李文彩

在中國民族歌劇歷史上，對英雄主義的解讀早已深入人心，《江姐》《劉胡蘭》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《黨的女兒》等都是中國歌劇的經(jīng)典之作，很多唱段經(jīng)久不衰、傳唱至今。2015年是革命英雄方志敏英勇就義80周年，作為一位心懷祖國的無產(chǎn)階級戰(zhàn)士，方志敏為了把傷痕累累的舊中國建設(shè)成為嶄新昌盛的新中國，他以筆代戎與帝國主義侵略者頑強(qiáng)斗爭；即便在生命的最后時光，他依然心懷憧憬，書寫祖國的錦繡前程。方志敏所具有的愛國主義情懷、清廉自持的生活態(tài)度，以及面對磨難毫不畏懼的堅(jiān)韌精神不會因時代變遷而淡忘，相反，今天回望革命英雄的典故，更加具有現(xiàn)實(shí)意義。

原創(chuàng)民族歌劇《方志敏》由國家大劇院攜手著名作曲家孟衛(wèi)東，編劇馮柏銘、馮必烈，導(dǎo)演廖向紅，舞美設(shè)計(jì)高廣健，服裝及造型設(shè)計(jì)陳同勛等一流主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，歷時三年傾心打造。自2015年12月以來好評如潮，在巡演的三年內(nèi)主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)不斷對歌劇內(nèi)容與表現(xiàn)形式進(jìn)行推敲打磨，并于2017年7月在國家大劇院進(jìn)行第四次演出。這部紅色題材歌劇之所以在人民群眾中獲得較高的關(guān)注度，在發(fā)展中走向經(jīng)典，這不僅體現(xiàn)在方志敏個人“愛國、清貧、無私”的精神，而且更為重要的是在創(chuàng)作過程中其主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)對音樂內(nèi)容、人物的戲劇形象、題材等進(jìn)行深入刻畫，使這部歌劇在展現(xiàn)人物形象上更具有藝術(shù)性。

一、音樂內(nèi)容之藝術(shù)性

歌劇《方志敏》在音樂本體的創(chuàng)作上繼承了歌劇的傳統(tǒng)模式，與此同時在音樂的唱詞、音樂創(chuàng)作、演唱形式、演唱內(nèi)容等方面進(jìn)行了不同以往的創(chuàng)新。

（一）音樂唱詞的文學(xué)性

與傳統(tǒng)的歌劇文學(xué)相比，此部歌劇則是文學(xué)性與藝術(shù)性完美結(jié)合的典范。方志敏本人所具有的詩人氣質(zhì)、文人情懷與其他革命烈士不同，他文采斐然的文章非常具有文學(xué)性。從他的文學(xué)作品《可愛的中國》中挖掘出適合歌劇表現(xiàn)的語匯和形態(tài)，為此部歌劇的唱詞寫作、音樂編配提供了非常豐富的創(chuàng)作源泉。如第一幕下方志敏在獄中和軍官胡翼進(jìn)行思想較量時演唱《中國，我可愛的母親》，“以言國土，中國土地廣大；地貌多樣，縱橫萬數(shù)千里；崇山大嶺，長江巨河，地底蘊(yùn)藏?zé)o限寶藏”，平緩的旋律走向自然地贊美中國地大物博。副歌部分的歌詞“中國，海岸線漫長而蜿蜒；中國，護(hù)坡宛如點(diǎn)點(diǎn)珠翠；我們天姿玉質(zhì)的母親，端莊高貴更有曲線之美”，高亢的旋律走向熱情歌頌祖國的優(yōu)美之態(tài)，這些歌詞皆片段式選自方志敏的文學(xué)作品《可愛的中國》。歌劇《方志敏》作曲家孟衛(wèi)東認(rèn)為，歌劇創(chuàng)作“接地氣”才能獲得最好的傳播效果，因此在音樂創(chuàng)作上他精準(zhǔn)抓住了方志敏文學(xué)作品的外在詩形與精神內(nèi)涵，巧妙地把其文學(xué)作品的語言風(fēng)格與戲劇性表演、歌劇性演唱融合在一起，使得這部歌劇頗具文學(xué)格調(diào)與現(xiàn)代審美情趣。

（二）音樂創(chuàng)作的民族性

民族性是中國歌劇發(fā)展的根基，在歌劇進(jìn)入中國的那一刻便決定了這種具有中國特色的發(fā)展模式。因此作曲家努力尋求中西結(jié)合的共振點(diǎn)，在創(chuàng)作上一脈相承了中國歌劇的精髓“民族性”，添加了許多地方性特色的音樂。如在第一幕中根據(jù)革命歌曲，融入江西民歌素材改編的女聲混聲合唱《十送紅軍》，具有鮮明的中國民族調(diào)式風(fēng)格。方志敏與妻子繆敏分別時的二重唱也借鑒了民族化的表現(xiàn)手法，運(yùn)用西方寫作方式，用民族化的音樂語言表現(xiàn)更增添柔情似水的效果。作曲家運(yùn)用功能和聲，兼顧唱詞流暢的同時與悠揚(yáng)、哀婉的曲調(diào)融合，好似流水般娓娓道來，展現(xiàn)了濃濃的軍民魚水情、夫妻情深。其音樂融會貫通中西方創(chuàng)作手法的同時注重觀眾的接受度，努力達(dá)到符合中國大眾的審美標(biāo)準(zhǔn)。

