謝雱 李雪怡

聶劍峰，1982年畢業(yè)于湖南師范大學(xué)美術(shù)系。1993-1994年任日本文教大學(xué)客座研究員?，F(xiàn)為《深圳特區(qū)報(bào)》美術(shù)編輯室主任、美術(shù)總監(jiān)，廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，日本基礎(chǔ)造型學(xué)會(huì)會(huì)員。

摘要：風(fēng)景畫(huà)需要藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)自然景物的內(nèi)在韻律和形式美感，用心觀察自然、感悟自然、表現(xiàn)自然，將內(nèi)心的“色彩”與自然色彩相互碰撞并化之以境、賦之以趣、寓之以情。聶劍峰女士的油畫(huà)風(fēng)景正是自然向“有意味的形式”轉(zhuǎn)化再生的嶄新表達(dá)，情趣性、休閑性、自?shī)市允瞧渥髌纷詈玫淖⒛_。本文分別從小資情調(diào)、家庭一隅、似花非花、個(gè)性鮮明四個(gè)方面去細(xì)聽(tīng)其心靈與自然的深情對(duì)話。

關(guān)鍵詞：聶劍峰油畫(huà)風(fēng)景? 情趣性? 休閑性? 自?shī)市?/p>

當(dāng)西方自后印象主義之后，現(xiàn)代油畫(huà)風(fēng)景開(kāi)始了新的征程，藝術(shù)家們不再囿于對(duì)景寫(xiě)生中的寫(xiě)實(shí)再現(xiàn)，而是開(kāi)始了寓情于景中的寫(xiě)意表現(xiàn)。中國(guó)的油畫(huà)需要中國(guó)文化的內(nèi)在精神，自20世紀(jì)初以來(lái)，中國(guó)油畫(huà)就以革新性的姿態(tài)登上中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)的歷史舞臺(tái)。由于受東方本土文化的浸潤(rùn)與影響，中國(guó)藝術(shù)家們的油畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生或創(chuàng)作，一開(kāi)始就同西方藝術(shù)家們所主張的模寫(xiě)自然、著眼于再現(xiàn)“造化自然”的理念不同，他們更多的是傾心于表現(xiàn)藝術(shù)家本人的主觀感情、生活態(tài)度與別樣情趣，正如倪瓚所言：“逸筆草草，聊以自?shī)??！?/p>

“娛”就恰恰體現(xiàn)于休閑時(shí)間。進(jìn)入新世紀(jì)，伴隨著消費(fèi)社會(huì)的浪潮，人們開(kāi)始關(guān)注休閑文化，在快節(jié)奏的生活中，人似乎更需要安于寂寞的靜守。“休”在《說(shuō)文解字》中的解釋是：“休，息止也。從人依木?！薄靶蓍e”指?jìng)€(gè)人在閑暇時(shí)間內(nèi)自由選擇的放松方式，而“休閑文化”是在閑暇活動(dòng)中產(chǎn)生的一種以文化享受、文化創(chuàng)造為內(nèi)容的文化形態(tài)，它的一大特點(diǎn)就是講究“情趣”或“情調(diào)”。這種注重精神性、情趣性的追求注入到藝術(shù)家們割舍不斷的血脈中，從而達(dá)到“立象以盡意，重神以忘形”的至真境界。

意在象中，亦意在象外。就聶劍峰女士創(chuàng)作的油畫(huà)小景系列作品而言，撥動(dòng)的豈止是弦外之音，更有畫(huà)外之意、象外之趣，其對(duì)油畫(huà)創(chuàng)作的藝術(shù)追求主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

一、小資情調(diào)

休閑文化常常洋溢著濃濃的“情趣” 或“情調(diào)”，而小資則是這一文化頗具特色的追求者和踐行者，由于其與眾不同的的生活方式及所生發(fā)出的特有的生活品位、情趣、格調(diào)等，也即小資情調(diào)。

中國(guó)古典文藝講究寄情于物，文人墨客亦愛(ài)以花喻女子：“花容月貌”“閉月羞花”……花與女人之間千絲萬(wàn)縷的關(guān)系注定了女性藝術(shù)家對(duì)花的情有獨(dú)鐘，而花卉也恰恰似開(kāi)屏的孔雀，彰顯出一種既浪漫又優(yōu)雅的生活情懷，這何嘗不是對(duì)“小資情調(diào)”的生活向往與情趣的追求。聶劍峰女士以小資表現(xiàn)的思想圖騰，在現(xiàn)代油畫(huà)的星空中繪制了大量璀璨的明珠，并潑灑了一地含情脈脈的花瓣。觀賞她的油畫(huà)小景系列作品，可謂均為其“忙里偷閑”的即興創(chuàng)作，一切順時(shí)而行，順景而生?；ɑ苁撬e暇時(shí)間的伴侶，她且多以花卉為題材作畫(huà)。在她的筆下，懶洋洋的“小資情調(diào)”在陽(yáng)光、雨露、土壤俱足的情況下生根發(fā)芽，枝繁葉茂，營(yíng)造出簡(jiǎn)樸、寧?kù)o、自然及休閑的慢生活情景，滲透著作者對(duì)生活和生命一種深刻的感悟和理解。正如陶詠白所言：“畫(huà)花成了女畫(huà)家用來(lái)寄情寓志的傳統(tǒng)手法，畫(huà)花的美、花的艷、花的秀、花的媚、花的雅，賦予她多少情和愛(ài)，多少贊美和頌歌，真是一花一世界?！?/p>

