劉珵澔

摘 要：隨著時代的進步和社會的發(fā)展，發(fā)達國家在技術具有明顯的優(yōu)勢，從而削減了對中國商品的需求從美學角度講，傳統(tǒng)的嚴謹單調的藝術風格已不符合現(xiàn)代人的審美需求。目前，中國的當代藝術依然有傳統(tǒng)性、封閉性等多重因素的限制。通過對中國當代藝術所面臨的一系列問題進行整理，以符合現(xiàn)代人對藝術的審美觀作為切入點從而進行有效的探討，突破當代中國藝術發(fā)展的新局限。

關鍵詞：跨文化傳播;當代藝術;現(xiàn)代性;主體性;藝術家

一、中國現(xiàn)當代藝術發(fā)展脈絡的關鍵節(jié)點

（一）在五四運動前后，我國的藝術家向西方藝術學習

19世紀30年代，西方于工業(yè)革命就要結束的時候就開始在市場上奪占先機。中國在西方資本主義和現(xiàn)代文明的雙重因素打擊下，不得不去突破原有的局限，改變現(xiàn)存條件，適應現(xiàn)代化時代的發(fā)展。

在藝術領域，五四時期的藝術家學習發(fā)達國家的一些西方藝術，嘗試通過對西方文化的學習來消除中國傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代審美的隔閡，從而打破固步自封的局面。徐悲鴻和林風眠是當代畫家的著名代表，雖然這兩位對中國當代藝術形態(tài)做出巨大貢獻的藝術家都是在20世紀20年代到法國去留學的，可是不管是在價值取向方面，還是藝術的理解方面都有著天壤之別。徐悲鴻所追求的是真實的寫照，強調以寫實主義轉變中國畫，無視西方國家正激烈發(fā)展的資本主義運動，堅守自己原有的傳統(tǒng)美學特點。林風眠于美學主張層面十分開放，不管是在自身的實踐方面還是在教育的推廣方面，都強調我國的傳統(tǒng)繪畫精髓與國外的現(xiàn)代主義形式兩者間要很好地融合起來。由于兩人后來都對我國的美術領域造成深遠的影響，且他們在西方的現(xiàn)代藝術的認識上有著不同的觀點，這樣導致現(xiàn)代主義在我國一花兩葉，傳統(tǒng)和開放兩者間很巧妙地融合在一起了。

（二）20世紀80 年代，影響全國的“八五新潮”美術風潮

在20世紀 80 年代，我國出現(xiàn)了延續(xù)五四運動的新反思啟蒙運動潮流——“八五新潮”美術運動。藝術家們狂熱地學習國外現(xiàn)代主義多種先進的思想，開展了影響范圍十分廣泛的現(xiàn)代主義美術運動?！鞍宋逍鲁薄敝饕鞘艿轿鞣降挠绊懚霈F(xiàn)的，在此階段國外的理論界對于現(xiàn)代主義有著一定的排斥情況。隨后進入了后現(xiàn)代主義階段，“八五新潮”勇于追求自由以及民主，受到了我國藝術界的認同。人們往往將“八五新潮”視作我國當代藝術的起點。

（三）20 世紀 90 年代國內本土藝術家與海外藝術家群體的藝術策略

在進入到20世紀90年代后，藝術家分為兩個不同的派系，部分藝術家選擇在我國發(fā)展，而更多的藝術家選擇到國外尋求發(fā)展空間。留在我國的藝術家以王廣義、張曉剛、方力鈞、岳敏君為代表，他們創(chuàng)作的藝術作品展示了當時的時代特點，并且正好滿足國外把我國當代藝術視作一個邊緣文化視角所開展的意識形態(tài)化的想象。到國外尋求發(fā)展的藝術家構成了我國海外藝術家群體，這其中有代表性的藝術家有徐冰、蔡國強、谷文達等。并且黃永砯通過

