□劉北南 北京國畫藝術(shù)家協(xié)會副秘書長

“君子不器”，用這四個字來評論娜沐恩的油畫創(chuàng)作，我覺得是最恰當不過的。娜沐恩在2008年以前一直就職于中國北方工業(yè)公司，之后轉(zhuǎn)入專職繪畫的創(chuàng)作。她從基督教信仰和中國傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，她的丈夫金瑜先生是一位知名油畫家。氣息濃郁的書畫家庭氛圍，對娜沐恩產(chǎn)生了深刻的影響，在創(chuàng)作過程中，她不斷得到諸多名家和眾多優(yōu)秀專業(yè)的藝術(shù)家指點與教習(xí)。這些都為她從事油畫創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)，并逐步形成了自己獨特新穎的畫風(fēng)。

娜沐恩 《妞兒》 布面油畫 40cm×40cm 2015年

娜沐恩 《花系列之五》 布面油畫 40cm×40cm 2013年

娜沐恩 《景兒》 布面油畫 40cm×40cm 2015年

在以人物為題材的油畫作品中，娜沐恩創(chuàng)作的《浴》（布面油畫，71cm×56cm）于2014年入圍英國約翰·莫爾大獎賽（中國），并受邀參加在喜馬拉雅美術(shù)館舉辦的為期一個月的約翰·莫爾入圍展。在這幅作品中，娜沐恩用生動鮮活的筆觸描繪了小女孩兒天真爛漫的淋浴場景，她至真至純且獨具特色的筆墨語言，給觀眾留下了深刻的記憶。這幅畫，娜沐恩通過西方油畫的材料與媒介，將中國家庭生活活靈活現(xiàn)地呈現(xiàn)了出來，畫面中洋溢出的那種爛漫、歡快與內(nèi)心愉悅，實在是令人回味無窮。因此，娜沐恩油畫的藝術(shù)性與審美價值，體現(xiàn)出她對藝術(shù)的自主、自如、寫心等精神性和道德性的思想觀。

第一，娜沐恩是一位真摯的、生動的、語言“傳神”的具象抽象兼工的油畫家。第一次認識娜沐恩和她的油畫，是2015年10月31日下午應(yīng)北京798藝術(shù)區(qū)正仁美術(shù)館館長、策展人張溦溦之邀，參加她策展的“意筆游心——娜沐恩首屆個展”。那時候我在光明網(wǎng)名人堂擔(dān)任總監(jiān)，還是媒體人的身份。娜沐恩則是偕家人和親友出席開幕式，整個展覽活動極像是一次家庭聚會。展出的作品，大多是她從生活感悟中汲取靈感而創(chuàng)作的，每一幅畫幾乎都有一個生動的故事或者一段生活的插曲。

在人物作品中，娜沐恩以童年生活場景的題材居多，諸如《童年》系列油畫、《姐弟》《胖娃》《男孩與狗》《生日》等。此類作品，在結(jié)構(gòu)上充分寫實，造型拙稚準確，凸顯了娜沐恩對藝術(shù)靈感具有敏銳的捕捉能力和天賦的表達能力。她的這類油畫中的人物，在表情、動態(tài)上多夸張滑稽，呈現(xiàn)濃郁、生動、活潑的幽默感和感染力。

另一類如娜沐恩的《兩塊》《老帥哥》《演》《美婦》《妝扮》《室友》等油畫，在內(nèi)容上描繪的是尋常百姓們的“市井生活”或日常場景、神態(tài)。她的靈感擷取自我們大家熟悉的生活與身邊的群體，竟被娜沐恩凝練地、準確地捕捉到并畫了出來?？戳诉@些源于生活的作品，每每會讓人有“忍俊不禁”的同感。這些人物油畫作品，多運用白描手法和點染、堆積、涂抹的筆觸，將色彩進行熟練的融合、交疊，使畫面呈現(xiàn)出一種斑斕、濃郁和絢麗的藝術(shù)效果，自然而富有意味。

