(1966)、《鐵扇公主》(1966)、《盤絲洞》(1967)、《女兒國》(1968)，等等?！盵2]

當(dāng)然，對于國人來說，改編影響力最大的西游題材影視作品恐怕還是1986年的央視版電視劇《西游記》，其收視率之高、觀眾面之廣，直到今天也難以被超越，它“創(chuàng)造了中國電視劇史上的重播紀(jì)錄，其播放次數(shù)甚至超過另外三部根據(jù)‘四大名著’改編的影視劇的播放次數(shù)的總和”。[3]即使20年之后又補(bǔ)拍了《西游記續(xù)集》，其影響力也遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如“86版”的那25集。此外，同樣是20世紀(jì)80年代，“長春電影制片廠拍攝的《火焰山》、中央新聞記錄電影制片廠拍攝的《孫悟空大鬧無底洞》、珠江電影制片廠拍攝的《真假美猴王》等戲曲電影被搬上熒屏，也是紅極一時(shí)”。[1](P9)

以上這些不同版本的電影，有的取材于《西游記》部分情節(jié)，有的僅取材于其中一個(gè)故事甚至一個(gè)人物，還有的則是在原著的基礎(chǔ)上發(fā)揮想象、擴(kuò)充情節(jié)。不過，它們盡管出自不同時(shí)期，秉持不同的美學(xué)原則及生產(chǎn)方式，且受限于不同時(shí)期的技術(shù)(主要是特技)條件，但都繞不開與原著之間的關(guān)系。換句話說，“如何回應(yīng)原著”是上述西游題材的電影都需要處理的問題。

但情況到20世紀(jì)90年代發(fā)生了一個(gè)根本性的轉(zhuǎn)變，以1995年由劉鎮(zhèn)偉執(zhí)導(dǎo)、周星馳等人主演的《大話西游》系列電影(包括《月光寶盒》與《大圣娶親》兩部)為標(biāo)志，完全顛覆了以往西游題材的創(chuàng)作，改變了劇本與原著之間的關(guān)系：用“大話”首先宣告與原著之間的分野，從而得以使其另類敘事有成立的空間。緊接著，1996年和1998年，香港TVB(香港無線電視臺)先后推出張衛(wèi)健版的《西游記1》與陳浩民版的《西游記2》，同樣也是極大地顛覆了原著及大陸地區(qū)之前各個(gè)版本的改編。

這不是一個(gè)簡單的變化，雖然上映初期票房并不理想，但后來隨著互聯(lián)網(wǎng)的傳播及討論的興起，《大話西游》系列電影逐漸走熱，并被認(rèn)為開啟了一個(gè)后現(xiàn)代的敘事方式，以解構(gòu)原著情節(jié)及人物關(guān)系的方式獲得了新的意義，并由此不斷經(jīng)典化。甚至有研究者認(rèn)為它“與《低俗小說》(1994，美國)、《羅拉，快跑》(1998，德國)等一起，共同成為90年代世界影壇后現(xiàn)代電影文化的先驅(qū)”。[4]

但在文本以外需要指出的是，它的走紅在客觀上也為后來直至今天的西游題材IP擴(kuò)大化生產(chǎn)拆除了邊界，并提供了動力與合法性。從之后20多年的影視文本創(chuàng)作來看，所謂“后現(xiàn)代”并沒有在《大話西游》之后的西游題材影視劇里持續(xù)獲得解釋，反倒是常常僅作為消解原著的通行證，加速同類生產(chǎn)。而與原著關(guān)系剝離的生產(chǎn)正是西游題材電影IP化的開始。因?yàn)榕c原著剝離意味著“西游”得以僅僅作為“能指”存在，而能指得以獨(dú)立存在，說明它負(fù)載了影片相當(dāng)部分的交換價(jià)值。由此，核心的問題在于，為什么作為能指的“西游”能夠負(fù)載交換價(jià)值？