“以中打西，以西打中”表達自己在國外的藝術策略。此策略極具代表性，同樣適用在別的海外藝術家身上。實際上就是將我國的傳統(tǒng)藝術符號當作詞組，把西方的當代藝術語言當作語法，運用不一樣區(qū)域、不一樣文化彼此的符號使用來展示觀點，通過文化時差來造成彼岸距離的好感。

（四）2000年以來西方資本與國內藝術市場的“共謀”

2000后，中國進入世界性的格局里。于此同時，國內之前壟斷藝術展覽以及評價體系的系統(tǒng)，由于藝術理念的落后而失去對我國如今藝術的掌控力。并且，以西方藝術生態(tài)為基礎的畫廊和收藏框架在我國逐漸建立起來，藝術商業(yè)層面的共贏加深了西方文化的影響力，放手文化價值評定的決策權。由于北京奧運會的成功舉辦，國內外共同打造的我國當代藝術展現(xiàn)了巨大影響力?？墒怯捎趪饨鹑谖C的影響，西方很多收藏家對我國當代藝術品低價處理，導致我國當代藝術作品在拍賣市場上持續(xù)低迷。

二、中國當代藝術現(xiàn)代性面臨的問題

（一）和西方當代藝術發(fā)展的非共時性

我國的現(xiàn)代化和西方不斷交疊的線性發(fā)展存在很大區(qū)別，我國的現(xiàn)代化是從以農耕文明為核心的傳統(tǒng)社會向以工業(yè)文明為核心的現(xiàn)代社會轉變。在這個過程中，傳統(tǒng)與現(xiàn)代性以及后現(xiàn)代性一起存在，出現(xiàn)了多藝術觀念相互交織的情況，我國如今的藝術發(fā)展反映出特別的發(fā)展形態(tài)。“八五新潮”把西方現(xiàn)代主義思想當作核心，而西方早就把現(xiàn)代主義當作批判的對象。在進入新世紀之后，中國當代藝術依舊沒有打造屬于本身的藝術立場，對我國造成重要影響的經濟浪潮早就將西方藝術商業(yè)模式帶入我國，對我國如今的藝術所產生的積極影響卻很差。

（二）缺乏支撐中國當代藝術的思想體系

進入20世紀20年代之后，林風眠創(chuàng)作了《東西藝術之前途》，其藝術思想是希望我國的繪畫精神能夠有機地進行結合，并未刻意偏向哪一方，而是研究我國的傳統(tǒng)藝術和西方現(xiàn)代藝術存在的優(yōu)點以及不足。注重從彼此參考到逐漸進行創(chuàng)造，研究國外的現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義在之前都在美學觀念層面受東方美學影響，就像受18世紀我國瓷器的審美趣味影響而誕生的歐洲美術核心流派之一的洛可可藝術?，F(xiàn)代主義階段的平面化、圖案化的傾向，后現(xiàn)代主義階段的新浪潮運動、偶發(fā)藝術等等?？v觀我國當代藝術的發(fā)展，卻始終未能于林風眠的預言下形成和西方具有很大不同的美學主張以及藝術流派，同樣未能建立起完整的思想體系。

（三）在以西方當代藝術為參照的模式下逐漸喪失自身的主體性

我國的文化自信主要是因主體性的缺少，越來越多地轉化成一種很虛幻的民族主義激情。一方面，在現(xiàn)代化的進程里，我國把國外當作參考開展系統(tǒng)的學習，在學習西方并且努力提升的階段里，并不注重我國傳統(tǒng)文化精神，最終導致我國文化自信缺少核心;另一個方面，西方文化同樣于精神層面往我國滲透，由問題至方法影響著我國如今的文化體系?，F(xiàn)在有著普適作用的消費文化導致人們越來越不注重傳統(tǒng)和本土價值，而是持續(xù)被西方消費主義影響，處于物欲的催眠下，在此情況下，不管是如今的藝術家還是當代的藝術批評全都處于主體性缺失的情況下，漸漸地失語，缺少了中國精神。