（三）音樂演唱形式的豐富性

孟衛(wèi)東的這部作品應(yīng)是近年國產(chǎn)歌劇音樂的佼佼者，擁有二重唱、女聲獨(dú)唱、男聲合唱、男高音詠嘆調(diào)、混聲合唱等豐富的聆聽元素。劇中最具有代表性以及最具有藝術(shù)價值之處便是方志敏的演唱，其中贊美祖國、頌歌祖國，以其散文詩《可愛的中國》改編的《中國，我美麗的母親》；以及在英勇就義后表達(dá)期盼與光明的《假如我還能生存》等，無不體現(xiàn)高超的演唱水準(zhǔn)與音樂素養(yǎng)。除此之外，方志敏與妻子繆敏在獄中隔空對唱《你在哪里》、村民合唱《十送紅軍》、對唱歌曲《為工農(nóng)做主》、象征美好生活的男女混聲合唱《列寧公園》等豐富的演唱形式所造就的不同藝術(shù)效果，為音樂的藝術(shù)化呈現(xiàn)提供了較好的基礎(chǔ)。

二、戲劇形象之藝術(shù)性

編劇在創(chuàng)作上十分注重方志敏的戲劇性，為他設(shè)計(jì)了非常貼切的人物形象：與方志敏母親、妻子繆敏、軍法處長胡翼、四獄卒的關(guān)系，以不同時空、不同事件的人物沖突展現(xiàn)方志敏的戲劇形象。

（一）妻母相會的鐵血柔情

在歌劇《方志敏》中，方志敏展現(xiàn)的是即使粉身碎骨也甘之如飴的鐵血硬漢的形象，可在方母以及妻子繆敏面前，他卻難忍心中的柔情。歌劇中第一幕第一次意識“閃回”到蘇區(qū)相親十送紅軍的場景中，方母因擔(dān)心方志敏身體不適，專程提著藥叮囑兒子要注意身體，方母深情演唱：“你咳血的老毛病要加緊治，莫讓娘日夜把心操。”方志敏為了讓母親放心，毫不畏懼未來路途的艱辛，語重心長地拉著母親的手唱到“無論山高水遙路迢迢，娘的話兒都會記得牢”，展現(xiàn)一副母子情深的畫面。而面對同樣作為革命戰(zhàn)士的妻子繆敏，在得知妻子鋃鐺入獄的消息后，方志敏的內(nèi)心卻充滿了焦急與痛苦。妻子繆敏在他堅(jiān)持戰(zhàn)斗的道路上一直默默支持，是蘇維埃及紅軍忠實(shí)的擁護(hù)者，但此情此景卻讓他心急如焚。他在唱段《猛聽妻子鋃鐺入獄》中痛苦演唱：“哪怕自己受再多的苦，不及她被捕令我痛楚?！蓖瑫r還擔(dān)心自己年幼的孩子無人照顧，他痛心疾首自己沒有做到丈夫、父親的責(zé)任。最令人動容的是他與妻子隔空對唱《你在哪里》，不能相見卻飽含關(guān)心和期待，展現(xiàn)了夫妻之間水乳交融的情感。作為兒子、丈夫、父親他都承擔(dān)著鐵血男兒之外的責(zé)任，正是他的柔情使方志敏的戲劇形象更加立體而飽滿。

（二）軍官較量的錚錚鐵骨

歌劇《方志敏》第一幕，方志敏被捕入獄后沉郁無望，與黑色囚房相對應(yīng)的反動勢力：四獄卒的嚴(yán)刑拷打以及審訊處處長胡翼的“誘導(dǎo)”式勸說。面對方志敏視死如歸的氣焰，四獄卒無可奈何不得不采取嚴(yán)刑拷打的方式。他們手提各種酷刑氣勢洶洶沖上前去，甚至兇神惡煞地唱出“弄死他萬事大吉，也出出這口惡氣”。然而面臨黑暗勢力的打壓，方志敏依然佇立高傲的身軀，展現(xiàn)錚錚鐵骨的鐵血男兒形象。他們與方志敏本無交集，可面對處于劣勢且意志堅(jiān)定的革命氣勢卻利用酷刑，充分暴露了他們心狠手辣的心理特點(diǎn)。與四獄卒的無能而狠心不同，審訊處處長胡翼則選擇了更為緩和聰明的方式——他循循善誘采取誅心之法，希望攻破方志敏堅(jiān)強(qiáng)的心理防線。在承認(rèn)方志敏硬漢一條同時責(zé)備蘇維埃拋棄方志敏，采取心理戰(zhàn)術(shù)展現(xiàn)了他精明的頭腦和高超的審訊能力。但方志敏卻不為所動，他著眼大局，鏗鏘演唱“是我選擇了決不居安茍活”“哪怕以卵擊石也絕無遲疑”來回應(yīng)胡翼，展現(xiàn)他的大義凜然之氣。第二幕胡翼遭人出賣，在獄中與方志敏展開第二輪思想博弈，方志敏痛心訴說中國大地已淪陷的事實(shí)，他所具有的崇高理想與愛國激情最終打動胡翼，在思想上與方志敏達(dá)成了救國共識。方志敏的人格魅力促使胡翼迷途返航，從側(cè)面升華了胡翼與方志敏的戲劇形象。

