鄭若飛

摘 要：《星光燦爛》這首詠嘆調是托卡瓦拉多西在臨死前一個小時的內心獨白，整首詠嘆調的演唱情緒由低沉，對當時夜空景色的感慨，轉入對愛人托斯卡的幻想，幻想她來到自己身邊與他共度美好時光的興奮，再轉為憤怒與惋惜，從幻想中回到現(xiàn)實，感覺到死亡對自己帶來的心理壓力，對黑暗制度的不滿，對生命的惋惜。從演唱技巧方面來說，其整體以音階式的旋律線條來進行發(fā)展演唱，但對演唱的氣息要求極為嚴格，要求唱到高音區(qū)時氣息不能僵硬，對演唱狀態(tài)的穩(wěn)定性有很嚴格的要求。

關鍵詞：意大利；歌?。黄掌跄?；《托斯卡》；卡瓦拉多西；氣息；京劇

一、《托斯卡》

（一）《托斯卡》的劇情梗概

《托斯卡》是意大利作曲家普契尼作于1900年，并于同年在羅馬首演。主要講述的內容是：1800年的羅馬，男主角卡瓦拉多西是一位畫家，他為了掩護自己的好友——安格洛蒂逃跑，而自身被捕入獄。女主角托斯卡是畫家卡瓦拉多西的愛人，是一名歌劇演員，在卡瓦拉多西被捕之后，他找到了警察局的總督斯卡皮亞請求他能夠對卡瓦拉多西寬容處理。斯卡皮亞早就對托斯卡的容顏垂涎已久，因此便以托斯卡的肉體作為請求的交易，假如托斯卡答應斯卡皮亞無恥的要求，斯卡皮亞便可以為卡瓦拉多西執(zhí)行假死刑。在斯卡皮亞實施卑鄙的伎倆后，托斯卡不忍自己的愛人再去忍受皮肉之苦，為了愛情敢于犧牲自己，答應了斯卡皮亞無恥的要求，當斯卡皮亞在為托斯卡兩人辦理簽證的時候，托斯卡拿起了桌子上的匕首將斯卡皮亞殺死了。

在次日卡瓦拉多西臨刑之前，托斯卡告訴他一切都是假的，讓卡瓦拉多西在聽到槍聲之后應聲倒地就行，子彈都是空包彈，在人群散開之后他們就可以離開這個鬼地方了，去尋找屬于他們的幸福了。

在行刑時托斯卡心底暗喜，卡瓦拉多西演的很像，在人群散開之時，托斯卡來到他身邊卻發(fā)現(xiàn)他早已斷氣多時，才明白過來一切都是斯卡皮亞的陰謀。正在此時，斯卡皮亞的手下發(fā)現(xiàn)長官已經死了，他們一致認定是托斯卡所為，在他們趕到刑場的時候，托斯卡見式便跑向了城墻，并高喊著：“斯卡皮亞，我和你一起去見上帝！”說完便縱深跳下。

（二）普契尼及其作品介紹

18世紀下半葉，意大利的音樂遠遠落后于奧德音樂的發(fā)展，直到19世紀以后，意大利重新樹起傳統(tǒng)歌劇的旗幟，在歐洲恢復了它的重要地位。意大利的歌劇和其他歌劇相比較，顯現(xiàn)出更多的對傳統(tǒng)的繼承，始終保持著正歌劇與喜歌劇的明確劃分，但隨著浪漫主義革新精神的深入人心，音樂的戲劇性于戲劇的真實性不斷得到重視，劇本的選擇也從杜撰的神秘主義向現(xiàn)實主義轉變。在音樂的創(chuàng)作上，更加注重音樂的本身于角色的個性相結合。管弦樂在歌劇中的重要作用不斷凸現(xiàn)出來，但它的主要作用依然是以伴奏為主，以襯托演唱為主。

普契尼（1858-1924）意大利歌劇作曲家，其作品受到真實主義美學思想的影響，從現(xiàn)實生活中取材，描寫社會底層的小人物，代表作如《托斯卡》《藝術家的生涯》《波西米亞人》《繡花女》等；普契尼的音樂著重點是顯現(xiàn)出戲劇情節(jié)的沖突，然而音樂對于歌劇的重要性仍占據(jù)著主導地位。他受到民族主義影響，注重使用異國情調音樂素材，善于渲染場景，注重描寫人物情感，如詠嘆調《冰涼的小手》。

（三）卡瓦拉多西與托斯卡

《托斯卡》中的兩位男女主人公卡瓦拉多西與托斯卡，是貫穿整部歌劇的重要角色。

托斯卡（Floria Tosca）由女高音擔任，在劇中是一名歌劇演員，同時也是畫家卡瓦拉多西的愛人。托斯卡生性多疑，嫉妒心很強，極其容易吃醋，例如在第一幕中，卡瓦拉多西為了不讓托斯卡知道的太多，在托斯卡敲門敲了很久之后才開門，托斯卡便心起疑心?？吹侥杏训漠嬛惺伺墙鸢l(fā)碧眼，與自己的黑發(fā)黑眼不一樣時，更是心生醋意。一首《為藝術，為愛情》深深地表現(xiàn)出其人物性格，在面對斯卡比亞淫辱的強求面前大膽地表現(xiàn)出了她為了藝術和愛情，敢于犧牲自己的態(tài)度。

