彭鏡（齊魯工業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，山東 濟(jì)南 250000）

一、花鳥畫趣味性的筆墨意境

花鳥畫的筆墨意境是畫家創(chuàng)作要解決的一些問題。就像石濤《畫語錄》開篇即云：“太古無法，太樸不散；…所以一畫之法，乃自我立?！薄胺虍嬚撸瑥挠谛恼咭?。”[1]所以說筆墨沒有處理好，自然意境也表達(dá)不出來，更何況其趣味性呢？石濤還說“此一畫收盡鴻蒙之外，即億萬萬筆墨，未有不始于此而終于此。”只要筆墨表達(dá)到一定的程度，它自身的筆墨意境也就表達(dá)出來了，其趣味性也不言而喻。

（一）花鳥畫筆墨意境的特點(diǎn)

花鳥畫的筆墨意境都是因人而異出現(xiàn)不同的效果。有的人筆墨雄奇、老辣、淋漓痛快；有的婉勁含蓄、飄逸灑脫等。筆墨韻味引發(fā)的筆墨趣味性的作品數(shù)不勝數(shù)，花鳥畫中通過不同的筆墨運(yùn)用而產(chǎn)生出來的筆墨韻味是很有意思的。筆墨意境內(nèi)蘊(yùn)豐富，虛實(shí)相生?；B畫中個(gè)性的筆墨會產(chǎn)生有意思的筆墨意境。意境也決定著畫面意境的一個(gè)審美度。花鳥畫的筆墨跟每個(gè)人的自身情感、修為、創(chuàng)作思想有關(guān)，每一個(gè)人的品行不同，其表現(xiàn)出來的筆墨韻味也就不同。有些人喜歡有趣的東西，有發(fā)現(xiàn)美的眼睛，它表現(xiàn)出來的東西肯定不一樣。如元代的王蒙、倪瓚，近現(xiàn)代的傅抱石、黃賓虹、齊白石、潘天壽等，他們所表現(xiàn)出來的筆墨意境就完全不一樣，各有千秋。其畫面里面所透露的筆墨趣味也不一樣。

花鳥畫的筆墨意境主要有四點(diǎn)：形、勢、氣、韻。第一是“形”它是筆墨的寄托，有形才有神，當(dāng)然筆墨自身有其美感，但沒有物象作為寄托，就有肉沒有骨，這樣的畫面怎么能談筆墨意境、筆墨趣味了。像山水畫中強(qiáng)調(diào)的各種皴法、書法講究的用筆、人物畫強(qiáng)調(diào)的十八描等。它都是因物象不同，所用的技法，表現(xiàn)方法就不同。第二是“勢”所謂取勢就是整個(gè)畫面的一個(gè)走向，我們在花鳥畫的創(chuàng)作中一定要觀其勢而觀其畫，畫面才能達(dá)到統(tǒng)一和諧。畫面的走向，勢的演變才使得畫面豐富而多彩，再加上好的筆墨。而中國畫的筆墨它是書法的一個(gè)再生和演變。有人說“字如其人”等說法，其實(shí)都是筆墨韻味、筆墨趣味的結(jié)果。靈動鮮活的筆墨使勢有生氣，能聚其韻味，能氣韻生動，所以說畫面的一筆一畫一點(diǎn)都是生命。但我們在學(xué)畫花鳥畫時(shí)也要學(xué)會造勢，只有學(xué)會造勢，畫面才能生動活潑，猶如游走的龍蛇，自然而有風(fēng)趣。而“氣”“韻”相結(jié)合畫面自然生動，無氣則無韻。石濤說：“真在氣、不在姿也，先以氣勝得之者，精神燦爛”?；B畫的筆墨意境是畫之根。筆墨意境通過形、勢、氣、韻展現(xiàn)出來。但是形、勢、氣、韻也給筆墨韻味也給畫面增添了神秘感。審美法度、情感表現(xiàn)以及與物象的和諧統(tǒng)一才能使筆墨韻味生動活潑。形、勢是畫的根本，而氣韻畫的外功。只有其相互相依畫面才能達(dá)到作家的表現(xiàn)?；B畫歷史悠久，然具有個(gè)性的筆墨作品卻很少有。雖然傳統(tǒng)留下的稀世珍寶很多，但堪稱神品之作又有幾幅了。

（二）花鳥畫筆墨趣味的技法探究

花鳥畫是中國畫繪畫的一個(gè)分支，它的表現(xiàn)技法建立在中國畫獨(dú)特的一個(gè)位置。因?yàn)閷徝酪蠛捅憩F(xiàn)題材的不同，他的表現(xiàn)語言就更加多樣性。但是花鳥畫的表現(xiàn)形式與人物畫、山水畫的表現(xiàn)方式是即統(tǒng)一又變化，因?yàn)榛B畫對筆墨的要求更具有個(gè)性化，更加注重用筆用墨，強(qiáng)調(diào)抒發(fā)畫家內(nèi)心的情感，像八大山人。而花鳥畫的用墨更富于變化，追求“逸筆草草，不求形似”之變，在創(chuàng)作中尤其在用墨用水上，追求墨的氤氳變幻和墨彩層次，努力打造畫面的生動情趣，使畫面有“看頭”。