二、家庭一隅

休閑文化背景下的即興創(chuàng)作，映射出作者閑適、恬靜的生活狀態(tài)和高雅的生活品質(zhì)?？v觀聶劍峰女士的油畫(huà)小景系列作品， 我們發(fā)現(xiàn)“家庭一隅”的取景是一個(gè)重要特點(diǎn)或特色。細(xì)膩的女性內(nèi)心與家庭大環(huán)境的這番深情對(duì)話，將溫馨、浪漫的家庭情結(jié)上升到一種極具感染力的審美高度。這種“家庭一隅”的取景方式與南宋四家李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭的取景方式可謂不無(wú)聯(lián)系，邊角之景卻更具意味無(wú)窮的詩(shī)境。如她的《窗》一畫(huà)，別致的取景方式攫取了我們的注視。畫(huà)面簡(jiǎn)潔洗練，實(shí)則并不囿于一隅，頗有“計(jì)白當(dāng)黑”之意。屋檐與窗戶有效地利用邊角相互呼應(yīng)，在景物的取舍與構(gòu)圖的平衡感方面等處理手法之妙給予了我們更多的空間趣味。窗很低，但太陽(yáng)是明亮的，葉在結(jié)花的種子，花在啜光的芳馨，光染遍了窗邊一隅……而低矮的窗戶、斑駁的墻皮似乎也藏不住屋內(nèi)那一抹花瓣的鮮紅。又如《農(nóng)舍前的向日葵》一畫(huà)，簡(jiǎn)約、詩(shī)意的取景營(yíng)造出浪漫、恬靜的田園生活氣氛。畫(huà)中不見(jiàn)農(nóng)家人，瓦屋也躲進(jìn)了搖曳的草浪起伏間，而十株向日葵雖臥亂叢，卻有著“可曾沾雨露，不改向陽(yáng)心”的執(zhí)著追慕，無(wú)處不是詩(shī)意，亦無(wú)處不是畫(huà)意。

三、似花非花

“妙在似與不似之間”是藝術(shù)領(lǐng)域的美學(xué)奧蘊(yùn)與最高境界。聶劍峰女士在描繪各類品種的“花”時(shí)常給人“似花非花”之感。作者不追求酷似自然，她大膽利用線、形和色組合的虛實(shí)空間關(guān)系，渲染出積極、明快的生活氣氛，表達(dá)了“天人合一、境隨心轉(zhuǎn)”的和諧生活境界。她的這種主觀色彩的圖式，于大自然中攝魂取神，外師造化;進(jìn)而自悟天趣，中得心源，使作品給人以“熟悉的陌生人”之美感。

主觀式的繪畫(huà)形式超越了事物的本身容貌。例如《白色的盆花》《紫色花》等作品，花瓣看似逸筆草草、漫不經(jīng)心，實(shí)則取自然之姿以成勢(shì)，方寸間妙趣橫生。她筆下的風(fēng)景是“心”與“物”共同譜寫(xiě)的鄉(xiāng)間牧歌，也是再現(xiàn)與表現(xiàn)自然相融的繽紛化境，確是“似花非花花有情”，花才下眼眸，情卻上心頭。

