王天雨 楊 帆

1.2.河北傳媒學院新聞傳播學院 河北省 石家莊市 051430

影片《前任3：再見前任》（以下簡稱《前任3》）于2017年12月29日上映，上映8周，狂攬19.42億票房。作為一部只有3000萬成本的商業(yè)愛情電影，上映后的票房卻超出預期，可以說得益于導演兼編劇田羽生對都市青年男女情感困境的精準把握和剖析，并通過工業(yè)化的技術(shù)手段，充分利用互聯(lián)網(wǎng)進行了良好的跨媒介營銷運作。

一、文學劇本的內(nèi)容層面

電影是敘述的藝術(shù)，在電影拍攝前創(chuàng)意、籌備、編劇就要做的非常精準完備。以《前任3》的劇本為例，它精準地將觀眾群體定位在了80后、90后，采用成熟的劇本創(chuàng)作模式，在創(chuàng)作過程中深深地與年輕觀眾的文化相結(jié)合，為之后的票房奇跡奠定了良好的基礎(chǔ)。

（一）編劇集體創(chuàng)作

在好萊塢的劇本創(chuàng)作模式中，一般3位編劇同時負責1個項目，1位負責結(jié)構(gòu)，1位負責人物和臺詞，還有1位是實習編劇，負責資料收集和文本整理?！肚叭?》的編劇策略中就沿用了好萊塢的創(chuàng)作模式，其編劇團隊來自于田羽生的新圣堂影業(yè)。該公司是以編劇為核心的影視公司，著重做內(nèi)容開發(fā)以及劇本創(chuàng)作，并且按照劇本類型進行劃分，1位主力編劇帶幾位年輕編劇，形成固定團隊。在創(chuàng)作《前任3》的劇本時，編劇有4位，田羽生擔任主筆，寫整個故事、臺詞和語言，另外3位編劇分別是游非、大寬、大廣，他們在初期策劃時進行頭腦風暴，貢獻臺詞、金句和情節(jié)。一部劇本集合了所有人的腦力和心血，電影中的了斷局、坦白局等引起關(guān)注產(chǎn)生共鳴的話題熱點都來自于編劇在日常生活中不斷積累的素材，基于其真實的日常生活體驗。

（二）抓住觀眾的情感共鳴點

想要通過劇本主題立意讓觀眾產(chǎn)生情感的共鳴，就需要編劇有極其敏銳的思路，能夠與現(xiàn)實緊密結(jié)合起來。在《前任3》中，田羽生的編劇團隊結(jié)合現(xiàn)實經(jīng)驗，抓住了當下年輕人戀愛的主要因素，在“誰也不可能沒有幾個前任”的現(xiàn)實背景下，讓觀眾在觀影中找到了強烈的情感共鳴。

在影片的開場，孟云有一句臺詞擊中了現(xiàn)實的痛點：“這個世界上所有的女人都沒有安全感”。孟云和林佳的感情困境就是來自于雙方太過自我以及信任感的缺失。分手過后，拒絕挽回，死不認錯，也是當下年輕人的最常見心態(tài)。影片的兩對主人公能夠讓很多的觀眾看到自己的過去，作為觀眾可能是不斷找尋安全感的林佳、可能是驕傲的孟云、也可能是別人愛情替代品的王梓。正因為每個觀眾都有著自己獨特的情感經(jīng)歷，觀眾才會在明知故事結(jié)局的前提下依然為影片買單，在觀影的過程中，也在透過熒幕回顧自己的愛情故事。

二、技術(shù)、工業(yè)的生產(chǎn)標準層面

克萊夫·貝爾在《藝術(shù)》一書中提出了“有意味的形式”這一概念。他認為如果藝術(shù)只是線條和顏色等要素的組合，它就是“純粹的形式”，不能在審美上打動我們，也不能喚起我們的審美情感。如果藝術(shù)品只是描摹而不具有情感，就如同一個只有軀體而沒有靈魂的人，我們在它身上將無法看到人性。所以貝爾說，藝術(shù)是“有意味的形式”。我們通過藝術(shù)品訴諸于形式之上的“意味”來認識藝術(shù)，以及藝術(shù)符號背后的創(chuàng)作者、人類群體和世界。

陳旭光教授提出，電影語言要符合受眾的視聽生理習慣，滿足視聽覺的欲望，符合當下越來越年輕化的年輕觀眾的接受心理。

在《前任3》中有很多的“有意味的形式”，讓觀眾能夠像照鏡子一樣看到自己的感情投射。在影片中反復出現(xiàn)了“海豚”的形象：林佳家里墻上的海豚；林佳在旅游時看到的在海中的海豚；林佳在旅游中買的海豚項鏈。海豚這一形象象征了林佳的愛情，對于海豚物件的執(zhí)迷也體現(xiàn)出了林佳內(nèi)心深處對于孟云的愛戀。但是，當林佳意識到兩人感情徹底失敗時，海豚項鏈也斷裂掉落。“海豚”的形象也讓很多的觀眾聯(lián)想到自己和前任那些標識性的物件，通過物件產(chǎn)生了對于前任的情感共鳴。

