□陳惠

提起由動漫改編而成的影視作品，大多數(shù)人的印象不是美國好萊塢電影就是日本電視劇。其實，我國的動漫影視改編歷史很早。1949年，根據(jù)著名漫畫家張樂平創(chuàng)作的漫畫《三毛》改編的電影《三毛流浪記》，開啟了動漫改編的輝煌起點，《三毛》系列陸續(xù)被搬上熒幕。但此后動漫改編陷入長久的沉寂。其間雖然也曾出現(xiàn)過像《風(fēng)云》《粉紅女郎》這樣的影視精品之作，卻屈指可數(shù)。直到近年，IP改編盛行，動漫題材影視化才再次進入大眾視野。

一、國產(chǎn)動漫IP影視改編的發(fā)展

動漫改編影視化在我國發(fā)展滯緩，這其中除了傳播途徑、改編難度等原因外，更重要的原因在于大眾的認(rèn)知誤區(qū)。動漫在我國很長時期內(nèi)被定義為“低幼”，直到美日的動漫改編作品橫行中國，動漫“成人化”才逐漸被接受。在網(wǎng)絡(luò)迅猛發(fā)展之前，動漫改編影視劇創(chuàng)作主要集中在港臺，比如《古惑仔》打造了黑幫電影時代，《流星花園》催生了偶像劇的噴發(fā)。

網(wǎng)絡(luò)時代的到來，為國產(chǎn)動漫發(fā)展創(chuàng)造了新的環(huán)境。首先，從傳播途徑來看，無論速度還是范圍，這是傳統(tǒng)媒體所無法比擬的，任何人都可以在網(wǎng)絡(luò)上發(fā)表作品；其次，從傳播理念來看，網(wǎng)絡(luò)給動漫創(chuàng)作者提供了個性化空間，類似《畫江湖之不良人》《鎮(zhèn)魂街》《尸兄》這些作品，是不容易在傳統(tǒng)媒體出現(xiàn)的；第三，從傳播效果來看，作者與受眾的互動即時，受歡迎的作品容易形成系列、擴大影響，比如《畫江湖之不良人》《鎮(zhèn)魂街》《十萬個冷笑話》等；第四，從傳播手段來看，新興的彈幕文化加強了創(chuàng)作者與受眾之間更加深層次的實時互動?；谝陨弦蛩兀瑖a(chǎn)動漫IP影響力日益增強，影視改編也成為近年影視創(chuàng)作的熱點之一。

在這方面，《十萬個冷笑話》《鎮(zhèn)魂街》和《畫江湖之不良人》是具有代表性的作品?！妒f個冷笑話》自2010年在“有妖氣”開始連載，網(wǎng)絡(luò)點擊超過22億次；根據(jù)漫畫改編的同名動畫，網(wǎng)絡(luò)觀看次數(shù)超過30億；分別于2014和2017年被改編搬上了大熒幕，票房均過億。同樣是“有妖氣”出品的《鎮(zhèn)魂街》改編自許辰創(chuàng)作的漫畫《少年奇幻熱血》，原作自2010年登陸至今，點擊已超過26億，稱得上是首屈一指的國漫頂級IP，于2017年8月2日改編成網(wǎng)絡(luò)劇在優(yōu)酷視頻首播，收官時播放量突破24億。具有里程碑意義的《畫江湖之不良人》，第一季于2014年7月31日正式上線，截止到2016年底總播放量超38億。2016年9月，《畫江湖之不良人》真人劇在愛奇藝獨家上線，豆瓣評分8.2。

從以上三部國產(chǎn)動漫IP的改編可以看出，IP知名度和影響力是影視改編的首選條件。這既是平臺播出的需求，也是出于收視或者票房保證的需要。也只有這樣，才有可能在原有粉絲群的基礎(chǔ)上吸引新的受眾群體，挖掘作品最大價值。

二、國產(chǎn)動漫IP影視改編存在的問題

盡管國產(chǎn)動漫IP改編在影視領(lǐng)域方興未艾，但是從改編的質(zhì)量和效果來看，即使是優(yōu)質(zhì)動漫IP，成功的作品也非常有限，能持續(xù)獲得好評度的口碑之作更少。另一方面，時下動漫IP的影視改編，流行趨勢是按系列出品。第一季的成功與否對后續(xù)的運營至關(guān)重要。因此動漫IP改編影視化是值得探討研究的問題。

（一）改編的度與受眾定位

動漫作品的故事情節(jié)、發(fā)展進程和人物形象都是已經(jīng)固化的，進行影視改編后，如果原作的特色喪失或者被大改，觀眾會非常不滿。對于動漫IP改編的“度”如何把握，《畫江湖之不良人》和《鎮(zhèn)魂街》都有一定的啟發(fā)意義。