四、個(gè)性鮮明

鮮亮的色彩、明快的光感、稚拙的線形是聶劍峰女士油畫(huà)小景鮮明個(gè)性的體現(xiàn)，也是其自?shī)首詷?lè)的生活狀態(tài)的回聲。

色彩作為油畫(huà)語(yǔ)言不可或缺的組成媒介，在主體的積極創(chuàng)造中能獲得妙不可言的藝術(shù)效果。畫(huà)家好以主觀性色彩來(lái)表現(xiàn)淳樸熾熱的感情，以自己獨(dú)有的光與色的表現(xiàn)力道抒其心，繪其意。她的油畫(huà)小景系列作品，色彩趨向單純、簡(jiǎn)潔、鮮亮，強(qiáng)烈明亮的色塊之間的碰撞使色彩關(guān)系具有交響樂(lè)般的節(jié)奏與力度。見(jiàn)畫(huà)色之鮮亮如見(jiàn)其逸心之娛，在自由隨心中享作畫(huà)之樂(lè)，以適情自?shī)?。如《紫色花》，?huà)面以飽和度高的藍(lán)、紫色為基調(diào)，平涂純藍(lán)色的背景拉伸了畫(huà)面的空間層次關(guān)系，即便艷麗，亦是錦緞上開(kāi)出的秋菊，淡而有味，雅而有致。又如《斜陽(yáng)》一作，落日褪去，石板上勾勒出了枯木的婆娑碎影，但零落干枯的花枝，在一穹勻凈鮮亮的澄藍(lán)下，依舊傲然地挺立著，“用力”地捕捉著春天的氣息。如此一來(lái)，畫(huà)面不但不顯蕭瑟與荒涼，反而愈加迸發(fā)出生命的質(zhì)感與張力。在畫(huà)家筆下感覺(jué)到的“她”已不再是花，而是一種新的生命狀態(tài)。

明快的光感給人以氣韻生動(dòng)、雅致高潔之美感。光線、空氣等因素為光感的營(yíng)造注入了靈動(dòng)的活力。和煦的陽(yáng)光飽含著清新的空氣隱落于畫(huà)面之中，為定格于畫(huà)布上的風(fēng)景注入了血液，呈現(xiàn)出生機(jī)盎然的面貌。如《門(mén)前光影》《白色的盆花》中，無(wú)論是姹紫的花瓣，還是鵝黃色的葉芽，都透過(guò)光線沐浴在光所創(chuàng)造的特有情調(diào)中，在清澈的空氣中呼吸。墻上娑影蕩漾，花梢光色流淌……畫(huà)家用簡(jiǎn)潔而明快的光影溫潤(rùn)了最美的時(shí)光。

她筆下稚拙的線形表現(xiàn)就好似“用一根線條在散步”，不為畫(huà)工只為自得其樂(lè)。與那些技法熟練、構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖髌废啾?，原始與稚拙的表達(dá)或許更能直擊心靈，叩響的是內(nèi)心深處的爛漫與童趣。如《白色的盆花》《紫色花》中，花盆造型的歪歪扭扭、曲曲直直，不合乎比例、透視，卻合乎表達(dá)的需要。至簡(jiǎn)至樸，至拙至厚，更至情至性，它總能給人帶來(lái)不一樣的想象余韻。

結(jié)語(yǔ)

美國(guó)哲學(xué)家查理思·波瑞特比爾認(rèn)為，休閑審美是“以欣然之態(tài)做心愛(ài)之事”。休閑是審美走向生活的切入點(diǎn)，而審美則是休閑的最高層次，像陶淵明的“北窗下臥”、李煜的“花滿渚，酒滿甌”、林逋的“疏影橫斜水清淺”等，分明就是一首首絕美的詩(shī)詞，又無(wú)不在詩(shī)意空間中體現(xiàn)著閑適逍遙的神韻與旨趣。養(yǎng)花、畫(huà)畫(huà)、品茶、看書(shū)、曬太陽(yáng)，自在、悠然的休閑方式和審美境界使聶劍峰女士清凈從容、安然自樂(lè)。在她的畫(huà)面里，花與色象征浪漫悠然的生活，草與葉代表詩(shī)歌和靈魂，光與影寓意著溫暖的希冀。景中全是情，情具象而為景，生活之景顯現(xiàn)出一種寧?kù)o、平凡、自然的“清逸”之美感，為我們創(chuàng)造了一個(gè)“朝吟風(fēng)雅頌，暮唱賦比興，秋看魚(yú)蟲(chóng)樂(lè)，春觀草木情”的休閑藝術(shù)世界。

注釋：

①首先，當(dāng)今社會(huì)，人們已不再將小資當(dāng)作小資產(chǎn)階級(jí)的簡(jiǎn)稱或代表，它早已在歷史的長(zhǎng)河中被演變成了某一類人群的一種生活態(tài)度與生活方式，或者是一種生活情調(diào)與生活品位，并滲透著對(duì)生活與生命的一種感悟和理解，它表現(xiàn)為一種浪漫的情趣。其次，被稱之為小資的人群往往都有著一定的文化素養(yǎng)、學(xué)識(shí)、道德修養(yǎng)、乃至獨(dú)特的見(jiàn)解、敏銳的洞察力與觀察力。再次，小資們?cè)谙硎芪镔|(zhì)生活的同時(shí)亦非常注重精神生活品質(zhì)，他們緊跟時(shí)代的步伐，可謂是時(shí)尚與潮流的追逐者與引領(lǐng)者。

②陶詠白.走向自覺(jué)的女性繪畫(huà)[J].美術(shù)觀察，1997年3月。