方蘋（中國(guó)人民大學(xué)，北京 100000）

東方傳統(tǒng)美術(shù)始于史前時(shí)代，以漢民族的傳統(tǒng)美術(shù)為主題，由于中國(guó)對(duì)傳統(tǒng)的尊重，使得中國(guó)美術(shù)有驚人的延續(xù)性。以歐洲為主題的西方傳統(tǒng)美術(shù)經(jīng)歷文藝復(fù)興、工業(yè)革命等數(shù)個(gè)重要時(shí)期。

人物畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫三大分支之一，具有重要地位，在西方，肖像畫在繪畫中的地位更為基礎(chǔ)。文章將從風(fēng)格迥異的中國(guó)和歐洲傳統(tǒng)繪畫找立足點(diǎn)，展現(xiàn)東西方繪畫中人物形象的不同的特點(diǎn)并揭示其原因，并試圖為中國(guó)繪畫的未來之路提出建議。

一、中西方人物畫發(fā)展及特征對(duì)比

1.1 中國(guó)畫中的人物形象特點(diǎn)及原因

在中國(guó)，文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展在魏晉時(shí)期空前活躍，潛伏在古老文化中的藝術(shù)精神在這個(gè)時(shí)期被發(fā)掘出來，成為文化創(chuàng)造中的一種自覺，人們對(duì)美的追求也比任何一個(gè)時(shí)代都要強(qiáng)烈。東晉顧愷之是中國(guó)歷史上第一位知名的大畫家，提倡以形寫神，他的理論中所提到的“寫神”之“神”可以解釋為人物內(nèi)在的生命或精神，藝術(shù)家以毛筆為媒介，將人物的“神”傳給畫面上的“形”，這一理論實(shí)際上受到慧遠(yuǎn)所著的《形盡神不滅論》中思想的影響。[1]自此藝術(shù)家們就擺脫了客觀實(shí)在的限制。顧愷之之后相繼涌出數(shù)批大師級(jí)別的畫家，而這一時(shí)期的繪畫理論和學(xué)說也為后世的人物畫奠定了基礎(chǔ)。

1.2.西方畫派中的人物形象特點(diǎn)及原因

希臘人在古代世界的個(gè)民族中，最能代表西方的社會(huì)精神，人物美術(shù)在西方第一個(gè)高峰就出現(xiàn)在古希臘時(shí)期。

與中國(guó)魏晉時(shí)期相同，古希臘人熱情坦率的表露人天性中豐富的感情，一切的對(duì)象和出發(fā)點(diǎn)都是世界上最重要的生靈——人。公元前5世紀(jì)，是希臘造型藝術(shù)繁榮的時(shí)期，典型性的雕塑家Myron創(chuàng)作了眾人所熟知的雕塑作品《擲鐵餅者》，整個(gè)作品展現(xiàn)著運(yùn)動(dòng)員強(qiáng)健的體魄和昂揚(yáng)的精神。希臘人尊崇不受君主或宗教支配的獨(dú)特理性世界觀，在哲學(xué)與科學(xué)都取得一定成就的條件下，古希臘藝術(shù)奠定了歐洲美術(shù)以寫實(shí)主義為基礎(chǔ)的眾多風(fēng)格流派的基礎(chǔ)，此后西方的肖像畫不斷追求寫實(shí)，歐洲傳統(tǒng)人物美術(shù)在偏重寫實(shí)和技法道路上越走越遠(yuǎn)。

二、中西方人物畫異同影響原因

2.1 哲學(xué)思想和美學(xué)思想的不同

2.1.1 中國(guó)早期的哲學(xué)思想和美學(xué)思想

中國(guó)畫的審美內(nèi)涵來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化，中國(guó)畫論往往零散、片段。我國(guó)最早記載有關(guān)于美的理論是伍舉同楚王的辯論[2]西周時(shí)期的思想中，美的意義被和倫理功利等同起來。

漢魏以來，“形神”關(guān)系就是一直在探討的哲學(xué)問題，在魏晉時(shí)代這一話題被賦予美學(xué)的意義，儒家的美學(xué)思想強(qiáng)調(diào)人的內(nèi)在美。而在道家學(xué)說中，文學(xué)藝術(shù)是陶冶情操的工具，此外魏晉時(shí)代玄學(xué)盛行，士人力圖擺脫之前儒家禮法的束縛，《世說新語·容止》中說：“何平叔美姿儀，面至白。”以“神”論“人”成為當(dāng)時(shí)的時(shí)代風(fēng)尚?！吧瘛钡挠^念的確立，意味著人的精神已成為藝術(shù)表現(xiàn)的對(duì)象，因而在繪畫理論上造成了重“神”的思想。