劇版《畫江湖之不良人》第一季是非常忠實于原IP的改編范例。無論是故事情節(jié)、場景還是人物形象、服化道、臺詞風(fēng)格，基本是對原作的高度還原，這種帶有突破以往的表現(xiàn)方式給觀眾耳目一新之感，改編后的爭議性小。豆瓣上的劇評分與原作相差無幾。而第二季則進行了全新改編，但故事走向和主角的感情發(fā)展都延續(xù)了第一季，特別是尋找“不良人”的江湖情懷始終不變。又比如《鎮(zhèn)魂街》，對原作繁雜的故事線做了精減和改編，將原作中二次元世界獨屬的“燃”特質(zhì)貫穿始終，高度呈現(xiàn)出滿滿的熱血激情。由此可見，改編的首要因素是在二次創(chuàng)作上還原出原作的靈魂和特質(zhì)，而非糾結(jié)于忠實于原作，畢竟動漫和影視是不同的類型的作品。

還有一點不可忽視的就是受眾問題，是考慮原作粉絲還是普通大眾？兩者兼顧肯定是最佳選擇，但不易做到。《十萬個冷笑話》就是一部粉絲電影。作品借前期積累的粉絲效應(yīng)，于2013年通過網(wǎng)絡(luò)眾籌方式啟動電影項目，上映后票房的重要支持力量也源于粉絲的熱愛。從目前網(wǎng)絡(luò)流行的動漫IP影視改編來看，能覆蓋到大眾的還較少。原因還是認(rèn)知誤區(qū)，認(rèn)為動漫即使成人化，也是給網(wǎng)絡(luò)年輕受眾看的。這就造成了在改編時思維限制在了年輕粉絲群體上，從而導(dǎo)致動漫IP改編后，不熟悉網(wǎng)絡(luò)風(fēng)格、網(wǎng)絡(luò)語言的觀眾看不懂、不接受的情況。所以只有動漫IP的普適性得到展現(xiàn)，才能創(chuàng)作出讓粉絲滿意、讓觀眾開心的作品。

（二）題材選擇與思想深度

我國的動漫IP影視改編在題材選擇上以游戲、武俠、玄幻為主。比如《畫江湖之不良人》是武俠題材，《鎮(zhèn)魂街》是帶有靈異色彩的奇幻劇。網(wǎng)絡(luò)上各大影視公司公布的2017年動漫IP改編項目，題材也基本局限在這個范圍內(nèi)。一是這類動漫IP的粉絲群龐大，改編的目標(biāo)受眾好鎖定；二是培育時間長，故事到位，人設(shè)成熟，IP改編相對容易；三是適合流量明星飾演，能夠吸引大量明星粉絲，降低了投資風(fēng)險；四是市場導(dǎo)向的殘酷現(xiàn)實。其實題材越豐富，給受眾的選擇性才可能越多，對受眾市場細(xì)分和提供精確化服務(wù)才會越高。

從熱門動漫IP的影視改編不難看出，這些作品娛樂性強，能夠讓觀眾感官娛樂得到充分享受。比如，《畫江湖之不良人》里的江湖世界、《鎮(zhèn)魂街》的熱血氛圍、《十萬個冷笑話》滿足了觀眾的笑點和槽點。這些改編成功的作品的確是當(dāng)下風(fēng)靡之作，但缺乏思想深度，更難成就經(jīng)典。這并不說明動漫IP本身就是單純的娛樂。典型如美國迪士尼系列，恰恰就是利用文化作品進行價值觀輸出的，而其建立的基礎(chǔ)就是生動有趣的劇情。所以，劇情是第一關(guān)鍵。

另一個重要的因素就是三觀與現(xiàn)實的聯(lián)系，以及能否體現(xiàn)出主流價值觀?！八囆g(shù)源于生活，而高于生活”，優(yōu)秀的動漫作品也不例外。比如，《三毛流浪記》的經(jīng)久不衰，在于它有益于人們的心靈，通過三毛的苦難經(jīng)歷傳遞一種堅持人生光明信念。反觀當(dāng)下的國產(chǎn)動漫IP改編，選材大多娛樂有余，思想不足，甚至是低俗、獵奇。譬如《十萬個冷笑話》哈哈大笑之后什么也想不起；《鎮(zhèn)魂街》則把關(guān)注點集中落在了劇中的中二感、煽情點、戰(zhàn)斗場面這些形式元素。誠然，“一部動漫作品，并不一定要求其在價值取向上達到某種正確，也不要求一定要對觀眾產(chǎn)生教育意義，但有一點是必須具備的，即整部作品背后所蘊含的作者的價值取向與思想內(nèi)涵”。①而要做到這一點，故事基礎(chǔ)必須與現(xiàn)實有著關(guān)聯(lián)性。