這個(gè)問題可以換種方式表述得更具象一些，即：《大話西游》以來的眾多西游題材電影既然能夠與原著幾無關(guān)聯(lián)，為什么它們不干脆完全撇除“西游”而直接講述另外一個(gè)故事呢？這里面至少有兩層考量。首先，從文本特征上來說主要有以下幾個(gè)原因：(1)《西游記》小說文本內(nèi)容豐富，故事情節(jié)飽滿，易于衍生出各類表現(xiàn)方式的相關(guān)題材電影，甚至除了中國以外許多其他國家也都先后拍攝過各類改編的西游題材影視劇，例如日本、韓國以及美國等，雖然褒貶不一，但足見該題材的影響力之大。(2)在主題上，《西游記》是神魔浪漫主義小說，能夠根據(jù)時(shí)代演進(jìn)和受眾需求生產(chǎn)嫁接現(xiàn)實(shí)主義的解讀，因此給電影的改編留有較大余地，即通過已有為人熟知的內(nèi)容元素，根據(jù)需要與時(shí)俱進(jìn)地更新主旨及價(jià)值觀等。(3)在人物形象上，《西游記》小說中無論是作為主角的師徒四人還是作為配角的白骨精、女兒國國王等，人物形象都十分鮮明，具有作為一個(gè)獨(dú)立IP進(jìn)行生產(chǎn)的可能性。

其次，從《大話西游》上映以來至今20多年的時(shí)間里能夠看到，西游題材的IP電影盡管口碑不一，但其票房表現(xiàn)總體不差。且不論2013年的《西游降魔篇》、2015年的《大圣歸來》等票房與口碑雙贏的電影，就是2016年的《大話西游3》與2017年的《西游伏妖篇》等口碑較差的電影，其票房表現(xiàn)也并不差，例如《大話西游3》雖然豆瓣評分僅有3.6，卻蟬聯(lián)票房周冠軍，并最終獲得3億多的總票房，超越了許多口碑得分更好的影片?！段饔畏范拱暝u分也不過5.6，卻獲得了超過16億的總票房，甚至超越了2013年上映的口碑更好一些的《西游降魔篇》12億多的總票房。而豆瓣評分4.1的《西游記之大鬧天宮》于2014年初上映，5天半票房就突破了5億，成為迄今中國電影史上最快破5億票房的電影。同時(shí)，也正因?yàn)椤段饔斡浿篝[天宮》與《西游記之孫悟空三打白骨精》均獲得了超過10億的總票房，盡管其豆瓣評分均在6以下，各路批評不絕于耳，導(dǎo)演鄭保瑞仍然能夠獲得大資本的青睞，順利拍攝了其西游題材系列第三部電影《西游記女兒國》并于2018年2月上映。①由此可見，這些西游題材的電影總體上呈現(xiàn)出了“無論什么樣的敘事以及什么樣的質(zhì)量，幾乎都不影響良好的票房收入”的特征。這既是作為能指的“西游”具有交換價(jià)值的明證，又是它近些年被頻繁生產(chǎn)的關(guān)鍵動機(jī)。

二、作為交換價(jià)值實(shí)現(xiàn)基礎(chǔ)的獨(dú)特生產(chǎn)性要素

1.去邊界的改編文本：“衍生IP”化

如前文所說，1995年之后至今20多年間生產(chǎn)的西游題材IP電影，尤其是近幾年頻繁立項(xiàng)、密集型生產(chǎn)的相關(guān)產(chǎn)品，從文本內(nèi)容上來說多與原著已沒什么關(guān)聯(lián)，也正因如此，出現(xiàn)了來源于“衍生IP”生產(chǎn)的情形。例如《大話西游3》就是以《大話西游》的最初版本被IP化為基礎(chǔ)生產(chǎn)的，而電影《悟空傳》則是以網(wǎng)絡(luò)文學(xué)IP《悟空傳》為基礎(chǔ)生產(chǎn)的。它們在敘事上的共同點(diǎn)是，以部分“西游”元素做引，利用“西游”大背景和基礎(chǔ)人物形象創(chuàng)作全新劇情片，弱化了《西游記》原著的故事情節(jié)，并對其中人物進(jìn)行大膽改造，實(shí)際上是借“西游”之名卻不談“西游”之事。因此業(yè)界也有人將之冠以“新西游主義”的說法。

也正因?yàn)橐环矫娌粩喑霈F(xiàn)依托于“衍生IP”生產(chǎn)的產(chǎn)品，另一方面“衍生IP”打開的市場局面客觀上為稀釋與原著之間的關(guān)系不斷爭取空間，因此，很快出現(xiàn)了“過度開發(fā)”的局面。據(jù)統(tǒng)計(jì)，“2014年1月到2016年4月已立項(xiàng)還未上映的《西游記》題材電影共約35部”。[2]尤其在農(nóng)歷猴年的2016年，有多檔相關(guān)影片上映或開拍，例如《西游降魔篇2》《西游記之孫悟空三打白骨精》《敢問路在何方》《大唐玄奘》《大話西游3》《大圣歸來2》等，從各個(gè)方向上以各種形式剝離與原著之間的關(guān)系。到了2017年上映的《大鬧天竺》，已經(jīng)完全掏空人物和劇情，只借用一個(gè)“殼”了。不過，面對這一情形受眾倒是未必全然買賬，網(wǎng)絡(luò)平臺上就有人打趣道：“請電影界放過悟空。”