1、花鳥畫中工具材料和技法的運(yùn)用

花鳥畫中工具材料的運(yùn)用也很關(guān)鍵，我們充分運(yùn)用工具材料的特性再加上技法的運(yùn)用，才能表現(xiàn)出筆墨的各種特性。由于筆和紙的獨(dú)特性質(zhì)，這使我們在畫畫時(shí)，筆在紙上的各種用力對我們的畫面都會產(chǎn)生影響，我們只有充分的了解工具材料，再加上我們技法的成熟，才能表現(xiàn)出酣暢淋漓的作品，畫面才更加生動有趣。我們談到技法時(shí)，花鳥畫中水的運(yùn)用也很關(guān)鍵，水和墨的不同，其干濕濃淡都會跟隨著用筆的不同而產(chǎn)生變化，在用筆時(shí)也要做到心中有數(shù)。墨的變化有很多，墨分五彩即干、濕、濃、淡、枯，只有其二者的完美結(jié)合，畫面才更富有活力。花鳥畫追求的是用筆的醇厚和墨彩的一個(gè)變化，它介于人物于山水之間，它更具有多樣性?；B畫在用筆用墨上更加注重對筆墨自身的一個(gè)發(fā)揮，畫家都想在筆墨中尋找靈感，以其表現(xiàn)出它自身的靈性。像花鳥畫大師陳淳、徐渭、八大等，他們都在筆墨變化中創(chuàng)造出有自己個(gè)性風(fēng)格的作品。

2、花鳥畫中肌理的表現(xiàn)

花鳥畫的肌理表現(xiàn)也就是技法的一個(gè)延升，因?yàn)槊恳粋€(gè)藝術(shù)家都想在單純的筆墨色彩中去尋求變化。但是花鳥畫在長期的一個(gè)發(fā)展過程中，其筆墨面臨著難題，很多東西都開始變得程式化，概念化發(fā)展，而技法發(fā)展成熟起來很難擺脫，以至于畫家尋找不到新的語言。而概念化的筆墨形式發(fā)展直接制約著花鳥畫發(fā)展，有很多直接發(fā)展成一種筆墨游戲，玩玩而已。而花鳥畫中的肌理表現(xiàn)不是單一的繼承，我們只有在繼承的基礎(chǔ)上不斷探索新方法，挖掘新題材，用新的手段技法來表現(xiàn)一些新的題材，不然整個(gè)花鳥畫的發(fā)展必將陷入一個(gè)死期。花鳥畫中肌理的表現(xiàn)有很多，我們需要繼承“師古”，又要師法自然，在自然中去尋找新的的契機(jī)，花鳥畫的筆墨情趣自然而立。

（三）花鳥畫筆墨意境情趣的表現(xiàn)

文徵明說：“人品不高，用墨無法。”[2]墨法，關(guān)鍵是用水、墨要水潤化，水是墨的載體。墨使大千世界氣象萬千，宇宙之氣變化無窮，寥寥幾筆方能表現(xiàn)其胸中逸氣。我們在畫花鳥畫時(shí)要控制好水才能把墨用好，都說易放難收，我們在畫畫時(shí)要能放能收，放的時(shí)候淋漓舒暢，收也要收得住。我們要掌握好枯和潤的一個(gè)關(guān)系。八大山人、齊白石都是求象外得以超然，追求筆法得逸趣，都是運(yùn)用筆墨來呈現(xiàn)萬事萬物的靈性。把萬事萬物的靈性作為自身的情感表達(dá)。畫國畫具有抒發(fā)自身情感的功能，它跟人的生命聯(lián)系在一起。筆墨意韻中可以尋找到一種精神的寄托。意在筆先，只有達(dá)到這種程度，花鳥畫中的筆墨情趣自然能表達(dá)出來。

在畫花鳥畫時(shí)追求筆墨情趣，我在畫花鳥畫時(shí)不管是從選材到構(gòu)圖、空間布局等方面我都是從生活中選取一些能打動我的畫面去畫，尋找一些有意思的東西。像我畫鳥的時(shí)候，我只用幾筆勾勒，時(shí)站立枝頭，時(shí)仰望藍(lán)天，或顧盼生姿，都象征著一種精神。

花鳥畫中筆墨的運(yùn)用，都體現(xiàn)著畫家的人格精神。正如黃賓虹所說：“氣韻來自筆墨、梅花不是能言鳥，卻是人間解語花?！蹦淆R謝赫在《古畫品錄》中提出“六法論”，即“應(yīng)物象形”“傳移摹寫”“經(jīng)營位置”“氣韻生動”“隨類賦彩”“骨法用筆”[3]。所謂“骨法用筆”就是其中之一，“骨法，用筆是也”其中骨為比喻性概念，指人的性格等等。張彥遠(yuǎn)說：“夫象物必在于形似，形似需全其骨氣，骨氣形似，皆本于立意歸乎用筆?！盵4]筆墨是相互為用的，筆中有墨，墨中有筆只有相互和諧統(tǒng)一，才能表現(xiàn)出中國花鳥畫筆墨情趣。

注釋：

[1]《苦瓜和尚畫語錄》清石濤著，周遠(yuǎn)斌注解[2]明.李日華《論畫》

[3]南齊謝赫《古畫品錄》

[4]歷代名畫記張彥遠(yuǎn)著：俞劍華注釋.南京：江蘇美術(shù)出版社, 200