三、題材選擇之藝術(shù)性

中國觀眾的欣賞習(xí)慣由于深受戲曲觀演方式的影響，更傾向?qū)τ凇皠　钡男枨螅@就使故事的選材與表述方式成為影響劇目成敗的一個重要因素。方志敏的革命英雄形象早已深入人心，他文采斐然的文學(xué)作品人們也謹(jǐn)記于心，可如何為觀眾展現(xiàn)一個全方位的方志敏形象，如何利用兩個多小時的時間講述他革命的一生，需要主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)殫精竭慮地對題材選擇以及展演方式進(jìn)行創(chuàng)新。編劇及導(dǎo)演前期做了大量的案頭工作，最終選擇方志敏被捕入獄后的獄中生活為故事主線，通過他的意識流動將“過去”與“現(xiàn)在”的時空交叉，跳躍式展示了他在“過去”人生中的幾次重大選擇，以及“現(xiàn)在”獄中與軍官氣宇軒昂的戰(zhàn)斗狀態(tài)。

以紅色題材的為內(nèi)容的歌劇很容易被戴上“老套”的帽子，如何賦予紅色題材藝術(shù)品質(zhì)成為主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)亟待解決的問題。因此在創(chuàng)作宗旨上，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)出發(fā)點(diǎn)是匡扶中華的赤子之心，并一直追求一個有血有肉的錚錚鐵骨的形象，盡量避免以往對革命英雄臉譜化的塑造特點(diǎn)，從人性角度為觀眾呈現(xiàn)更加立體的方志敏。劇中與妻子繆敏、方母之間細(xì)膩的情感，一系列價值觀的斗爭通過審訊與回憶體現(xiàn)，串聯(lián)講述了他勇赴戰(zhàn)場、大義滅親、面臨困難堅(jiān)貞不屈的艱難抉擇，折射出他崇高的革命信念和人文情懷，極富人情味。而方志敏所留下的厚厚的《方志敏文集》成為我們探尋真實(shí)方志敏的基礎(chǔ)，在獄中寫文稿、胡翼幫忙轉(zhuǎn)送文稿極富傳奇色彩的經(jīng)歷，以及他留下的《可愛的中國》《清貧》等發(fā)人深省的文學(xué)作品，都為歌劇的劇本創(chuàng)作帶來藝術(shù)靈感。重新翻開歷史的長卷，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)希望這部歌劇能夠以不同以往的面貌登上舞臺，讓觀眾充分體驗(yàn)到主旋律題材的歌劇也可以具有藝術(shù)性，帶來視覺的沖擊、聽覺的享受、精神的共鳴。

從歌劇《方志敏》亮相舞臺以來，已完成了四輪演出，這樣的結(jié)果對于一部嚴(yán)肅的紅色題材歌劇來說實(shí)屬不易。藝術(shù)創(chuàng)作從來不是一蹴而就的，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在實(shí)踐探索中不斷完善歌劇本體，在音樂內(nèi)容上深入挖掘角色內(nèi)心，吸收民族養(yǎng)料為繆敏新創(chuàng)作了一首哀婉的《映山紅上杜鵑鳴》，人物上增加一名心狠手辣的典獄長角色，從音樂性與戲劇性兩個角度豐富舞臺效果。這部歌劇從文案準(zhǔn)備到題材選擇、從戲劇建構(gòu)到音樂創(chuàng)作，以及在無休息的表演模式、舞美聲光電的多重運(yùn)用、跳躍式閃回的劇情展示等方面進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新，不論是客觀舞臺展示還是主觀情感共鳴，都深刻地驗(yàn)證了主旋律題材所具有藝術(shù)性的特點(diǎn)。盡管革命題材歌劇的音樂風(fēng)格與劇情內(nèi)容已在觀眾心中打下“老舊”的印記，但《方志敏》為主旋律題材歌劇帶來了新的活力，更為重要的是取得了較好的藝術(shù)效果。