2.無需支付的版權(quán)成本與相對易得的生產(chǎn)成本

雖然改編文本往往由于原著的存在相比從零開始的創(chuàng)作可能節(jié)約一些時(shí)間成本，②但許多IP電影面臨著一項(xiàng)巨大的成本支出，就是版權(quán)費(fèi)用。尤其是近些年來IP影視作品層出不窮，更是在短期內(nèi)使得版權(quán)費(fèi)用呈幾何倍數(shù)被推高。例如：“2011年9月，網(wǎng)絡(luò)作家顧漫以數(shù)十萬元的價(jià)格將《何以笙簫默》電影版權(quán)賣給了樂視，合約期為三年；2014年下半年，版權(quán)即將到期之際，顧漫又以七位數(shù)的價(jià)格賣給了光線，價(jià)格翻了近十倍?！盵5]“郭敬明所著部分知名度不高的作品影視版權(quán)開價(jià)2500萬元，且不講價(jià)；韓寒旗下的APP應(yīng)用ONE中的人氣短篇作品，開價(jià)均在百萬元左右?！盵5]

如此高昂的版權(quán)成本，是近幾年來IP電影盈利概率高、空間大的結(jié)果——今天的影視劇產(chǎn)業(yè)鏈更為完整，盈利模式也更為多樣，它們往往不僅追求熒幕(屏)一次放映，而且力求多次開發(fā)，包括打造周邊產(chǎn)品，同時(shí)，進(jìn)入互聯(lián)網(wǎng)播映往往能夠獲取多種盈利形式，對于原著受眾基礎(chǔ)好、對廣告商吸引力大的IP電影來說尤其如此。換句話說，版權(quán)價(jià)值與其盈利能力是成正比的。另一方面，迅速增長的版權(quán)費(fèi)用也極大地抬高了IP電影的整體生產(chǎn)成本，既加劇了惡性競爭的程度，也成為惡性競爭的后果。

然而，“西游”IP的不同之處在于對其進(jìn)行影視劇改編不必支付高昂的版權(quán)費(fèi)用，因?yàn)榘凑宅F(xiàn)行著作權(quán)法的規(guī)定，作者死亡50年后，作品即進(jìn)入公有領(lǐng)域，任何人都可以對其進(jìn)行使用。因此，西游題材電影相較其他許多IP電影就省去了生產(chǎn)成本當(dāng)中的很大一塊，這也是它常常被改編的重要原因之一。

此外，從生產(chǎn)邏輯來看，IP電影火爆生產(chǎn)的動力機(jī)制源于一個(gè)基本假設(shè)，即：相較那些未經(jīng)市場檢驗(yàn)的劇本而言，IP劇本是有相當(dāng)受眾基礎(chǔ)的，這在很大程度上能夠減少生產(chǎn)后果的不確定性，從而增加盈利的概率與空間。而“西游”算得上是IP中的IP，它的覆蓋面之廣、經(jīng)久不衰的程度以及其能夠二次開發(fā)的衍生IP所帶來的“多保險(xiǎn)”，共同構(gòu)成了強(qiáng)烈的生產(chǎn)動機(jī)。

這個(gè)生產(chǎn)動機(jī)不僅能夠不斷地召喚受眾，也能召喚前仆后繼的生產(chǎn)者及其他生產(chǎn)性要素投入其中，包括編劇、導(dǎo)演、演員、資方及各類贊助等。在影視產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的條件下，演員的成名與市場收益往往是成正比的，因此，IP電影往往能夠組成超強(qiáng)豪華陣容，作為超級IP的西游題材電影就更不例外了。無論是早年的還是近年的，口碑好的還是口碑差的，概莫能外。例如，早年被奉為經(jīng)典的《大話西游》系列，導(dǎo)演為劉鎮(zhèn)偉，主演有周星馳、吳孟達(dá)、羅家英、朱茵、莫文蔚等。后來劉鎮(zhèn)偉還導(dǎo)演了《大話西游3》，主演保留了早年的莫文蔚，并增加了韓庚、唐嫣、吳京等。此外，《西游降魔篇》導(dǎo)演為當(dāng)年《大話西游》系列主演之一的周星馳本人，主演則為文章、舒淇、黃渤等?！段饔畏穼?dǎo)演是徐克，主演有吳亦凡、林更新、姚晨等。如此強(qiáng)大的演職陣容，是小成本電影所無法擁有的。另據(jù)資料顯示，《西游伏妖篇》制作成本在4億左右，《西游記女兒國》的制作成本高達(dá)近6億，而《西游記之孫悟空三打白骨精》中僅兩場戲的模型制作就耗資逾千萬，如此高昂的制作成本也不是一般小公司所能負(fù)擔(dān)的。因此可以說，整個(gè)生產(chǎn)系統(tǒng)都能夠?qū)崿F(xiàn)資源的優(yōu)化甚至最優(yōu)配置，各路要素“強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合”是西游題材IP電影的普遍特征。