三、中國當代藝術的發(fā)展出路

我國的當代藝術在國際上極具影響力，而且十分特別。我國有著悠久的歷史，豐富的傳統(tǒng)文化，同樣這些歷史以及傳統(tǒng)文化對未來的藝術發(fā)展造成一定的影響。怎樣將其轉化成當代藝術的話語，將傳統(tǒng)文化以及材料有效地融入當代的藝術實踐里，是進行當代藝術創(chuàng)作的藝術家一定要解決到問題。

筆者的觀點是我國當代藝術未來的發(fā)展就是要回歸我國傳統(tǒng)文化精神，并不是十分簡單地由形式層面重新回至傳統(tǒng)，而是要站在傳統(tǒng)的哲學思想上建立起全新的滿足當代美學價值的美學思想，再次站到我國現(xiàn)實的角度，而不是簡易地重新開展意識形態(tài)的爭論，更加注重民主，注重如今復雜的生存形態(tài)。

（一）擺脫“西方-中國”“傳統(tǒng)-現(xiàn)代”二元對立的窠臼

分析與西方文明的沖突時，基本上都會把“西方-中國”“傳統(tǒng)-現(xiàn)代”認定為真正存在的矛盾，仿佛具有有我無他的絕對性?？墒谴藛我恍缘亩獙α⒌乃季S模式對文化的進步有著極大的限制，極易進入狹隘的民族主義，不能有效地獲取國外先進的文化理念。文化屬于軟實力，屬于處于彼此溝通的階段里互相確認的關系，也就是說在文化層面，要超越意識形態(tài)的限制。

（二）正面現(xiàn)實問題

我國在這些年經濟快速發(fā)展的同時，產生了很多社會問題。我國當代藝術一定要正視發(fā)展中的問題，當代藝術的價值不單單反映在新媒體材料所造成的新的視覺經驗上以及新的藝術理念對藝術邊界的擴展上，同樣需反映在對如今現(xiàn)實生活的深切關懷上，反映在將人當作核心的文化理念上。處于信息化社會的現(xiàn)在，極易通過模仿國外的當代藝術而獲得成功，但是這些藝術只是流于表面，并沒有和我國的實際進行有機的結合，此種藝術作品的價值存在很大的水分。

（三）在重估中國傳統(tǒng)文化精神的基礎上建立文化的主體性

所有文明要建立自信，一定要打造本土文化的主體性。瓷器之所以在國外十分盛行，關鍵就是瓷器擁有著我國古典美學的內涵。我國當代藝術一定要追根溯源，處于新的歷史時期，讓我國的古典智慧再次重現(xiàn)。對中國傳統(tǒng)文化的反叛轉向將傳統(tǒng)文化當做核心，而出現(xiàn)新的思想，滲透至血液里的傳統(tǒng)文化基因不會由于短時間的疏遠誤解而自消，同樣不會由于異質文明的影響而被代替。

四、結語

長久以來，人們習慣站在敬畏的視角而不是站在冷靜的視角來看待西方藝術，更不用說來質疑其合理性。當代藝術和美學闡釋的危機為理性地研究西方藝術觀念和美學框架，提供了機會。重構美學的目的就是對美學真正進行深入研究，找尋出當代藝術在審美道德上的不足，再次建立審美經驗和日常經驗、藝術經驗和非藝術經驗的連續(xù)性，令藝術由文明的美容機構轉變成文明自身。

參考文獻：

[1]王瑞蕓.當代外國藝術作品[J].美術觀察，2010，（7）.

[2]劉慧艷.藝術與科學——談材料在藝術設計中的應用[J].黑龍江科技信息，2013，（28）.

[3]劉建理.當代青年藝術作品選登[J].民族藝術研究，2014，（3）.

[4]楊婧.海德格爾藝術作品本源對中國當代水墨創(chuàng)作的啟示[J].大眾文藝.2011，（17）.

[5]王穎.重建藝術作品的社會責任[J].當代文壇.2014，（3）.

[6]余榮斌.余榮斌瓷畫藝術作品[J].景德鎮(zhèn)陶瓷.2018，（2）.

[7]梁巍.蛋雕藝術作品[J].甘肅社會科學，2018，（3）.