2.1.2 西方早期的哲學(xué)思想和美學(xué)思想

古典時(shí)期的希臘文化是西方世界眾多思想的源頭，出現(xiàn)了一批以講授知識(shí)謀生的“智者”，例如柏拉圖和亞里士多德，他們的思想突出了理性的精神。由于古希臘人崇尚人本主義精神，因此藝術(shù)作品在寫實(shí)原則的基礎(chǔ)上又帶有一定的理想之美，古希臘雕塑的特點(diǎn)在于質(zhì)樸而富于理想主義，這種藝術(shù)精神對(duì)西方美術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

14世紀(jì)文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)興起，歐洲人迎來了前所未有的科學(xué)和藝術(shù)發(fā)展的高峰，這一時(shí)期古典文化被人們認(rèn)為是取用不竭的智慧寶庫，這種“復(fù)古”是將古希臘時(shí)期對(duì)于人類本身的理性認(rèn)識(shí)納入到新的時(shí)代思想中。此時(shí)人物繪畫藝術(shù)掙脫了宗教的枷鎖，關(guān)注點(diǎn)回歸到人本身?？茖W(xué)與藝術(shù)緊密結(jié)合，人物畫的表現(xiàn)更為理性和寫實(shí)。

2.2 交匯的人物形象表現(xiàn)背后的原因

如果簡(jiǎn)單地說中國(guó)的繪畫偏于“感性”和“表現(xiàn)”，而西方偏重“理性”和再現(xiàn)，仿佛又把事情簡(jiǎn)單化了，早在古希臘時(shí)期，中國(guó)就擁有成熟于同時(shí)代西方的寫實(shí)技巧，創(chuàng)造出了秦始皇陵兵馬俑、青銅器這類凝結(jié)著高度理性的藝術(shù)作品，而西方的美學(xué)家黑格爾雖然比顧愷之晚了一千多年，但同樣是“以形寫神”論者，比如康定斯基，他關(guān)于外在形式和內(nèi)在內(nèi)容的學(xué)說就與中國(guó)謝赫在《畫品》中提到的“氣韻生動(dòng)”頗為相通。究其背后原因，關(guān)鍵在于不同的信仰造就了不同的理性和形神觀。

三、中國(guó)繪畫近現(xiàn)代的困境

16世紀(jì)以來，歐洲文化強(qiáng)勢(shì)輸出，時(shí)至今日已經(jīng)被東方各文化接受與吸收。雖然中國(guó)藝術(shù)品也一度盛行歐洲，但中國(guó)人對(duì)歐洲美術(shù)的包容和接受程度遠(yuǎn)高于歐洲人對(duì)中國(guó)美術(shù)的。藝術(shù)的影響力來自創(chuàng)造性以及對(duì)創(chuàng)造性的合法性認(rèn)可，而合法性的基礎(chǔ)則依賴于經(jīng)濟(jì)、政治以及綜合實(shí)力的權(quán)衡。[3]

近年來西方人對(duì)東方的宗教和思想展現(xiàn)了越來越強(qiáng)烈的興趣，歐洲人由于自身有著古老的審美傳統(tǒng)和完整的藝術(shù)體系，因此他們對(duì)“外來”的中國(guó)繪畫難以接受，但是美國(guó)卻不同，美國(guó)多元的文化來自于自身對(duì)大洋彼岸各類文化藝術(shù)的熱情和包容，岡倉天心、芬諾洛薩等人將東方的美學(xué)思想在美國(guó)傳播開來，進(jìn)而走向世界，盡管如此，基于中國(guó)傳統(tǒng)文化真正意義上的中國(guó)畫的輸出還有很長(zhǎng)的路要走。

三、總結(jié)

東西方的文化不需要互相攀比或者詆毀，不同的歷史背景使得世界上的人們擁有不同的世界觀和不同的審美傾向，但是不能否認(rèn)中國(guó)繪畫在世界繪畫領(lǐng)域的弱勢(shì)地位，中國(guó)繪畫想要進(jìn)一步發(fā)展，重要的是藝術(shù)家不斷地通過繪畫實(shí)踐、批判和認(rèn)識(shí)，提出新的問題。中國(guó)文化有著不弱于世界上任何一個(gè)現(xiàn)存的古老文明的力量，在綜合國(guó)力不斷進(jìn)步的今天，藝術(shù)家們?nèi)允治諏⑦@股力量發(fā)揚(yáng)光大的機(jī)會(huì)。

注釋：

[1]《中國(guó)美學(xué)史》，李澤厚、李綱紀(jì)，安徽文藝出版社，2001，第455頁

[2]“夫美者也，上下、內(nèi)外、小大、遠(yuǎn)近皆無害焉，故曰美。”《國(guó)語·楚語上》記載

[3]《論繪畫》，呂澎，桂林，廣西師范大學(xué)出版社，2016.7，第11頁。