3.可疊加IP的生產(chǎn)模式

不過無需支付版權(quán)費(fèi)用雖然可能一定程度地降低生產(chǎn)成本，但是也并不能允諾“旱澇保收”。《西游記》版權(quán)開放的另一面則是“分粥者”多，改編有高下，由此帶來投資的回報(bào)率也不一樣。尤其是近些年，西游題材電影的改編已經(jīng)到達(dá)了白熱化程度，每年都有數(shù)部甚至數(shù)十部相關(guān)影片上映，因此，即便是手握“西游”這樣的超級IP，電影生產(chǎn)者也需要費(fèi)盡心思尋求更有保障的制片方式，盡可能地降低投資風(fēng)險(xiǎn)，疊加IP的生產(chǎn)模式在這種情形之下成為超級IP電影生產(chǎn)的新趨勢之一。

在這里，疊加IP主要有兩重含義。第一重是指在一個(gè)IP電影的生產(chǎn)中嫁接另一個(gè)題材完全不同的熱門IP。從生產(chǎn)邏輯以及生產(chǎn)者預(yù)期來說，之所以把兩個(gè)IP捆綁在一起，是為了給電影上個(gè)“雙保險(xiǎn)”，不但旨在盡可能地降低收益風(fēng)險(xiǎn)，而且旨在疊加收益。例如，2015年賀歲檔上映的《萬萬沒想到·西游篇》便是采取了這樣一種方式將“西游”與近兩年紅遍網(wǎng)絡(luò)的熱門自制劇《萬萬沒想到》結(jié)合在一部電影中，試圖去吸引不同年齡層次和觀影取向的受眾。生產(chǎn)者為此信心滿滿，并號稱預(yù)期票房10個(gè)億，然而實(shí)際上最終只收獲3個(gè)億左右。雖然“《萬萬》3000多萬的成本早已通過植入、網(wǎng)絡(luò)發(fā)行等各種手段收回成本，后續(xù)的上映，純屬賺錢”，[6]但其在口碑上的不如人意也是跌破了生產(chǎn)者及業(yè)內(nèi)人士的市場預(yù)期。盡管后來生產(chǎn)者將失利的原因主要?dú)w結(jié)為諸如檔期、排片以及營銷等外部因素，但從各類受眾的具體觀影反饋來看，其IP疊加創(chuàng)作時(shí)，作品文本所產(chǎn)生的各種“排異反應(yīng)”是一個(gè)關(guān)鍵因素——IP疊加不僅未能“強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合”，反而破壞了兩個(gè)IP原本的特色，生產(chǎn)出來的作品非驢非馬，誰都不買賬。

因此，“雙IP”不一定是“雙保險(xiǎn)”，其制片理念雖然可能為超級IP的開發(fā)創(chuàng)造一種新思路，但這種結(jié)合依然充滿風(fēng)險(xiǎn)。因?yàn)殡娪笆且粋€(gè)復(fù)雜的集合體，其生產(chǎn)后果及播放效應(yīng)無法由一個(gè)固定的公式演算得出，IP的數(shù)量與作品的成敗收益并無對應(yīng)性的關(guān)聯(lián)，簡單的“拼湊”“混搭”更無法直接變現(xiàn)。故而，生產(chǎn)者需要明白，“雙IP”甚至“多IP”需要在新的創(chuàng)作里被重新激活，只有通過多層次的改造達(dá)成文本本身的結(jié)構(gòu)性創(chuàng)新，才有被期待的可能，而這一點(diǎn)也不比單個(gè)IP的改編來得輕松。