在影片結(jié)尾，孟云在分手的時候，戴上了至尊寶的緊箍咒，導演在此處呼應(yīng)了《大話西游》。孟云和林佳是現(xiàn)實生活中的人，他們是看過電影《大話西游》并被深深影響的一代。在《大話西游》中，只有當紫霞永遠離開至尊寶后，至尊寶才會成長為孫悟空。通過向《大話西游》的致敬，表達了導演想要傳達的主旨：分手的痛是讓人成長的，孟云會像至尊寶一樣，成長為“孫悟空”。

通過這些“有意味的形式”導演將故事背后的情感傳遞給讀者，而只有敏感的觀眾才能真正體會到它對情感的沖擊。所以“有意味的形式”以一種藝術(shù)符號的方式，讓我們不斷的認識自我，認識人，認識情感。作者通過藝術(shù)作品表現(xiàn)自我，認識自我，而讀者通過藝術(shù)作品像照鏡子一樣找到感情的投射，然后認識自我。這一切都因為作品不僅僅是形式，它更具有“意味”。

三、電影運作、管理、生產(chǎn)機制層面

中國電影家協(xié)會秘書長饒曙光認為:“電影美學的關(guān)系其實就是跟觀眾的關(guān)系問題，如何調(diào)動和激發(fā)觀眾的欲望對于電影創(chuàng)作者來說是一個非常核心的問題”?！肚叭?》無論是劇本還是運作營銷方面都和觀眾建立了很好的聯(lián)系，注重和觀眾間的情感互動，從而引發(fā)觀眾的情感共鳴。以《前任3》的營銷發(fā)行為例，制片人王中磊和作為“新力量”導演的田羽生都注重觀眾，尊重市場，善于利用互聯(lián)網(wǎng)，善于跨媒介運營，讓網(wǎng)絡(luò)的力量貫穿電影生產(chǎn)營銷的每一個環(huán)節(jié)。

作為“前任”系列的第三部影片，《前任3》已經(jīng)具備了一定的粉絲基礎(chǔ)。因此影片上映前，主要圍繞著影片的前半部分“喜劇”層面在做重點宣傳，比如放出影片中的“雙胞胎?！薄俺悦⒐^敏”“坦白局”“了斷局”等重點橋段，網(wǎng)友開始在一些短視頻平臺中進行模仿，二度創(chuàng)作。通過這些前期宣傳，一方面保留對于原生觀眾的吸引力，另外一方面也通過喜劇搞笑的形式挖掘了增量觀眾，能夠讓這些觀眾抱著放松的心情進入到電影院，又能夠在觀影的過程中看到后半段超脫于喜劇的情感。

影片上映當日，在院線排片量并不高的前提下，卻贏得了超高的票房以及話題度。因此影片上映后，負責營銷的無限自在文化傳媒公司開始將力量放在影片后半段與前任告別的情感層面，促使觀眾情緒上的發(fā)酵，將感情作為后續(xù)宣傳的主打部分。

充分利用年輕人喜歡使用的一些社交平臺。如將主題曲《再見前任》的演唱者定為斗魚直播平臺超火的主播馮提莫，馮提莫在個人直播中也曾經(jīng)反復演唱這首歌曲，為《前任3》宣傳造勢。同時，在抖音短視頻平臺中也刮起了《前任3》之風，出現(xiàn)了《體面》這首歌曲的手勢舞，點贊和轉(zhuǎn)發(fā)數(shù)量破千萬，很多用戶也紛紛學習錄制手勢舞來懷念、紀念自己的上一段感情。在影片的宣傳營銷方面，將目標觀眾人群所習慣使用的社交網(wǎng)絡(luò)整合到了一起，如抖音、快手等短視頻平臺，斗魚、花椒等視頻直播網(wǎng)站，網(wǎng)易云等音樂網(wǎng)站，打造出了真正的“網(wǎng)絡(luò)狂歡盛宴”。

影片的UGC內(nèi)容也頻繁出現(xiàn)在觀眾視野中，比如觀眾觀影后哭到昏厥，被保安帶走；和現(xiàn)任去看電影，結(jié)果引發(fā)情感糾紛等等，這些UGC內(nèi)容的持續(xù)發(fā)酵，也激發(fā)了更多的觀眾對影片進行深度探討。

綜上所述，對《前任3》從劇本、形式、營銷宣傳進行分析，我們可以看到，在建構(gòu)中國電影的工業(yè)美學中，只有從本質(zhì)上處理好電影與觀眾之間的關(guān)系，才能夠與之產(chǎn)生情感、思想、價值觀等多方面、多層次的良性互動交流，從而形成獨特的觀影體驗。