第二，娜沐恩具有強烈的色彩意識和寫意精神。在幾次和娜沐恩接觸的過程中，她那直率、真誠、質(zhì)樸的言談舉止，給人印象深刻。在從事專門創(chuàng)作之前，她通讀了大量的專業(yè)典籍和創(chuàng)作范本。娜沐恩在色彩運用上，可以說極具天賦。誠然，在娜沐恩的作品中，我們既看不到學(xué)院派精工富麗的布局，也看不到民間派虛與委蛇的玄虛。娜沐恩的虔誠無疑汲取了基督教的教義與精神；而畫面風(fēng)格則自覺融入了中國傳統(tǒng)生活的靈感，這也是理解其藝術(shù)與審美的關(guān)鍵點。

娜沐恩的繪畫，呈現(xiàn)出一種獨有的中西文化交互融合的韻味。她將中國傳統(tǒng)繪畫寫意精神，恰到好處地融入西方繪畫的色彩與媒介中。她的油畫雖然有著強烈的表現(xiàn)性特征，但與西方的表現(xiàn)主義不同：在畫面結(jié)構(gòu)、用筆用色中，娜沐恩的油畫更強調(diào)的是靈感、生動及主客體之間的自我感受。誠然，這樣的作品很容易與觀眾形成共鳴。因為，這樣的畫面語言極易感受，審美感觸極其可視！這一點，幾乎是任何西方繪畫的理論、技術(shù)皆無法歸類的。

《花》系列作品呈現(xiàn)的是淡雅柔和，在運筆上，厚薄有度的顏料在畫面上仿佛隨意涂抹、勾勒，呈現(xiàn)出一種空靈、流暢且毫不浮華的藝術(shù)效果?！犊防铩废盗凶髌?，畫面溫潤，充滿生活與生命情懷。通過畫面，我們能敏銳地看到娜沐恩在創(chuàng)作時，她是在深刻地感受世界上最美好的事物，在感受家庭與周圍的幸福和歡笑。娜沐恩將這種種的感動，通過靈動的色彩，真誠地表達了出來。顯然，真誠——這是娜沐恩和娜沐恩油畫的“頭等”品格，最寶貴的是藝術(shù)家對這種真誠沒有附加其他任何要求。

娜沐恩 《卡路里系列之一》 布面油畫 40cm×40cm 2015年

娜沐恩 《老帥哥》 布面油畫 60cm×60cm 2015年

第三，娜沐恩的油畫藝術(shù)與審美?；蛟S我們可以把娜沐恩的藝術(shù)歸類為如克萊夫·貝爾提出的“有意味的形式”這一美學(xué)范疇。在我看來，藝術(shù)不是只要你學(xué)習(xí)它你就能掌握它的，就像人人都能畫出具備梵高《向日葵》這樣技術(shù)含量的作品，但不是人人都是梵高。是梵高這樣的藝術(shù)家身上具有的藝術(shù)激情，“藝術(shù)的敏感性和明晰的思維能力”才使得他的作品具有了“有意味的形式”，使得它變成了“真正的藝術(shù)作品?！比欢?，在娜沐恩芬芳的色彩、充滿生活情懷、散發(fā)著勃勃生機的藝術(shù)作品中，還大量注入主觀情感和感性意味，因此這樣的歸類終究顯得不夠精確甚至局限性。

明麗的色彩，自然的變形，基督教文化和中國傳統(tǒng)繪畫寫意精神的融合，娜沐恩的作品讓人感受到的是一種撲面而來的視覺沖擊和心靈共鳴。在當今到處追求“為藝術(shù)而藝術(shù)，為創(chuàng)作而創(chuàng)作”的繪畫思潮中，娜沐恩鮮明的個人風(fēng)格和本能的、心性的審美情感而形成的風(fēng)格，在當代藝術(shù)與審美范疇，為藝術(shù)界學(xué)者們提供了一例個案。

娜沐恩 《女人十三》 布面油畫 30cm×43cm 2015年

娜沐恩 《咪娜和卡路里》 布面油畫 40cm×40cm 2014年

娜沐恩 《漂亮狗》 布面油畫 33cm×48cm 2015年