□ 王旭東
圖例1畫樹(shù)之法求其疏密得體、濃淡相間、形態(tài)生動(dòng)。用筆宜干,可避臃腫之病。高低聚散,顧盼有情。
樹(shù)是山水畫中的一個(gè)重要組成部分。山石如肢體,樹(shù)木如衣飾。學(xué)畫山水大多先從畫樹(shù)入手,而學(xué)畫樹(shù)通常又先學(xué)畫枯樹(shù)。
歷代畫家均有專攻畫樹(shù)的,題材很多,尤以畫松柏為最常見(jiàn)。宋元以后,名家輩出,風(fēng)格多樣,而畫樹(shù)之法更加繁密精到。李成、郭熙、巨然、范寬等皆稱大家,垂范后世。近代山水畫家,鮮有不力追宋元者。
首先應(yīng)充分理解畫樹(shù)的兩個(gè)方面的規(guī)律性。一是技法上的規(guī)律性,例如畫山水必先學(xué)畫樹(shù),畫樹(shù)必先畫干,干上加葉則成茂林,減葉增枝則為枯樹(shù)。下筆務(wù)審樹(shù)的陰陽(yáng)向背,樹(shù)與樹(shù)之間要有呼應(yīng)、顧盼,要有爭(zhēng)有讓,有繁有簡(jiǎn)。二是各種樹(shù)的生長(zhǎng)規(guī)律性。樹(shù)的品種不同,姿態(tài)就會(huì)各異。還有,地理環(huán)境造成的影響,亦不可視而不見(jiàn)。只有充分理解了這些規(guī)律性,才能掌握它,畫好它。
遠(yuǎn)樹(shù)、小樹(shù)須淋漓約略,簡(jiǎn)于枝柯而繁于形影。(清代王概《芥子園畫傳》)
二株有兩法,一大加小,是為負(fù)老;一小加大,是為攜幼。老樹(shù)須婆娑多情。幼樹(shù)須窈窕有致,如人之聚立,互相顧盼。(同上)
三株畫法,雖屬雁行,最忌樹(shù)須俱齊、狀如束薪,必須左右互讓,穿插自然。(同上)
五株畫法,不畫四株竟作五株者,以五株既熟,則千株萬(wàn)株可以類推,交搭巧妙,在此轉(zhuǎn)關(guān),故古人多作五株,而云林更有五株《煙樹(shù)圖》。若四株,則分三株而加一,加兩株而疊畫即是。(同上)
凡畫林木,遠(yuǎn)者疏平,近者高密。有葉者枝嫩柔,無(wú)葉者枝短勁。松皮如鱗,柏皮纏身。生土上者,根長(zhǎng)而莖直;生石上者,拳曲而伶仃。古木節(jié)多而半死,寒林扶疏而蕭森。(唐代王維《山水論》)
雖寒林欲望之有秀色,所以須筆健而墨潤(rùn)。寒林墨氣不宜太濃,若含煙露者淡故也。人煙一層又淡一層。(《龔賢山水課徒稿》)
上面所錄,都是前人通過(guò)觀察、體驗(yàn)自然界的各種樹(shù)木的變化而得出的經(jīng)驗(yàn)之談,有其科學(xué)實(shí)用的一面,我們可以從中借鑒以獲得啟發(fā)。
圖例2《孔林洙水橋》 王旭東
樹(shù)的品種是多種多樣的,不同品種的樹(shù)有不同的形象特征。不同環(huán)境、不同地域的樹(shù),也有其不同的形象特征。大樹(shù)、小樹(shù)、遠(yuǎn)樹(shù)、近樹(shù),都給人以不同的視覺(jué)感受,其表現(xiàn)方法往往也各有差異。要表現(xiàn)這些不同的形象,就必須仔細(xì)觀察、熟悉大自然的一草一木,做到成竹在胸、筆無(wú)妄下。
在山水畫中最常表現(xiàn)的樹(shù)種,大致有:松樹(shù)、柏樹(shù)、柳樹(shù)、梧桐樹(shù)、古槐樹(shù)、楊樹(shù),和桃、李、杏等色彩艷麗的花木類樹(shù),以及長(zhǎng)形低矮的各類雜樹(shù),有時(shí)竹、藤類也可入畫,這些樹(shù)的長(zhǎng)形均極具個(gè)性。例如長(zhǎng)于平地上的松柏,其狀亭亭如蓋,若生于峰頭峻嶺,則虺勁蒼茫,似龍欲飛。楊柳多生于塘畔池邊,姿態(tài)婀娜可愛(ài),尤得詩(shī)人詞客之題詠,當(dāng)然畫家也不落后。梧桐如磊落君子,桃李似嬌艷美人,這一切都透著大自然的靈氣,是畫家們最好的粉本。