疊加IP的另一重含義與前文所說的“衍生IP”相關(guān)。例如《大話西游》系列電影。這里的疊加IP是指市場反響良好的衍生IP能夠被再次甚至多次生產(chǎn)，既包括以續(xù)集的方式，也包括以改編重現(xiàn)的方式，即自身的反復(fù)疊加。例如2016年上映的《大話西游3》就是由《大話西游》系列電影原導(dǎo)演劉鎮(zhèn)偉執(zhí)導(dǎo)且與前兩部情節(jié)多少有所關(guān)聯(lián)續(xù)接的電影。而《大話西游》系列之《月光寶盒》和《大圣娶親》兩部電影的膠片經(jīng)過修復(fù)于2014年重新上映以再次獲得票房收入。不過，與IP疊加相似的是，重復(fù)生產(chǎn)也未必是靈丹妙藥，從最終結(jié)果來看《大話西游3》并不那么盡如人意。一方面，觀眾對劇情的認(rèn)可度不高；另一方面，《大話西游》經(jīng)典系列重新上映的票房寥寥，反響不大。

三、IP電影的生產(chǎn)鏈條與交換價(jià)值的循環(huán)倍增

在傳統(tǒng)關(guān)系中，“生產(chǎn)”與“消費(fèi)”是邊界分明的，它們處于一個(gè)鏈條的不同位置。然而，在媒介實(shí)踐領(lǐng)域的生產(chǎn)、消費(fèi)方式已然發(fā)生巨大變化的今天，尤其是當(dāng)互聯(lián)網(wǎng)生產(chǎn)、消費(fèi)崛起，“消費(fèi)的增長變得更具生產(chǎn)性”[7](P13)成了愈加凸顯的現(xiàn)實(shí)。這在一定程度上既改變了媒介生產(chǎn)與消費(fèi)原有的含義，也改變了它們之間的關(guān)系，其復(fù)雜性與變動性需要被討論。

1.互聯(lián)網(wǎng)投資與消費(fèi)熱引發(fā)大數(shù)據(jù)生產(chǎn)

近年來西游題材電影的制作成本大多高昂，所以往往是由若干家公司聯(lián)合投資，其中不乏相當(dāng)數(shù)量的互聯(lián)網(wǎng)公司。它們一方面能夠撐起不斷攀升的制作成本，另一方面也有足夠的權(quán)力向生產(chǎn)要票房。換句話說，天價(jià)制作費(fèi)與天價(jià)票房的交易都主要控制在大公司的手里，這也是近年來西游題材電影持續(xù)生產(chǎn)的重要原因。仍然以《西游記之大圣歸來》為例，騰訊旗下的“微票兒”是聯(lián)合出品方，在其平臺銷售的該片的票房，占到總票房的三到四成，銷售額達(dá)到兩億元左右，創(chuàng)下了一個(gè)新紀(jì)錄。而2018年2月上映的《西游記女兒國》，在其制作公司與發(fā)行公司里均有阿里影業(yè)旗下的上海淘票票影視文化有限公司。此外，“《西游伏妖篇》與《大鬧天竺》的出品方里均出現(xiàn)了互聯(lián)網(wǎng)在線選座平臺。貓眼影業(yè)參與了《大鬧天竺》的出品發(fā)行，《西游伏妖篇》則同時(shí)擁有貓眼電影和淘票票”。[8]

近兩年，互聯(lián)網(wǎng)公司對于電影消費(fèi)的影響已然舉足輕重，但它們紛紛投入大量資本與精力推動電影消費(fèi)，并不僅僅是“為他人做嫁衣”，而是要為自己進(jìn)軍影視業(yè)鋪路?；ヂ?lián)網(wǎng)公司紛紛開始嘗試與專業(yè)傳媒公司合作，成為電影的聯(lián)合出品方或聯(lián)合發(fā)行方，從電影產(chǎn)業(yè)鏈的后端逐步向前推進(jìn)，甚至自己成立電影公司從而控制大部分產(chǎn)業(yè)鏈甚至全產(chǎn)業(yè)鏈。例如阿里影業(yè)就試圖把控全產(chǎn)業(yè)鏈，這在其核心業(yè)務(wù)介紹中體現(xiàn)得很清楚：“阿里影業(yè)聚焦于探索互聯(lián)網(wǎng)與傳統(tǒng)影視的深度融合和創(chuàng)新應(yīng)用，集團(tuán)核心業(yè)務(wù)涵蓋四大板塊：內(nèi)容制作、互聯(lián)網(wǎng)宣傳發(fā)行、娛樂電商、國際化；以IP(知識產(chǎn)權(quán)，Intellectual Property)為核心的電影制片業(yè)務(wù)及以頂級電視劇為主導(dǎo)的電視運(yùn)營業(yè)務(wù)；互聯(lián)網(wǎng)與傳統(tǒng)線下發(fā)行相結(jié)合的宣傳發(fā)行業(yè)務(wù)；依托阿里巴巴集團(tuán)生態(tài)體系所延伸出的娛樂電子商務(wù)平臺；以及整合全球資源、技術(shù)和人才并直接參與國際娛樂項(xiàng)目的國際業(yè)務(wù)。”[9]這種對于電影全產(chǎn)業(yè)鏈的把控意味著當(dāng)消費(fèi)反作用于生產(chǎn)時(shí)，阿里巴巴作為“電商”的互聯(lián)網(wǎng)基因?qū)⒃谶@種機(jī)制中發(fā)揮重要作用，而這個(gè)“基因”就是——大數(shù)據(jù)。