（三）虛擬空間與現(xiàn)實世界的融合

動漫IP只是一種快捷故事的來源，動漫IP改編成影視劇，本質(zhì)上還是要遵從影視的藝術(shù)規(guī)律。改編后的作品應(yīng)該是融入到影視化語言中，而不是生硬地說一個故事。動漫IP在它以二次元的空間展現(xiàn)的時候，有很多經(jīng)典場景。這些展示的元素盡管是虛擬的，但是對應(yīng)到三次元的現(xiàn)實世界，有著強烈的真實感。這種移情作用，能夠讓觀眾在欣賞的過程中有代入感和共鳴感。但是，當(dāng)它改編成影視劇后，往往在故事和人設(shè)方面容易被觀眾詬病，這種失敗的轉(zhuǎn)場，不僅削弱了劇集的觀賞性，甚至變成一部不倫不類的作品。比如《十萬個冷笑話2》的劇情，就有觀眾直呼腦洞太大跟不上，看不懂劇情就不可能真正理解創(chuàng)作者所要想表達的內(nèi)涵。因此，怎樣突破次元壁，使得虛擬和現(xiàn)實完美鏈接與融合，是時下的改編作品亟待解決的難點。

三、國產(chǎn)動漫IP影視改編的發(fā)展方向

動漫IP影視改編能否取得成功，取決于其核心競爭優(yōu)勢與運作模式。如果說傳統(tǒng)影視模式相當(dāng)于十年寒窗苦讀，期待一朝金榜題名；那么IP模式則是一個長期培育孵化的過程。動漫IP影視改編的發(fā)展方向，可以考慮以下幾點：

第一，側(cè)重于量價的配合，更好地結(jié)合熱點及時效性等，深化主題內(nèi)容。將動漫IP改編成影視劇，意味著受眾群體得以拓寬，播出平臺更為豐富，畢竟影視劇是老百姓最喜愛的生活娛樂方式之一。這有利于動漫IP的價值增值與變現(xiàn)。以《畫江湖》系列為例，故事內(nèi)容以歷史為載體，對歷史事件和人物進行合理想象和改動，主線圍繞著民族大義、家國情仇、兒女情長展開情節(jié)，弘揚的價值觀符合當(dāng)今樹立正確三觀的倡導(dǎo)。再從現(xiàn)今社會文化流行元素來看，這些年國學(xué)熱潮不斷，大眾對歷史興趣熱度不減。該劇的熱播令大眾認(rèn)識了之前鮮為人知的唐末官方機構(gòu)“不良人”，引發(fā)大眾探尋歷史的興趣，了解文化的前世傳奇。同時，它又是一個從低藝術(shù)維度向高藝術(shù)維度改編的過程：動畫做完以后就是網(wǎng)劇、游戲，最后是衍生品。IP分級地孵化和逐步地鋪墊，進而獲得更高的價值。

第二，完善動漫IP的開發(fā)和評估機制，避免開發(fā)亂象。在互聯(lián)網(wǎng)產(chǎn)業(yè)高速發(fā)展的大背景下，泛娛樂IP全產(chǎn)業(yè)鏈開發(fā)的潮流是趨勢。《十萬個冷笑話》《畫江湖》《鎮(zhèn)魂街》都已開發(fā)出一系列多個不同形式甚至相互跨界的內(nèi)容產(chǎn)品。動漫作品之所以比較容易挖掘成一個IP，是因為其創(chuàng)作周期長，受市場打磨程度高，培養(yǎng)出的粉絲群穩(wěn)定?；仡櫋妒f個冷笑話》，此前只是小眾漫畫，現(xiàn)在已經(jīng)是集動畫、電影、舞臺劇、游戲等于一體的知名IP。與此同時，在產(chǎn)業(yè)與資本的驅(qū)動下，動漫IP資源開發(fā)也不可避免地出現(xiàn)了亂象：或是為了搶奪資源，倉促上馬；或是培育中的IP不受市場重視。針對市場IP開發(fā)存在的簡單、粗暴狀況，2016年閱文提出了IP共營合伙人制度，即由閱文來全盤操控IP的整體開發(fā)，影視、游戲、動漫、出版等各環(huán)節(jié)生產(chǎn)商共同參與合作，在這種有充分的依托度和可信度的合作基礎(chǔ)上把產(chǎn)品做好。對動漫IP而言，同樣能夠延長其生命力，實現(xiàn)供需平衡，加快產(chǎn)業(yè)鏈步伐。

四、結(jié)語

國產(chǎn)動漫IP的影視改編是影視界的機遇也是挑戰(zhàn)。一方面，成功的作品對今后的影視改編在主題立意、情節(jié)內(nèi)容、境頭語言、審美元素、藝術(shù)風(fēng)格，甚至是產(chǎn)業(yè)融合發(fā)展等方面具有較好的參考價值。另一方面，內(nèi)容才是根本，在二次創(chuàng)作中創(chuàng)作出具有大眾審美與價值導(dǎo)向的作品，才能真正打動用戶和觀眾的心，實現(xiàn)通過影視改編拓展受眾群，實現(xiàn)更深層次的開發(fā)。

注釋：

①謝啟凡.從《中國驚奇先生》看網(wǎng)絡(luò)漫畫的動漫改編[J].電影評介,2017（14).