卡瓦拉多西（Mario Cavaradossi）由男高音來擔任，在劇中是一名畫家，同時也是女一號托斯卡的愛人，兩人深深地愛著彼此，即便是在教堂中畫的是一名金發(fā)碧眼的女性，但心目中卻始終想的都是自己的愛人托斯卡。然而卡瓦拉多西為了自己的好友，也是故事發(fā)生的導火線，政治犯安格洛蒂，亦是義不容辭地對其進行幫助，然而卻為自己帶來了殺身之禍。這也說明了卡瓦拉多西是一名講信用、講義氣的好友。對愛人托斯卡，更是敢恨敢愛，深深愛著托斯卡，哪怕是在臨死之前，心中依然對托斯卡念念不忘。

二、《星光燦爛》

《星光燦爛》出現(xiàn)在整部歌劇的第三幕中。在卡瓦拉多西幫助自己的好友，政治犯安格洛蒂之后，不幸被警察總督斯卡皮亞的人逮捕，于是對其嚴刑拷打，進行逼供，但卡瓦拉多西卻始終沒有交代出安格洛蒂的藏匿地點，斯卡皮亞使用卑鄙的伎倆，托斯卡不能忍受自己的愛人受皮肉之苦便交待了安格洛蒂的藏匿地點，于是斯卡皮亞將此事告知卡瓦拉多西，卡瓦拉多西恨透了托斯卡，理解為托斯卡背叛了自己，但誰知是托斯卡不忍卡瓦拉多西受皮肉之苦。在托斯卡瞧準時機將斯卡皮亞刺死之后，劇情的發(fā)展到了第三幕，也是故事發(fā)展的高潮。

在卡瓦拉多西距離行刑前的一個小時，這時已是深夜。在黎明來臨之際，從遠方傳來了隱約的孩童歌聲?？ǚダ辔髟讵z卒的帶領之下緩緩進入畫面，交由另外一名獄卒簽收。在獄卒離開后，卡瓦拉多西向看押人員申請了紙和筆，在臨死之前給自己的愛人寫了一封信。他看著天上繁星，心中一陣激動與感嘆，回憶起過去與托斯卡相處的美好時光，即使即將面對死亡，他依然熱愛曾經活過的生命與自己的愛人托斯卡，無論他們之間發(fā)生了多少事情，在臨死之際他想到的只有托斯卡，這個擁有一頭烏黑頭發(fā)，一雙炯炯有神的黑眸的美麗女人。

三、氣息的運用

（一）中國戲曲的氣息

中國的戲曲可謂是淵源流傳，博大精深，其氣息的運用極其嚴格。

戲曲中，氣息與聲音并不分開練習，而是將二者一起進行訓練。戲曲演員不僅要有好嗓子，還要有強大的演唱技術支持，主要體現(xiàn)為氣息的運用，因為只有這樣才能把戲唱好，才能準確地展現(xiàn)出戲曲本身的線條美和旋律的韻味，才能唱出人物的性格。氣息的訓練與聲音的訓練相結合即通常所謂的“遛嗓子”“喊嗓子”“吊嗓子”，這些訓練的主要目的是練習對氣息的控制能力，其中“吊嗓子”是對氣息的著重訓練。endprint

戲曲中的氣息，無論是吸氣還是用氣，都有很嚴格的要求。吸氣時講究大多用鼻子去吸氣，以口為輔助，如果用口來吸氣的話，可能會導致氣息吸的不深，或可能會因為使嗓子直接接觸過多的空氣，會出現(xiàn)痰多咳嗽的現(xiàn)象。這樣會影響演員的演唱與發(fā)揮，因此戲曲的吸氣講究多用鼻子去吸氣。

對于用氣也有非常嚴格的要求，吸氣時全身不能僵硬，要昂首挺身，眼睛平視，舌頭抵住上顎，用鼻子輕輕吸氣，口微張予以輔助，吸至小腹，即丹田，即所謂的“一吸便提，氣氣歸臍”，然后慢慢放松兩肋，收緊小腹，將氣息逐漸從口中呼出，在呼氣時要注意氣息呼出的均勻，但不能出聲，即所謂的“清氣換濁氣”。也可以用簡單的一句話來說明，即吸氣要深，小腹微收，氣息使橫膈膜擴張，帶動腰的擴張，均勻地用氣，氣聲字，整體協(xié)調統(tǒng)一。

嚴格的氣、聲、字、情的訓練，和他們之間的相互關系，亦是傳統(tǒng)戲曲中的一項審美要求。這些要求之間的協(xié)調合作、同時進行可以使演唱者達到聲音圓潤，字正腔圓，行腔自然的最低要求，同時這也是每一位戲曲與歌唱演員的最高境界。