“電商”系統(tǒng)能夠通過分析在各自網(wǎng)絡(luò)平臺上購票用戶的觀影習(xí)慣、頻次、偏好等豐富的數(shù)據(jù)歸納出電影生產(chǎn)的指導(dǎo)方向——哪些電影最具票房號召力、什么題材的電影最能吸引觀眾、傾向于某一類型影片的觀眾具有哪些特征及他們有什么樣的消費(fèi)習(xí)慣等，這些數(shù)據(jù)被直接導(dǎo)入越來越背負(fù)資本回報(bào)重任的電影生產(chǎn)中，并具有決定性的作用和意義。特別是“西游”這樣的超級IP，對于幾大“電商”進(jìn)軍電影全產(chǎn)業(yè)鏈用作“試金石”是再理想不過的對象。因此，通過大數(shù)據(jù)展開精確分析，把握消費(fèi)動態(tài)，找到最有市場號召力的元素并應(yīng)用于超級IP電影中，對它們來說既非難事也是必需的。

然而這種電影生產(chǎn)方式一方面加劇了受眾的消費(fèi)者化，另一方面幾乎抽空了電影所有非商品的內(nèi)涵，進(jìn)而極大程度地淪為資本要求巨額回報(bào)的工具。

當(dāng)然，電影文本與觀影過程以及受眾的觀影心理也都有其復(fù)雜性，體現(xiàn)在大數(shù)據(jù)中的所有精準(zhǔn)的計(jì)算也并不能完全保證達(dá)到預(yù)期的收益。這既為資本的進(jìn)一步訴求提供動力，也為多樣化的生產(chǎn)留下了一定的空間。

2.消費(fèi)的生產(chǎn)性——海外發(fā)行的好萊塢化促使生產(chǎn)變革

近些年，當(dāng)好萊塢的“超級英雄們”一次又一次在中國電影市場創(chuàng)造驚人的票房紀(jì)錄時(shí)，中國的電影行業(yè)也開始挖掘和打造更多依托于本土超級IP的大片逆向輸出，試圖以海外發(fā)行的方式在全球市場中獲取收益。一方面，消費(fèi)上的雙向性越來越多，另一方面，這種消費(fèi)的雙向性對于生產(chǎn)提出了新的要求。

不過事實(shí)上，“海外”因素早就進(jìn)入了中國電影生產(chǎn)的各個(gè)環(huán)節(jié)，從投資到制作、到發(fā)行，無論是不是超級IP，均不同程度地有所表現(xiàn)。然而，相比前兩個(gè)環(huán)節(jié)的“輸入”，作為“輸出”的海外發(fā)行環(huán)節(jié)對于中國電影來說是最薄弱的。這里面原因很多，既有經(jīng)濟(jì)/市場因素也有文化/意識形態(tài)因素，而后者往往影響更大。但西游題材在這方面并沒有很大的障礙，不但原著本身就具有豐富的文化意涵，而且作為影視作品很容易“去語境”地提煉出諸如英雄主義、吃苦得道等普適主題，因此依據(jù)海外發(fā)行的要求來改造生產(chǎn)的余地很大。

2014年上映的《西游記之大鬧天宮》就是一部海外發(fā)行很成功的影片，它在中國及其他六大地區(qū)同步上映，首周末票房高達(dá)5500萬美元，成為當(dāng)周全球單周票房最高的電影。此后幾個(gè)月它又陸續(xù)在全球80多個(gè)國家上映。這部影片的制作與發(fā)行都包含海外團(tuán)隊(duì)，人物塑造、內(nèi)容敘事以及視覺效果等方面也較大程度地與好萊塢化的審美對接。

而2015年上映的動畫電影《西游記之大圣歸來》這部外界眼中的票房“黑馬”，更是在投入正式生產(chǎn)之前就已經(jīng)開始尋求與國外市場的對接，選擇了用好萊塢公司的方式運(yùn)作海外市場：“在拍攝一部電影前，一般都會先做國際市場調(diào)查，看概念故事素材的市場反應(yīng)，然后再決定選擇什么樣的導(dǎo)演，出多少預(yù)算，最后出項(xiàng)目書，再到全世界范圍去找買家，開始做預(yù)售。通過前期的預(yù)售，大致就可以做出合理的預(yù)算?！盵10]在文本生產(chǎn)方面，《西游記之大圣歸來》大量吸收了海外發(fā)行方對電影制作提出的意見，考慮國外觀眾的喜好和需求，并不完全依仗《西游記》作為中國四大名著之一的知名度，而是將超級IP演繹成情節(jié)簡單易懂、人物個(gè)性突出、娛樂性強(qiáng)、符合年輕受眾觀影習(xí)慣、能適應(yīng)跨文化國際傳播的故事文本，使得東西方觀眾都能接受，因此該電影能夠在尚未上映的時(shí)候僅僅通過海外市場就收回了總投資的1/4。消費(fèi)的生產(chǎn)性特征由此顯現(xiàn)無疑。

3.作為生產(chǎn)的營銷與超級IP的生產(chǎn)性破壞

如前文所說，西游題材IP電影往往是高資本聚集、能夠支撐高成本營銷的，因此在這類電影的生產(chǎn)、消費(fèi)過程中，營銷的比重是很大的，甚至達(dá)到了“營銷式生產(chǎn)”的境地?！段饔畏肪褪莻€(gè)典型的例子。首先，其預(yù)告海報(bào)以白底紅字的形式直接宣告“周星馳、西游伏妖篇、徐克、大年初一”這幾個(gè)售賣重點(diǎn)，而未有公布任何與影片情節(jié)相關(guān)的內(nèi)容。其次，以發(fā)布一系列倒計(jì)時(shí)海報(bào)的方式制造并加強(qiáng)期待氛圍。再次，不定期地將影片截圖做成表情包發(fā)布在其官方微博上增加社交互動。最后，隆重發(fā)布姚晨和林更新合唱的主題曲《一生所愛》(在保留《大話西游》主題曲旋律的基礎(chǔ)上對歌詞有所修改)以及一系列與影片拍攝相關(guān)的花絮短視頻，從而將相關(guān)話題推向高潮。上述這四個(gè)方面的表現(xiàn)已經(jīng)與傳統(tǒng)營銷的路數(shù)及邏輯有了很大的不同，它們不再僅僅以生產(chǎn)的完成為行動前提，而是以自我充分、獨(dú)立的產(chǎn)品化成為了整個(gè)電影生產(chǎn)的一部分。從這個(gè)意義上來說，追求交換價(jià)值的不僅僅是電影本身，也包括其營銷。因此，《西游伏妖篇》的前期預(yù)告可以與影片內(nèi)容毫無關(guān)系，只需要強(qiáng)調(diào)與IP以及衍生IP之間的關(guān)系即可——不斷地征用周星馳及其經(jīng)典之作《大話西游》的各類元素大打“情懷”“懷舊”牌。

也正因?yàn)槿绱?，無論內(nèi)容水平如何，近年來的結(jié)果顯示西游題材電影的票房都不差，這在很大程度上就是“營銷式生產(chǎn)”的結(jié)果。而高資本聚集使得西游題材電影能夠在營銷上做足文章，各類媒介平臺也熱衷聚焦于這樣的電影——強(qiáng)大的演職陣容有足夠的號召力和話題性，同時(shí)也有足夠的營銷經(jīng)費(fèi)支持。然而營銷式生產(chǎn)在今天電影制作周期普遍縮短的情形下常常與扎實(shí)的文本創(chuàng)作構(gòu)成矛盾。因?yàn)檎覍な找嬖鲩L點(diǎn)即“賣點(diǎn)”的思路與檢視敘事的思路并不完全重合，當(dāng)前者擴(kuò)張，后者就容易出現(xiàn)緊張感，或者直接表現(xiàn)為敘事能力的下降，產(chǎn)出粗制濫造之作。這既是如今大資本支持下超級IP電影生產(chǎn)突出的隱憂，又是不斷稀釋超級IP文本價(jià)值的生產(chǎn)性破壞。

4.生產(chǎn)成就“超級”？——不確定的后產(chǎn)業(yè)鏈開發(fā)