（二）《星光燦爛》的演唱技巧與氣息運用

這首唱段分為宣敘調和詠嘆調兩部分，宣敘調部分的演唱很容易，丟掉歌唱的狀態(tài)，演唱隨意，起音是不積極的；詠嘆調部分由于每個樂句都是音階式的上下行旋律流動，很容易出現(xiàn)氣息僵硬或者氣息不夠用等問題。

在演唱宣敘調時首先要吸好氣，但不要僵硬，切忌在吸好氣開始演唱時，丟掉吸氣時的狀態(tài)，而去重新找一個其他狀態(tài)歌唱，應該是保持吸氣時的狀態(tài)進行歌唱。宣敘調的主要作用是為了故事情節(jié)的發(fā)展做鋪墊，拍子和節(jié)奏方面較自由，這也成為了許多演唱者的一個較為顯著的弊病，歌曲演唱所謂的自由是在規(guī)定的節(jié)奏節(jié)拍中的，只有演唱時節(jié)奏嚴格控制才能將音樂本身的意圖、語氣所表達出來。

在詠嘆調的演唱中因為樂句都是音階式上下行的旋律流動，在氣息的運用中尤其注意不能僵硬，要保持吸氣的狀態(tài)進行歌唱，整體協(xié)調，氣聲字統(tǒng)一。詠嘆調的演唱情感要表現(xiàn)卡瓦拉多西由之前的美夢狀態(tài)逐漸回到現(xiàn)實中，情緒由平穩(wěn)亦達到了全劇中的最高潮。

詠嘆調演唱時需要注意的方面很多，首先是起音的狀態(tài)不能丟，要和前面的情緒聲音狀態(tài)保持一致，在唱到最高音#f2時要保持氣息流暢，不能僵硬，在對這一句的演唱多數(shù)人都會進行漸慢的處理，但通常會忘記漸慢之后要按照原速度進行接下來的演唱，再有就是演唱時嘴的動作過大、過于復雜都是常見的弊端，應該注意狀態(tài)的統(tǒng)一，使音色統(tǒng)一，而不是聲音演唱位置的不穩(wěn)定。

在演唱這兩句時應該注意聲音演唱的位置、情緒的轉變等問題。首先是在演唱第一句時當唱到lo-rae fug-gi-ta時，開口音“啊”演唱要注意不要丟掉聲音位置，要保持氣息運用的均勻，在唱ra時既要保持氣息的均勻使用，又要進行口型的補充，用O來攏住所要演唱的樂句歌詞，這樣的演唱聲音才不會顯得虛弱、發(fā)白，狀態(tài)不統(tǒng)一等。只有用o攏住聲音演唱出來的聲音才會顯得圓潤、通透，但在實施這些演唱技巧前，都必須有氣息的支持，不能脫離氣息去演唱。在演唱第二句e muo-io di-spe-ra-to時，注意不要用滑音進行演唱。在演唱該詠嘆調的最后一句時要注意氣息的運用，與情感的控制。

四、《星光燦爛》的演唱情緒及表現(xiàn)出的人物性格

《星光燦爛》的演唱會很容易使人情緒激動，這首詠嘆調的情緒確實是故事的最高潮，但是故事是逐漸變?yōu)楦叱?，而不是從頭到尾都是高潮。

卡瓦拉多西與托斯卡兩個人都敢愛敢恨，在卡瓦拉多西身上更多了一份對托斯卡的包容，《星光燦爛》便是其情感的宣泄點，這是他在臨死之前的內心獨白，從宣敘調對天空繁星的感觸，到對托斯卡的幻想，對兩人在一起時美好時光的回憶，再到對生命的珍惜，對現(xiàn)實社會黑暗的不滿，這也表達出了作者對當時領導者的黑暗統(tǒng)治的不滿。

從宣敘調開始，黑管的獨奏便貫穿全曲，最開始時是卡瓦拉多西對夜空景色的感慨，過渡到對托斯卡的幻想，幻想著托斯卡來到他的身邊，兩個人開始纏綿，但是殘酷的現(xiàn)實將他從美夢之中喚醒，他即將面對的是死亡，此時此刻他才發(fā)現(xiàn)自己是如此的熱愛自己的生命，但是一切都會隨著一個小時之后的死刑結束。他的情緒從最初的感慨，轉向了幸福，再轉向了對死亡的不甘心與害怕，最后到對生命的不舍。這是一個逐漸遞增的情緒變化，直至情緒的最高點。在演唱時要控制好聲音與情緒，不能因為情緒激動使聲音狀態(tài)受到影響。

五、結語

《星光燦爛》是整部歌劇情節(jié)矛盾最為突出的表現(xiàn)，人物的心理情況也是極為復雜的。然而這首詠嘆調從演唱技巧方面講，旋律是由上下行的音階式的旋律線條構成，演唱難度極高，對氣息的要求更是極為嚴謹。《星光燦爛》更是其情感的宣泄點，這是他在臨死之前的內心獨白，從宣敘調對天空繁星的感觸，到對托斯卡的幻想，對兩人在一起時美好時光的回憶，再到對生命的珍惜，對現(xiàn)實社會黑暗的不滿，這也表達出了作者對當時領導者的黑暗統(tǒng)治的不滿。

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