超級IP的“超級”除了指涉無數(shù)的電影改編版本以外，還有一個(gè)突出指向就是后產(chǎn)業(yè)鏈的不斷開發(fā)。一般說來，后產(chǎn)業(yè)鏈包含很多內(nèi)容并且還在不斷地復(fù)雜化，它包含不同層次內(nèi)容的生產(chǎn)，從海報(bào)、道具、周邊小物件到DVD原聲碟書籍，再到贊助商產(chǎn)品活動以及主題樂園等。

就純邏輯推演來說，后產(chǎn)業(yè)鏈的開發(fā)對于電影生產(chǎn)最理想的正向作用，應(yīng)該是在循環(huán)生產(chǎn)鏈條中不斷地反哺電影本身的生產(chǎn)。但在實(shí)際的生產(chǎn)過程中，后產(chǎn)業(yè)鏈的開發(fā)在很大程度上都更多地被賦予了擴(kuò)大收益、降低票房風(fēng)險(xiǎn)的期待，從而使得它與電影的關(guān)系常常本末倒置，電影本身生產(chǎn)的重要性下降了。

此外，后產(chǎn)業(yè)鏈開發(fā)的復(fù)雜性還在于，一方面，各類衍生產(chǎn)品的消費(fèi)者未必與電影消費(fèi)者是完全重合的，這帶來了市場前景的不確定性；另一方面，由于電影本身重要性的下降，使得電影生產(chǎn)日趨配合后產(chǎn)業(yè)鏈開發(fā)的要求，從而進(jìn)一步弱化文本創(chuàng)作的地位。例如，盡管《萬萬沒想到·西游篇》電影口碑差強(qiáng)人意，但卻開發(fā)出非常多種類的衍生產(chǎn)品且大多熱銷，因而，即便后期票房與口碑雙輸，也不影響它賺得盆滿缽滿。

這樣一來，電影“受眾”的角色也能夠輕易被“消費(fèi)者”取代，審美角度的受眾之于電影生產(chǎn)已不再重要，而貢獻(xiàn)票房與衍生產(chǎn)品的消費(fèi)者才是這條循環(huán)生產(chǎn)鏈條上的助推器。

四、小結(jié)

綜上所述，擁有廣泛受眾基礎(chǔ)又無需支付版權(quán)費(fèi)用的西游題材IP電影對于資本來說是一個(gè)非常理想的選擇，這也能從一定程度上解釋為什么這個(gè)題材總是被爭相改編，反復(fù)立項(xiàng)。可是對于《西游記》原著來說，不斷地IP化、衍生IP化，也是一個(gè)“他者化”的過程，能夠源源不斷地通過“他者化”來進(jìn)行“變現(xiàn)”是“西游”在今天最大的交換價(jià)值。它以不斷被生產(chǎn)的方式被不斷消解，加之在消費(fèi)具有高度生產(chǎn)性的體系中，唯收益論日漸具有支配性地位，各個(gè)環(huán)節(jié)巨大的變現(xiàn)壓力使得精雕細(xì)琢的生產(chǎn)方式變得越來越不可能。這在一定程度上既是西游題材IP價(jià)值稀釋的生產(chǎn)性根源，也是今天整個(gè)電影市場“爛片當(dāng)?shù)馈钡纳a(chǎn)性根源。從這個(gè)意義上來說，今天的IP電影與過往所說的“改編”有著根本的不同，改編主要還是基于文本而言的，但是IP是基于市場交換而言的。

當(dāng)然，也需要看到電影生產(chǎn)和市場本身的復(fù)雜性與變動性。在近一年中，IP當(dāng)?shù)赖木置嬉渤霈F(xiàn)了一些拐點(diǎn)，這既是IP電影本身的問題導(dǎo)致的，也可能是整個(gè)電影市場重新盤整的契機(jī)。

注釋：

①在《新京報(bào)》對鄭保瑞的一段采訪中他自己點(diǎn)出了這個(gè)邏輯。當(dāng)記者問他下一部拍攝計(jì)劃是否為《西游記：火焰山》時(shí)，他說：“事實(shí)上是有這個(gè)考量和計(jì)劃(笑)，但這個(gè)計(jì)劃也要看《女兒國》在票房和口碑上的表現(xiàn)，因?yàn)椤度颉返某煽儾诲e(cuò)，我們才能繼續(xù)拍這個(gè)類型的電影。”該采訪參見：《女兒國》導(dǎo)演鄭保瑞：《觀眾喜歡，西游系列就不會?！?，http://jl.ifeng.com/a/20180221/6384545_0.shtml。

②當(dāng)然也不能一概而論，對于那些要面對大量“原著黨”以及已有眾多改編版本的IP來說，創(chuàng)新的難度以及付出的時(shí)間成本可能更高。